孟京辉
- 论《一个无政府主义者的意外死亡》的再改编
少有原创剧目的孟京辉在二十世纪末将达里奥·福据意大利真人真事创作的戏剧——《一个无政府主义者的意外死亡》进行改编后搬上中国舞台。孟氏版本不仅改变了原著的剧作结构及人物设定，且在此基础上增添个人一以贯之的先锋元素，笔者谓之“颠覆性改编”。 关键词：孟京辉 《一个无政府主义者的意外死亡》 改编 颠覆性 1998年这部由意大利戏剧家达里奥·福原著，黄继苏改编，孟京辉执导的政治讽刺剧——《一个无政府主义者的意外死亡》在北京儿童剧院上演。在达里奥·福获得诺贝尔文学奖
文学教育 2022年6期2022-06-30
- 孟京辉的大海记忆
◇人物◇孟京辉故事2022年6月10日至20日，首届阿那亚戏剧节横空出世。阿那亚的海岸线上，理想主义的化身——戏剧，恣肆汪洋。艺术总监孟京辉的戏剧节版图也因此又多了属于北方大海的记忆……海的质感和海的浪漫是阿那亚独有的，于是，剧中有海鸟涛声不期而至，戏外有篝火海滩营地星星点点。孟京辉说：“阿那亚最主要的意象是大海，大海边的戏剧节一定要有海的质感，浪漫、年轻、活跃，这些有了，那就来吧！比起其他的戏剧节，阿那亚更多元更年轻。”孟京辉认为海跟人的关系特别重要：海
新作文·高中版 2022年9期2022-06-10
- 话剧《红与黑》：“孟氏美学”对现实主义文学的个性解读
脑的大歌大颂。孟京辉对经典的解读从来都没有停歇过。从1991年刚出道时的《等待戈多》，到2022年在北京公演的《红与黑》。这期间，每一部作品都是谨慎而又相对有棱角有个性的解读，这是一个有责任、有底线的艺术家的“初心”价值。遥远的意识流迩近的硬摇滚司汤达在《红与黑》的最后一页注解了这么几个字：“献给少数幸福的人”。孟京辉在《红与黑》的三个多小时中，仿佛是在用尽平生的智商和情商，来绘制一幅惊世骇俗的智殇与情殇之画卷，这画卷用各种诡异而浅显的肉眼可见，铺满了两个
北京纪事 2022年5期2022-05-09
- 生命中以戏剧为伴
就应运而生了。孟京辉导演的戏剧被人们称为“先锋派戏剧”，凸显着先锋、实验的特征。先锋戏剧在内容上，跟以往的戏剧作品表现出不同，在内容上表现出对道德禁忌的消解，对日常社会规范式的颠覆，对某些可疑的概念的消解。并重新审视从西方世界引进的新思想，开始关注人的处境、人性、人本体，关注到每一个人具体的生存状态，懂得个体的生命的追求、痛苦、喜怒哀乐，直接展现出整个社会的现存问题，真正意识到这才是当今社会是否健康的最直接的表现。愛尔兰剧作家贝克特创作的荒诞派的代表作品《
新高考·语文学习（高一高二） 2022年3期2022-04-28
- 孟京辉：我的先锋都藏起来了
九十年代走来，孟京辉和他的戏剧一直在时代现场。一些人眼中的孟京辉大胆、反叛、天马行空，而另一些人觉得他的剧卖得好，元素时髦，很商业”。而他对自己的判断是，自己的戏剧有一些观看门槛，“又先鋒又不太先锋”。他曾经非常愤怒，如今依然对很多事情有自己鲜明的判断，只是在很多时候，他把自己的锋芒都藏起来了。《伤心咖啡馆之歌》：告别的朋友位于蜂巢剧场3层的孟京辉办公室不过几十平方米，与其说这是一间办公室，不如说是一间画室兼咖啡馆，柜子上摆放着各种道具，书桌附近散落着几本
记者观察·下旬刊 2021年6期2021-09-15
- 先锋与荒诞——《活着》的另一种维度
摘 要：孟京辉执导的话剧《活着》改编自著名小说《活着》，是继电影、电视剧后另一维度的创作。整体上极具先锋气质，大量拼贴、戏仿、游戏，解构元素充斥其中，并沿用了孟氏戏剧惯用的群体表演和流行文化等艺术程式。将原著作品中的幽默感和荒诞性夸张放大，述说苦难却不煽情，描摹了悲喜杂糅的人生状态，体现了福贵“为活着而活着”的坚强信念。关键词：《活着》 荒诞 孟京辉 先锋中图分类号：F126;J8 文献标识码：A文章编号：1004-4914（2021）01-220-02
经济师 2021年1期2021-07-07
- 孟京辉：我的先锋都藏起来了
孟京辉。图/视觉中国从20世纪八九十年代走来，孟京辉和他的戏剧一直在时代现场。一些人眼中的孟京辉大胆、反叛、天马行空，而另一些人觉得他的剧卖得好，元素时髦，很“商业”。而他对自己的判断是，自己的戏剧有一些观看门槛，“又先锋又不太先锋”。他曾经非常愤怒，如今依然对很多事情有自己鲜明的判断，只是在很多时候，他把自己的锋芒都藏起来了。《伤心咖啡馆之歌》：告别的朋友位于蜂巢剧场3层的孟京辉办公室不过几十平方米，与其说这是一间办公室，不如说是一间画室兼咖啡馆，柜子上
中国新闻周刊 2021年21期2021-06-21
- 透过后现代主义的窗观“茶馆”
