应用型高校音乐学专业《课堂乐器》课程教学实践改革探究——以重庆文理学院为例

宋广亮

（重庆文理学院，重庆 402160）

目前，很多应用型高校音乐学专业教学大纲已经将《课堂乐器》教学作为音乐学专业教学的必修科目，《课堂乐器》教学已经编入应用型高校日常音乐学专业教学课程当中。《课堂乐器》的创作来源于生活，也要高于生活，《课堂乐器》的学习可以从学生的好奇心着手进而产生的学习兴趣。《课堂乐器》教学的初期与这一特点十分一致，可以调动学生在教学中的积极性。器乐教学中的巴乌、葫芦丝、陶笛、埙、箫等这几种小乐器便可以引起学生的积极性和好奇心。经过进一步学习，音乐学专业的学生能够实现在音乐学习上逐渐提升自己的专业的技能。本文以重庆文理学院为例，对应用型高校音乐学专业《课堂乐器》课程教学实践改革进行探究，通过本研究不仅可以使学生的音乐欣赏分析能力得到培养，也可以建立世界观，提高音乐学专业教学质量，让学生在学习热情和成就感上产生更多的认可。

一、影响《课堂乐器》教学发展的因素

通过对很多同类型高校的《课堂乐器》课程教学进行分析，笔者发现，重庆文理学院对于《课堂乐器》课程教学很重视，对《课堂乐器》课程设置为专业选修课程，并且对于《课堂乐器》课程的教学目标和基本要求也做到了全面细化。然而目前许多高校音乐专业《课堂乐器》课程的发展却不尽人意，下面分析影响《课堂乐器》课程发展的因素有哪些。

（一）就业环境的问题

音乐教育从当初的不被重视，到现在受到社会各界的重视并不容易，但新时期的中小学音乐课堂器乐教学还没有普及进行。目前，我国仍面临许多困难。应试教育依然是目前的主要教育模式，“应试”是学校教育的最终目的跟结果。虽然这种说法并不能完全代表我们现在的教育方式，但是我国各地的中小学教育现状的确很大部分跟这种说法类似。大部分思想观念还是希望学生能够注重文化课的提升，有些家长认为学习乐器会影响学生的学习成绩，很多贪玩的学生不愿意让器乐练习占用了他们本就很少的休息时间，家长对音乐学习的支持也很小。很多高校音乐学专业学生会认为《课堂乐器》对未来就业没有过多帮助，会对未来的职业规划产生迷茫，无法沉下心来学习专业。

（二）《课堂乐器》学习的时间长、见效慢

从音乐学专业学生角度出发，《课堂乐器》是一种需要长时间去学习的课程，需要学生自己充分利用课余时自主去学习需要经历漫长的学习过程，学习效果不明显和学习知识速度慢的学生往往会产生巨大的挫折感，没有成功的希望就会无聊和主动放弃，《课堂乐器》教学的学习。众所周知，乐器的学习过程是一个漫长的过程，从简单的发音——指法练习——基本技巧——整首作品，学习完这四个阶段是需要努力工作和耐心的。所以《课堂乐器》的学习在短期内几乎没有成功的可能性，这将导致学生兴趣缺乏后劲。初期学习的学生将由于简单的玩耍而更有兴趣，但随着指法越来越困难，要求越来越高，学生的成就感严重缺乏，但正如俗话所说“台上一分钟，台下十年功”，《课堂乐器》学习不能够速成，它是一个缓慢而又需要坚持的学习方式。要求学生发挥最大主动性去学习，有吃苦的顽强拼搏精神。有很多时候学生学会了老师所讲的问题，解决了学习中的问题却不去举一反三《课堂乐器》课程的学习，本身就要要付出时间去累积的一门课程，需要占用学生大量的课余时间去学习完成，在这样漫长的学习过程中，学习效果不明显和学习知识速度慢的学生往往会巨大的挫折感，一些学生由于不正确的学习方法，产生导致学生自信心丢失，进而学习上就开始倦怠，这些都是学习积极性被打击而引起的。

二、重庆文理学院音乐学专业《课堂乐器》课程教学实践改革现状分析

（一）培养目标

通过对重庆文理学院音乐学专业《课堂乐器》课程教学调查分析，目标是通过音乐专业培养适应经济社会发展需要的人才，让学生德、智、体、美全面发展，掌握扎实的音乐基础理论，形成系统的音乐专业知识和良好的音乐专业技能，具有较强创新精神和较强的艺术实践能力，适应未来中小学音乐课程教学工作，以及在企事业单位从事艺术实践工作的高素质应用型专门人才能力。

