广东音乐《雨打芭蕉》的艺术特色

武天佐

一、广东音乐的形成和发展

（一）广东音乐的起源

广东音乐的产生是在明朝万历年间，而成型是在清朝光绪年间，到了民国的时候开始迅速发展，不断改良进而走向成熟，并在民间流行开来。广东音乐的内容包含了很多种音乐，比如，潮州音乐、豫剧和小曲等。我们在对广东的音乐美学艺术进行研究的时候值得注意的是，要保证进行完整的艺术的探析，最重要的是研究和探析其中的中原文化美学的艺术特征。

广东音乐的发展和形成是在一九二一年以前的一段时期。在清末民初广东音乐初步发展并形成，发展势头之迅猛，短时期内便举国流行，甚至流行至港澳地区及东南亚地区的华侨聚集地。

“八音班”——广东音乐的众多活动形式之一。不同于其他活动形式，它的独特之处在于，拥有着台山本地区的地方色彩，以及台山地区的悠久历史也融入其中。明朝和清朝时期的八音班，演奏的内容普遍为传统音乐和地区的民间小调。而经历太平天国运动后，八音班进行了改变，把音乐演奏与戏曲演唱相融合的内部进行变革，这使八音班更加完善起来逐渐成长。

一九四九年后，城乡文化室逐渐增加，台山市的广东音乐也成为了活动室的其中一个活动内容。最热时，有120 多个广东音乐的活动组织，散布在城市和乡村。

（二）广东音乐的特征

广东音乐拥有鲜明地方色彩和自己独有的风味。广东音乐的产生和盛行在广东省中南部一带，粤剧是广东音乐多样内容中的其一。

在近现代，广东小曲在戏曲伴奏、街头表演和婚丧庆典等多种表现形式下，逐步广泛流行。广东音乐具有清脆又华丽明亮的音响效果，也具备雀跃、多彩、活泼的旋律。以篇幅短且单一的小品为广东音乐的主要乐曲结构，大型的套曲在广东音乐中极其少见。

广东音乐在早期时，它整个曲子的组成结构并没有如今的成熟和完整，音符少而松散，节奏固定单一，这是广东音乐早期的整体结构特征。

伴随着时间的推移，广东音乐作品所具有的特点越来越多。有的作品表达出开心快乐，有的作品表达了愤怒哀伤。作品的结构也越来越简单，越来越精炼。运用在广东音乐中的手法也越来越多，如加花、变奏等。

二、广东音乐《雨打芭蕉》的来源与艺术特征

（一）广东音乐《雨打芭蕉》的早期来历

《雨打芭蕉》作为广东音乐杰出的乐曲之一，具有独特的美学特征。旋律流畅明亮，体现了南国人民生活上的轻松与快乐。曲子中具有特色的加花等技巧，让人能够感受到雨点打在芭蕉上的声音，芭蕉在风中雨中摇动的状态，还有人们久经干旱来了一场大雨进而感受到的快乐。

不过以当时的情况来说，《雨打芭蕉》的发生发展比较困难。早在20世纪初期，《雨打芭蕉》就有出现的形势，而且被音乐界的作者们一直不停地改造，这首曲子无论是艺术特征还是曲式结构上都一步步变得更加完美。然而，后来《雨打芭蕉》不得不因为当时的社会背景所影响而被改名为《蕉林喜雨》。幸亏再后来，人们把这个优秀的音乐作品本来的名字给及时改回来，没让《雨打芭蕉》从名字上就失去真正的含义。因为《蕉林喜雨》的名字只能表达雨带给人们的欢喜，这个观点单一而不全面。《雨打芭蕉》所表达的含义不仅仅是人们的开心快乐的情感，同时，也有久经干旱对大雨的期待，亦或者是对大风大雨连绵不断的这种情势的担心和对平静生活的向往。因此，作品用《雨打芭蕉》作为曲名要比《蕉林喜雨》更为全面，更加贴切。