内著名戏剧导演孟京辉做出令人瞠目结舌又满怀期待的大举动——花费多年时间与心血，借孟氏美学的外壳，改编老舍先生享誉世界的经典话剧作品《茶馆》。该作在上演后争议不断，口碑两极化严重，部分观众认为改编版是对老舍原作的亵渎，也有人认为是《茶馆》的再创造。笔者将结合老舍人生经历及《茶馆》原作，透过孟京辉的后现代主义戏剧理念进行分析，探究这一版极具先锋意义的《茶馆》。关键词：《茶馆》 孟京辉 先锋话剧 后现代戏剧话剧之于中国，本就是舶来品，在20世纪50年代以前，中国
名作欣赏·评论版 2021年4期2021-05-04
- 孟京辉戏剧的国外演出、接受与反思
文试图详细梳理孟京辉戏剧在国外演出的情况，在此基础上分析国外观众对其戏剧的接受，呈现不同时期、不同国家、不同文化语境下接受的内容，反思背后的缘由，挖掘戏剧与人的存在关系，以期在戏剧本质、戏剧本体、戏剧功能等方面提供有益的启示。本质上，戏剧是剧场中洋溢的浑然一体的戏剧精神，戏剧是所有的参与者——编剧、改编、导演、演员、舞美和观众等共同创造的集体性艺术作品；而功能上，笔者觉得戏剧可以创造剧场中共享的戏剧精神空间，亦可称之为戏剧共同体。从孟京辉戏剧国外演出的具体
江苏社会科学 2021年1期2021-03-20
- 孟京辉先锋戏剧的艺术特点
、前沿的戏剧。孟京辉作为我国先锋戏剧的代表和领军人物之一，其作品有着独特的艺术特点，他的作品完成了从小众到大众的转化，也实现了与时俱进的价值。通过对先锋戏剧内涵的阐释，进一步阐明孟京辉先锋戏剧的转型过程，通过分析其作品中经常运用的诸如诗意化叙事、语言音乐共融、丰富拼贴、舞台设计等艺术技巧，突出其作品的艺术价值。孟京辉的先锋戏剧具有代表性和时代性，对其作品的艺术特点进行分析有助于其他戏剧创作和借鉴。[关键词]孟京辉;先锋戏剧;风格;艺术特点 一、先锋戏剧的
歌海 2021年6期2021-02-01
- 浅谈中国先锋戏剧的特色中国化
碑式的人物——孟京辉。中国的传统戏剧很多都是来自优秀文学作品的改编，在20世纪80年代，中国电影的发展还没有实现大规模的商业化时，全国人民都热衷于观看话剧，迄今为止，中国的戏剧已经发展为极具票房号召力的商业化产业，尤其是深受年轻人喜爱的先锋戏剧得到了快速发展。这种戏剧大大区别于传统戏剧。先锋戏剧在中国的土地上发展壮大，意味着它满足了中国人的审美情趣，符合了中国当代国情，并且融入了中国文化，形成了极具中国特征的特色化先锋戏剧。關键词：先锋戏剧;孟京辉;中国化
艺术科技 2020年22期2020-12-23
- 孟京辉先锋戏剧艺术研究
）1999年，孟京辉先锋戏剧《恋爱的犀牛》问世，将先锋戏剧带进人们的视野，走进人们的娱乐生活，此时戏剧不仅仅是一种艺术和传递高雅思想气质的载体，更具有商业回报功能。正是因为孟京辉先锋戏剧的商业性质，便有诸多学者及界内人士批判其戏剧作品失去了先锋性，并称之为“伪先锋”。此类批判诚然有其依据与启迪意义，但通常基于孟京辉戏剧先锋之处研究其对传统的颠覆与叛逆，这种定式思维有一种先入为主的特征。如果从孟京辉戏剧作品反推其与传统戏剧之间的关系，则能够得出孟京辉戏剧先锋
现代交际 2020年21期2020-11-30
- 孟京辉戏剧的先锋与大众
前，本文试图从孟京辉三部戏剧作品入手，探究孟京辉戏剧的先锋性与大众狂欢。关键词：孟京辉;先锋戏剧;大众;“人民戏剧”中图分类号：I23 文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）18-00-02在先锋戏剧的不断发展中，孟京辉凭借着独特的个人风格成为先锋戏剧的代表人物，他以反叛、戏谑的形式出现在大众面前，其戏剧作品打破了传统戏剧的束缚，为当时戏剧市场注入全新的灵魂。但在时代不断地发展变化中，其作品逐步显现出急躁的商业化特点，这一转向的过程受到了很
艺术大观 2020年18期2020-10-20
- 《恋爱的犀牛》中的先锋性探析
迟芊依摘 要：孟京辉导演执导的《恋爱的犀牛》是20世纪末掀起中国实验戏剧高潮并影响至今的话剧作品。孟京辉导演认为，这一时期的实验戏剧可以完全等同于先锋戏剧，是最前卫最反主流的艺术品。而孟京辉导演对于先锋戏剧的理解及其在思想和创作方面的先锋性从《恋爱的犀牛》这部作品中确实可以窥见一斑。关键词：《恋爱的犀牛》;先锋性;话剧;孟京辉一、与人民的关系“先锋”（avant-garde）一词在本文的语境中可以理解为关于艺术领域的前卫派思想或是具有这种前卫派思想的艺术家
青年时代 2020年16期2020-08-25
- 齐溪：一辈子活在“戏”里
之前，她已经在孟京辉的话剧团里经历了三年半“扒皮式”的训练，并攒够了700多场《恋爱的犀牛》的舞台经验。齐溪出生在贵州的一个小康家庭，父母“有着刚刚好的善良”。和大多数80后的童年一样，6岁时被热爱文艺的父母送去少年宫学习舞蹈，长大后顺理成章考入解放军艺术学院学习芭蕾。在父母的眼中，齐溪未来的人生不会再有什么大的变数，毕业后在文工团拿着军队工资，享受分房福利。刚18岁的齐溪却对一眼看到头的生活起了反叛之心，2003年去考了中央戏剧学院导演系。齐溪记得，大四
