让低年级音乐走向“第三教学”的境界

瞿晓玉

【摘 要】小学低年级的音乐教学，不能是单纯的技术之学，而是需要我们提升每个教学环节的复合功能，为此，可以从教学倾听、韵律活动、教学生成、教学创造等四个方面大步走向“第三教学”的境界。

【关键词】低年级音乐课堂高效性第三教学“第三教学”理论最早是由日本教育心理学家稻川三郎提出的。他明确指出，“第一教学”仅仅是单纯的知识教学，主要采用教师灌输的教学方式，一味指向于学生“应试学力”的形成。“第二教学”是目标教学，是以教师诱导、点拨为主的“启发式”教学，这种教学片面强调教师的主体地位，过分依赖于教师课程。在“第一教学”和“第二教学”难以“让学生学会自主学习方法”，“让学生掌握真正的学习实力”的情况下，稻川三郎先生提出了“第三教学”的主张。他认为，“第三教学”能“立足学生内在自然的发展，还原学生的主体身份，利用积极心理学原理，强大学生的内动力，培养学生良好的习惯、情感与思维品质，使其心灵、人格在学习中自觉升华，趋于完美”。笔者认为，“第三教学”以提高学力，学会学习，发展个性，全面成长为核心要义。对照第三教学的理念，我们重新审视低年级的音乐教学，并做合理的安排，使得课堂的每一分钟充实有趣。

一、第三教学的聆听技巧

音乐是听觉的艺术，聆听是一切音乐活动的根本。重视学唱前的聆听，是新歌教唱的必经环节。值得注意的是，重复聆听歌曲时，应该逐步提高聆听要求，每次聆听目的应非常明确，聆听难度依次提升，聆听要真正为学唱服务，体现出“有效聆听”。

在歌曲教学中，我们一般都设计“初步感受”这一环节，当然，还会提出相应的问题，比如：这首歌曲的情绪是怎样的？到“再次感受”时，我们又会提出问题，比如：歌曲里都唱了些什么？演唱形式是什么？当出示乐谱后，我们会要求“视谱聆听”，并提问：哪几个乐句相同或相近？这样，在教师有序的带领下，学生的新歌教唱环节就有了很好的铺垫，教师只要仔细地把几个难点讲解一下便可。

在解决难点时，也可用“有效聆听”法，如音准、节奏有问题，可听教师唱或同学唱。在我的课堂里，我会要求学生听教师的琴声，这点，一年级的学生也可以做得很好，在教学中我屡试不爽，同时这样可以锻炼学生对音高的记忆，对以后唱准、唱好歌有很大的帮助。

二、第三教学的韵律活动

“伴奏”即伴随、衬托歌唱的器乐演奏。有的教师认为，伴奏不就是学生唱，教师弹钢琴吗？表面上看，的确是这么回事。其实，又不仅仅如此！一位优秀的钢琴伴奏者，可以让歌唱者更有激情，发挥得更出色；反之，则曲调不搭，格格不入，对于“弱拍起”这样的歌曲，钢琴伴奏在弹奏前奏部分的时候尤为重要。比如一年级下册第六单元《滑稽歌》，这是一个4/4拍的歌曲，第一个字在第四拍上，即弱拍。在弹奏前奏时，弹奏到最后一小节的第三拍时，应该有明显的抬手、换气、准备唱的感觉，加上之前的“数拍”训练，一分钟就可以把这个弱起的问题解决。

