国画创作中笔墨文化元素的应用

（山西师范大学 041000）

一、中国笔墨文化的含义

于笔墨文化而言，就是将传统文化中的国画与书法有效结合。笔墨文化存在于古代流传中的艺术品当中。随着笔墨的不断发展，笔墨创作人员在创作的过程中加入了相应的表现手法，逐渐形成了一种新的文化，这种新的文化融入了传统文化的特色，并且具有一定的独立文化特点。于笔墨文化的表现手法而言相对单调，因为笔墨文化创作的过程中，使用的材料相对简单。除此之外，国画创作的过程中不仅借助了色彩，而且融合了书法中的特点，同时创作人员会将主观思想融入到作品中，增加国画的意境。

二、国画的特点

于绘画而言，不同的创作人员对相同事物有着不同的看法、认识，并且不同的表现手法表现出的事物意境、内涵不同，从而使画面的表现力得到突显。除此之外，融入不同的表现手法会增添画面的特色，从而带给人们不同的感受。于国画而言，其是相对特别的绘画形式，这种绘画形式是创作人员对古艺术的理解，并在创作的过程中应用了独特的表现形式使国画的表现内容更加丰富。将笔墨文化融入到国画当中，可以呈现出一种唯美的意境。

三、笔墨文化元素在国画创作中的应用

1.理念的应用

所谓的理念就是绘画作品的灵魂支柱。在创作国画的过程中融入笔墨元素，不仅可以增加国画创作的表现形式，而且给予国画作品灵魂支柱。笔墨元素中拥有不拘一格的书法，将其融入到国画创作当中，可以使国画作品的意境更加突出。通过笔墨文化的融入可以使国画的意境得到充分体现，并赋予国画不一样的特色。

2.线的应用

于国画创作而言，线条是创作过程中的基础元素。在国画创作中，创作人员会利用线条表现意境的形态及轮廓。可见，线条的有效应用可以提高画面的表现力。书法的形态、国画的形态均是由线条构成的。在国画创作的过程中，创作人员利用线条凸显画面的意境。创作人员在创作的过程中会改变线条的浓淡、长短以及粗细，通过线条使事物变得更加具体，并且逐渐增加了意境的感染力以及表现力。

3.留白的应用

国画当中会存在空白区域，这些空白区域是整个画面的一部分，通过留白区域可以使画面的情感得到充分展现，观赏者在观赏国画的过程中通过留白区域可以充分展开想象，想象国画以外的内容，这样的国画会给观赏人员留下深刻的印象，并且可以让观赏人员更好的了解创作人员的情感。

通过艺术可以使创作人员与观赏人员进行交流，创作人员在创作的过程中需要将表达的主题融入到画面当中，该主题通过有效的表达手法传达给观赏人员，这就充分体现了创作人员的能力。观赏艺术的人员需要掌握相应的知识，对国画作品进行深入的剖析，从而在精神领域中与创作人员产生共鸣，但是不同的观赏人员看到的情感以及理念有所不同。于观赏者而言，能够与创作人员达成精神上的交流是一种美的享受，因此在国画作品当中会存在留白区域，这些区域比使用的线条更加让人关注，并且会体现出深刻的内涵。

4.点的应用

在绘画过程中点是最基本的元素，但是点有方向大小，应用不同方向或者不同大小的点，会给观赏人员带来不一样的感受。在国画创作当中，创作人员有效的利用点将国画中的画面更好的呈现给观赏人员。一些创作人员在作画的过程中会根据主题灵活的运用点，从而将创作人员的情感以及思想传递给观赏人员。

四、笔墨语境

国画在发展的过程中不断演变，创作人员使用的处理方法以及表达手法在不断创新，从而给观赏人员提供视觉以及精神上的体验。于笔墨文化而言，其是国画中的重要组成部分，创作人员在创作的过程中不断探究笔墨的使用方式，目前笔墨文化的运用法则以及理论变得更加成熟。于中国传统文化而言，其是珍贵的历史财富，需要在传承的过程中使其不断发展，在国画创作的过程中传承了传统文化，并且使传统文化得到了进一步发展。

将国画与西方油画进行对比发现，国画更加侧重的“淡”，通过淡淡的感觉传递出别致的雅。国画创作人员认为景物具有一定的灵性，会在景物中寄托想要表达的情感。国画创作人员追求的是利用简单的意象创设出深层次的意境，而西方文化侧重的是写实，并在写实的过程中将情感进行传递，中国画主要是传神，在画面中蕴含着神韵，可以带给观赏人员精神上的体验。

五、结语

将国画与传统的笔墨文化有效融合，就是在国画创作的过程中传承传统文化，并且给国画创作增添生机，从而使国画创作更加富有感染力。本文阐述了中国笔墨文化的含义，并分析了笔墨文化元素在国画创作中的应用，希望通过本文的阐述可以使笔墨文化元素在国画创作中得到更好的应用，从而使我国的传统文化得以发扬。