时代邮刊·下半月 2019年9期2019-09-10
- 孟版《茶馆》的美学幽灵
顾盼孟京辉的《茶馆》，激烈呈现了后现代与现实主义经典剧作的美学碰撞。自打2018年乌镇戏剧节首演，孟京辉版《茶馆》像一个悬浮在上空的幽灵，成了必然出现的话题。当大幕拉起，舞台上竟然出现了一个19米长、16米深、11米高的巨轮。摩天巨轮启动，如绞肉机般旋转时，茶馆内外的众生相在灯光的聚焦下，演员们甚至在曲面上跑动，银白色的金属光芒象征着这个时代的工业化，又有着无比的凉意。轮子的意图是表达“人”这种客体，在其中被碾轧。演员们就在一个极度工业风的舞台上，用沙哑到
齐鲁周刊 2019年13期2019-04-22
- 九十年代后期孟京辉戏剧思想的转变
孟京辉作为中国当代先锋戏剧的领军人物之一，尽管时常毁誉参半，但他始终坚持走自己的道路，并且时不时给观众们带来惊喜。归国后，孟京辉戏剧思想开始发生转变，意识到人民群众的力量，并提出了走“人民戏剧”道路的观念。他通过《一个无政府主义者的意外死亡》宣告戏剧思想的转向，通过《恋爱的犀牛》探索人民戏剧的理想途径，并成功将商业操作与艺术理想相结合。但同时也受到了很多非议，很多人认为转向“人民”的他和观众靠得太近，变得世俗化、商业化，有哗众取宠之嫌。但不管如何，从他转变
音乐生活 2019年9期2019-04-17
- 浅议孟京辉舞台作品的形式与内容
过分析先锋导演孟京辉的几部作品，主要目的是探讨优秀话剧作品中形式与内容的关系。认为：形式与内容是统一的关系，一味的追求形式的变化与完美而忽视内容的本质这种做法是不可取的。戏剧需要创新，但艺术的本质，更深层的审美追求不能丢。【关键词】 话剧作品；孟京辉；形式；内容根据近两年来话剧市场年度报告数据显示，话剧演出受到越来越多的观众关注，话剧形式也越来越丰富多样，传统的经典现实主义话剧、国外引进获得很多奖项的剧目、小剧场原创剧目等大大小小的话剧都纷纷上演。但我们发
新西部下半月 2019年1期2019-03-15
- 论孟京辉戏剧作品对西方戏剧理论的接受
——以导演论、观演关系论和舞台论为核心
戏剧代表人物的孟京辉，他的创作风格流变过程一直受到人们的关注。常春《社会文化转型下的孟京辉戏剧》、尹庆一《从先锋反叛到大众狂欢—论孟京辉先锋实验戏剧》等，都是在对孟京辉的创作在各个阶段的美学特色进行梳理。学术界对孟京辉的研究大多集中在孟京辉本人的戏剧创作特色，而对他形成此种创作风格与其所接受的国外戏剧理论之间的关联涉及较少。因此本文将通过孟京辉戏剧作品中所显示出的西方戏剧理论家的痕迹，探讨他对西方戏剧理论的吸收与变革。他从一开始对传统的全面排斥，全面学习西
汕头大学学报（人文社会科学版） 2019年1期2019-02-11
- 生命中以戏剧为伴
——孟京辉先锋戏剧的意义
戏剧，浸没舞台孟京辉被人们称为“先锋派戏剧”，他导演的戏剧凸显着先锋、实验的特征。在20世纪80年代，文艺思潮非常丰富，各种思想激烈碰撞，直到20世纪90年代，中国开始进入沉思和反思的过程，在这个非常重要的状态，中国通过各种艺术形式，通过文学，来反思80年代不同思潮的进入。改革开放的十多年时间，中国社会已有了翻天覆地的变化，同样在精神生活方面也发生了巨大改变，而到20世纪90年代初的时候，先锋戏剧就应运而生了。先锋戏剧在内容上，跟以往的戏剧作品表现出不同，
戏剧之家 2018年26期2018-11-14
- 品牌传播视角下的当代戏剧艺术探析
摘 要】本文以孟京辉的戏剧创作为例，通过分析文化品牌与戏剧艺术的关系，孟京辉戏剧文化品牌的建构过程及方式，阐述戏剧实践和文化品牌的互动对当代中国戏剧艺术发展的影响。【关键词】文化品牌；大众审美；孟京辉；戏剧艺术中图分类号：J8 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）22-0038-01一、文化品牌：戏剧艺术的传统与当代诉求文化品牌是指通过赋予文化产品以特殊的品牌定位，从而使接受者在文化接受过程中形成对文化产品的认同感和持续性消费。将戏剧
戏剧之家 2018年22期2018-11-10
- 孟京辉把《茶馆》排成了什么样儿？
都用尽了力气。孟京辉告诉本刊，这个表演方式来源于他与陈明昊在萨尔茨堡戏剧节看的一个清唱剧，觉得抛弃一切而专注“唱”是个不错的想法，《茶馆》也可以这样弄。一开始排练的时候，演员们还本能地保护自己，提着气，怕坏了嗓子，演起来总觉得不对。剧组就做实验，发现“人在呐喊的时候人物就没了，愤怒的时候那种诉说是对着空气，我和我是一样的，什么常四爷松二爷，全都一样”。孟京辉就跟演员们讲：“所有人能量都是一百，往一百二去喊。”导演引领演员们互相比，看谁声音大，比着比着声势就
