高职戏剧影视表演专业乐理课融合教学探究

■李汉潮

随着高职艺术院校各专业的快速发展和进步，很多学校都开始推进公共基础课程教学资源的融合工作。对于戏剧影视表演专业来说，基本乐理是必修课程，但在教学的过程中其重要地位却往往被忽视。戏剧影视表演专业综合了各种艺术的载体，不仅包含语言表演艺术，还包含声乐表演艺术和形体表演艺术等等，该专业开设乐理课，就是为了让学生学好“形、台、声、表”四门课程而夯实音乐的基础，进一步提高他们的音乐素养。因此，乐理课有它的现实意义。按照戏剧影视表演专业课程的总体设置，基本乐理课程处于专业课程布局的前沿，理应受到高度重视。

一、高职戏剧影视表演专业乐理课的问题和成因

传统的高职戏剧影视表演专业乐理教学，无论是教学内容、教学方法、教学形式，还是教学手段等，都仍停留在陈旧理念认知中，已经不能适应现代人才的培养需要，甚至已经桎梏了学生的发展，尤其是乐理教学与相关专业课程相脱节，这对于高职戏剧影视表演专业学生来说，不利于他们专业水平的提高。乐理教学与高职戏剧影视表演专业各课程的关系，长期以来存在的问题是各自独立，“课”的概念太重，乐理课程的教学太偏重抽象的理论，缺乏与影视表演专业相关课程的联系。殊不知像旋律、节奏、节拍、音程、和弦、调式等这些内容都是为了让学生学好表演专业而夯实音乐基础的，如果开设的乐理课程不能“活学活用”，也就是说，乐理因“课”的概念而偏重阐述抽象的文字，对于高职戏剧影视表演专业相关课程的学习和研究来讲就缺乏了实际意义。

目前乐理课的教学现状不容乐观，很多学生对学习乐理积极性不高。据调查和了解，高职戏剧影视表演专业乐理课程作为艺术教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，确实存在诸多不适应时代发展的问题，尤其是乐理课程是整个表演专业的薄弱环节，没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一定的距离，难以跟上21世纪社会经济和教育发展的步伐。在传统的乐理教学中，存在以下几点不足之处：在课堂教学上以教师为中心，保守而独立，与高职戏剧影视表演专业其他课程不相联系，教学内容缺少实用性，评价体系不完善，自主学习与实践机会较少，教学手段单一。导致上述问题的因素可能有：学生入学之前的音乐基础欠佳，乐理不是主要专业课，乐理课的教材编得不好，教师的教学方式不当等。在此，笔者就教师乐理课的教学方式重点谈一谈。在乐理课的具体教学中，教师的一言一行都会直接影响课堂气氛和教学效果。据学生们反映，老师在讲乐理课的过程中，表情比较呆板、严肃，讲话的语气也过于平淡，毫无激情可言，教学中一味地注重强调课堂纪律。更可怕的是教学方法陈旧保守、枯燥无味、毫无新意，把乐理课上成了纯粹的理论课，将深奥抽象的理论知识直接灌输给学生，削弱了绝大部分学生对乐理课的兴趣。就戏剧影视表演专业学生来说，他们毕竟是非音乐专业，设置乐理课的初衷和目的，是让他们了解掌握常用的音乐基础知识，提升音乐修养，同时更好地服务于“形、台、声、表”课程的学习。

二、“融合教学法”与高职戏剧影视表演专业乐理课的融合策略探索

在大力提倡素质教育的今天，音乐修养在素质教育中的重要性日益凸显，乐理知识在音乐素质中的重要地位不言而喻。就学情而言，高职戏剧影视表演专业学生的特点是活泼好动、个性鲜明，富有想象力和创造力。在教学实践中，乐理课程如果不研究运用好的教学策略，学生往往觉得枯燥无味，难以接受，极易产生厌倦感，注意力不集中现象极为普遍。音乐教学中，音乐的基础理论是音乐教育的重要组成部分，乐理知识起着非常至关重要的作用。尽管乐理课是音乐课，学生们也喜欢音乐，但是对抽象枯燥的理论知识却不感兴趣，久而久之，恶性循环，就越来越害怕这些乐理知识了。寻根究底，一个重要原因就是刚接触乐理知识时的台阶太高了，这就使得一部分学生对此感到困难、枯燥，久而久之，就失去了学习的动力，没有了学习的兴趣。而传统的乐理知识教学，教师由于过于注重理论知识灌输，很少考虑学生的认知水平、年龄特点和培养目标，常常把手段当成目的，把工具作为能力，自然教学效果就不理想了。所以，当务之急要消除学生们心中对乐理课的种种顾虑，努力营造轻松和谐的学习氛围，选择最佳教材，进一步探索研究新的教学方法，改进陈旧保守“满堂灌”“一言堂”的教学方式，提高教学质量，让乐理课活起来。

