云南彝族民歌艺术特征研究

◎玛嘉加朵

当前，我国少数民族人口最多的一个省，便是云南省，其中作为少数民族之一的彝族，在云南这个地方留下了灿烂的民歌文化，对民歌文化展开积极探究，则有助于彝族民歌的保护及传承。比如其中著名的《海菜腔》便源自于“吃火草烟”的习俗，并于此习俗中得以传承和发展。在过去彝族村落中，年轻小伙和姑娘会在晚上相约到篝火旁一同玩耍，此时就出现了“吸烟筒”的行为，小伙会邀请姑娘为自己将烟丝装上。如此一来，“吃火草烟”便拥有了特殊的含义，即青年男女一同跳乐、唱玩，不只是简单的吸烟筒行为。在玩耍中人们借助《海菜腔》完成自身情感的表达、心事的诉说及情谊的讴歌。但现如今，很少再有年轻小伙子和姑娘，再通过《海菜腔》进行自身情感的表达。并且，伴随时代的发展及城镇化建设的推进，也越来越少见到“吃火烟草”的习俗，再难见到男女青年的“玩场”，这使得《海菜腔》面临失传的窘境。

作为和声音乐的一种，《海菜腔》可谓是彝族与汉族文化融合的代表，其拥有彝族特色极强的音乐，而唱词又是运用了多种修辞手法的汉字，对其艺术特征展开探讨，具有一定的现实意义。接下来笔者将从音乐特征和文学特征两方面，阐述云南彝族民歌《海菜腔》的艺术特征。

一、音乐特征

《海菜腔》旋律优美，很大程度是将汉族说唱式曲调和彝族特有音调的良好融合，进而使旋律拥有了婉转缠绵的特点。曲调在平缓、激烈间不时切换，并且时而粗狂奔放，时而婉转缠绵，充分表现出不同的情感。比如拘腔部分少见白话相邀的字，拖腔为核心所在。字的出现是为了完成真实内容的表达，相互谦逊，相互邀约。其中拖腔是长言的一种，歌者在拖腔声内融入情感，在此种无言音调的作用下，自身的哀乐喜悦得到充分展现。倘若更为激烈的情感，就需要借助跳弦完成情感的抒发。

云南彝族将弱声或假声唱称为“小嗓”，而真声唱称为“大嗓”。在进行《海菜腔》的演唱时，优秀的歌者能对大小嗓做灵活地交替运用，形成自身独特的演唱风格。同时，《海菜腔》演唱形式多样，集合了齐唱、独唱、对唱及不时地拘腔。

四弦是《海菜腔》的主要伴奏乐器。该乐器均由手工制成，通常琴首为龙头，将花纹刻在琴身。阿家文作为该《海菜腔》的重要传承人，不仅能够拥有着优秀的唱功，琴技同样出色，很多龙头琴都为其亲手制作，且利用四弦为许多彝族歌曲录制了伴奏，其中就包含《海菜腔》的伴奏。如今阿家文虽已离世，但他的龙头琴制作工艺和四弦琴弹奏技巧并未断绝，分别由其孙阿志和曲左村四弦队传承了下来。

二、文学特征

《海菜腔》不仅民族音乐特征明显，其唱词的文学特征也十分鲜明。因为很多时候唱词都为即兴创作而成，所以，不同的唱词下也诞生了多种风格，比如泼辣热情、幽默活泼等团体。创作手法主要集中在夸张、拟人等修辞上，淋漓尽致地表现出情感，生动形象、妙趣横生。比如，“荞子开花满地白，河头姑娘好颜色。”同时，《海菜腔》的唱词也将当地民众坦率直接、热情好客的个性特征反映了出现。比如，比如“罢提罢提真罢提，臭花改名万寿菊。若有哪个跟着你，一年要退三层皮。”立体展现出 主人公的泼辣和无礼。当然除了这些热情火辣、豪迈坦率的歌曲，《海菜腔》也不缺含蓄细腻的歌曲。比如“正月到来是阳春，隔河好花开得鲜。小郎心想采花戴，又怕河水漫齐肩。”此类唱词采用借物喻人的手法，用山花委婉地替代自身想要询问对方自己的感情，感情温柔且细腻。

三、结语

总之，对云南彝族民歌文化展开探究，对于彝族民歌的保护和传承具有深远意义。在特定社会文化中拥有广泛的群众性，以及高度的适应性，都是《海菜腔》所具有的显著特征，对于研究彝族艺术思维方式、道德价值观、发展史及彝汉文化交融，均有着一定价值，关于其研究还需以后继续深入。