三联生活周刊 2018年43期2018-11-09
- 孟京辉：用《臭虫》一口咬在全人类的身上
8年7月，导演孟京辉携戏剧《臭虫》来到了法国阿维尼翁戏剧节。这位先锋导演当年就以他强烈的社会批判思想“砸烂大众的审美趣味”，在当时话剧市场和话剧观众中引起了广泛的关注。如今的《臭虫》，更是让其讽刺升级，向大众的审美趣味公然挑衅。马雅可夫斯基的“子弹”，孟京辉的饭近两年，孟京辉突然迷上了“炒冷饭”。这个词用在这里并不是贬义。从《一个无政府主义者的意外死亡》到《我爱XXX》，再到现在的《臭虫》，孟京辉把他十几年前的创作都搬了出来。当然，他是不屑于打造复制品的。
齐鲁周刊 2018年29期2018-10-22
- 孟京辉 “先锋”，多好听的一个词
孟京辉 驳静我1992年从中央戏剧学院导演系毕业，把自己投掷到社会。但学校和社会，差别不大。90年代，大家都迷茫。我跟廖一梅和几个朋友到三里屯喝酒，她要一杯橘汁，我要一杯啤酒。该散场了，可大家都坐着，迟迟不动身，大眼瞪小眼。为什么？因为不知道该怎么结账，那时没有AA制，更没有钱，就这样互相看着。这简单一次结账行为，我到现在都记得，因为那种不知所措的情状太叫人印象深刻。生活叫人不知所措，工作也是同样。当时我们理想非常灿烂，但无事可做。胡军、郭涛他们，就在学
三联生活周刊 2018年39期2018-10-16
- 论孟京辉戏剧的本土化策略
样的戏剧效果。孟京辉在编排他的先锋戏剧时也运用了戏仿手段，这可以把它看作为一种本土化策略。在《一个无政府主义的意外死亡》中孟京辉对《茶馆》经典场景的戏仿就体现了其本土化的改编策略。《一个无政府主义的意外死亡》是1998年孟京辉改编自意大利游吟诗人达里奥·福的作品。这部剧他没有完全照搬达里·奥福版本，而是创造性的融入了中国经典剧作《茶馆》里的片段对话、电影播放以及导演解说等。所以从文本内容上来看，孟京辉即使是排演国外经典，也有明显的本土化改造。（二）循环结构
丝路艺术 2018年10期2018-04-02
- 慢走不慢
散步，碰到师兄孟京辉。“有一出戏，要不要演？”孟京辉问他。他表示不计报酬，不管多累，也要参加。于是，《一个无政府主义者的意外死亡》让他声名鹊起。但他并没有因此迷失自己，从不乱接戏，始终保持初心。10个剧本中才会选择1个，自己逐字审读，如果觉得不合适，绝对不因为片酬高而接下。“心目中要有最终的理想目标，虽不能至，也要心向往之。你生命中做的每一件事，都要问一下是否能帮助自己接近并实现这个目标。如果答案是否定的，就拒绝。”他说。不惑之年，他接到了另一个角色，《甄
意林·少年版 2017年23期2018-01-07
- 残酷戏剧影响下的中国先锋戏剧
研究基础上，以孟京辉导演作品为例结合残酷戏剧的相关理论，对中国当代先锋戏剧中受到残酷喜剧影响的部分进行研究论述。关键词：残酷戏剧；孟京辉；先锋戏剧作为当代中国话剧的一个重要组成部分，所有种类的戏剧争妍斗艳，先锋戏剧也是不断创新，表演戏剧的舞台发生改变，表演形式越来越多样化，中国先锋戏剧的创作者们从前人的成果中吸取宝贵的经验，使实验性的戏剧不断涌现。在这些先锋戏剧中大部分依然沿用阿尔托关于残酷戏剧的理论，其中具有代表性的就是中国当代先锋派导演孟京辉。一、阿尔
北方文学 2017年17期2017-07-31
- 黄湘丽 独角戏女王的蜕变
疯子？是。她是孟京辉的御用爱将，是戏剧疯子，也是舞台精灵，更是独角戏女王—她就是黄湘丽。她的头号粉丝孟京辉说：“不是每一个人都像我这么幸运，遇见黄湘丽。也不是每一个人都像黄湘丽那么幸运，遇见我。”黄湘丽直挺挺地坐在椅子的前三分之一部分，双手微微握着拳放在靠拢的膝盖上，脚尖也有些微的内扣。这是在话剧《九又二分之一爱情》的“演后谈”，一位年轻的男观众提问：“到底什么是爱情啊？”导演侃侃而谈，而后把话筒递给了这部独角戏唯一的演员黄湘丽。慢慢接过话筒，黄湘丽开口对
南都周刊 2017年10期2017-07-31
- 残酷戏剧影响下的中国先锋戏剧
研究基础上，以孟京辉导演作品为例结合残酷戏剧的相关理论，对中国当代先锋戏剧中受到残酷喜剧影响的部分进行研究论述。关键词：残酷戏剧；孟京辉；先锋戏剧作为当代中国话剧的一个重要组成部分，所有种类的戏剧争妍斗艳，先锋戏剧也是不断创新，表演戏剧的舞台发生改变，表演形式越来越多样化，中国先锋戏剧的创作者们从前人的成果中吸取宝贵的经验，使实验性的戏剧不断涌现。在这些先锋戏剧中大部分依然沿用阿尔托关于残酷戏剧的理论，其中具有代表性的就是中国当代先锋派导演孟京辉。一、阿尔
北方文学·中旬 2017年6期2017-06-19