这就需要通过积极研讨，改善高职戏剧影视表演专业乐理课的教学，在教学中采取多种教学方法，达成探究目标。以教育部颁布的《音乐课程标准》为指导，通过深入学习新时期国家职业教育教学改革的具体要求，探讨研究高职戏剧影视表演专业乐理教学的新策略。依据“融合教学法”理论，在具体的乐理教学中，验证相关课程融合对于音乐基础理论教学的有效性，建立乐理课程改革的新策略，探索乐理教学研究的新途径，增强教学实效性。以培养学生产生学习乐理的浓厚兴趣为直接目标，努力提升学生音乐素质为最终目的；同时也同步促进教师教学理念的创新，提高教师的专业化程度，使高职戏剧影视表演专业乐理教学策略的研究工作再上新台阶，从而进一步提升学生综合的艺术素养。

音乐学科的实践性特征，教学内容所具有的体验性和操作性特征，决定了乐理课教学方法的多样性和课堂活动形成的多变性。新的教学理念特别强调的正是运用多种感官参与，多种形式表达，结合节奏、节拍、音色、旋律、和弦、调式等要素，吸收说、唱、跳、奏、做、演等多种方式，引导学生进入意境，抒发美好的情感，充分调动学生的兴趣和参与，为学生提供多种感受和表现的形式及通道，引发他们对乐理课的喜爱，从而发展各种潜能，达到丰富的艺术体验。乐理也是音乐课，教师在新理念下的乐理教学实践中，必须从知识、技能传授者的身份转变为学生的音乐活动指导者、活动伙伴，营造一种“民主和谐，自由宽松”的气氛，与学生在生机盎然、乐趣无穷、极富个性的音乐活动中，进行心与心的交流，让学生无拘无束地展开思维、想象、表现，有效地培养学生创新意识、创新精神和创新能力。

可喜的是随着高职院校各专业的快速发展和进步，以及国家职业教育新课程标准的出台，新教改的启动和深入，乐理教材以崭新的教育理念，传递着新的信息，现代艺术教育在不断更新、不断完善，音乐教育现代化首先必须从思想理念的现代化实施。很多学校对公共基础课程教学的有效性和提升策略进行深入研究，譬如音乐专业的理论课就是融合了音乐基础理论和视唱练耳这两门基础课程，这也是理论联系实践的过程，即音乐基础理论紧密联系音乐基本实践。高职戏剧影视表演专业综合了各种艺术的载体，不仅包含语言表演艺术，还包含声乐表演艺术和形体表演艺术等。因此，在本篇论文中，探究乐理课“教学策略”是指教师依据成熟的“融合教学法”理论，采用形式多样的教学方法，在具体的教学中，从音乐基础理论到音乐基本实践，再到戏剧影视表演专业“形、台、声、表”的实践。这样，音乐理论融合了视唱练耳和“形、台、声、表”的内容，使该课程成为具有高职戏剧影视表演专业特色的乐理课，进一步提高了学生的专业水平。

三、两个飞跃：戏剧影视表演专业乐理课的教学质量提升路径

在具体的教学中，应该怎样提高戏剧影视表演专业乐理课的教学质量呢？本文认为，乐理课程即音乐基础理论的教学可以进行两次“飞跃”：第一次飞跃到音乐的基本实践，就是让音乐理论和视唱练耳两门基础课程进行融合。第二次飞跃到戏剧影视表演专业的相关实践，就是让音乐基本实践和“形、台、声、表”的课程进行融合，从而更好地促进音乐基本理论和各专业技能的相互渗透。

