浅析查克•克洛斯画面中绘画语言与其摄影作品的联系

摘要：摄影技术自从发现暗箱以来就开始不断冲击传统绘画的地位，许多画家开始抱怨甚至一度认为摄影有一天会取代绘画的地位，双方的矛盾也逐渐加深。但随着双方不断的发展不仅互相融合，甚至还達到了新的高度。克洛斯是一位具有创新力的超级写实主义画家，他在这基础上向前又推进了一步，形成了自己的风格。他的作品大多数以人物肖像为题材，并且以逼真的写实风格引人注目，有独特的见解，个性十足，掀起一阵热潮。他更是借助摄影技术来进行取材和绘画创作，打破以往传统绘画的方式，对当时美术界产生重大影响。

关键词：超级写实主义;摄影;绘画;创新力

引言

照相机的问世几乎对每一个画家都带来一定影响，颠覆过去对自然的向往并逐渐走向个人情感。但不可否认照相机的出现对于后现代西方艺术逐渐的丰富起了至关重要的作用，尤其作为反抗抽象垄断的照相机写实主义的出现，更加使人们感受到照相机所带来的优越性，让绘画以一种新的形式出现而其中克洛斯是优秀的代表。这种极端写实的出现是对生活的再现，也是对于社会的揭露，引起了巨大的轰动。本文想探究克洛斯绘画风格转变的原因以及画面的视觉感受和其创新对于现当代的影响、联系，从这几个方面出发做出自己的理解加以分析。

克洛斯绘画语言的形成

2.1当时的环境使克洛斯做出改变

在当时抽象主义盛行的年代，许多艺术家开始加强对自己主观情感的表达，厌倦了传统写实手法，兴起了一阵热潮。后来许多大众基层出现了反感情绪，甚至不懂画家们想表达的内在涵义。有一些画家只是一味的模仿，没有任何的想法，这与刚开始的克洛斯一样。他逐渐感到厌烦，不能再这样下去，于是开始将目光转向具象的照片上。

2.2 克洛斯和照相写实主义画派

查克.克洛斯，美国超级写实主义画家、摄影家。他的作品大多数都是利用照相机拍摄，然后用投影仪等比例放大在画面上，画幅巨大，远看具象，近看抽象，被称为“具象中的抽象”。

照相写实主义，也称超级写实主义，是美国70年代的一种写实风格的画派。它是对抽象主义的一种批判，打破以往传统写实对自然的描绘和对客观世界的真实情感，同时也是对当时社会的揭露。照相写实主义作品往往尺幅巨大，几乎和照片难以区分，在给人逼真、震撼的同时也放弃一切感情因素。照相写实主义又是对波普艺术 的一种拓展，利用一些相同手法将一些细节放大复制，达到更逼真效果。【2】

克洛斯从摄影到绘画的运用体现

3.1影响绘画风格转变的因素

克洛斯最初是画抽象的，后来觉得自己始终在模仿，没有创新思想，慢慢开始将目光放到照片上。在当时抽象盛行的年代，大多数社会基层群众对于抽象艺术理解的内在涵义有一定难度，然而具象照片完全符合大众审美能力，并且从大众角度出发考虑认为抽象所花费的心思、功夫不如具象那么需要的时间长，只需要寥寥几笔就能表达出内在精神;而具象需要的功底非常扎实，没有几十年的功力很难出一幅精致作品，这也就是克洛斯使自己转向超写实绘画的重要原因。【3】

从题材的选取来看，他大多数选取的都是身边熟悉、亲密的家人和朋友，他觉得自己不是商业画家，不需要画一些指定的题材，反而找自己身边关系最好的会更有趣，毕竟了解的很多而且效率会快一些。在自己的最初期通过大量画素描和丙烯单色画来探索属于自己的绘画语言。

从画法的取舍来看，中期为了达到对逼真程度的更进一步深化，开始着重表现生理细节，甚至为了追求画面的光洁效果放弃画笔用喷枪涂色，以免画面留下手工的痕迹。如图《约翰》中可以看出，头发、胡须、五官以及面部肌理处理得非常精细，这就是画家刻意的追求机械式图像效果。【9】

最后的转变是在他患病的时候，因为患有“面容失忆症”，所以让他无法再继续朝着精细的方面发展。虽然这进一步增加了他的绘画难度，但是让他又出现了新灵感，将抽象符号的运用发挥到极致。他尝试运用一些与画面毫无关联的元素符号利用色彩的层层堆积体现出来，这些符号是为了让自己保留原有的记忆并且与病魔顽强作斗争的决心，是其内心真实的表达。他依然热爱着创作，只是在换一种方式创作，这样才能捕捉到最有趣的形式，他想通过一个逼真的画面来说明逼真是可以来自于虚幻现象。【6】

3.2 摄影的处理效果对于创作的启示

克洛斯除了画家的身份外，还是一位优秀的摄影师。他对于照片所选取的角度和光线都有非常敏锐的嗅觉，并且相机所具备的功能也要非常高，再加上本身自己也是高要求的人，要尽可能拍到最真实的一面，所以使他对一些特殊质感的东西能够把握到相对精准的程度，这对于他的创作起了非常大的帮助。他一直坚持不改变自己对模特的要求：第一是要求模特必须是素颜，无论男女，这样才能还原最真实的状态;第二是让他们自己设计服装和造型，选择色彩进行搭配，然后抓住喜欢的角度拍摄并且放大作为自己的创作素材。正因为他可以这样通过前所未有的组织方式才能在这传统领域不断突破和创新，发展出不一样的视角。“有特殊效果的摄影总是会引起他的兴趣：从质感、景深到物距关系一些方面的东西。”在这之前或许已经筛选了许多，他不想自己成为相机的放大镜，他更关心的是模仿最初的意义，技巧的表达。克洛斯从70年代后期开始明确用小方块和元素符号来创作，这与我们今天见到的马赛克 有些类似。如图《宝宝简》，无论是色块、指纹还是线条都融为一幅统一的图像，让观众叹为观止。【7】

