初探纪实连环画在原创音乐剧《追梦·青春》的运用

王雁燕 王珊珊

【摘要】本文以《追梦·青春》为主题，探索原创音乐剧纪实连环画创作的意义、思路及方法；借助连环画这一独特艺术表现形式对原创音乐剧《追梦·青春》进行衍化研究，兼顾民族性、艺术性和时代性为核心理念再现该剧，旨在继承总书记提出的“中国梦”的同时将《追梦·青春》所阐述的“大艺精神、追梦精神”再现。

【关键词】连环画；音乐剧；研究运用

【中图分类号】J623.3 【文献标识码】A

“中国梦”是党的十八大召开以来，中央提出的重要指导思想和执政理念，其把“中国梦”定义为“实现中华民族的伟大复兴，它是中华民族近代以来最伟大的梦想”，并表示这个梦“一定能实现”。

自推出“中国梦”后，全国上下纷纷做出回应，由大连艺术学院亲历巨制的以思想政治理论课为创作主线的大型原创音乐剧《追梦·青春》诞生了。该剧可谓是“追梦精神”和“大艺精神”的全面展现。以大艺原创音乐剧《追梦·青春》为勾画蓝本，以剧目的台前幕后相关纪实报道为基本素材，进行连环画的一系列创作构思与策划研究，再现原创音乐剧《追梦·青春》，继而从另一种角度和维度对此进行创新应用铺陈，弘扬“追梦”精神，最终呈现“大艺精神”。

一、连环画的研究现状

当下，随着时代发展，越来越多的电视、录像以及电子游戏等多媒体运用遍布大街小巷，导致读者将连环画抛诸脑后。据统计显示，连环画以一种单一的表现形式已经不能满足人们的需求，而逐渐由原来的阅读对象转变为收藏热品。如何再次继承和繁荣连环画的创作，已成为今天连环画出版人、艺术家以及专家学者共同面临的课题。

据笔者了解，目前河北传媒学院、鲁迅美术学院及中国人民大学艺术学院等高校均设有连环画研究方面的工作室。全国政协委员、中国美术出版总编辑在两会提案中也曾给出建议，要充分发挥中国连环画在弘扬中华优秀传统文化方面的作用，可以看出目前国家也在全面倡导要复兴中国连环画的深厚文化内涵和艺术价值。

二、纪实连环画在原创音乐剧《追梦·青春》的价值运用

由大连艺术学院亲力打造的大型原创音乐剧《追梦·青春》描述的是以“思政铸魂”为主线，大学生深入祖国工业、科技建设等一线学习实践为内容，讴歌时代精神，抒写青春梦想。通过兼具思想性与艺术性的舞台剧作，引领当代大学生弘扬时代精神，执着地追寻梦想，借纪实连环画的艺术形式将原创音乐剧《追梦·青春》呈现在世人面前，这对传扬优秀传统文化和“大艺精神”的释读均具有重要的研究意义。

（一）对中国优秀传统文化的发扬与创新

此次原创音乐剧《追梦·青春》纪实连环画的创作是从大型原创音乐剧出发，释读与展现“延安精神”“工匠精神”“塞罕坝精神”及“两弹一星”四个精神，更具有一定的时代性。创作手法上，《追梦·青春》纪实连环画在传统表现形式的基础上运用了综合表现手法，如水彩、油画、计算机等交互形式，更吻合了当下时代所需的跨界与艺术性。

（二）对“讲大艺故事、展大艺风采、存大艺经典”的传播

大连艺术学院每隔一年必有一部大戏推出，先后公演了《和平颂》《丝路·青春》等四部具有划时代意义的原创剧目。今年又以思想政治理论课为创作主旋律的大型原创音乐剧《追梦·青春》，先后在大连、沈阳和北京陆续成功上演。将原创音乐剧以连环画的形式进行结合展示，可谓是我院首次尝试，以连环画的古老藝术形式再现原创音乐剧《追梦·青春》，将其进行展演和传播，继而从另一种角度和维度对此进行“剧目后”的铺陈和设计创新运用，在弘扬“追梦”精神的同时释读与呈现了“讲大艺故事，展大艺风采，存大艺经典”。这不光是剧目的沉淀，更是近二十年由王贤俊董事长主导的“大艺精神”的全部沉淀。

（三）对“剧目后”衍生艺术品的开发与运用

原创音乐剧《追梦·青春》纪实连环画创作的作品及场景道具均可作为“剧目后”文创产品开发的素材。以识别性、独特性、运用性、国际性及艺术性为研发思路，届时提高学院“剧目后”文创产品开发的先河，“剧目后”文创产品的研发填补了大艺大型剧目衍生艺术品创新运用设计的空白。对原创音乐剧本身而言，“剧目后”文创产品的研发也是以一种新的途径和形式向社会进行剧目传播。

（四）对艺术设计专业基础课教学的启发

本次原创音乐剧《追梦·青春》纪实连环画的创作，在我院是首次将剧目连环画创作思索融入设计类和美术类专业基础课教学中，目前可结合第一课堂和第二课堂进行有效开展。连环画对人物、场景的刻画选择、透视的准确把握以及构图的艺术性展开均具有很高的要求。连环画融入基础教学内容对提高学生绘画能力、构图能力、空间表现能力和创作能力等均有促进作用，让学生直接绘制身边所发生的“事”，也大大提高了学生的学习和创作积极性。