在戏剧影视表演专业的乐理课上，如何融合教学即理论联系实践？也就是怎样具体实施“体验互动式”的教学方法呢？大家知道，乐理课其实也是音乐课，教学中要体现出音乐性，增强学生的审美体验，将深奥抽象的乐理知识轻松化解为节奏训练、视唱练习和听音练耳等形式，让乐理和视唱练耳有机融合，在课堂中营造音乐氛围，采用“亲身体验、师生互动、以玩促学”的形式来激发学生兴趣。充满动态的课堂学生最喜欢，更符合戏剧影视表演专业学生擅长表演的特点。在具体的实践中，根据音乐基础理论，可选择一些简单的、学生们熟悉的民歌儿歌作为视唱曲谱，从难易程度来说，学生耳熟能详，开口就能唱；从听觉效果而言，因为是歌曲改成的视唱曲，旋律优美、和声丰富，能迅速抓住学生的心。在教学时，首先分析这些歌曲的节奏特点，开展一系列的节奏训练，这样通过动手、动口、动脑的亲身体验，导入乐理知识。因为是建立在感性认识的基础上，学生们不觉得乐理有多么神秘，对后面音乐理论的学习也能起到良好的铺垫作用。为了提倡“以学生发展为本”的教育理念，教师要把课堂的主动权交给学生，要充分发掘学生的潜能，让师生互动起来，让戏剧影视表演专业乐理课活起来。譬如老师先讲解一些常用的节奏型元素，并且命题，让学生在黑板上根据规定的不同节拍要求，编写不同节奏练习，然后老师当场点评，最终组织大家按照点评结果进行节奏训练。在乐理课上，充分运用这样的融合式教学，就形成具有戏剧影视表演专业特色的乐理课，从而建立该课程教学改革新策略。

乐理课融合教学的过程是理论与实践相结合的过程，将深奥抽象的音乐理论变化成节奏训练、视唱练习的音乐实践，以及戏剧影视表演课程的实践形式，通过动手、动口和动脑的感性认识体验，导入乐理知识，就是常说的“亲身体验”。乐理教学的过程也是沟通、双向的过程。传统教学思想的弊端之一，就是教师只管“纸上谈兵”“满堂灌”，对于抽象的音乐基础理论，采用一种填鸭式的教学方法，学生只能被动、机械地接受知识，师生之间没有知识信息的双向交流。教学，就其本质而言，是“沟通”的过程，是“合作”的活动，是师生通过对话在交往与沟通活动中共同创造意义的过程，就是常说的“师生互动”。所以在教学中，应当充分运用一些新颖的教学方法，不仅让音乐基础理论联系音乐基本技能实践，而且更要紧密联系表演专业“形、台、声、表”课程的实践。乐理教学也只有与相关的专业课程进行融合，才能成为戏剧影视表演专业学生较喜爱的课程。

在我国，跨学科教学已成为各阶段学校教育的新趋势。在跨学科“融合教学”理念下，课程融合作为高质量教学体系的重要组成部分，是落实五育并举、创新育人方式、促进学生核心素养提升的重要路径。研究发现，对于跨学科课程融合，虽然教师们观念上认同，但是课程实践亟待加强，有待进一步落地，且不同课程在跨学科课程融合实践上仍存在显著差异。为此，我作为高职戏剧影视表演专业乐理的任课教师，要积极探讨研究“教学策略”，融合“形、台、声、表”的内容，做好跨学科课程融合的“校本”顶层设计，深入推进跨学科课程融合实施，构建多维的跨学科课程融合评价机制，以及打造相应的支持平台，让具有可操作性的“教学策略”，不仅在自己的乐理课堂灵活运用，而且也可以向本单位其他学科、兄弟单位以及中小学的音乐教学进行推广。

综上所述，乐理课程是整个高职院校教学体系的重要组成部分，是学生掌握音乐相关知识、技能的重点和基础。当前，高职院校乐理课程教学中存在诸多问题，尤其在师资状况、教学模式和教材选取等重要环节中尚有不足之处，但这些核心环节要素的完善并非一朝一夕之事，我们需要首先研究科学的教学策略，需要在原有基础上不断优化和改进，才能不断提升高职院校乐理课程的教学质量。