从传媒文本的角度浅析综艺《德云斗笑社》对传统相声的继承与发展

摘要：《德云斗笑社》是德云社的一个团体综艺，由班主郭德刚、于谦带领的年轻相声演员进行内部评估，为相关任务创造新的相声;并通过重组搭档和极限考核的方式，选择新的“德云一哥”。作为中国传统民间文化之一，相声近年来越来越受到关注，受众群体逐渐趋于年轻化。如今，市场上的大部分流行文化节目都是“舶来品”的，作为中国相声的主品牌，德云社在相声的深度培育和挖掘文化方面有着丰富的经验。因此，本文将从传媒文本的角度，浅析综艺《德云斗笑社》带来的社会影响，及其对传统相声的继承与创新进行分析。

关键词：传统相声;综艺;继承;创新

一、概述

传统相声大多是以线下剧场演出为主，虽然很受欢迎，但很难大规模出圈。德云社与腾讯视频联合，在“相声+阵容秀”模式下给出答案：打破安逸舒适圈，实现相声交叉创新。

相声和真人秀的结合即有趣又专业，《德云斗笑社》将传统相声与流行真人秀相结合，并在相声表达方面引入了创新体验。这不仅给观众带来了欢乐，同时也拓宽了传统相声的发展维度;在获得较高口碑的同时，实现了从传统曲艺到相声“新国潮”的年轻化蜕变。通过平台的力量突破圈层，让相声“新国潮”触达更广泛的人群。

二、传统相声艺术分析

（一）相声艺术主体

1.相声的起源与发展

相声作为中华传统文化中优秀的语言艺术之一，是一种广大人民群众喜闻乐见的艺术形式。起源于清朝末年，传统的相声段子大多是民间流传下来的故事、古代的神话传说以及名人的历史典故。起初相声是单纯的具有故事性的声音表演，但在清末民初的北方有很多人用口技开始抛头露面的表演单口笑话，在讲到故事高潮的时候戛然而止，开始用收钱的器皿向观众收费。后来，不只是单口笑话，逐渐出现了对口以及群口，最终成为真正的相声。而场地也从开始的露天表演逐渐地发展到初具规模的小剧场，慢慢增加了表演所用的桌子以及觀众围坐的一些板凳。紧接着，新中国成立后，全国各省开始有了自己的广播电台以及广播网络，随着“双百”方针的提出，相声艺术变成了由国家机构管理的文艺种类。

三、传统相声的媒介传播

（一）传统相声媒介传播的缺陷

1.自身作品老化

相声的最重要特点之一就是即时性，因为它和人民大众始终紧密结合在一起。随着相声一步步发展，很多相声演员缺乏创新意识，相声创作的内容无法与时俱进，逐渐脱离与观众的联系。外加在当今数字媒体流行的时代，信息传播速度飞快，创作的作品被大家广泛流传;创作出的作品跟不上流传速度，最终导致重复表演陈旧作品从而导致观众丧失新鲜感。

2.专业人才后备不足

相声作为一门传统艺术，在发展过程中有着强大的伦理诉求，从入门拜师，到习练过程中将孝顺、诚信以及勤勉等美德融入到记忆提高中去;但是传统相声艺术随着商演化的发展，过于追求时事热点的片面理解使得许多相声演员顾此失彼，认为传统所能提供的只是一些言语技巧与形式套路。以至于对传统的精髓则无暇顾及，把创新的片面理解以及对相声艺术、传统精神的忽视，造成了相声艺术在传承过程中的断层现象。

（二）传统相声对于媒体市场带来的反思

1.抓住主流媒体传播的步伐，优化传播策略

在《德云斗笑社》开播之前，网上就流出各种节目录制现场的小视频，为节目赚取了一波热度。参加节目的9 位徒弟也都为节目发微博造势，郭德纲携弟子在抖音直播等一系列前期宣发活动足足吊起了观众的胃口。节目上线之后，各种话题也是频频登上微博热搜榜;短视频平台更是利用其自身优势将节目中的精彩时刻进行碎片化传播，以吸引更多的观众加入到收视大军中。

