中国民族民间音乐在高校钢琴教学中应用的研究*

曾果果

（贵阳学院,贵州贵阳 550005）

本文将从如何将中国民族民间音乐应用到高校钢琴教学的方向做研究，并将结合当下实际的高校钢琴教学现状，针对其中普遍存在的问题进行讨论并给出相关解决办法。同时，本文也会站在客观的角度来说明民间音乐在钢琴教学中的价值，并系统地阐述民间音乐在钢琴教学中该如何构建体系，形成架构，开发并完善自身独特的文化价值和影响力。

一、中国民族民间音乐在高校钢琴教学中应用的意义

通过长时间的调查和大量的数据研究，我们可以得出这样的结论，中国的民族民间音乐在钢琴教学中可以很有效地进行文化熏陶，它可以在很大的程度上拓展学生们音乐领域，增强同学们的传统文化素养，相比于西洋乐来说，民间音乐具有本土的文化优势，可以提升学生们对于中国文化的理解能力，但同样的，相比于西洋音乐，民间音乐的局限性也很明显，自身发展的限制是一方面，另一方面对于钢琴文化来说，民间音乐属于外来体系，在主观认知上就不占有优势，所以，基于这样的文化背景和条件下，民间音乐才没有得到足够的重视和发展。

纵观整个音乐史，我们可以了解到，正式的钢琴音乐是从20世纪才出现在我国的，从它的出现开始，我国就开始依照国外的教学模式和观念进行教授，直到后来民族钢乐曲的产生，这其中经过了几代人的努力，他们把民族钢琴教育为己任，坚持不懈的弘扬本土的钢琴文化，正式在这些音乐家和教师的带领下，我国钢琴教育才开始了初步的启蒙阶段的探索，钢琴教育的发展也慢慢地走向正轨。在这样的背景下，高校的学生们更应该继承和弘扬前辈们的精神，传承本土的钢琴文化，有意识的建立民族民间音乐的认同感和责任感，重视本民族音乐文化的构建和产生。

二、中国民族民间音乐在高校教学中应用的价值

（一）满足我国未来的钢琴文化发展需要

就我国目前的音乐环境来看，民族民间音乐在钢琴教学中的占比其实是很高的，毕竟近年来我国的诸多学者都意识到了民族音乐的重要性，大背景下我国的钢琴教育重心已经在向民族民间音乐倾斜，经过我国几代学者的不懈努力，我国的钢琴音乐上已经积淀了大量的民族音乐文化特征，随着不断地发展，这些特征将把我国的钢琴音乐打造成具有中国特色的钢琴文化。

在高校的钢琴教学中，教师也要有意识的强化学生对于民族民间音乐学习的主观能动性，引导学生主动传承和发扬钢琴文化中的中国元素，积极地融合民族民间文化，为打造具有中国特色的钢琴音乐文化做不懈努力。[1]

（二）便于满足音乐多元化发展的需求

相比于西洋的钢琴音乐来看，我国民族民间的音乐可以有效地提升学生们的音乐素养，拓宽学生们的知识领域。在我国，传统的民族民间音乐，往往都源自传统特色的民族乐器和民族文化，它们在创作时往往遵循民族五声调加以完成，不仅具备了独特的民族风格同样还蕴含着优美动听的旋律，同时，这些音乐也散发着独特的民族魅力。[2]但从实际情况看，我国目前大多数学生对于民族音乐认识不够、了解不充分、感知不全面，所以在很多钢琴文化的小圈子里对于民族音乐的融合还是持怀疑态度的，基于这样的背景环境下，高校中的钢琴教育要主动地将多元化的包容思维融合到钢琴教育中来，引导学生，传授学生多元化音乐，多元演奏形式的思想。这样才能有效地推动我国特色钢琴音乐的发展。

三、中国民族民间音乐在高校钢琴教学中应用的现状

就目前国内的钢琴教学环境来说，民族民间音乐是没有任何优势的，从钢琴文化的引进、发展到现在的状态，我国一直都是以西方教学理念为主导，循规蹈矩地走着西方人的路子，机械化地重复着刻板的教育，这种现状对于我国钢琴教育行业的发展是极其不乐观的。虽然，长久以来西方的钢琴教育在整个行业里占据主导地位，但随着国人的重视和文化的交融，我国传统音乐在钢琴教学中的比例也在逐年增高，西方音乐不再是完全垄断，民族音乐也不再是毫无占比，从现有的数据来看，在国内的钢琴教学和比赛中，中国作品的参赛率在逐年增高，行业中对民族音乐的重视程度也在逐年增加，这对于民族民间音乐在钢琴教学中的应用无疑起到了巨大的推进作用。

虽然在各类比赛中，中国作品的出场率在逐年增加，但这仍然改变不了大环境中民族民间音乐在钢琴教学应用上的尴尬。在现阶段的教学环境中，主流钢琴教育模式里的教师不知道该如何去传授民间音乐，学生们也更是不清楚该怎样学习如何学起，这无疑大大阻碍了民间音乐在钢琴教学中发展。[3]同时，由于中国的钢琴教育深受西方文化的熏陶，导致现在的学生大多都在追捧西方曲目的演奏，对于中国的作品更多的是持非主流的看法，对于他们而言，相比较西方成熟的曲目，中国的作品更像是下里巴人的存在。这样的现状很明显地将中国民间音乐在钢琴教学中的不足暴露了出来，同时也从侧面说明了在中国钢琴教学领域里，学生和教师对待民间音乐的态度是极其不重视的，这对于中国钢琴教育未来的发展是极其不乐观的。

