论机械在舞台美术设计中的运用

◎ 张强

舞台美术多为舞台陪衬元素，认为演员是舞台的中心，无须过度追求舞美设计。但是在现代演出的要求下，舞美设计开始成为重要内容，观众审美水平逐渐提高，审美情趣发生变化，传统舞美设计无法满足观众需求。因此，必须创新演出形式，降低观众流失率。基于舞台美术发展可知，舞美设计人员按照剧本提示，优化舞台设计，以此展示出艺术创作。由于受到观念与技术因素影响，我国设计师开始学习西方优秀元素，注重舞台美术创新。当前，舞台机械进入大众视野，并且在舞台美术设计中发挥重要作用。

一、舞台机械扩大舞台表现空间

舞台机械利用滑轨系统、液压系统、动力系统，实现舞台自由伸展、旋转与提升。基于审美心理学，观众产生新奇感，能够加强关注度。值得关注的是，观众喜爱剧目，离不开剧本、导演、演员、灯光道具等，属于综合艺术表现。舞台属于重要媒介，不仅可以传播知识，还可以提供娱乐服务。

优秀舞美设计与剧目演出融合在一起，在舞台演出中占据重要地位。舞台设计师职责，在于为导演创作、演员提供情景空间。当缺乏空间时，就无法进入到创作状态，所以舞美设计师非常重要。

优秀舞美设计，不仅包含新思维与新元素，同时可以与新思维、新元素产生互动，使观众形成“心理场”。注重能量加强与传输，能够使美学特征融入观众群，提升艺术表达效果。舞美设计师，能够加强设计张力，形成惊奇感，获得审美享受。比如在《警察》话剧表演中，设计旋转观光电梯，不仅包括剧本提示，同时用简单材料制作。舞台设计师艺术构思，必须充分发挥出舞台机械优势。基于剧场学、接受美学角度出发，电动旋转式结构，可以采用旋转方式，向观众展示演员表演。

二、舞台机械扩大灯光设计空间

长期以来，舞台结构、灯光布局，仅体现在舞台两侧、顶部、台口底部、后背区域，舞台表演区一般无灯光布局。但是应用舞台机械，可以满足该项特点。在戏剧演出中，舞美设计人员能够展示出多种结构形式，凸显出艺术感与审美感。

比如在音乐剧《蝶》中，在冰冷环境下展示出“梁祝”爱情故事，舞台环境模糊，可以发散思维。在舞美设计中，应用火车轨道，使轨道舞台机械灵活运行，舞台区域为蓝色光源控制区。应用舞台机械，利用钢管进行灯光设计，以蓝色光源为主，将光源布设在舞台机械上，凸显出幽暗环境，衬托戏剧氛围。故事情节发展至高潮，重金属舞台机械喷出“火焰”，象征着“梁祝”与恶势力斗争。从上述分析可知，舞台机械可以营造舞台氛围，通过火焰发生器、红蓝色灯光，将整个表演推向高潮。舞台设计中，通过虚实结合方式，能够与观众产生互动。

在《蝶》舞台设计中，具备象征性与假定性特点，剧本并未交代故事发生时间。象征性表现手法，能够为观众提供想象空间，科学界定舞台布景。舞台美术设计师，不仅要为演员与观众提供框架布景，还需要建立空间，使演员、戏剧情节形成有机体。

三、现代剧场形态发展

央视春晚为最高级别晚会，美轮美奂的表演，离不开舞美设计师的支持。舞台两侧为6根LED柱子，中间为圆形LED装饰造型，舞台后部为主屏幕。在主舞台上方，由大量片状结构组成，形成圆形舞台中央，在舞台圆心装饰流苏，整体造型类似“大红灯笼”。片状结构装设LED屏幕，且片状结构向台口延展。分析舞台整体结构设计，上方片状结构安装数控升降系统，营造舞台视觉与空间变化。

舞台美术设计，可以展示出独特艺术魅力。比如在戏剧舞台表演中，融合锣鼓声音，演员缓慢上场，凸显出戏曲重要部分。在活动戏台顶层，设置表演部门，向观众传达戏剧艺术美学。通过舞台机械，可以实现控制装置运行，保障整个舞台演出效果。

四、结语

综上所述，传统舞台装置与影片，多为木制品，为观众营造假定情境。但是，应用舞台机械，能够提供真实性、流动性感官。舞台机械能够缩短演员与观众距离，提升观众关注度，展示出舞台表演魅力。