- 孟京辉：戏剧之美是复杂的
长演讲。”这是孟京辉走上台说的第一句话。来中央美院演讲，孟京辉一直不知道如何切入。可活动当天，主办方安排的形式就是演讲，让嘉宾分享每个人用18分钟讲述特定领域中美的历程，参与的嘉宾除了他还有歌手程璧、摄影师肖全、编剧史航等6位文化界大咖。可个性张扬的孟京辉偏偏不是能够站在舞台一板一眼对着观众严肃演说的人，他忐忑如何能够在规定的18分钟讲透彻。不过，孟京辉很快就找到了通往演讲的钥匙——播放自己的话剧短片。“我想跟大家分享一个四分钟的视频，这个视频是我几个戏的
大学生 2016年23期2017-02-13
- 中国先锋话剧的文体创新
代的“先锋”。孟京辉的先锋戏剧是中国先锋话剧的先锋，为了迎合大众的审美需要和体现时代的精神，在叙事结构、话语策略和语篇风格方面都做出了重大改变，对中国话剧的发展意义深远。【关键词】先锋话剧；戏剧文体学；文体创新；孟京辉中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）12-0021-02提到中国的先锋话剧，孟京辉一直都是高举中国先锋大旗的“灵魂人物”，他的每一部作品都是对中国传统话剧形式的挑战，充满了大胆的创新思想。在评比出的9
戏剧之家 2016年23期2016-12-20
- 中国先锋话剧的文体创新——以孟京辉先锋戏剧为例
文体创新——以孟京辉先锋戏剧为例杨姝恒，叶 玲（杭州电子科技大学浙江 杭州 310018）中国话剧是一门外来艺术，以中国传统戏剧为依托，发展迅速。20世纪90年代，中国先锋话剧的诞生标志着对中国传统戏剧的彻底反叛，对西方荒诞派戏剧束缚的完全摆脱，构建出真正属于自己时代的“先锋”。孟京辉的先锋戏剧是中国先锋话剧的先锋，为了迎合大众的审美需要和体现时代的精神，在叙事结构、话语策略和语篇风格方面都做出了重大改变，对中国话剧的发展意义深远。先锋话剧；戏剧文体学；文
戏剧之家 2016年23期2016-12-20
- 孟京辉先锋戏剧的意义
——以《恋爱的犀牛》为例
○唐蓉青孟京辉先锋戏剧的意义 ——以《恋爱的犀牛》为例○唐蓉青中国的先锋派话剧兴起于二十世纪九十年代。它不同于荒诞剧的天马行空、逻辑混乱。先锋派话剧源于生活，试图以生活作为角本，还原于生活的繁琐、苦闷、挣扎，来抒发情感，撕开现实的缺口，找到生存的意义。孟京辉《恋爱的犀牛》无论从写作的意旨上还是艺术特色上，都既承接了先锋戏剧的特点，又有创新与突破。一、“犀牛”的意象：生活中人人都有犀牛的盲目与执着尽管孟京辉以重笔开场第一幕来描述爱情的期望与美好，然而，现实的
文艺论坛 2016年18期2016-11-21
- 珠海/ZHUHAI
/ZHUHAI孟京辉戏剧作品《琥珀》《琥珀》是孟京辉导演廖一梅编剧的话剧（多媒体音乐剧），作为“悲观主义三部曲”中的第二部，2005年在香港艺术节首度上演，文字游戏、典故段子信手拈来不亦乐乎，对文学女青年又黑又捧让人会心一笑。包裹在荒诞陆离下的依然是小清新爱情故事。《琥珀》经典重现日臻完美，让人感觉到痛苦和爱对于人类来说永远新鲜欲滴，不愧为永恒的当代爱情寓言。地点：珠海华发中演大剧院 剧院厅时 间：2016年08月02日--2016年08月03日票 价：5
珠海 2016年7期2016-08-12
- 浅析先锋戏剧《恋爱的犀牛》
情；先锋戏剧；孟京辉中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）05-0046-02上个世纪80年代左右，中国的思想界、文艺界在经历了狂热的政治运动后开始进行反思与审视，学界慢慢地把焦点转移到“人”这一话题上来。作为先锋戏剧的典范，孟京辉导演的《恋爱的犀牛》对“人”的理解、对“人”情感诉求的剖析同样表现得十分深刻，具有很高的艺术价值。一、先锋戏剧发展动态先锋戏剧是上个世纪八十年代实验性戏剧创作发展的延续，是对传统主流戏剧模
戏剧之家 2016年10期2016-06-18
- 浅析先锋戏剧《恋爱的犀牛》
情；先锋戏剧；孟京辉上个世纪80年代左右，中国的思想界、文艺界在经历了狂热的政治运动后开始进行反思与审视，学界慢慢地把焦点转移到“人”这一话题上来。作为先锋戏剧的典范，孟京辉导演的《恋爱的犀牛》对“人”的理解、对“人”情感诉求的剖析同样表现得十分深刻，具有很高的艺术价值。一、先锋戏剧发展动态先锋戏剧是上个世纪八十年代实验性戏剧创作发展的延续，是对传统主流戏剧模式的一种有意的反叛和有利的补充。八十年代以来，中国的先锋戏剧发展从未中断，编剧廖一梅曾表示“大众审
戏剧之家 2016年10期2016-06-18
- 孟京辉先锋戏剧的意义
