论家纺图案的题材创新与表现

2019-11-29 08:49王彧
中国民族博览 2019年10期
关键词:民族特色传承创新

【摘要】目前,随着国民经济的持续发展,家用纺织品行业呈现出快速发展的势头。伴随着人们生活质量的提高和消费观念的不断更新,个性化、内涵化渐渐成为家纺行业发展和前进的主流趋势,这就要求我们的设计题材不能只停留在简单的绘画上,而要不断地拓展和创新家纺图案的题材。任何设计、任何产品都必须有民族个性和民族特色,这是“生存之本”。缺乏民族特色和个性的产品是不具有生命力的;其次,我们的设计在传承本民族特色的同时,还要不断地借鉴和吸收其他民族的文化理念和现代技术,做到取长补短,兼容并蓄。

【关键词】家纺图案;民族特色;二次创造;传承;创新

【中图分类号】J631.3 【文献标识码】A

随着我国经济、文化、科技、艺术等领域的日新月异,纺织图案题材的不断创新在家纺产业起到越来越不可忽视的作用,家纺产业又称为“装饰用”纺织行业,它与“服装用”纺织品业、“产业用”纺织品业同属于纺织业的整体范畴。

中国的染织图案历史悠久,源远流长,自先秦至明清,在上下数千年的历史进程中,形成了不同的时代特色和艺术风格,如简约古朴、严谨有序的商周染织图案;超凡脱俗、兼收并蓄的魏晋南北朝染织图案;丰满富丽、灿烂多姿的唐代染织图案;典雅秀美、清新自然的宋代染织图案;粗犷豪放、错彩镂金的元代染织图案;结构严谨、端庄敦厚的明代染织图案等。具有不同时代风貌的染织图案既代代相传,又不断地创新、发展、演变,形成了具有中华民族特色、丰富多彩的染织图案风格和体系,潜移默化地影响着我们。图案设计作为染织图案一部分,它的造型语言是体现主题内容的形式表现。因此,染织图案题材作为家纺设计中的重要因素,在整个纺织图案设计中具有不可替代的重要作用,图案题材设计得是否灵巧完美,是否适应于人们的审美心理,是整体设计质量的表现。在设计中,由于对图案题材以及图案题材基本形式缺乏正确的认识,由此而产生的对图案题材创新的轻视是不乏其例的,这就从另一方面提出了正确认识图案题材基本形式以及不断创新图案题材的重要性,对此,我们应从下面几个方面来加以了解和认识:

一、染织图案题材的基本形式

(一)写实性题材

写实性题材取材于现实的自然形态,它是以自然对象为基础,运用图案概括、提炼、归纳等艺术手法塑造的一种艺术形象。写实造型既保留原始自然形态的基本特征,又具有现代设计的时尚感和美感,它比自然形态更典型,更能清晰直观地表达设计思想。家纺图案中的花果草木、鸟兽鱼虫、山川河流、园林建筑等题材都属于这一范畴,同样也是家纺图案题材中最基本的素材来源。

现代纺织品面料大量使用花卉植物图案是从英国“工艺美术”运动的创始人威廉·莫里斯开始的。莫里斯用写实的手法、流畅的线条创作并设计了大量的花卉植物图案。他的图案常采用植物的枝蔓和花卉作为内容,并将活泼的小鸟灵活地点缀在枝条中,充满了浪漫的自然主义色彩。莫里斯将这种写实的风格广泛地应用到家具、室内装饰品、金属工艺品等众多领域,将美重新融入到纺织品设计和产品设计当中,主张技术与艺术的结合。这种古色古香、经典而优雅的图案风格至今仍受到家纺设计师的青睐。

(二)几何形题材

所谓的“纯形题材”,是以点、线、面等几何图形作为造型元素,进行规则或不规则的多种变化形成的抽象形象,图案具有简洁、明确等特点。在纺织品技术还没有达到可以生产复杂物象图形时,几何图形便充当了纺织品最原始的装饰形式。几何形图案同样也是最具有现代感的装饰图案,包括以直线、斜线、射线、多边形等为主的直韵几何形;以圆、弧线、曲线为主的曲韵几何形;直线与曲线结合的组合韵几何形。

“欧普图案”是一种欧普艺术的图案风格,欧普艺术主要利用几何图形的错视现象,把各种点、直线、曲线、三角形、多边形等几何图形用循环方式和交替结构进行组合,形成光的发射,余象的连续运动,造成色彩的交叠等视觉错觉和视觉幻象,从而产生视觉力感的律动、振荡,引起强烈的视觉冲击和感受。欧普艺术开始也是以绘画的形式出现的,随着商业美术界和印刷界的广泛关注,欧普图案很快在纺织产品中得到应用。

(三)装饰性题材

把自然形象进行变形处理,使之理念化的一种装饰题材,是设计师使用提炼、夸张、变形等表现手法进行创造的一种新的图案题材,其风格特异,富有启发性。装饰图案是以对象为素材,而非以表现对象为目的,“装饰性题材”是家纺设计中一种富含美的规律的题材形式。吉祥图案中的宝相花纹、龙凤纹、欧洲的佩兹利纹样都属于装饰性题材。佩兹利图案起源于克什米尔,是以植物的果核作为基本形的装饰纹样。佩兹利图案造型独特,富丽而典雅,活泼而生动,具有很强的图案适应性。在不同时代产生新的流行和变化,是装饰性题材的突出典范。

