迎合与引导——亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作和设计

·韦苏娜

迎合与引导
——亲子音乐剧《壮壮快跑》的音乐创作和设计

·韦苏娜

大众的审美情趣需要培养和引领，不是一味迎合，而是适度的引导。传统儿童音乐剧的创作都是以迎合儿童为主，而亲子音乐剧《壮壮快跑》的宗旨是引导家长与儿童，这种观念的变化带来的是该剧的趣味性、观赏性和艺术性的提高。从《壮壮快跑》的创作思路、音乐塑造角色形象、曲风和编曲、摇滚乐队现场演绎、音乐剧推出原创歌曲专辑等五方面进行分析，表明该剧是一个在音乐上迎合与引导的成功范例。

《壮壮快跑》；迎合；引导；亲子音乐剧；音乐创作；音乐设计

2015年末，广西文化厅、广西体育局、广西演艺集团和广西木偶剧团联合推出了广西首部亲子音乐剧《壮壮快跑》。该剧将木偶剧、音乐剧、摇滚乐队等元素结合在一起，进行了较强的艺术创新，全剧释放出激励人心、鼓舞斗志的力量。亲子音乐剧《壮壮快跑》荣获了第九届广西戏剧展演桂花剧目银奖、桂花编剧奖、桂花音乐创作奖、桂花舞美设计奖、桂花优秀表演奖等多个奖项，演出的上座率也很高，获得媒体、专家和观众的一致好评。作为一部亲子音乐剧，其音乐创作和设计在很多方面有独到之处，较好地迎合了家长和孩子的音乐欣赏趣味，满足了家长和孩子的音乐欣赏水平，并对孩子的音乐欣赏做了适当的引导，值得借鉴。

一、创作思路

《壮壮快跑》的主创说：“这是一次为孩子蹲着、跪着、趴着的艺术创作。”究其意，《壮壮快跑》是一次全心全意为孩子创造精神食粮的艺术创作，与孩子站在同一高度，或者低于孩子高度的艺术创作。亲子音乐剧不同于传统的儿童音乐剧，传统的儿童音乐剧更偏重于孩子的视角，互动只是台上与台下的，而亲子音乐剧既有传统的互动，又有让家长和孩子在台下进行互动，希望建立起家长和孩子沟通和表达的桥梁，从而更好地达到亲子的“合家欢”效果。“亲子”不仅要家长主动引导，也要孩子热情参与。在这部剧中，优美的音乐旋律、通俗易懂的歌词在推进剧情发展的同时，也照顾到了成年人的欣赏习惯，而明快的色彩、喜怒哀乐的卡通表情、略显夸张的舞蹈动作则又牢牢抓住孩子的目光。整部剧欣赏下来，家长不会觉得乏味无趣，而孩子也能明白故事的寓意。在观看这部亲子音乐剧的同时，家长与孩子能互相沟通交流，一起面对困境和解决难题，达到寓教于乐、增进感情的作用。

传统的儿童音乐剧，家长进剧场耐着性子陪孩子看，边看边听不甚喜欢的音乐，孩子也不一定觉得好看、好听。因为现在的孩子平时接触的东西都比较多，孩子的思想比较成熟了，都非常聪明，不能把他们想象得非常幼稚，过去那种相对敷衍的创作思维方式在现在是行不通的。《壮壮快跑》的音乐从设计之初就考虑到了这点，无论是让儿童音乐剧演员开口真唱，亦或是让摇滚乐队的现场伴奏，用音乐作为交流的互动方式，都可以最大程度地让孩子参与剧情推进，使剧场成为有笑有泪的艺术磁场，给每个孩子创造一个奇幻的梦。

《壮壮快跑》的音乐作品，既是从艺术角度出发，又与迎合市场并不冲突，从戏剧本身的需要出发创作的十三个唱段，每一首都是可以单独拿出来的歌曲，这些唱段既带有很强的叙事性，也有动人的旋律感。紧密结合剧情的发展，配合演员的台词来创作演唱唱段及背景音乐，在音乐的烘托下，剧情一步步地推向高潮。

二、音乐塑造角色形象

为了写好全剧的十三首歌曲和背景音乐，曲作者每写一段就要给他12岁的儿子听一听，只有孩子说不错了，才算完成，“要孩子喜欢才成啊，现在的孩子听的音乐可比我们小时候丰富多了，所以千万别小看他们的耳朵”。

《壮壮快跑》的每个角色在不同的场景里加入了不同的音乐元素，来塑造角色形象，体现特定场景的角色特征。壮壮是《壮壮快跑》的主人公，主题歌《壮壮快跑》曲风轻快、活泼、跳跃，给人一种乐观向上、不畏险阻、努力奋进、勇于攀登的精神，与主人公壮壮的性格十分吻合，歌词不断地循环“壮壮快跑”这四个字，从独唱到合唱，音乐旋律不断地变化重复着，给人反复加深记忆，同时通过转调和色彩和弦的变化，让音乐与歌声得到了进一步升华，并且很好地融合在一起，让“壮壮快跑”的主题形象更加深刻的印在观众的脑海里。

作为大反派的蝙蝠王，是比较典型的恐怖角色。《我是蝙蝠王》这首曲子是《壮壮快跑》里面蝙蝠王出场的歌曲，极具特色，带有摇滚风格。首先小调式的曲风就很适合“蝙蝠王”这个反面角色，也很符合它的造型，低沉、阴暗、狡诈、可怕，从刚开始的“蝙蝠王”三个字也是不断重复，而且就三个音656的重复，一方面是营造恐怖气氛，另一方面也是和重复“壮壮快跑”这四个字一样，伴唱一句句不断地重复唱词“蝙蝠王，他是蝙蝠王”，让观众加深记忆，看过该剧的孩子们都会唱了，再经过演唱者沙哑而低沉的声音来演绎，一个让人感到恐惧、可怕的蝙蝠王就活灵活现地展现在观众的面前，现场听到了几个孩子害怕的哭闹声，确实让人身临其境。

