水彩画家
- 湖南当代女性画家群体发展特色研究
大成长的女性水彩画家群体等，她们集结在一起，形成了一支随着时代前行和社会发展逐渐成长与崛起的湖南艺术生力军。一、传承——守正求真的女性国画家群体湖南省文艺评论家协会副主席李蒲星曾在《湖南美术发展概述》一文中提道：“工笔画创作群体是湖南省画家人数最多，老、中、青结构最完整，整体特征最鲜明，省内外影响力最大的创作队伍。”湖南工笔画的历史源远流长，随着中国最早的工笔画作品《人物龙凤帛画》与《人物御龙帛画》的出土，确立了中国工笔人物画的基本表现手法。中华人民共和国
艺术家 2023年5期2023-09-12
- 遵循生活的水彩艺术
画种”，这让水彩画家常处于一种尴尬的处境。请问您是什么时候开始画水彩画的？是什么原因让您选择水彩作为艺术创作的表现形式？张有财（以下简称张）：水彩画只是艺术领域的冰山一角，在西方传统绘画中水彩画有一席之地，但在国内艺术圈却被认为是“小画种”。水彩画在清朝后期传入中国，在一百多年的发展中，得到了空前的发展，尤其是与中国水墨画的深度融合，大大地丰富了水彩画的艺术语言。从艺术的角度看，在各种绘画形式语言共同融合的今天，水彩画作为绘画艺术的一分子，以自己独特的个性
创作评谭 2023年2期2023-05-30
- 水彩画表现语言应用研究
世纪后的英国水彩画家。1866年美国水彩画协会在纽约成立，此后水彩画得到快速发展。美国水彩画家约翰·辛格·萨金特便是当时最具代表性的水彩画家之一，他的一生致力于对光与色的研究，对画面中的光色表现有独到的见解，他的作品内涵丰富且热情洒脱。比萨金特稍晚的另一位著名的水彩画家便是安德鲁·怀斯，他长期描绘家乡的人物和自然风光，高超的艺术才能和绘画技术使其作品风格独树一帜。他被赞誉为“美国怀乡写实主义绘画大师”，以写实的手法描绘乡土景物，将实际内容进行加工重组，使其
大观 2023年1期2023-03-17
- 水彩艺术中融入光影美的艺术表现研究
真实再现。以水彩画家宋守宏创作的《停泊》为例（图1），这幅画作将光影美学效果诠释的淋漓尽致。画面中，远处成排的小楼、茂密的丛林、安静的船只隐约浮现，在近处粼粼水波的映衬下，显得朦胧而悠远，静谧而深邃，从几只停泊在水面上的小船可以看出，船与水波之间所显露出的光影之美可以直接冲击观赏者的视觉神经。远观被粼粼水波的幻影所打动，近观亦可产生身临其境的感觉。因此，水彩作品的艺术美离不开光影美的渲染，而这种美学效应恰恰与“水”这一媒介密不可分[1]。图1 《停泊》2.
流行色 2022年10期2022-12-01
- 隔江问道
——首届中国学院水彩教育论坛暨全国学院中青年水彩画家邀请展作品选
搏克手之十 水彩 110cm×85cm 2020 颉元芳杨华 水彩 52cm×36cm 陈流岛城 水彩 110cm×70cm 2022 王绍波雨季 水彩 169cm×110cm 2010 陈勇劲毕棚沟系列 水彩 55cm×75cm 陆庆龙状态 水彩 41cm×32cm 2022 冯建宇精英 水彩 110cm×80cm 2022 王辉宇花、圆桌和镜像 水彩 45cm×70cm 2017 邓涵呼吸 水彩 96cm×150cm 2020 应金飞可见与不可见的空间
湖北美术学院学报 2022年3期2022-10-15
- 所谓伊人，在水之湄
？第12届女水彩画家小幅水彩展”，用作品邀约春光，致敬女性。本次展览共有138位女艺术家参展，参展作品141件/组，通过水彩、油画、版画、雕塑、影像等艺术形式展现生活的精彩和美妙，以女性的美学气质与精神追求，表达独特的艺术视角与思考。镜面铝板，看似靠墙随意摆放的树枝，散落于地的沙土……这就是装置艺术《梵》，令人遐思。靠在镜面铝板上的众多树枝，枝丫颇多，加上镜面效果，更显繁茂；而旁边靠着白色墙壁上的三根树枝则光秃干净……这是关于环保与人类生存的反思？亦或是以