（二）重庆文理学院音乐学专业《课堂乐器》课程设置情况分析

表1 重庆文理学院音乐学专业《课堂乐器》课程设置情况分析

1.课程性质

人才培养方案制定将《器乐》课程设置为音乐学（师范）专业学生的一门专业必修课程，课程两年，开设于一、二年级共四个学期。针对所有学生三年级下学期，在模块课程中，增加了《课堂乐器演奏》，专业任选课。通过本课程的学习，培养和提高学生对乐器的音乐审美能力，训练良好的器乐演奏能力，掌握正确的器乐演奏技能，提升艺术修养，拓展学术视野，培养良好的表演素质的一门专业技术课程。提高学生的专业技能，核心竞争力和就业率。

2.教学基本要求

（1）结合器乐理论教学内容，掌握乐器演奏的基础理论知识和基本演奏的技巧；安排相应的练习曲、乐曲等进行常规训练。

（2）按照教学计划，选择有代表性的优秀的中、外器乐作品进行演奏与欣赏，对不同器乐作品进行审美与鉴别。有一定鉴赏、分析和表现作品的能力；具备基础演奏乐曲的能力；

（3）鼓励器乐专业的学生积极参与演奏实践，参加各种类型的演出、器乐辅导、比赛及艺术考级等活动。

三、《课堂乐器》教学开展策略

（一）加强社会、学校、教师、家庭、学生自身五个方面对音乐学专业教学的重视与引导

社会的评价标准制定，学校的课程标准的制定，授课教师的专业前沿性，每个家庭的看待标准，学生自身的综合素质发展等诸多方面构架起素质教育的框架。大学期间，学生的人生观和价值观仍在再成长，经常被外界、外来不好的思想意识所左右，对自己目前学习的课程能否为未来的就业、择业带来帮助有疑问。容易产生因为太重的学习负担造成巨大压力，情绪得不到宣泄的问题。这时候作为一名老师应该进一步贴心教育，除了建立必要的心理辅导外，还可以给学生创造新的缓解空间。比如在学校发起各种各样的专业实践活动、就业指导课程，通过多种丰富多彩的活动有效地缓解学生在平时学习中积攒的压力。

（二）如何提高教师的专业水平是关键点

要想应用型高校《课堂乐器》音乐学专业教学得到有质量的发展，业务优秀的高水平的专业教师则是必不可少的。教师的专业业务能力水平的高低，将直接影响到学生的学习效果和教学质量。由此可以看出，专业音乐教师必须接受系统，专业地培训。

（三）安排学生积极参加各类比赛、观摩学习各种竞赛、表演和社会实践是拓宽学生视野、提高学生综合专业能力的重要方式和途径

通过一系列活动，可以有效增强学生的自信心，激发学习斗志。通过比赛，学生的自信心、自尊心、成就感、优越感和自我满足感都将得到很大的满足和提高，这些活动项目也可以激发学生其他方面地潜智和能力。不断地参加各项活动，在各项活动中吸取营养，总结得失。从各项活动中得到综合素质的提高，为学生自身的发展道路打下了坚实的基础。

（四）优化《课堂乐器》教学内容提高教学质量和学习效率

在《课堂乐器》教学过程中最重要的元素就是教师，这种影响不仅体现在教学的过程中，也体现在教学内容安排方面。结构控制措施，这是一个教师的教学水平的综合研究。《课堂乐器》教学过程是一个艰深而漫长过程，在这个过程中需要学生与教师相互很好的配合，做到教与学的互动。在教学过程中教师应具备足够的前沿知识储备。生动、形象、有趣、实用的学习课堂，给学生带来不一样的学习感受。在这种学习过程中既培养学生的学习兴趣，也提高了教师的教学水平。有了良性的教与学环境，课堂教学的效率便水到渠成地得到了提高。 笔者在学习乐器的过程中有着深刻的体会，跟随经验丰富老师学习，是一种享受和愉悦；但如果只有枯燥地讲课灌输，那就是一种折磨，学生没有兴趣，教师也没有教学的兴致。所以教与学的良性模式是课堂教授的根。

四、结论

应用型高校音乐教育是对高校大学生音乐美育的传播，提高审美观、提高技能实用型人才的一种教育培养，突出以应用和实用为目的。《课堂乐器》的教学正是能够提高音乐学专业学生美育和专业技能的一种重要的课程，所以，《课堂乐器》的发展需要社会、学校、教师、家庭、学生自身五个方面对音乐学专业教学的重视与引导。如今人们的重视程度不够，所以《课堂乐器》教学的发展难以扩大。综上所述，必须建立专业的音乐教育系统，培养优秀的教师，而且还要加强宣传，促进社会的理解和认可。努力培养学生的学习兴趣，努力使《课堂乐器》教学在我国应用型高校音乐学专业教学中打开新的篇章。