语言在歌唱表演中的运用研究

高 宇

（浙江歌舞剧院有限公司 浙江杭州市 310007）

歌唱目前分为美声、民族、通俗，三种唱法，语言是将歌唱更好的表达出来，通过语言上的情感交流才能引起听众们的情感共鸣，并且呈现出听觉上的体验，因此需要歌唱表演者的语言基础扎实，将自身的演唱功底有所提升，进而更好的服务于大众。

语言在歌唱表演中的应用

在语言方面能发出声音的部分都是声母的部分，辅助发音的都是韵母部分。在歌唱表演中字头发音直接影响到歌曲质量的重要一环，有助于歌唱表演者在进行歌唱表演过程中咬字能加清晰有力，进而演唱的效果也得到了提升。咬字的部分一般分为五个音，即牙音、喉音、唇音、舌音、齿音，歌唱者只有将其协调好，才能发出优美的声音。在进行发音时，字腹部分的发音带动声带振动部分发音才是最为洪亮的，也是歌唱者声腔共鸣的重要因素。所以，要进行吐字训练在歌唱表演中是非常有必要的。另外，在汉语中，音节是最基础的语音知识，还有元音、辅音、声母、韵母、等也是汉语中最为基础的语音知识，这就需要歌唱表演中要适当的进行一些提升自身语音基础的知识，对吐字发音的清晰度以及准确度有一定的益处，进而达到理想的歌唱表演效果。

将语言和歌唱表演两者的关系协调好

表演前正确练习。语言是歌唱的灵魂，在进行歌唱时运用的语言需要咬住字头，延长字腹、保留字尾，不同唱法的歌曲有不同的练习方法。在进行声乐练习的过程中，需要将歌喉打开，进而实现了声腔共鸣。做好歌唱语言工作时需要在演唱之前将歌词进行记录，在每个词汇下面都要将正确发音全部标注，在翻译歌词时应该遵循地方特色、曲种特色的音乐语言。需要注意的是，在进行声乐练习时不要强行的打开歌喉，要适当的循循渐进，选择合适的发音位置，只有选择正确的练习方式，才避免上述问题的发生。歌唱者的声音应该是明亮集中、圆润柔和、并具有一定的穿透力的，有许多歌唱者没有进行正确的声乐训练或者由于其他因素的影响，采取了错误的声乐练习方式，不知道从何练起以至于效果适得其反。歌唱者应加强辨别声音的能力，在歌唱过程中寻找不足之处，在进行声乐练习的过程中要将基础扎实，解决其中的问题，进而解决了发声方面的问题。

要字正腔圆。在戏曲艺术活动中讲究字正腔圆，它在一定程度上可以保证演唱者在词义、情感方面正确的表达出来，使语气、咬字、语调和情绪都要一致，通过舞台表演的形式将歌曲的深层的思想内容揭示出来。目前在评价歌唱者的演唱水平和技巧的重要指标是字正腔圆，如果音乐语言表达不清楚面就会影响整个歌唱表演效果，导致观众们心存疑问，使歌曲失去了原有的欣赏价值，丢失了歌唱者独特的艺术魅力。通过相关的研究表明，想要达到字音准确无误就要将字头的字母找准，这样在发音时力度适当吐字精准清晰更加具有穿透力。例如，在《白毛女》中的“我想活，我要报仇”这段开头需要将辅音咬重，然后跟随力度的变化而随之变化。把封建劳动人民对地主的深恶痛恨表现的淋漓尽致，使声音更加具有穿透能力，表达出所有观众内心的情感。在发音时不仅要求字正腔圆，更要注重歌唱的语言。将歌词准确、清晰的吐字与咬字是歌唱语言中最高的标准，歌唱者要将字、音精准的把握才能发出流畅、圆润的声音。

声情并茂。在歌曲演唱时，要注重营造氛围和情感上的熏陶，是需要通过声音来表达的艺术。在演唱的过程中不仅是听觉的体验，还是情感的交流、抒发的过程，没有情感注入的演唱是不能引起听众的情感共鸣的。歌唱者在进行演唱时，通过语言和发声把自身的情感融入在歌曲作品中。歌唱者根据清晰、精准的发声来向听众传递其中的内涵与情感，许多知名演唱家的演唱表演，不仅能让听众难以忘怀还能记忆犹新，主要是因为歌唱者的技艺高超，为演唱表演注入自己的情感，这也是歌唱者在声乐作品上的再次创作。想在歌唱表演中做到声情并茂并非一件易事，需要歌唱者的基本功扎实，和演唱的技巧，以及高雅的艺术修养，还要更深入的了解声乐作品。依据情感的艺术表现形式和审美，灵活的运用演化技巧，把声乐作品中的情感和内涵以声音为媒介进行传播，让听众们从声音上体验审美享受。

综上所述，语言是歌唱表演的重要组成部分，歌唱者要字正腔圆、声情并茂的将词曲中的情感真真切切的表达出来，这需要歌唱表演者要将基本功扎实，掌握语音知识和演唱技巧，通过语言的魅力把声乐中的情感传达出来，不仅让听众身临其境做到情感上的共鸣，进而体现了歌唱者的演唱功底，提升了演唱的质量。