美育融入高校学前教育美术教学初探

崔洁

[摘           要]  课程美育在高校教学中占有非常重要的地位，它和专业课教育应该是同向而行，缺一不可的。高校应根据实际情况来积极建设学科课程美育，充分挖掘课程当中的美育元素，采用多元化的教学手段实施美育，让学生在学习中潜移默化地接受美育熏陶，获得审美享受。以学前教育美术教学为例，分析美育在美术教学中的功能和意义、发展现状以及教学的策略。

[关    键   词]  高校;美育;学前教育;美术课程

[中图分类号]  G642                 [文献标志码]  A              [文章编号]  2096-0603（2021）20-0126-02

2020年10月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，这是继2015年之后第二次出台关于美育的国家级文件。《意见》明确指出要将美育纳入各级各类学校人才培养全过程，贯穿学校教育各学段。由此可见，美育作为素质教育的重要组成部分，是全面贯彻教育方针、推进素质化教育、实现立德树人根本任务的必然手段。学校美育课程以艺术课程为主体，其中美术教育在美育方面有着得天独厚的优势。而美术基础课作为学前教育专业的专业基础课程，为美育融入学前教育的美术教学提供肥沃的土壤。

一、美育在学前教育美术教学中融入的意义

美育即审美教育，从狭义上看，是指通过一些艺术方式比如音乐、美术、舞蹈等，将美的感受传达给人，以达到教育的目的，提高人的艺术审美能力;广义上看就是感受生活中一切美的事物，陶冶情操，净化心灵。在教学领域，我们认为美育可以提升学生的审美意识和审美能力，有助于学生形成正确的人生观、价值观，是素质教育的重要组成部分。学前教育专业的美术课程是根据幼儿的年龄特点开设的，采用一定的教学手段培养学生的基础美术素养，使其具备在幼儿园进行美术教学的职业能力基础课。学前教育美术教学主要讲授美术基础、幼儿手工、玩教具制作、儿童画创作等，主要学习美术基础知识和手工技能练习，了解幼儿美术的特点、种类，学习各类画种的基本表现技法和创作要领，学会保护和激发幼儿的创作力和学会评价幼儿的美术作品。

在学前教育美术教学中将美育理念融入进去。第一，可以促进学生审美能力的提高。通过欣赏不同的美术作品，分析作者的创作背景和创作方式，感受作者在作品中蕴含的情感，学生可以积累欣赏和分析作品的经验，获得完整的审美体验，形成健康的审美观念。第二，可以提升学生的职业素养。学前教育专业的学生要学会欣赏幼儿的作品，幼儿作品虽看似简单，但体现了其纯粹的个性特点，真挚的情感流露和独特而丰富的内心世界。美育可以帮助学生学会尊重孩子的每一幅创作，能够用心去感受幼儿作品中所蕴含的审美价值。这样，学生将来在指导幼儿进行创作时，不论是作品主题的选择还是呈现的形式，都能够正确地引导、贴心地感受幼儿所思所想，达到深层的育人目标。第三，可以激发学生的学习兴趣和热情。罗丹曾说过：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”美育是无处不在的，包括环境美育、课堂美育、生活美育等。例如在校园中，枝繁叶茂的树木、争奇斗艳的花朵、高低错落的假山，都让人赏心悦目;在课堂中，教师言谈举止优雅、衣着整洁也给人以美的享受，美术课上老师讲授的一幅优美的画作以及背后动人的故事引人入胜，美育让学生在学习知识的同时享受美，更加有学习的兴致。

二、美育在学前教育美术教学中融入的现状

高校想要将美育有机融入各门专业课中，贯穿教书育人的全过程，不是一朝一夕就能做到的，在这个过程中可能会遇到很多挑战，现就美育融合的现状来分析一下当前存在的一些问题。

（一）高校对美育重视程度不足

虽然近年来美育受到的关注逐年增加，但不少高校依然对美育工作认识不足，重视程度不够。美育工作缺乏学校政策的支持，很难进行有效开展。很多高校简单地认为美育就是艺术课程的设置，有了艺术课程也就完成了美育。这就导致高校美育的形式单一，基本是通过课堂教学进行，忽视了课堂以外的大美育。对美育的理解还只停留在肤浅的层次上，没有进课外实践、进学生生活、进校园活动。师生对审美教育的认识不充分，成效自然不够明显。因此，提高学校重视程度对美育的有效开展尤为重要。

（二）教师美育水平不足

全面开展美育，关键在于教师。当前多数教师没有经过系统的美育教学培训和指导，对美育知识了解不足，美育能力相对薄弱，无法找到专业课程中和美育契合的关联点，将美育自然地融入，更多的是生搬硬套，单独在课堂知识以外，强行在教学中增加美育的相关知识，将美育和课堂教学割裂，美育效果不足，影响教学效果。

（三）学生基础薄弱，教师教学形式单一

大部分的学前教育专业的学生入学前缺少相关的美术、音乐、舞蹈等艺术基础知识，大学期间的艺术课程虽然开设相对较多，但大多以实训课程为主。其中美术课程分为美术基础、手工等，课程种类丰富，实践性强，需要学生不仅会欣赏美，还要掌握基础技能和知识以后进行表现和创作。对于没有基础的学生而言，学习起始阶段有一定的难度。教师在授课中渗透美育讲授时，教学形式单一，更多以理论知识讲授为主，无法真正达到美育的目的，很难引起学生的兴趣。尤其对于实践性较强的美术课，需要多元化的教学方式以起到更好的教学效果。

（四）教师评价方式单一

教师课堂评价方法比较单一，更多注重结果性评价，而忽视了过程性评价。美术是一门技巧性课程，需要学生平时多练、多画、多做，教师不应该只关注学生的作品成果本身，忽视制作的过程，这样不利于美育在教学中的渗透。很多教师为了节省课堂时间，往往只采用教师评价，忽视了学生自评和互评，學生在自评和互评的同时，其实也可以更好地帮助他们理解什么是好的作品，好在哪里，别人作品的创意和闪光点，我的作品还有哪些不足，引导学生挖掘和开发审美体验，营造良好的艺术氛围，从而达到美育目的。