到生存的意义。孟京辉《恋爱的犀牛》无论从写作的意旨上还是艺术特色上，都既承接了先锋戏剧的特点，又有创新与突破。一、“犀牛”的意象：生活中人人都有犀牛的盲目与执着尽管孟京辉以重笔开场第一幕来描述爱情的期望与美好，然而，现实的无情最终把一切的美好都会毁灭。对爱情大大的问号，复杂的情感纠葛，都表达人生痛苦与无望，因为爱情的沉重，因为生活的压抑。在整场戏剧中，演员夸张式阐述爱情，都有一种浓浓的讽刺意味。马路是动物园的犀牛饲养员，深爱着办公室文员明明，可明明却爱着另
创作与评论 2016年18期2016-05-30
- 那曾经满怀理想的匕首
李然第一次知道孟京辉，就是从他导演了达里奥·福的《一个无政府主义者的意外死亡》（以下简称《无政府》）开始，估计和我一样的人也为数不少。那还是看VCD的时代，没机会进剧场的我们，第一次知道“原来戏还可以这样排啊”。可以说，对戏剧最初的兴趣，也是从看了孟导作品之后的惊讶和兴奋中生长出来的。时隔多年，孟京辉又一次排演了达里奥·福的作品《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》。其实看英文原名，He Had Two Pistols with White and Blac
上海戏剧 2016年9期2016-05-14
- 布莱希特陌生化理论浅析
思玥【摘 要】孟京辉戏剧中充满的不真实感，是因为孟京辉是布莱希特理论的践行者。本文以话剧《你好，忧愁》为研究文本，从中剖析布莱希特“陌生化”理论在孟氏戏剧中的具体表现，浅析该理论对观众心理以及表演风格的影响。【关键词】布莱希特；孟京辉；陌生化中图分类号：J802 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0053-01在观看孟京辉的戏剧时，人们会产生一种不真实感，因为他的戏剧往往都带着一种强烈的后现代感：夸张的表情和动作、与故事情节格格
戏剧之家 2016年4期2016-03-25
- 布莱希特陌生化理论浅析——以孟京辉话剧《你好，忧愁》为例
理论浅析——以孟京辉话剧《你好，忧愁》为例胡思玥 （上海交通大学 媒体与设计学院，上海 200240）【摘 要】孟京辉戏剧中充满的不真实感，是因为孟京辉是布莱希特理论的践行者。本文以话剧《你好，忧愁》为研究文本，从中剖析布莱希特“陌生化”理论在孟氏戏剧中的具体表现，浅析该理论对观众心理以及表演风格的影响。【关键词】布莱希特；孟京辉；陌生化在观看孟京辉的戏剧时，人们会产生一种不真实感，因为他的戏剧往往都带着一种强烈的后现代感：夸张的表情和动作、与故事情节格格
戏剧之家 2016年4期2016-03-25
- 看 剧·赏 剧·品 剧
——浅析《恋爱的犀牛》
：以创新闻名的孟京辉采用了新颖的舞台形式，结合音乐、舞蹈、灯光效果导演《恋爱的犀牛》，演绎了一段奇美绝伦的爱情故事。细细品味之下读者看到爱情主题的背后更深刻的东西。关键词：孟京辉《恋爱的犀牛》戏剧形式角色主题孟京辉以标新立异的姿态，离经叛道的实践屹立于中国90年代的先锋剧坛上，赢得了年轻观众的赞同和喝彩，为中国90年代先锋戏剧的复兴贡献卓著。在此，通过《恋爱的犀牛》感受孟京辉戏剧的独特魅力。一、看剧——独创的形式魅力《恋爱的犀牛》的主题是爱情——所有形式的
文教资料 2016年13期2016-03-16
- 你好，忧愁
张宁1、孟京辉：中国最具影响力的实验戏剧导演之一，中国国家话剧院导演，以辛辣、幽默、批判的戏剧功力，屡创剧坛奇迹，代表作有《活着》《枪、谎言和玫瑰》《柔软》《恋爱的犀牛》等。2、黄湘丽：孟京辉戏剧工作室签约演员，出演舞台剧《一个陌生女人的来信》《恋爱的犀牛》等，演出量累计1800场。她的表演情感充沛，肢体控制力强大，爆发力惊人，被孟京辉评价为不可多得的百变女郎。我需要狂想式的戏剧“我不太想重复原来的那个，我的一个感受是你越冒险，越胡来，结果可能越艺术化，跟
小资CHIC！ELEGANCE 2016年1期2016-01-13
- 我爱光，于是便有了光——浅谈孟京辉与《我爱XXX》
0021）一、孟京辉的实验之路20世纪90年代初，年轻的孟京辉是一个“愤青”。他和他的伙伴们，青春热血，叛逆激情，渴望与众不同，因此实验戏剧成为他们表达自我的工具。《等待戈多》演出的取消对孟京辉来说大概毕生难忘。孟京辉与张扬、施润玖、刁亦男、廖一梅等人筹划在80年代的最后一天在操场上上演荒诞戏剧大师贝克特的《等待戈多》，但是学校得知后多次制止，跟学校几次周旋也无法实现。取消演出后，几个人以踢球的方式，完成了《等待戈多》的“演出”并用摄像机记录下来。终于，在
戏剧之家 2015年21期2015-12-04
- 孟京辉 激情就是保持“失去平衡”