“指挥”是发令、调度或发令、调度的人的意思，即告诉别人如何行动，所以在这里“指挥”应该是指演唱的发令人。他们的任务就是要告诉演唱者如何演唱，包括什么时候开始演唱，什么时候结束演唱，是强还是弱，等等。指挥的作用很大，他的手掌握着节拍、情绪、速度、力度、呼吸等。我曾做过一个实验，同样一批学生，同样一首歌曲，在有指挥和无指挥的情况下，唱出来的效果还真是不一样。我不是一位优秀的指挥，只是在课堂中，带着学生们一起练习而已，学生们仿佛也喜欢上了我的“指手画脚”，当我把手掌向上逐渐托起时，他们就渐强；当我的手掌向下，渐渐向自己胸口收的时候，他们就减弱；当我微微猫着身子，他们就弱弱地控制好声音；当我把拍子打满时，他们就高位置舒展地唱开来，和学生一起玩音乐，真好！

三、第三教学的生成艺术

课堂是一个充满活力的生命整体，其中生成与预设之间的平衡与突破，是一个永恒的话题。在实践中，我们往往偏于预设，而过多的预设只会让学生少了很多的创造性思维，跟着教师走，缺少了学生的童真和童趣。在低年级的音乐课堂中，我用“蹲下来就和孩子一样高”的心态和学生交流，虽没有学生的童趣，但也呼吸到了学生的空气。

在二年级上册第六单元《包子剪子锤》这单元中，我尝试了《夏日的雷雨》一课。学生把歌曲用欢快活泼的声音唱完后，我提了一个问题：“谁可以边唱边表演？”学生们顿时就动了起来，在表演第二句“天空中轰隆隆，打雷声音响”的时候，大家都犯难了，“打雷”该怎么用动作表现呢？在备课的时候，我也感觉这动作不太好设计。突然，一个平时特别调皮的学生仿佛想到什么一样，举起了小手，很急切的样子，或许是太想表现了吧，他小手握拳，在头顶做起了打大镲的动作，问他为什么，他说：“我在动画片里看到雷公就是这么打雷的！”说得听课教师连连点头，其他学生也很快就跟着做了起来，我赶紧上前表扬了他观察得仔细。这样，这个本来由我预设的动作，就被这个学生给成功地生成了，如果我再去纠结原来预设的动作，就特别多余。

要做到有效地生成，教师除了要加强自身教学的基本功外，还需要在教学中培养自身的教学机智。有了深厚的底蕴与对音乐的独特感悟，我们就可以留给学生更多的想象空间，使生成成为学生发展的有效资源。有了正确的课堂生成观，在“意外”出现时或特定情境中就能沉着应对，随机推进，留住鲜活，展现精彩。

四、第三教学的创造技术

音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学都强调学生的参与性，要求有效提高音乐素养，增强学生音乐表现的信心。同时，音乐还是一门极富创造性的艺术，音乐教学目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造潜质。在音乐课堂中，针对低年级学生喜欢做游戏这一特点，我经常让他们自己创编两小节的旋律，然后由我来记谱，通过长久的练习，我发现学生的乐感和对音乐形象的把握有了明显的进步，让我很欣慰。

二年级的学生已经掌握了很多词汇，所以，在歌曲教学的拓展部分，我们可以加入多种音乐创造，比如：歌词创编。在《买菜》一课中，我课前布置了作业：陪爸爸妈妈去一次菜市场，仔细观察各类菜品，并记住它们的名字。在正式上课的时候，到了创编的环节，学生个个跃跃欲试，就怕我不采纳他的答案，课堂气氛异常活跃，学生的参与性、创造性得到了最大的体现。

在公开课《夏日的雷雨》一课中，二年级学生的表现甚是出彩，充满童趣。创编部分的要求是：?菖?菖?菖?菖?菖?菖，?菖?菖?菖?菖?菖?菖？（天空中一闪闪，什么光发亮？）学生展开了丰富的想象力，把他们的童话故事也创编到了歌词里：

小床上呼噜噜，是谁在睡觉？

花园里飞呀飞，是谁在跳舞？

池塘边喵喵喵，是谁在钓鱼？

低年级的学生是可爱的，低年级的学生是天真的，低年级的音乐课是开心的，低年级的音乐课是高效的！让我们一起努力，让每一个学生都爱上音乐，让音乐属于每一位学生！