国画元素在中国油画中的融合研究

关键词：中国油画;国画元素;融合策略;

中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2022）-3-

作为一种舶来艺术，油画自引入中国以来一直没有停止其本土化的演变脚步，有效融合传统国画元素，突出其民族特征与时代特征是其生命力的源泉。本文在对国画元素内涵进行阐述基础上，明确其在中国油画中的融合意义，最后提出国画元素在中国油画中的融合策略，以期助力中国油画艺术的健康发展。

一、国画元素的内涵

国画本身是一项民族风非常强的创作艺术，主要创作材料为笔墨纸砚，采取独特写意手法来对自然事物进行描绘及表达，以绘画创作形式来充分展现国画创作者本身的内在思想情感。在国画创作实践中，国画元素主要表现在如下三个方面：一是语言表现方式。国画强调神韵，讲究神形兼备。在造型上不能够简单地描摹相应景物，而是采用偏于抽象的表现方法来展现事物或景物的特性，如借助材料、技法与章法等创作语言来突出国画特有的艺术韵味。二是图示符号。国画创作中的图示符号体现在工笔画与写意画两个方面，其中写意画创作可以采用夸张的表现手段，以豪放或精炼的笔墨运用技法来对国画的情境进行表达，力求突出创作者的精神境界。而工笔画侧重写实画风，讲究细腻的画工，在赋色时会采取层层渲染的方式来实现。三是精神文化观念。国画创作讲究天人合一，在创作中要有效寄托及渗透自己的精神情感，利用线条与笔墨来展现出情景交融的状态，提高情感表达的成效。

二、中国油画中国画元素融合的意义

中国拥有悠久的发展历史与众多的民族，文化底蕴深厚，这些都对中国画家产生了潜移默化的影响。在进入21世纪之后，当代艺术在中国本土化演变过程中展现出了极强的影响力，不再依赖于被动接受西方艺术及文化理念，而是开始主动汲取本土文化艺术的内涵及精粹，尤其是那些优秀的传统文化更是推进艺术本土化演变进程的重要保障。中国油画引入中国以来同样进行着本土化演变，并持续受到传统文化的影响，力求将油画以中国本土化的新面貌呈现在大众面前。国画是中国一种最具特色的传统绘画艺术形式，其对中国油画的本土化演变有着潜移默化的影响，同时中国油画也会持续性汲取国画艺术中的精粹，这是其实现本土化演变的必然选择。而中国画元素是中国传统绘画艺术的精髓，如果汲取其中的材料、技法、章法以及精神情感等方面的元素来对中国当代油画创作形式及内容进行优化、改进及完善，那么可以更好地增强中国油画的民族化特性，确保油画本土化进程顺利推进。

三、中国油画和国画元素的融合策略

（一）融合国画的构图布置

构图是国画创作的基本技法之一，主要体现在章法、经营位置等方面，这也是中国油画或国画创作之初需要考虑的一个关键步骤。国画在构图布置方面的技法包括透视技巧、虚实相生和“三远”空间布设等构图方式。其中的透视技巧主要是对整个画面事物进行合理删减或布设来展现画面。“三远”空间布设技法主要包括平远法、高远法与深远法。以平远法为例，油画作品创作中可以创新借鉴及应用这些国画构图布置技法，如《寒色连空》（洪凌）这一油画作品，充分参考及借鉴了中国画构图中的平远法。即在整个画面的黄金分割点位置处来布设山峦，以此下拉观者视线，使得整幅画面的天空显得更加辽阔，山水之间连接起来构成了一条直线并向远处蔓延，纵深感特性非常显著。通过这种平远法的构图可以使作品画面上寒冷与湿润区域彼此形成强烈对比，展现出平和、雅致的风格。以高远法为例，国画创作中借助这一构图布设方式，从仰视视角来对巍峨的山势进行表现，相关的山水画创作中多采用该种画面布设技法来安排瀑布、巨石、丛林、山体与人物等。在中国油画创作中也可以借鉴高远法这一画面构图布设方法，如《独角峰》（赵开坤）创作中就运用了高远法来进行画面构图，即在画面下端作为视平线所在位置，立足“虫视”视角来对高大的主体山峰进行描绘，这样可以使油画画面展现出气魄纵横、大气饱满的感觉。此外，国画创作中也比较多地用虚实相生这一画面构图技法，借助适当留白增强整体画面的意境创设效果。而油画创作中借鑒这一创作技法时不能够真的留白，可以结合山水画创作中虚实相生或阴阳调和的意境表达方式，以层层渲染方式来展现笔触的运动感。

（二）融合国画的笔墨线条

笔墨线条是国画创作中比较多用的一种技法，油画创作中不是用墨，而是使用油料，二者的作画工具及材料存在比较大的差异。中国画创作中笔墨的应用侧重线条运用，并且线条的粗细、浓淡等各不相同，这样可以使作品展现出不同的意境。而油画创作也可以有效地融合中国画的笔墨线条，展现出深远的意蕴。一方面，针对“五笔七墨”而言，其是中国画创作中多用的一种笔墨技法，具体就是以笔为主导来引导墨的走向，以笔走形，而墨则烘托意境。通过二者的有机结合，可以使中国画更好地融入作者的内在情感，保证整个创作有序开展。而油画创作中的笔触使用也可以参考及借鉴国画中笔法的应用，尤其是汲取国画的笔墨意趣，表达内在的创作情感。如张方白在创作油画作品中倾向于应用大排笔对颜料蘸染，并在画布上面用力压笔，以此来展现自己独特的创作风格。其主要借鉴了石涛、黄宾虹等书法家的笔墨意识，在油画创作中形成了独特的散峰与破笔技法。

四、结语

总之，国画元素内容丰富，是中国油画本土化演变的宝贵资源。在中国油画中融合国画元素，如构图布置、笔墨线条、色彩应用和意境创设等，可增强中国油画创作的民族化特征。

参考文献

[1] 刘敏.现代中国油画对国画元素的借鉴[J].参花（上），2017（11）：151.

作者简介：何世荣，男，2000.02.04，沈阳师范大学，美术与设计学院 油画班长