4. 克洛斯的绘画理念与作品表现

4.1 克洛斯的绘画视点与摄影的异同

克洛斯用逼真的画面来揭露出真实的虚幻现象，他已经在这样的基础上尝试了很多次。他将内心所组合的元素符号运用的炉火纯青，可能并不在意作品的内容，而是更多发挥自己熟悉的题材来达到心理期待的机械式图像效果。他关心的是从照相机的角度入手，而不是单一的用眼睛。当我们在拍摄物体时，人的视觉往往用单眼去看;当你观察整体时，人的视觉是通过双眼来进行比对，而不同的视角会带来不同的变化。【4】单眼视角会造成一种视觉上的差异现象，在《自画像》中，从观众视角上看当你聚焦到鼻子时，眼睛周围会变模糊;而聚焦到眼睛时，眼睛下方的物体也会变得相对模糊。克洛斯心里清楚人的视觉会比照相机的视角灵活得多，他为了能够突出画面的表达效果反而对这种差异现象不作任何处理，这就是他的绘画特点。他总是忽略人物的个性，用逼真的细节和巨大的尺幅来带给观众震撼感，用密集的元素符号诉说自己的语言，用机械式图像效果代替个人主观情感，用绘画来表现摄影。这与摄影的视觉现象形成鲜明的对比。当人的视觉集中到一个点时，周围的物体会变得相对模糊，这恰好与照片上的面面俱到形成明显差别，而他们则喜欢面面俱到的表达，喜欢机械式的图像效果，让观众出现一种陌生感，逼真但又像假的一样。

4.2 两种不同领域的结合对于后现代摄影和绘画的影响

摄影和绘画本身是两种不同的领域，攝影可以在选好的角度前提下完成瞬间记忆，无论好坏都定格在那一刻;而绘画在于可以不断完善和修复画面，最终达到新的高度。但自从数码技术产生以来，摄影变得越来越便利，绘画能做到的摄影同样也可以做到。【8】如图《斯坦利》，克洛斯通过运用摄影技术结合他的画面并融合元素符号使他的作品达到一种虚幻的效果，充分将自己想表达的东西体现出来，甚至观众看画面的时候需要站在远处才能看清具体的轮廓，站在近处反而很抽象，这就是他的独到之处的理解。通过他对摄影的应用结合告诉我们摄影和绘画并不是分别对立的种类，而是越来越紧密相连，它们都是对自然的再现，从构图和采光方面是完全一致的【5】。照相写实主义画家他们直接用照片来创作，用绘画的方式去表现摄影甚至看上去要比照片还逼真，这是画家最直接的表达方式。他们将照片直接作为绘画素材，并且随着技术的提高在这两者之间可以运用的游刃有余。在创作之前也会思考许久，这使得绘画和图片的效果往往更加难以区分的很清楚，这无疑又拉近两者之间的距离。正是由于人们思想观念的解放和对艺术方面的拓展有充分的了解，使后现代的艺术打破以往传统观念的束缚，变得更加生活化、大众化、多元化。今天的艺术往往难以在用过去审美的眼光去评判，而是更加的和生活贴近，抒发自己的个性，这无形中会让摄影和绘画发挥出巨大的能量。【1】

5. 结束语

从摄影刚刚问世就有一些画家出现强烈的反抗情绪;然后慢慢的接受现实，把照片当作自己创作的参照物，比如像20世纪初的超现实主义画派，为了在画面中形成真实虚幻的效果，采用写实手法逼真描绘怪异的现象和梦境，把绘画装扮成照片;其次是照相写实主义的出现以照片为临本，直接将绘画转变成照片的形式，甚至更加逼真;慢慢的从后现代艺术开始思想变得更加自由和开放，从作品中都可看出多少存在着照片的影子，只是每个人看法见解不同。【10】

纵观整个脉络，每一个阶段所代表的佳作都是大师们智慧的结晶。我们要更多的揣摩背后的历史，再加上自己的理解去思考问题。现如今科技飞速发展，摄影和绘画的关系更加紧密相连，这必然会使当代艺术更加丰富化，多样化的。

参考文献

【1】《后现代主义艺术与美学研究》  范佳 张文杰（著）  吉林大学出版社 2016.9

【2】《视觉的感伤照相写实主义》 刘晓洁（著）   百花文艺出版社  2013.06

【3】《西方现代美术史》 甄魏（著）   北京师范大学出版社 2010.10

【4】《重建经典：中国写实画派研究》  苏刚（著）   辽宁美术出版社  2017.7

【5】《中国现代美术史》  张坚（著）   上海人民美术出版社 2009.01

【6】《隐喻艺术思维研究》 王炳社（著）   中国社会科学出版社 2011.6

【7】《超级写实主义》  翟墨  王端廷（主编）  封一函（译） 人民美术出版社  2003.01

【8】《西方现代艺术史》  周宏智（著）   中国建筑工业出版社   2010.8

【9】《写实油画人物研究》  付胜辉  廖林（著）   中国纺织出版社  2018.7

【10】《绘画与摄影在互动中的流变》  秦剑（著）   广西师范大学出版社  2012.5

作者简介：

朱昱（1997—），男，甘肃兰州人，共青团员，在读研究生，美术方向。