等待戈多》，让孟京辉在一夜之间成为和大导林兆华以及当时的实验戏剧领袖牟森齐名的青年导演。本来预想在操场煤堆上演出的《等待戈多》，因为学校的反对，转移到了小礼堂。他和两名主演胡军和郭涛以及其他伙伴一起，连夜将礼堂内侧刷了个惨白，为了体现“医院版的恐怖”。这部在今天已经被诸多观众所熟悉的荒诞派作品，在二十多年前犹如一道惊雷一般惊动了观众和评论者。反对文本，反对情节，反对叙事，反对传统，孟京辉带着反对者的姿态出现，又逐渐塑造了属于他个人的戏剧美学。《恋爱的犀牛》
财富堂 2015年5期2015-05-30
- 孟京辉在《一个陌生女人的来信》中对女性形象的重构
孟京辉在《一个陌生女人的来信》中对女性形象的重构谢蕊竹摘要：茨威格在《一个陌生女人的来信》中,用细致入微的心理描写展现了一个女人惊心动魄的爱情，使得这一形象深入人心。自作品问世以来，据此改编的文学作品、影视作品不计其数，不同的艺术形式都传递着创作者对陌生女人形象的个性化解读。话剧导演孟京辉另辟蹊径，选择独角戏的戏剧形式对这一形象进行重新演绎，表达了自己对现代语境下女性生存意义的独特思考。关键词：话剧改编 ；女性形象； 孟京辉 ；茨威格中图分类号：I23 文
长春教育学院学报 2015年16期2015-03-19
- 论新媒体手段在先锋话剧中的运用
话剧的领军人物孟京辉，将先锋意识和实验精神在他的剧中呈现，并且不断的感染着观众。他讲新媒体的手段应用在自己的先锋话剧中，为观众们带来了一次又一次的惊喜，渐渐成为当代先锋剧坛中最具活力的主力军。关键词：孟京辉；新媒体；先锋话剧谈及中国当代先锋话剧，很难让人们不想到作为我国当代先锋戏剧的领军人物之一的孟京辉。20世纪90年代初期，他以一出《思凡》打响名号之后，在接踵而来的《恋爱的犀牛》《两只狗的意见生活》《一个无政府主义的意外死亡》中大显身手，稳固了自己在话剧
西部广播电视 2015年18期2015-02-26
- 今天的“先锋”，先锋了吗
中，人们普遍对孟京辉导演的《女仆》期待颇高，结果，观众再一次失望，甚至产生了厌恶的情绪。厌恶其不先锋还在其次，主要是剧中传递出的气息——玩，变着花样地玩。如果说让·日奈《女仆》的原意就是荒诞十足，让你迷惑不解，那改编版《女仆》做到了。“荒诞剧并不是为了自己而探求不真实的东西，它是利用不真实的东西去进行某种探索。”（彼得·布鲁克）在这一层面，日奈剧本的深义完全被孟京辉玩散了，玩坏了。也许孟京辉心知肚明，所以发给每位观众一张“剧透”。事实证明，没有它，还真难把
艺术广角 2015年1期2015-02-14
- 孟京辉：就是年轻就是任性
部话剧启蒙就是孟京辉的《臭虫》——那是2000年的冬天，我刚开始读大学，彼时以孟京辉为代表的先锋话剧在北京的年轻人中已热得如火如荼，但在上海却几乎还是极其小众的话题，所以当我们去到北京被当时北师大的小伙伴们忽悠去看“先锋话剧”时，其实连不先锋的话剧也没有看过一部。但这并不妨碍我们立刻就被孟京辉的舞台吸引：那个悬挂在舞台正上方的钢铁装置即使放到现在看依然“先锋”，所有的配乐都由青铜器乐队现场演奏，这让现场的气氛几番爆棚。而演员们那种极具爆发力的表演和台词更是
上海采风月刊 2015年1期2015-01-08
- 冯起龙：我有我风格
吃肉的大男孩，孟京辉戏剧工作室主力话剧演员，中戏毕业，出演过孟京辉话剧《恋爱的犀牛》、音乐剧《三个橘子的爱情》。我搭配的原则是简约而不简单，当然穿在身上舒服最重要。我不会因为年龄的不合适而不敢去尝试穿衣的风格，因为我觉得年龄不是问题，主要是状态，服装被生产出来就会有一定的受众群，再另类的服装也会有人适合去穿上它。如果一些风格的服装真的不适合的话，以后不要去穿就好了，但是不去尝试就永远不会知道自己合不合适。难以驾驭的Style在日常生活中，我比较喜欢稳重休闲
小资CHIC！ELEGANCE 2014年17期2014-10-23
- 挑衅孟京辉：谁比谁更任性？
3年9月2日，孟京辉的话剧《活着》在青岛大剧院上演。余华的原著小说、张艺谋的同名影片、黄渤的主演……这部集合了中国文艺行业最顶尖元素的话剧理所当然的引起周刊的关注。我被派往前去采访。和“中国最先锋的戏剧导演”对话就是一场职业生涯中的较量。49岁的孟京辉始终保持着“年轻化”的特质，破洞牛仔裤，阿迪达斯运动鞋，略长的卷发，身体歪歪斜斜摊开在椅子上，黑色衬衣开了一粒纽扣，三个小时里露着肚腩却浑然不觉。当时的见面会是一场“孟京辉艺术讲堂”，在座的有全国媒体，进场需
齐鲁周刊 2014年37期2014-09-24
- 浅析孟京辉先锋戏剧的美学风格
7100）浅析孟京辉先锋戏剧的美学风格张 璐 （枣庄学院传媒学院 山东枣庄 277100）本文以孟京辉先锋戏剧为例，对其戏剧形式上的创新和戏剧风格上的革新做一系列的简略解读和分析，并总结出孟京辉戏剧作品中集中体现出的戏剧美学风格。在文章的后半段通过对于孟京辉戏剧在当今社会获得认可和成功的探索，说明孟京辉戏剧在中国实验戏剧所起的作用及其社会文化上的意义。在戏剧形式上的论述主要是从戏剧文学性的退化、戏剧语言的创新、戏剧结构的后现代这三个方面来论述。以孟京辉前后
