豫见霜花——记吴霜绘画作品展

吴霜的绘画以花为媒，明丽斑斓，率性泼洒，真挚动人，体现了新时代青年艺术家的独特艺术语言和真实感人的内心世界。近年来，吴霜在南京、澳门、郑州、北京多次举办或策划展览，也更希望自己的作品更多地被公众看“见”。

Wu Shuang's paintings use flowers as the medium, featuring bright and colorful, sprinkling and sincere elements,embodying the unique artistic language and true and touching inner world of young artists in the new era. In recent years, she has held or planned many exhibitions in Nanjing, Macau,Zhengzhou, and Beijing, hoping that her works shall be SEEN by the public.

12 1月1日，郑州迎来入冬第一场降雪，气温骤降；而在郑州普罗理想国文化艺术中心参观“豫见霜花——吴霜绘画作品展”的观众，则会感受到画家传递出来的温暖与自然之美。

本次将持续至2021年1月18日的展览由郑州市文联主办、南京市青年美协协办，共展出青年画家、南京市青年美术家协会理事吴霜近年来创作的绘画作品30幅；而“豫见霜花”，也成为解读吴霜和吴霜作品的四个关键词。

“豫”——窗外飘着雪花，而在郑州的展览空间中，则挂着“霜”花，这里既有梦幻浪漫的《花鸟》系列，又有灿烂斑驳的《霜花》系列，与之相伴的还有中国美协副主席、中国美术馆馆长、雕塑家吴为山创作的《睡童》《远古笛声》《唐韵》《春风》等一批表达人间温情的系列雕塑作品，绘画与雕塑的搭配相得益彰，让更多的人领略“写意”在不同艺术形式中绽放的生命色彩。一个月前，“丹心铸魂——吴为山雕塑艺术走进河南”展览在这里启幕，雕塑作品是立体的，而展览中的展墙还是空着的，吴霜就要用她的画来填补这些雕塑照顾不到的墙壁空白，用她五彩缤纷、充满浪漫想象、散发着年轻人勃勃朝气和希望的色彩来装点这氛围。

“霜”——吴霜在儿时和青少年时期受到母亲的影响，在唱歌、舞蹈及钢琴声中幸福成长，有着突出的艺术禀赋；同时，也受到父亲对她的绘画、书法、雕塑艺术的熏陶，从小热爱绘画艺术，常常埋头一画就是几个小时，沉浸在自己美好的想象世界里。“她那种与生俱来的用抽象的线条和点的表现方式；那种用水彩笔、蜡笔所表现的色彩感觉，体现了她的天性，也体现了她对美的最初认识。她喜欢用荧光水笔，那晶莹的、透明的、明亮的荧光色确实是她对这个世界最灿烂的希望，也是她热情、善于表现的性格外化。”吴为山回忆。家中所挂的高二适、林散之、萧娴等大师的书法作品，更让吴霜从中感悟艺术形式美和艺术创造的情感律动；当年，九十多岁的萧娴来到吴家当场挥毫，吴霜看后说：“萧太太写字不‘描多’”——萧娴写字一气呵成。

中学时期，吴霜师从南京博物院艺术研究所所长庄天明，并经常随南京大学教授丁方带领的研究生考察团赴敦煌石窟、西安秦始皇兵马俑博物馆、碑林博物馆参观、学习。“走千里、走万里，来到敦煌，因为伟大的艺术在召唤着我们。”她曾这样说。她也常有机会到欧洲、美国参观博物馆，由于她的许多的游历，使其自发画油画、彩墨，对雷诺阿、莫奈等印象主义大师的色彩尤为钟情，大量地默写；并根据记忆创作，中从展现出她对色彩特殊的敏感，那些冷暖交融的色相，表现了她对世界特有的兴趣和体悟。“我从小受到传统文化的浸润，对传统文化有着根深蒂固的感情”，吴霜说。这些积累，润物细无声，化为她内在的艺术气质，也养成她静得下心临摹读帖的习惯和善于在艺术领域多向思考的思维方式。而后她考入澳门理工学院视觉艺术系，在学习期间，素描、色彩、设计、陶艺、艺术欣赏等课程使她系统地在专业领域深入研究，创作了一系列个性强烈、色彩丰富、具有梦幻般诗意美的作品，其中表现出强烈的艺术感染力。

“花”——这是吴霜痴迷的绘画主题，也常常于花丛中点缀她喜爱的鸟。《唱歌的鸟》《红梅花儿》《花开的声音》《清莲》《如歌》《墨荷》《花之舞》《红花似火》……近年来，吴霜在原先“彩墨”画法的基础上，探索和尝试将传统中国画的墨色运用到“花”主题的创作中。在她的笔下，或缤纷绚烂，或空明透彻，看花是花，但无法辨别是丁香、是牡丹，还是月季——她的花是自己心中的花，是综合了多种花的特点的“意造”；当然，她是经过认真仔细的观察，和花对语，听花开的声音。她借助花来表现奇异美妙的色彩，而不局限于使用水彩、水粉或者中国画颜色，她甚至还喜欢用韩国的颜色，也许这种异国的色彩所表现的色质与我们常见的色彩之不同，能引起视觉上的新的感受。她表示，自己的创作以冷暖结合、线面结合的写意和抽象的绘画语言，把中国画元素的线、特别是书法的线条，融入表现主义的浪漫色彩中。

她尤喜欢用荧光色，这与她小时候喜欢用荧光水笔有着密切关联。吴霜认为画画，每个人都有自己的特点，不应该是一个模子刻出来的——她用写意的艺术语言，在花蕾、花叶绽放的变化过程中，体会一花一世界，一如郑州市文联党组书记、主席景雪萍所言，展现了年轻画家的美好追求和对如花生活的渴望。展览中如《霜花飞翊》《暖暖》等三角形画幅作品，更引起观众瞩目。“吴霜的画有真感情，而且真敢画——她不拘泥于条框，采用很多三角形的画幅和构图，给人的视觉感受耳目一新”，河南省文联副主席、美协主席刘杰说。

水上蝶（纸本设色）

吴霜爱花爱自然，她的家中布满了各种花，她做各种插花的尝试，在排布中创造构成的美。在今春防疫紧张的阶段，吴霜还每天去公园拍初春盛开的花，拍那些粉红、嫩黄，明蓝、紫的鲜艳，予人以无限生机和希望。“吴霜的热忱、激情和创造的力量从每幅作品中涌动出来。这是时代青年积极进取的力量，是阳光、明亮、坦诚的正能量。”澳门理工学院原院长李向玉曾这样评价。吴霜的绘画以花为媒，明丽斑斓，率性泼洒，真挚动人，体现了新时代青年艺术家的独特艺术语言和真实感人的内心世界。近年来，吴霜在南京、澳门、郑州、北京多次举办或策划展览，也更希望自己的作品更多地被公众看“见”。

红梅花儿（纸本设色）

春色（纸本设色）