青岛画报 2022年5期2022-07-03
- 试论水彩画中水的艺术表现力
往今来，许多水彩画家通过提高对“水”的驾驭能力，利用水的透明性、流动性等特性，与颜料、画笔、纸张等材料相互搭配，创作出别具一格的水彩画作品。探索和创新水在水彩画中的各种用法，能彰显水彩画中“水”的艺术表现力，也成为当代水彩画家关注的焦点。一、水彩画中“水”的重要作用在水彩画创作中，水与颜料融合后，通过画家巧妙运笔，在画纸上进行渗透，可以表现出一种高雅魅力和水色韵味。“水”是水彩画的灵魂所在，优秀的水彩画家往往对水有极强的控制力，这也是创作出优秀艺术作品的必
名家名作 2022年25期2022-03-06
- 温暖的阳光
光阿勇是著名水彩画家，不过他很少出售自己的画。一次，阿勇急需用钱，实在筹不到钱，只能卖画。奇怪的是，他打算出售的风景画却无人问津。朋友坚哥知道了，跑到阿勇的画室一看，知道作品卖不出去的原因了。他给阿勇提建议，阿勇不听，说：“我不想改变。”坚哥说：“那降价卖吧！”降了价，还是没人买。坚哥又来了，说：“这些风景画，我全部买下了，但你得按我的要求改一遍。”阿勇思考再三，同意了，现金到手，解了燃眉之急。谁知几天后，坚哥却把阿勇的风景画转手高价卖出。阿勇找到坚哥，质
故事会 2022年3期2022-02-10
- 当代水彩画的发展趋向
在这一时代的水彩画家希望通过水彩作品展示我国人民真实的生活，包含着浓厚的时代精神，因此，水彩艺术具有明显的写实风格。到了20 世纪80 年代，我国水彩画迎来新一轮春天。不同年龄段的水彩画家对水彩艺术倾注全部热情，力求作品精益求精，水彩艺术形式与表现手法日益多元化，水彩作品的题材越来越丰富。到了20 世纪末，我国当代水彩画发生很大的变化，水彩艺术的面貌日益多样化。二、中国当代水彩发展的具体体现（一）当代水彩艺术媒介材料表现技法近百年来，许多人认为，由于水彩画
艺术品鉴 2021年14期2021-12-02
- 水彩画创作中图形语言的表现
因而受到全国水彩画家的关注。2008 年湖北美术学院建立第一个全国水彩画系，十几年来全国水彩画快速发展。目前形成以湖北湖南两湖的水彩画家为主的团队以及东北哈尔滨师范大学美术学院为主的东北三省水彩画团队，加上老牌中国美术学院领导的浙江水彩画家，中央美术学院及总政水彩画家，上海海派水彩画家等一个中国水彩画家创作团体，特别是近几年广州美术学院，广西美术学院，云南艺术学院等新一批的水彩专业的设立的大背景下，带动了中国新生代水彩画家的发展。二、当今水彩画创作的表现形
艺术品鉴 2021年6期2021-04-26
- 当代艺术思潮对中国水彩画艺术的影响
以看出，中国水彩画家在绘画题材上力求新颖有内涵，就绘画而言，题材观念上的转变是很有必要。中国水彩画题材早前多以小幅风景画为主，随着时代和发展潮流的影响，现如今中国水彩画坛多流行大尺幅的作品。造成中国水彩画题材的转变，主要取决于两点：一是：现如今，中国水彩画的题材丰富多彩，不再拘泥于早期学习西方水彩艺术，水彩绘画多描绘临摹自然风景或者是小幅静物素材。水彩画家在不断地外出写生，深入观察和了解社会生活之后，越来越多地水彩画家发现了社会的变化和生活的意蕴，从而在此
西部皮革 2021年21期2021-03-31
- 新疆乡土情怀水彩语言的表达
席之地，随着水彩画家人数的快速增长，水彩画的表现手法也越来越多。在中国水彩一次又一次的突破中，地域文化对中国水彩画的影响也越来越明显，随着风格的形成和绘画群体的扩大，中国水彩画家在水彩画中所展现的地域性也越来越强烈。从中国水彩画的历史和发展来看，水彩画深受中国画家喜爱，在并不长的三百年中，水彩在中国快速传播并发展，无论是题材、技法、观念还是深入的理论研究和学术问题，中国水彩都已经到达了一个繁荣时期。中国是一个地域辽阔历史悠久的多民族国家，在南北气候差异较大