该剧在音乐塑造角色上，效果较好的角色除了蝙蝠王外，另一个则是跟屁虫。跟屁虫这个角色的定位是一个小丑式的弄臣，他很有个性，但是稍微笨了些，经常说错话被蝙蝠王打。曲作者创作跟屁虫这个角色的音乐形象时，就想到弄臣，它本身就是很滑稽的马屁精，所以曲作者设计了跟屁虫像鸭子似的音色，让跟屁虫和蝙蝠王来了个轮唱和二重唱，一个滑稽可笑并使劲地给蝙蝠王“加油助威”的角色性格就非常鲜明了。

三、曲风和编曲

《壮壮快跑》虽说主要是演给儿童看的，可曲作者并不想把音乐做得特别低龄化，而是融入了流行、摇滚、爵士等风格。对于孩子的音乐欣赏而言，不能只以传统音乐教育方式来教育孩子，而应该引导他们从小聆听古典、流行、摇滚等多种风格的音乐，只要是动听的、向上的音乐都可以让他们多听。所以这部音乐剧，曲作者就是要把它流行化、摇滚化，在创作中采用了大量的流行、摇滚的音乐风格，结合其他风格的音乐元素去呈现不同的剧情，不只是看一台音乐剧，而是给孩子上一堂好看、好听的音乐欣赏课，让孩子与家长都耳目一新。

编曲上，在编配蝙蝠王等有特殊色彩的角色的时候，编曲者就用了铜管、大鼓等乐器，让音乐尽量低沉、可怕，旋律上也尽量简单化。在《壮壮快跑》流行曲风和摇滚曲风的背景音乐里，吉他和贝斯的SOLO和节奏部分都是真乐器录制的，其余基本上是MIDI制作的。最初编曲者希望所有乐器都采用真乐器录制的，但最终没有实现。如果都采用真乐器录制，那效果就会更好，现场就会更加震撼。

四、摇滚乐队现场演绎

《壮壮快跑》创新演绎方式，让摇滚乐队现场伴奏和伴唱，用音乐作为交流互动方式，最大程度地让孩子参与剧情的推进。该剧现场表演时，在舞台两侧的摇滚乐队和合唱团吸引了很多孩子的注意力，尝试了让儿童剧演员开口真唱，让摇滚乐队现场伴奏，让孩子耳闻目睹每一个音符的生长过程，这样一种呈现方式，不仅让孩子沉浸其中，也让陪同的家长们倍感新鲜。摇滚乐队现场激情的伴奏和伴唱，总能在关键时刻把观众情绪推向高潮。

用现场乐队、歌手的形式来进行演绎本身就是一件极具挑战性的事情，现场演绎效果虽然会更好，但是牵扯了很多方面的问题，如音响、话筒的调试、乐器的摆设等等，每个细节的疏忽都可能直接影响现场演绎的效果，所以现场乐队进行了很细致的规划和设计，从各乐器声部的摆位到演唱者话筒的位置都是经过了反复尝试后才确定的，而且由于场地的限制，乐队和歌手没有足够的返听音箱，这时候话筒的调音摆位就显得很重要了，既要乐手歌手听得清楚又不能引起回输啸叫，调音师花了很长的时间才调出较满意的效果。

既然是音乐剧，剧中的歌曲当然就是重点，因为是现场演唱，歌曲的感染力比使用伴奏带伴奏的音乐剧强很多。像国外的《猫》《妈妈咪呀》等大型音乐剧都是现场乐队来伴奏的，国内的大型音乐剧也已经有很多在剧里采用现场乐队伴奏，但广西的大型音乐剧里用现场乐队伴奏的不多。随着我国音乐剧的繁荣和投入资金量的加大，这种现场乐队伴奏的形式会越来越普遍，但是这种伴奏形式对剧场乐池的要求比较高，各方面的配合度也要求更高。

五、音乐剧推出原创歌曲专辑

在《壮壮快跑》上演的同时，推出该剧的原创歌曲专辑，这种做法在全国也不多见，在广西来说是首例。把音乐剧《壮壮快跑》里的歌曲《我是蝙蝠王》《妈妈，你在哪儿》《壮壮快跑》等受到观众喜爱的十三首原创歌曲录制成专辑，不仅能使音乐剧里的歌曲得到较好地传播，让观众把音乐剧的音乐带回家慢慢欣赏，给观众留下一个欣赏和回味的空间，也满足了他们对该音乐剧的热爱，既迎合了观众的欣赏习惯，又引导他们对儿童音乐剧的全新认知，使音乐剧在生活中得到了延伸。

六、结语

对于大众的审美情趣，需要我们去培养、引领，不是一味迎合，而是适度的引导。传统儿童音乐剧的创作都是以迎合儿童为主，而亲子音乐剧《壮壮快跑》的创作宗旨是引导家长与儿童，这种观念的变化带来的是该剧的趣味性、观赏性和艺术性都能得到极大的提高。《壮壮快跑》是一个在音乐上迎合与引导成功的范例。正如主创们评价的那样：《壮壮快跑》是一部儿童爱看的音乐剧、一部父亲（母亲）献给孩子的音乐剧、一部摇滚乐队埋伏现场的音乐剧。

韦苏娜，女，广西民族文化艺术研究院《民族艺术》编辑部副主任，中级编辑。