音乐课堂的“创新”

万舒敏

【摘 要】创新，就是创设一种能激发学生积极地、主动地参与的课堂氛围。突出学生创新主体地位，突出音乐兴趣和审美体验，突出创新能力的培养，教学内容要有适应性，教学组织要体现多样性，教学方法要有针对性，教学评估要体现全面性。音乐教师要进一步摸索出更好的教学方法，使音乐教学更有利于促进学生素质的全面提高，使我们的音乐教学永远充满活力。

【关键词】音乐课堂；教学创新；积极主动

《音乐课程标准》指出：“音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，针对高中学生，更要采取多种教学方式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。”所谓创新，就是推陈出新，创设一种能激发学生积极地、主动地参与的环境和能调动学生自发性的宽松愉悦氛围的音乐课堂。本文针对目前中学音乐教育的现状，依据新课程标准，谈谈如何通过更新观念和积极改革中学音乐课。

一、教学内容要有适应性

心理学告诉我们，当外界刺激的有利于个性特征发展时，个体本身就会以全部潜能迎合这一刺激；反之当外界刺激不能激发个体特征时，个体本身就自觉不自觉地产生抵触。这一原理要求我们的教学内容首先必须适应个体的心理和生理特征。教材是教育内容的载体。新教材改变了过去单纯从音乐技能出发的模式，围绕人文主题，联系学生学习、生活实际和身心发展特征选材组材，视野更开阔、更丰富，体现了经典性、时代性和开放性，突出体验、重视实践，为學生音乐学习和创新提供了一个很好的平台。作为教师要熟悉新教材、理解新教材、把握新教材，重组新教材，切忌不加消化和生搬更套。比如：对学生喜爱的流行歌曲，辅之以知识讲解和艺术分析，也会收到意想不到的效果，给音乐课增加一道亮丽的风景。我在介绍经典之作《二泉映月》之前，让学生学唱歌曲《二泉吟》，并同时播放MTV录像片，屏幕上出现了无锡的小巷、石板的路、惠山的泉、太湖的水……歌声响起：“风悠悠，怨悠悠，失明的双眼把黑暗看透。呵！太湖的水，你是人生一杯壮行的酒，满怀的不平在小路上走，二泉的月是你命中一曲不沉的舟。”这深沉的旋律一出现，学生们一下子被吸引住了，特别是许多不太爱唱歌的男同学也轻声唱起来。抓住这个契机，我对歌曲中的一些知识辅之以讲解，并对歌曲进行分析。同学们的情绪受到了强烈的感染。当我播放《二泉映月》时，几乎不用分析、讲解，我感到学生们已经听懂了，因为我发现许多同学的眼睛里闪着泪花。只有学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐，以获得自信。因此，在课堂教学中我们要营造愉快和谐的氛围，培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶，感染和激励，使创新意识得到很好的激发，兴趣随之提高。

二、教学组织要体现多样性

目前，中学音乐教学主要以到班级教学为主，这种组织形式有大批、经济、快速传授知识技能的优点，但也存在着学生间的差异难以兼顾，学生的主动性难以发挥等缺点。每个学生接受音乐教育的权利是平等的，但这种平等除了机会平等外，更主要应体现在接受最适合自己的教学形式。针对目前我国中学教育的现状，除了优化原有的班级教学，应借鉴和吸收国外个别化教学先进经验，大胆进行分组教学、小队教学等尝试，逐步形成班级课堂教学、校内小组辅导教学、校外个体实践多元化教学组织格局。班级教学也要改变多年一贯制的“秧田式”组织形式，教师可以走下讲台，以普通一员参与到学生的音乐活动中去。可以根据学生的不同兴趣爱好，组成声乐小组、器乐小组、合唱队等，定期学习、交流。我校在本学期成了“体育、科技、艺术2+2项目实验点”我们抓住这一机会，利用课堂、利用课外时间成立了合唱队以此来作为学校音乐教学的扩展和补充，以培养学生多方面兴趣，促进学生个性的发展。实践证明，这样的教学组织效果甚好，学生的音乐潜能和素质得到全面发展，我们的音乐教学延伸到课外，而学生多次代表学校参加各项艺术活动的比赛，取得了骄人的成绩。

三、教学方法要有针对性

音乐教学方法的优劣直接关系到教学质量和效果，中学音乐教育除了要灵活运用好发现教学法、问题教学法、情景教学法，科学地借鉴国外柯达伊教学法、奥尔夫教学法、铃木教学法外，更要在教学实际中根据学生的不同特点和个性差异，开展创新教学。比如，在音乐技能教学中可采用分层次教学法，根据学生的音乐水平和接受能力，分成高、中、低三个层次，对不同层次的学生提出适度的目标要求。由于目标不同，中、低层次的学生感到学起来不那么吃力，信心得到增强，厌学情绪得到消除，经过几个周期努力和几个层次的不断提高，所有学生都基本达到大纲的要求。再如，针对不同性格的学生，可以采用不同的音乐教学方法。对于性格外向开朗的学生，可以适当加大容量和难度，以严格的态度去讲评，不过多表扬；而对于性格内向的、不善于表现的学生，学习内容可以适当减少，进度可适当放慢，多鼓励、多表扬，以激发他们的音乐表现力。让学生从力度——音色——速度——时值——音高逐步去体验音乐，最后在这基础上主动表现音乐，用各种方式或唱或跳或奏来表现音乐，体验成功，体验音乐的美妙，即对音乐感受后的有所悟。它包括愉悦感染和悲凉感染等，指的是歌曲的内容通过电教媒体再现情景后，学生的情感受到激发而产生的共鸣。比如教《谁不说俺家乡好》这首歌，在幻灯映出的“青山、白云、河水、梯田、果树、松柏、麦浪”背景下，然后播放歌曲的演唱录音，这样把学生置身于一个有声有色有情有景的艺术氛围里，使学生的情绪受到感染，进一步激发了学生热爱歌中的家乡和我们自己的家乡的思想感情。

四、教学评估要体现全面性

要改变目前中学音乐教学中一首歌或一张试卷定乾坤的单一考核模式，针对音乐学科的特点，建立科学全面的考核评估体系。一是坚持教师考和学生评相结合。比如唱歌考核，可以请学生当评委，这既能增强同学的参与意识，又能加强同学之间的学习与交流，提高学生的欣赏能力和评价能力。二是坚持平时考查和期末考核相结合。平时的考查应当面向全体学生，以鼓励为主。不管学生的基础如何，凡是在唱歌、回答问题、器乐演奏等方面有良好表现或有较大进步或有创新观点，都应当记上一定的分值，以尽可能发现每个学生的闪光点，向他们提供获得更多音乐分数的机会。期末考核，除了普遍性的考试外，还应当给有特长的学生特长展示的机会，并在总分的基础上给予加分。三是坚持知识技能考核和情感体验评价相结合。音乐与其它学科不同之处在于，音乐教育的核心是审美，情感体验的评价的比重要加大，无论在演唱，还是演奏，抑或是欣赏，即就是在基础知识的掌握和技巧上有些缺陷，但只要能准确把握作品的情感，有创造力、想象力和表现力的，都应当给予充分肯定。因为，毕竟不能用音乐专业人员的标准来衡量学生，只要能提高学生的兴趣、达到审美效果，就是实现了音乐的教学的基本目的。

【参考文献】

[1]孟虹.《成才之路》，2010年第30期endprint