（二）《雨打芭蕉》的艺术特征

作品《雨打芭蕉》不仅流行于全国，它在国际音乐中也有着一定的影响力，这是因为它不仅曲调优美，同时，还有独特的艺术特征。

《雨打芭蕉》无法轻易打开划成为几个单独的段落，这是由于它的结构所具有的一种独特的特性：连续性。因而，没有剧烈的情绪起伏对比，即使有变化却不太强烈。不过,我们通常可以把乐曲分成三部分。

第一部分的结构内容为三个乐句。它在旋律上所表现出的，歌唱性极强，优美又紧凑。在演奏上所表现出的流畅性，能够将愉悦的心情体现得淋漓尽致，在身心舒畅的同时还能尽情领略了岭南风光的美丽画卷。前两个乐句在写作手法上，采用了换头合尾手法，后两个乐句反之，即采用合头换尾手法。这样的手法有趣在于，它能够营造一种统一中有变化，变化中带有统一的氛围。第二个部分结构上是整体展开的特性，与上一段形成了鲜明的对比，句幅上相对较短，并将许多不规则统一的短句连续排列在一起，节奏上相比较上一段也更加明亮活泼。旋律切分的同时掺杂融合着轻快的顿音，向人们描述着雨水不规则的落地，也向人们讲述着一边赏雨一边看到芭蕉在落雨中丰收的喜悦心情。第三部分的旋律，基本上一直围绕商音，形成—个简短地结束部分，全曲便以宫音来结束。

广东音乐《雨打芭蕉》有着一定的内涵。从作品本身来分析，《雨打芭蕉》在传统民间音乐之中绝对是最优秀最高端的作品之一，这都应该归功于作者把乐曲特征运用的惟妙惟肖，把雨水拍打芭蕉的这个场景完美的给听众在脑海中展现出来，同时也为听者阐述了雨打芭蕉的过程中这个情景的寓意。

三、广东音乐的地位与影响

（一）广东音乐的国内影响

广东音乐发展的历史很长，它的发展至少经过了四百年。明代以后，广东音乐就在不断成长，在这段漫长的发展过程中，它经历了萌芽，发芽，开花，结果。如今的曲名和乐谱也特别多。

广东音乐精挑细选，一定程度上学习并采纳国外音乐艺术文化和国内其他的民间音乐艺术优秀的部分，并进行了改编，形成了个性鲜明又具有独特民间风味大的音乐品种，这个音乐品种还是一批优秀的作曲家和演奏者用具有代表性的乐器组合演奏而成的。

广东音乐的最流行的时间是在20世纪20 至30 年代，在这个时间段几乎一致在不停地出现崭新的优秀作品，在这个年代里，出现了许多人才。而这些技术无论是创作还是表演，方法上是对乐器的演奏使用，都一步步向我国内地渗入。

（二）广东音乐的国外影响

早在十九世纪，广东音乐就已经走到了国外。

2017 年的一月末，广东音乐曲艺团前往英国演出，第一个到达的城市是伦敦，并在英国的各个城市进行巡演，几十万英国人在台下观赏了这次的演出。演出的节目内容包括《龙凤呈祥》《逛花灯》《彩云追月》以及传统音乐《雨打芭蕉》等。这次出演十分精彩，成功地向国外观众展示了我国音乐的艺术特色，同时得到了现场观众的认可与喜欢。

广东音乐在国外的普及程度很高。基本上，哪里有华人，哪里就会有广东音乐。身在国外的华侨们视广东音乐为故乡的音乐。而广东音乐在海外的存在，如同身在异乡的海外华人思乡时心灵的归宿，它能够帮助他们回忆起家乡的美好，同时，也能提高海外的华侨对家乡的艺术文化的了解，以及对本国悠久的文化历史的学习。

四、结语

希望通过对优秀的广东音乐作品《雨打芭蕉》的了解和对广东音乐的了解，我们能够去喜欢，去珍惜并保护我们国家优秀的传统音乐，去传承去发展我们的优秀音乐文化，让它们可以在全新的环境下得以更好地生存和发展，进而能够让新一代年轻人对优秀的艺术文化有着更好地了解与学习，同时，也为老一辈人留下更多美好的回忆。