西部皮革 2021年2期2021-03-31
- 水彩画的“控”与“纵”
言魅力。对于水彩画家来说，对以上性质的个人理解和实际把控，是最能体现其风格和品味的。个人以为，当下中国水彩画创作者的作品可以大致分为两类：一类是主张控制水分，强调为精细造型服务的极致表现手法；另一类主张控制与放纵水分并重，强调从水彩画的偶发性、可能性方面践行创作，抒发个人的理解和感悟。在水彩画创作中，无论是偏重于“控”，还是偏重于“纵”，都应在个人风格当中把握“控”与“纵”的关系。水性材料的流动性特征决定了水彩画技巧的高度就在于对水分的收放控制能力。当然，
人文天下 2021年10期2021-02-28
- 20世纪河南水彩画家群体研究
纪，河南地区水彩画家的艺术创作呈现出群体性特征，从效法西方到西为中用，再逐步呈现出民族化、地域化的艺术特征。文章旨在总结归纳20世纪河南水彩画家群体以河南特有自然风光、历史遗迹、民间艺术和民俗文化等为主题的能够展现河南地区特有文化魅力的地域性作品应秉承的方式、原则，水彩画教育方式的转变，以及水彩画家群体反向探索水彩画融入河南地域性文化艺术的途径，以推动当前河南水彩画艺术和教育的发展，促使学术界更加重视河南水彩画的历史价值与文化价值。关键词：水彩画家;群体创
美与时代·美术学刊 2020年9期2020-12-23
- 中国水彩画发展现状研究
，使得更多的水彩画家们能够参与其中，这无疑对中国水彩画的发展是十分有利的。（四）网络技术的推广应用微信推广平台的建立，如中国水彩、中国写实水彩、水彩研究、水彩画研究与收藏等推送平台的建立，这些平台会经常推送国内外优秀画家们的作品图片为广大的水彩画家、学生、爱好者的学习提供了很大的便利，也为水彩画家们起到了很好的宣传作用。网络直播技术的推广应用，很多画家都在网上直播，微博、微信群、博客、抖音……这些网络技术的推广应用让一些想学水彩画的人有了很好的渠道，可以轻
艺术大观 2020年16期2020-10-20
- 黑龙江水彩画语言风格的地域性研究
水彩画风格。水彩画家在不同地域受自然环境和人文环境的影响，会形成不同的绘画风格。水彩画的地域性创作风格会折射出中国不同地域的特色，地域性特征也会丰富水彩画的绘画语言，从而使水彩画具有独特的民族性，使得不同地区的水彩画受到区域性的影响在创作题材、表现技法、绘画风格上都有所差异。黑龙江省位于我国东北地区，有着非常美丽的自然风光，如气势磅礴的大、小兴安岭，茫茫的林海雪原，大面积的天然沼泽和东北部的三江平原、西部的松嫩平原，独特的自然风光丰富了北方水彩画的创作内涵
艺术评鉴 2020年16期2020-10-09
- 破立于浑然
数不多的中国水彩画家，在审视了画种狭制带来的专业局限后，以深沉浑厚的艺术风貌，重拾了水彩画这种纸本艺术在视觉表现方面的多样性，甚至在基本技术手法上也进行了很大的革命性创新，并取得了进一步的成就。就其中在“浑然”方面取得较大成果的、风格样式具有一定代表性、比较著名的画家来说，自王肇民先生到画家陈朝生，乃至画家陈海宁，他们的作品风格可以视为类似脉络的发展和延续。自塞尚以来的厚重表现和对画面肌理、语言的特殊重视，在水彩画种之中非常少见而弥足珍贵。画家孙伟的水彩画
美术界 2020年5期2020-06-30
- 21世纪初俄罗斯水彩画家个案研究
坛风格各异的水彩画家，并对其水彩作品进行了介绍和分析，从学院传承、地域文化带来的不同题材选择、创造或借鉴其他艺术门类制造独特的艺术形象、对水彩本体材料的研究和运用四个角度分析了五位画家各自风格形成及受到业界认可的原因。关键词：俄罗斯;水彩画;水彩画家;地域文化;艺术形象;本体材料一、21世纪初俄罗斯水彩画的发展背景与现状（一）21世纪初俄罗斯水彩画的发展背景19世纪中后期，水彩画传入俄国，在宫廷画师与巡回画派的推动下，水彩画得到了一定的发展。1887年全俄