二、图案题材的创新设计在家纺中的应用

继承和发扬优秀的民族传统图案作为创作元素对于现代家纺图案题材的创新与表现无疑是至关重要的,设计不能亘古不变,也不能脱离传统。今天是快速消费的时代,物质的极大丰富给消费者更多的选择空间,所以要求设计师要在继承传统文化的基础上,不断推陈出新,创造出新的图案题材,丰富人们的生活。下面通过以下几种设计风格来诠释图案题材在家纺中的创新应用。

(一)欧式风格:佩兹利、莫里斯、莨苕纹等欧洲装饰元素

欧式风的代表元素有莨苕纹、佩兹利以及写实花卉、折枝纹等,当这些华丽的装饰、浓烈的色彩、精巧的造型、经典的欧式风格应用到家纺中时,独特而华贵的图案装饰效果吸引着人们的眼球,被人们所崇尚、推崇。

(二)田园风格:小碎花与条纹元素

田园风格又被称为乡村风格,从生活方式上来看,乡村比城市更贴近原始自然环境,由于乡村的生活方式简单淳朴、心理压力小,所以人们重新开始对乡村生活的方式感到好奇和向往,想要摆脱喧闹嘈杂、拥挤的城市环境、快节奏的生活方式以及繁重的工作壓力,对于那些曾经被忽略的乡村情趣、民间艺术形式也充满了浓厚的兴趣,所以“采菊东篱下,悠然见南山”般轻松悠闲的生活方式受到人们的追捧。碎花和条纹题材的图案很好地诠释了闲逸的生活方式,碎花元素透露着淳朴的气质和坚韧不拔的性格。

(三)现代风格:抽象图案,几何元素

现代风格具有非常典型的主观特色,现代风格能够更好地适应现代人快节奏的生活方式,简单的直线和几何形元素的混搭更加突出实用功能,这种形态的简约性、抽象性给人以明快的时代感、时尚感。

(四)后现代风格:元素混搭,自由表达

后现代风格设计主张自由、无拘无束。图案题材大多来源于平常生活,涂鸦、街头元素作为后现代风格的标志,与各种文化内容之间相互混搭,组成形式自由灵活、突破单一风格的家纺图案题材,元素之间相互影响、相互渗透、相互兼容。

三、家纺题材设计的体会

(一)传统民族服饰“旗袍”在家纺设计中的创新应用

当下,服装设计与染织艺术设计的联系日趋紧密,它们在内容上相互影响、相互融合。服装文化不仅是人类文化的重要组成部分,也渗透在人们生活之中,一定时代的服饰文化显示着一定时代的物质生产和科学技术水准,并在一定程度上影响着时代的社会意识和形态乃至整个社会的风貌,因而,它与社会的经济、文化、政治、艺术等方面有着千丝万缕、密不可分的联系。

旗袍,是延续着中国民族特色的传统服饰,时代赋予她新的挑战和寓意。我希望通过设计能够使传统的旗袍更具有现代感。人们眼中的旗袍是古老的一种文化符号,旗袍CAD的制版图是服装制作中前期的一个先导,我把服装的制版图同旗袍混搭作为基本元素,结合不规则的几何图形、古代吉祥图案,将传统旗袍优美的轮廓、CAD结构图案进行打散、重构,使它不仅仅体现中国文化的内涵,同时又体现一种现代感,与当下简约的人文的艺术内涵更加协调。

四、结语

通过此次毕业设计、研究家纺图案题材的创新与表现能够促使我更深层次地了解传统染织图案和家纺图案的悠久历史。从古至今,世世代代,人们之所以反反复复地描摹同一圖形,不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值,更重要的是在于我们所看到的这些传统图案背后蕴藏着更深刻、更丰富的吉祥寓意。正如在这次毕业设计中并没有对“旗袍”的原形直接照搬,而是经过了形的提取、衍生和再造。首先我认为这样的表现方式自然贴切,无牵强之感;其次,图案创新形式的可变性得到延伸,而且设计在应用中具有生命力。我认为现代家纺的题材创新与表现也应与时俱进,不断探索。例如,打破以往团花式格局的卷草纹与疏密有致的几何形结合、绘画作品配上富有诗意的色彩组合、欧式的花卉与云纹的组合,对于我们来说何尝不是一种成功的启示?当然,要想真正将中国的传统元素融入到家纺图案命题的创新设计中去,还需要走很长的一段路,需要更深层次的探索。

参考文献:

[1]黄国松,徐百佳,朱春华,等,薛建华.染织图案设计高级教材[M].上海人民美术出版社,2005.

[2]刘芳,谢贵良.中西服饰艺术史[M].长沙:中南大学出版社,2008.

[3]胡国瑞,谭玺.纺织品设计概论[M].重庆:西南师范大学出版社,2007.

作者简介:王彧(1991-),女,汉族,内蒙古扎兰屯市,研究生在读,染织服装艺术设计系、染织专业。

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