四、中国民族民间音乐在高校钢琴教学中应用存在的问题

（一）主观重视度不够，其地位相对较低

目前，即便有着一批教师和演奏家在致力于传播民族钢琴音乐，也有很多学者意识到了这一问题，但仍改变不了大环境下民族民间音乐的重视度不够，我国的绝大多数钢琴教育还是依赖国外的教学环境、教学体系、教学理念，虽然在近些年来的宏观调控中，钢琴教育里民间音乐的比重在不断增加，但实际上并没有得到高校的高度关注，即便随着其快速发展渐渐地成为钢琴教学里的重要内容。虽然高校的钢琴教育也在积极地探索和引入民族民间音乐，但仍然无法改变主流环境下的旧观点，可见，在西方教育体系熏陶下，我国的本土化音乐发展还是受很大影响的，这无疑不降低了我国民族音乐的地位。

（二）主流的民族音乐教学体系不够完善，教学方法不够成熟

在上文中我们多次提到，由于受西方音乐环境的影响，我国本土化的钢琴文化发展缓慢，从20世纪开始至今，有意识有标志的民族钢琴乐曲最早的至今也不过才八十余年，而且在此期间，我国仍然只有少部分人在致力于发展本土钢琴文化，这样的种种条件下，虽然近年来我国的钢琴教育事业蓬勃发展，但其中民族化本土化的音乐氛围却依然不够成熟。[4]

（三）相比于西洋钢琴音乐，民族民间音乐成熟的钢琴作品较少

从20世纪西洋钢琴文化和我国文化碰撞开始，就有无数人在这样的环境下着手于本土钢琴文化发展的摸索，在其中不乏优秀的民族钢琴文化作品，它们是在原有的钢琴曲的基础上进行本土式加工和民族化创造，在这近百年的时间里涌现了一大批优秀的民族钢琴作品，但如果从钢琴作品界的角度来看，我国严格意义上的原创作品其实是很少的，而且在国内大环境不重视的情况下，能够供学者和教师学习交流的作品就更加显得尤为珍惜，在这样的条件下，我国的钢琴教育中民族民间音乐的发展就更加受到了限制。

五、中国民族民间音乐在高校教学中的应用方法

（一）明确中国民族民间音乐在钢琴教学中的地位

从上文中，我们不难看出，中国的钢琴文化之所以民族民间音乐占比不够，很大程度上其实就是我们对其不够重视，对它在钢琴文化中的地位持怀疑态度，进而忽视了它在整个音乐史上的发展，所以要做到培养中国特色的钢琴文化，那么首先要做的就是在现有的文化基础上明确中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的地位，加强教师和学生对它重视程度，改变传统的非主流观念。

在高校的钢琴教学中，教师要有机地将传统民族民间音乐融入现有的教学体系当中，运用简单活泼的教学方式，潜移默化地使学生接受民族音乐的熏陶，其次，教师也要深刻地感受到民族音乐所蕴含的魅力，言传身教，让学生主动接受民族音乐的特点，让学生可以做到足够的重视，同时，高校也要有意识地创造合适的教学环境，让学生们侵染在民族文化的魅力中。

在具备了合适的教学环境后，教师在教学过程中也要积极地调动学生们的学习积极性，强化同学们对于民族音乐的认知，同时，教师们也要时刻注意对于学生们民族意识的激发，这对于他们接受和发扬民族音乐具有至关重要的作用。

（二）创建相对完善的钢琴教学体系

如果将我国现在的钢琴教学体系和国外相对成熟的教学体系相对比，我们可以很明显地看到我国的教学体系相当不完善，很难做到具有中国特色的教学形式，所以在这样的环境下，想要加强我国高校的钢琴素质教育，那么一定要建立独立完善的钢琴教学体系，在国外成熟的钢琴教学体系之上做特色的文化升华，来打造出符合我国国情的特色教育方式，因此，高校管理者应该横向剖析现有教学模式的优劣之处，并思考如何才能将中国民族民间音乐与高校钢琴教育进行高效融合和应用。

（三）培养学生的音乐学习兴趣

兴趣是通往成功最好的老师，当学生们有了足够的兴趣，他们往往可以主动地探索、积极的求知，所以如何培养学生的兴趣就成了能否学好音乐的条件之一了。

高校的音乐教学中，教师们可以拓展教学领域，通过在课堂上对不同的民族音乐的解读来提升同学们的学习兴趣，调动同学们的求知欲和探索欲。就目前的教学现状来看，学生们对音乐兴趣是达不到预期标准的，这和我国民族作品的不足脱离不开关系，这是极为不利于学生们对于钢琴学习兴趣的培养的，所以在这样的条件下，教师们就要积极思考、拓展思路，研发出新的教学体系，配合先进的教学理念，以提升学生的音乐学习兴趣为目的，为推动我国民族民间音乐和钢琴演奏的融合尽一份力量。

六、结语

综上所述，对于我国高校所开展的钢琴教学来说，民族民间音乐的应用是极为重要的，教师要通过摆正民族音乐位置、建立完善教学体系、培养学生兴趣等几个方面为抓手，立体化的将民族音乐应用到高校的钢琴教学中来，以此来推动具有我国特色的钢琴演奏文化的形成，帮助学生感受到钢琴演奏的真谛。