美与时代·美术学刊 2020年3期2020-06-29
- 行走有界，落笔无涯
宏建当代著名水彩画家华宜玉，是中国水彩画坛享有盛誉的水彩建筑画专家，也是我国为数不多的著名女水彩画家之一，曾创作出大量的优秀美术作品。《华宜玉水彩画精选》一书由她的子女从她留下的多幅水彩作品及对作品的批注中，精选出219幅画作和122条批注，结集而成。华宜玉出身书香门第，能书善画的传统教育使她从小受到中国书画艺术的熏陶，产生了对绘画的兴趣，也给她的审美观打上了根深蒂固的“中国风”烙印。成年后，虽饱受战乱和颠沛流离之苦，她却以苦为乐。曾生活过的古老民居小巷和
润·文摘 2020年1期2020-02-11
- 论水彩画技法的多元创新
风格值得每位水彩画家学习和借鉴。很多水彩画家通过对中国水彩画的学习，大胆借鉴中国写意水墨画和西方水彩画的绘画方式，创造出了独树一帜的水彩画表达形式，表达了自己独特的艺术思维，让平面的水彩艺术变得更为立体。比如，古元的水彩画作品，一幅《水乡》将那种柔和的美展现得淋漓尽致，用墨色挥洒，加之水墨笔韵和诗意的结合，让整幅画展现了水乡的风情和柔美。再如，郭德庵的《荷花》，画家利用中国式水墨画的作画形式，给整幅画进行了外观化边缘的极致处理。并利用水色的染积，让整幅画生
艺术家 2019年7期2019-12-16
- 新时期我国水彩画创作的特点
为代表的大批水彩画家，构建了中国水彩画的最初形貌。20 世纪50 至70 年代，全国美展纷纷设置“水彩画”的展区，稳定了水彩画艺术理论，代表人物有吴冠中。20 世纪80 年代后期，许多高等院校开设了“水彩画专业”，大力培养水彩画艺术人才，并于1993 年成立了中国水彩画艺术委员会。如今，随着经济的迅猛发展，国际艺术交流活动日益频繁，使得当代中国水彩画创作的艺术风格更加独特。二、当代中国水彩画面临的困境（一）创作内容过于单一优秀的题材是艺术创作的前提，缺乏优
长江丛刊 2019年30期2019-11-14
- 论新时代中国水彩画创作观
这就要求中国水彩画家要有新作为、新担当，也就是要创作出既满足人民审美需求，又能在世界舞台上描绘中国精神图谱的水彩精品画。而中国精品水彩画作品的问世离不开中国水彩画创作观的正确引导，中国水彩画家们要在水彩画创作中坚持创作源于人民、依靠人民、为了人民的以人民为中心的创作导向。中国水彩画创作必须以扎根本土、深植时代为基础，以反映人民的现实社会生活为导向。新时代的中国水彩画家要以提高水彩画作品的精神高度、文化内涵、艺术价值为旨归;必须具备正确的水彩画创作观。针对水
名家名作 2019年8期2019-07-10
- 浅谈水彩画创作中挖掘现实主义新题材的几点思路
地位，中国的水彩画家们在创作中关注现实生活，积极表现中国的时代发展和社会变迁，创作出了很多优秀的现实主义题材作品，并且逐渐形成了几大特色的现实主义题材区域，如：海港渔民、矿区矿工、偏远少数民族、部队军人等等。然而随着水彩画的全面发展，似乎能想到和看到的题材都已经被水彩画家们表现过了，观众也开始看腻了海港渔民、矿区矿工、偏远少数民族、部队军人等类型的现实主义题材作品，水彩画家们很多苦恼于找不到适当的新题材进行创作，而且既有题材已经出现了题材固化，沿袭套路，不
大众文艺 2019年4期2019-01-28
- 赤橙黄绿伴晚情
——退休教师刘玮和她的水彩画
，刘玮结识了水彩画家王韶平。王韶平是一位热心的好老师，几乎每天都会在网上对她进行指导。有一年，刘玮参加“我爱水彩论坛”组织的写生活动，在山西太行山偶遇著名水彩画家费曦强，从费老师那里她又得到不少教益。刘玮家有一套大房子，学习水彩画以后，这栋大房子就成了画友的沙龙。每逢周日，大家从四面八方赶到这里，听老师讲课，交流学习心得，展示自己的最新作品。功夫不负有心人，如今，刘玮的画风日益成熟，今年以来，她的作品多次出现在“庐山国际水彩群优秀作品专栏”里，让她颇有成就
