馆藏文物数字化，让全民共享

辛省志

前段时间，台北故宫博物院将7万多张文物图片公开放在网站上供民众下载使用，所有图像无需申请，不限用途，不用付费，可直接下载使用。首批开放的这7万多张图片，是分辨率稍低的版本，另外有1600多张较高分辨率版本的文物图片也同时开放，而且以后每个季度会增加500张较高分辨率的文物图片。

台北故宫博物院并不是第一家，也不是最彻底的。美国国家美术馆、荷兰阿姆斯特丹国家博物馆都已开发馆藏资源的高清图片。纽约大都会艺术博物馆今年2月更将其37.5万件藏品的高清图像资源以CC0协议完全免费开放。CC0协议是一个受到国际广泛认可的版权弃权协议，声明无条件放弃一切版权。

珍贵的文物是全人类的共同财富。博物馆一方面要努力保存好这些文物的实物使其避免损坏，另一方面也承担着教育等公共服务的职能，将文物及其背后的文化尽可能多地向民众传播，使其真正成为活生生的文化，而不只是冰冷的藏品。而要尽最大可能传播文化，只靠去博物馆实地参观，显然是有局限性的。博物馆受限于场地大小，接待能力有限，北京故宫，现在每天限制接受8万人参观。很多珍贵的藏品，出于文物保护和安全等方面的原因，可能不会展出。而利用现代数字技术，将藏品搬上网，则可以解决这些限制。相信随着技术的飞速发展，网上虚拟博物馆将会更好地解决现实的限制，使博物馆为更多人服务。

不过，真正的共享，不仅仅是把文物放到网上供人参观，而是开放对文物形象的开发利用。台北故宫开放藏品图像，就专门表示鼓励民众将文物进行商业开发，创作文创产品。而纽约大都会艺术博物馆藏品图像所采用的CC0协议，也不限制对图像的使用方式。

也许有人纠结于文物的“版权”，其实是误解。版权作为人们创设出来的一种权利，其目的是通过为创作者提供一定时间的权利保护，使其能从中获利，以此鼓励创作。博物馆馆藏文物的作者，通常都已经去世很久，这些文物已经没有版权。博物馆所拥有的，只是文物原件的所有权，而不是文物的“版权”。（当然部分作者仍在世或者去世不久，仍在版权保护期内的当代作品，另当别论。）对这些文物，公众完全可以使用其形象创作自己的作品甚至是做成商品进行营利。不过，由于博物馆对文物展出、拍照的限制，公众之前难以了解文物的全貌，无法据以创作。现在有了高清晰度的数字照片、视频甚至3D图像，对文物形象进行再次开发利用成为可能。

但是因为对文物进行拍照扫描等数字化工作是由博物馆完成的，博物馆可能对这些数字作品拥有版权，要对这些数字作品进行利用，还是需要博物馆的授权。而在美国国家美术馆、纽约大都会艺术博物馆等引领下，已经有越来越多的博物馆开放了其馆藏的数字化作品。将馆藏文物的数字图像资料向公众开放，已经在博物馆界被越来越多人接受。通过向大众开放，可以使文物有机会通过商业化而进入更多人的世界，对于文化的传播和创新大有好处。

尤其对于公立博物馆来说，其运作资金本来就是来源于公共财政。馆藏文物只是由博物馆保存，附着在其上的精神财富，更是公共财富，不是博物馆的私产。博物馆应该将其开放给全民共享，而不是以保护文藏版权的名义垄断创收。馆藏珍宝不应该只是博物馆内冰冷的文物，而应是全民共享的温暖疗愈物，同时还可以是让大家致富的宝物。