三、纪实连环画在原创音乐剧《追梦·青春》的创作过程运用

（一）研读音乐剧内容

《追梦·青春》全剧共分四幕，分别展现了“工匠精神、延安精神、塞罕坝精神与两弹一星精神”。研读四个主题精神及内涵明确创作内容、对人物性格、时代背景等进行深入、细致的反复研究，做到思路清晰、立意准确，把握整个故事的起承转合以及起伏高潮进行细致的构思安排。

（二）收集素材、确定脚本

通过研究参演同学、幕后工作者的访谈、交流等确定主题精神故事节点，再敲定故事脚本及文字，确定作品立意，凸显作品主题，发挥绘画的创造性将其描绘出来。以连续性的叙述方式组织成一个故事底本，为下一步人物和场景的确定奠定基础。

（三）设计画面中的人物造型和场景

熟悉和把握故事中的人物和场景是剧目再现的关键。就任何一部作品而言，人物总是贯穿全局的主线，任何故事都围绕着人物的思想和行动展开，以塑造生动丰满、有血有肉的典型人物形象为主要目标。在《追梦·青春》剧目中首先由教师开场，拉开帷幕；再分别讲述四个青年思政课社会实践。把握四个核心人物的造型、特点是连环画创作的重点和关键。场景也是体现时代背景和故事发展的重要因素，在人物造型塑造的同时还原场景。创作前需要对故事场景进行调研或深入了解，再去收集舞台背景素材和有关创作上需要的一些素材，最后再进行连环画创作构思，最终呈现既吻合时代又优美的画面效果。

（四）构思构图

构思是前提，构图是构思的结果。此环节需要对画面整体效果进行思考，运用文献分析法和比较分析法收集整理大量中国连环画优秀作品，对当今连环画进行深层剖析并进行梳理和比较，结合现代技术手段确定本次最终的艺术表现形式。形式确定后要进行构图、绘制样稿，确定取景距离和角度；安排好人物与背景的比例关系、动势，把握大体关系，最终准确绘制。

（五）成稿绘制及后期处理

这是画面呈现的最后环节，在草稿基础上进行成稿绘制，准确表现人物表情、动势及场景细节；准确把握画面的主要光线，处理好黑白灰关系和色彩关系等；准确表现画面中的主体与局部的关系，层次分明；最后进行画面的整体细节处理，并对画面采用互联网+的信息渠道进行后期整合，以一种新的形式再现《追梦？青春》剧目并对其进行有效传播。

四、纪实连环画在原创音乐剧《追梦·青春》衍生品开发的运用

纪实连环画在原创音乐剧《追梦·青春》衍生品的开发可谓是我院首次剧目传播的另一种传播方式和手段，同时，无形中也可增加大连艺术学院文创产品的开发种类。目前，这在辽宁甚至全国也为少数，“剧目后”衍生品的开发可通过连环画本身、剧目道具、剧目人物形象三个方面进行开发。

（一）依托连环画运用

每一个场景都可以成为衍生品的基本素材，可以将连环画制作成绘本+剧目音频二维码，以边听边看的方式感受整个故事情节，也可将各剧目具有代表性的场景制作成台历、明信片等衍生品。

（二）依托剧目道具运用

可将道具制作成摆件或挂件，也可将道具变成 “手工包”，附上详细的图文操作说明，让更多的大众体验道具的制作过程，在玩娱中了解、知曉剧目。

（三）依托剧目人物形象运用

对剧目中的人物形象进行衍生品开发，优化剧目中四个主人公的形象，进而进行靠垫、挂件、文具等衍生品开发。在衍生品中放大其人物性格，予以催人奋进的寓意，如青春、奋斗、自强、不息等，从而间接有力地增加了文创产品的气质和思想内涵。

通过对原创音乐剧《追梦·青春》故事内容的研究，运用传统连环画的艺术表现形式记录和再现该剧台前幕后的故事，旨在“讲大艺故事、展大艺风采、存大艺经典”，继而从另一层面释读与呈现由董事长王贤俊带领的“大艺人追梦”的励志故事。最终借中国古老优秀传统艺术表现形式“连环画”，在实现“大艺梦”的历程上留下一抹印记，也为大连艺术学院即将到来的“建院20年”华诞献礼。

参考文献：

[1]孙雯琦，探讨新中国连环画的传承与发展[J].现代装饰（理论），2016.

[2]赵安强，谈新连环画的传承与创新路径[J].艺术科技，2019.

作者简介：王雁燕（1983-），女，满族，辽宁大连人，硕士研究生，副教授，研究方向：民族民间美术与艺术设计、城市形象及展览策划；王珊珊（1984-），女，汉族，辽宁西丰人，硕士，教师，研究方向：基础教学研究。

基金项目：本文系大连艺术学院2019年度招标重点课题“原创音乐剧‘追梦·青春纪实连环画的创作研究思索”的部分研究成果。