金秋 2018年18期2018-12-20
- 透明澄澈的色彩精灵
，随着一代代水彩画家的不断努力探索，水彩画的风格更加丰富多样。特殊的用纸表现方法使得水彩画既可以表现清新、透明的效果，也可以达到浑厚、粗犷的境界。水彩画纸比较厚，所以不怕水的反复浸湿；画纸上还有粗糙的纹理，便于留下笔触。因此，通过不同的画法，水彩画可以表现十分丰富的题材，如静物、人物、风景等。水彩画的表现方法也非常多样，传统的有干画法和湿画法两种。干画法是一种多层画法。在一种颜色干了后再叠加涂色，特别适合表现事物清晰的外形，但不宜疊涂遍数过多，以免色彩变脏
阅读(中年级） 2018年5期2018-08-15
- 2018上海水彩画作品展开幕
幕，沪上众多水彩画家、水彩画艺术爱好者200余人参加开幕仪式。上海市美术家协会水彩粉画艺术委员会主任刘亚平、副主任张安朴、柳毅、平龙分别致辞，总结2017年的上海水彩的成绩，展望新年上海水彩的发展，希望上海水彩画家和艺术爱好者们创作出更多的水彩画佳作。本次展览共展出作品142幅，老一辈水彩画家如朱瑚、严德泰、查寿兴先生等有作品送展，也一批年轻人积极参与，展示题材新颖、作品风格各异，呈现出上海水彩画创作的多样性。
上海采风月刊 2018年2期2018-04-13
- 中国水彩画的语言变迁及文化语境探析
的第一代中国水彩画家徐咏青、周湘、丁悚等，他们兴办西式学堂和美术专科学校，把水彩画作为美术基础课和专业课课程。“样式移植”也被称为“洋画运动”，通过“洋画运动”形成了中国水彩发展史上的第一个高峰阶段，通过学校教学、展览和媒体宣称等手段在水彩画这一西方画种在中国得到了广泛的传播，奠定了扎实的基础。“样式移植”是中国人主动把西方写实语言移植到中国本土的过程，同时它还具备了文化移植的意义。从传播背景来看，20世纪初西方水彩画的写实语言在中国由“样式输入”到“样式
艺术与设计·理论 2018年3期2018-02-11
- 浅析陕西地域文化对当地水彩画选材的影响
、朱霞等陕西水彩画家的作品也在各类大展上摘金夺银，让更多的人认识到陕西水彩的魅力。题材是艺术创作的载体，是激发艺术家展开想象和寄情的客观事情，纵观陕西的国画、油画或者水彩作品，无论是风景、静物或者是人物题材，都有着浓烈的陕西特色。尤其是水彩方面，陕西水彩画家更是一直致力于表现陕西的风土人情和自然景观。独特的地理环境和人文风情为陕西水彩画家的创作提供了取之不尽用之不竭的题材。陕西本土的民俗风情是陕西水彩创作题材的重要内容。俗话说“一方山水养一方人”，民俗风情
大众文艺 2018年4期2018-01-28
- 刍议中国水彩画的多元化发展
中国的，众多水彩画家由最初的简单模仿，到后期将中国传统元素融入其中，经过多年的发展，中国水彩画越来越多元化。一、中国水彩画多元化发展的必然性（一）艺术家差异性促使水彩画多元化艺术家是中国水彩画的主体，通过慧眼、巧手，将灵感描绘成一幅幅栩栩如生的作品。艺术家自身的创作环境、审美特征、艺术修养等是不相同的，因而所创作出来的绘画作品也各具特色，使得水彩画趋于多元化[1]。（二）市场需求及官方画展影响水彩画多元化随着中国综合国力的不断提高，尤其是改革开放后，中国文
艺术家 2018年8期2018-01-24
- 湖南当代女性水彩画家结合茶品创作包装手绘个案研究