大众文艺 2014年3期2014-07-14
- 本刊专访刘畅、刘润萱——“犀牛”15年：孟京辉的“济南式奔跑”
年的主演，受到孟京辉盛赞，“这是状态和内心最准确的演员”。2012年12月，“昨天晚上我梦见你了”刘畅个人摄影展在北京蜂巢剧场开幕，孟京辉收藏了一张刘畅的摄影作品，照片上，他正在敷面膜。“梦”就是刘畅的状态。在省会大剧院的化妆间，刘畅身着随意的白色T恤，T恤下角已有两个破洞，脖子上挂着藏传佛教的串珠，手臂上还有一条细长的伤疤。记者问起，刘畅随手摘下给记者看，长长的睫毛下闪烁出对生活的无关紧要和恍若梦游的神色。“无论段奕宏还是郭涛、廖凡的版本我都是回避去看的
齐鲁周刊 2014年23期2014-07-04
- 我们都是“白日梦”
4年的第一天，孟京辉戏剧工作室的微信朋友圈上更新出两张孟京辉的新年漫画：“马上有对象、马上有一切”。憨态可掬的小斑马背上驮着茄子，两只大象中间还不忘用爱心点缀，署名“孟京辉小朋友画”。以“先锋、叛逆”著称的导演流露出如此童真的一面令人忍俊不禁，本刊记者即刻在微信上询问孟京辉工作室的宣传王好，对方告诉本刊记者：“孟导跨年的晚上就开始画了，是作为《恋爱的犀牛》的新年惊喜，他经常流露出孩子气的一面。马背上画一对大象的意思就是让大家都快点恋爱吧。”创造力就是一种梦
齐鲁周刊 2014年2期2014-01-15
- 爱的盛宴——回眸孟京辉《我爱xxx》
剧，无法不关注孟京辉。在整个90年代，孟京辉是实验戏剧的一面旗帜。他以其“混不吝”的先锋性和强烈的个人风格，创造了实验戏剧和小剧场戏剧的辉煌。不拘一格的形式创造、鲜活奔涌的时代气息以及与观众的亲和力，吸引了无数愤青和文艺青年，使他们得以在“孟氏戏剧”中尽情享受思考和发泄的快乐。时至今日，作为京城戏剧的一张“名片”，孟京辉风头更健。他“从极端个人化的艺术创造中走了出来，以诗意融合世俗的方式把先锋戏剧引向了大众，在很大程度上改善了先锋戏剧的生存状态，使先锋戏剧
名作欣赏 2011年36期2011-08-15
- 看板
P中一领风骚。孟京辉新话剧牵手Prada时装今夏,孟京辉执导的新剧《三个橘子的爱情》即将拉开帷幕,演员的服装为Prada 2010春夏系列男女装。孟京辉称,喜欢Prada流畅的风格和锐利、丰富的质感。孟氏戏剧一向描写都市的爱情和物欲,这和Prada的气质相契合。名门闺秀获选剑桥大学校花英国剑桥大学的学生报刊“The Tab”近日举行“校花”“校草”选举活动,三一学院3年级学生、背负着显赫贵族姓氏的伊莎贝拉·赫维-巴瑟斯特胜出。她的家族继承的伊斯特诺堡是英国
中国新闻周刊 2010年28期2010-05-14
- 一部有着话剧心脏的音乐剧
福 来据说孟京辉几年前在沪看了《剧院魅影》后，对音乐剧这一样式颇不以为然，曾发出“音乐剧是垃圾”的言论。而这次音乐剧《空中花园谋杀案》横空出世，正是出于孟京辉之手。面对费解的人群，他放言——我就是不服，我就是想做个音乐剧看看……与其让别人制造垃圾，不如我先制造些高质量的垃圾。对于孟京辉的说话方式，大家已习以为常。编剧史航透露，孟京辉原本打算做一个房地产题材的电影，经过思考后决定还是做话剧，最后才决定做成音乐剧。这部戏的词曲，也是在首演前的一个月才开始创作的
上海戏剧 2009年8期2009-12-07
- 做读诗的人民
验话剧的潮流。孟京辉和廖一梅便是这一创作领域里不得不提到的人物。他们在探索实验戏剧的发展过程中创造了一个又一个奇迹。2009年10月,由孟京辉导演,廖一梅编剧的话剧《恋爱的犀牛》走进北大校园。这部十年久演不衰的实验戏剧,在代表先进文化的北大引起了热烈的反响。这是实验戏剧的又一次实验,也是先锋与先锋的精彩对话。《恋爱的犀牛》四个版本中您更喜欢哪个,最新一版有哪些亮点?孟京辉:作为导演我都喜欢。就像自己的手指头,虽然各有长短,但没法说更喜欢哪根儿。廖一梅:其实
中关村 2009年11期2009-11-26
- 孟京辉先锋戏剧论析
的先锋戏剧导演孟京辉,以其“孟氏戏剧”这一金字招牌,在剧坛独树一帜。从上世纪90年代至今,作为中国当代先锋戏剧的领军人物之一,孟京辉对戏剧的先锋意识和实验探索一直没有停止过,尽管时常毁誉参半,但他仍坚持走自己的路,时不时给年轻观众以期待、以惊喜、以疑惑、以满足。《恋爱的犀牛》等孟氏品牌剧还在一遍遍地上演,《迷宫》、《两条狗的生活意见》、《爱比死更冷酷》等新作又不断地被推出、热演:《恋爱的犀牛》问世十年,全国巡演数百场,成为中国当代爱情剧中的经典;童话剧《迷
文艺争鸣 2009年11期2009-01-14