2.坚守传统相声优质内容同时加以时代性

紧跟时代潮流的创新节目大胆的将相声与不同类型的艺术结合起来将太平歌词、京韵大鼓融入到相声中去，节目中唱火了许多小曲。《探清水河》《小娟》《送情郎》等曲目给观众留下了深刻的印象，甚至成为了当下流行的热曲。不仅在运用传统框架的同时还加入了热点时事、网络流行词等一系列新媒体时代创造的流行用语例如“什么是快乐星球”、“夺笋啊”、“普通却自信”等等。

3.通过传媒拓宽了解渠道

相声作为传统艺术样式 ，它的受众定位为中老年人。而《德云斗笑社》作为以“相声”为基础的真人秀综艺节目，其受众定位为“80 后”到“00 后”的年轻群体，《德云斗笑社》的营销策略也转向了“年轻态”新媒体传播进行营销。该节目是在腾讯视频播出的网络综艺，借助互联网为主要传播媒介。年轻人不仅是收视主力军，更是传统文化的继承人，走“年轻化”趋势更利于传统文化的传承和发展。

四、新媒体时代相声的机遇与传承

（一）对于传统相声形式的艺术借鉴

从新中国成立到现在，相声艺术的发展变化天翻地覆，而德云社在不断推陈出新的过程中也做到了全方位的接续传统。德云社不仅注重演出内容，整理了大量的传统相声段子，还在深入发掘传统剧目的同时，接续了相声界旧有的演出习俗，比如在开场前唱十不闲莲花落。除了内容和风格的接续，相声的拜师传统也算是接纳了相声的传统，每人都有自己的艺名，人员管理方面采取家族式班社制度，反复强调口传心授，对传统相声这种非物质文化遗产的传承与保护具有重要意义。

（二）在媒体产业中全方面接续传统相声

媒体传播产业的发展带来了挑战，但也为传统相声的发展提供了机遇。电视的出现，缺乏现场感，互动性和严格的时间控制限制了相声演员的发挥，导致相声艺术的发展面临着继续依赖电视媒体还是回归传统的两难境地。德云社认识到内容已不再是稀缺资源，因此需要加强媒体传播，利用其优势扬长避短。尽管有着不可避免的问题，新媒体产业可以加速相声传播影响力，保持传统的呈现和全新的方式。

（三）树立品牌形象，成功实现新媒介传播

现代传播促进了新老媒体的融合，激发了中国人对传统艺术的追寻。德云社很好地利用了现代媒介传播这一平台树立了自身的品牌。德云社在2006年前后，以《我这一辈子》、《我要上春晚》等相声作品为德云社赢得了口碑，打造了品牌形象。岳云鹏、张鹤伦、孟鹤堂等一众弟子也通过参加各种相声综艺比赛拿到名次，打开观众认知度。如《相声有新人》、《欢乐喜剧人》等综艺都留下了脍炙人口的作品，并且在微博、抖音、快手等短视频平台广泛流传。德云社紧紧抓住相声的即时性这一特点，根据时事热点，结合生活实际素材，不断推陈出新。这样一来，不仅传承了传统相声艺术文化，获得了大众的喜爱，同时打造了自身的品牌。

五、总结

弘扬传统文化不同于延续传统，“新国潮”是基于传统和当代的审美创新。而这是《德云斗笑社》的核心思维，不仅保持了线下表演的形式和传统相声作品的结构，还引入了年轻人喜爱的真人秀元素，融合了“说学逗唱”的精髓，寻求两者之间的平衡，以巧妙的细节促进传统文化的传播。对于这场新媒体传播相声文化的交流产品仍处于探索阶段，但与传统艺术的有机融合也使该节目成为最有可能性和深刻的文化内涵。

参考文献：

【1】张之琳.浅析新时代背景下曲艺表演艺术的继承与创新[J].锋绘.2021（6）8-9

【2】何志锋.传统相声艺术现存问题与创新路径[J].艺术大观.2019（11）

【3】何舒鸿.对传承传统相声文化的思考——以德云社为例[J].今古文创.2021（30）8-86

作者简介：林卉，女，江西省萍乡市

大连艺术学院2019级艺术设计学专业学生

指导教师：章萌，大连艺术学院讲师