湖南当代女性水彩画家结合茶品创作的包装手绘势必将会为包装设计开辟另一方天地。1 湖南当代女性水彩画家创作的艺术美学1.1 人文之美女性相较于男性而言更多了一丝温婉，就像贾宝玉所说“女人是水做的”一样，她们以自己的视角为立足点感触生活体味人生百态。湖南当代女性水彩画家便将这种生活感悟融入了创作之中，结合自己对于人性与人生的独特理解用画笔描摹出了她们眼中的世界。例如，蒋正杨的《即便是一次普通的经过，也是一种幸会的际遇》的水彩画，刻画了阳光微斜之下，斑驳的老房子
福建茶叶 2018年12期2018-01-19
- 探析桂林特有的地域风貌在水彩画中展现的艺术魅力
并且成为桂林水彩画家创作的理想素材与直接源泉。关键词：桂林；地域风貌；水彩画中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）06-0129-01地域是一个人精神和心灵的归属地，它与身份意识紧密相关。每个地域由于历史发展、地理环境和人文环境等因素的迥异，形成了不同的地域文化特色，并孕育出了不同艺术特征的艺术作品。桂林独特的自然资源、深厚的历史文化和乡土文化滋养了水彩画家的内在气质，激发了独特地绘画风格和艺术特色。一、诗意盎然的自
文艺生活·下旬刊 2017年2期2017-03-18
- 我看湖北水彩
思同等一批老水彩画家。以毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话精神为指导，水彩画家们深入到基层、到工厂、农村、建筑工地等，画了大批表现当时蓬勃向上、生机盎然的现实生活场景，不少画作至今还难以忘怀。二是在改革开放之初，经过了十年文革的沉寂期，其热情爆发。在民间，各地水彩画家们自发地组织了水彩画研究会，通过和其他地区水彩画会的合作联展，活跃了水彩画的氛围，使水彩画家们又重拾信心。这其中要数杭州西湖水彩画全国大展影响最大，举办的届数最多，40、50年代出生的水彩画家应是
湖北美术学院学报 2016年3期2016-12-02
- 当代语境下大庆水彩画的地域性研究
以及大庆当代水彩画家的出路是本文的重要论述部分。本文通过对当代大庆文化特征的梳理，分析当代大庆水彩画的地域性特征，试图水彩画语言的拓展、水彩画家文化意识的提升两方面对当代大庆水彩画创作提出一些建议。关键词：语境；当代水彩画；地域性特征本文为大庆市哲学社会科学规划研究项目的研究成果，项目编号：DSGB2015125。一、关于当代语境这个问题的解读贡布里希在谈到艺术的时代性时说：“美的观念是随时间和地点而变化的，这说明艺术中所有的规范都是主观的。一个永恒不变的
大众文艺 2016年2期2016-01-28
- 地域性特点对水彩画家绘画风格的影响
地域性特点对水彩画家绘画风格的影响许倩（湖南师范大学美术学院，湖南 长沙 410000）随着时间的流逝，时代的变迁和不同地域的特点不同，使人们对生活和艺术有着不同的理解和不同的情感。他们的艺术作品却能够经得起时间的打磨仍保持艺术家们制作艺术作品时的那份最真实的感受，和能够直接表现出艺术家当时的地域特色和人文情怀。同时艺术家所生活的时代和艺术家所在的地理位置均能够影响艺术家的创作，不同的时代和不同的地域特色均能够水彩画家对水彩作品的创作。地域性；水彩画家；绘
人间 2015年30期2015-12-08
- 探讨我国当代水彩画家艺术审美的个性化
探讨我国当代水彩画家艺术审美的个性化张钰莹（哈尔滨师范大学，黑龙江 哈尔滨 150026）艺术家在进行水彩画创作的过程中会受到个人的生活习惯、文学修养等主观因素的影响，使创作及审美具有个性化的特征，随着时代的进步、科学技术水平的不断发展，个性化的表现和趋势都会略有不同，本文将着手于中国当代水彩画家的艺术审美个性化进行探讨，通过对其特征、形成因素进行分析，总结出个性化环境对审美与创作的双重影响。水彩画家；个性化审美；中国当代一、中国当代水彩画家的艺术审美个性
文艺生活·中旬刊 2015年6期2015-10-28
- 浅谈中国意象水彩画对传统绘画语言的借鉴
的借鉴。当代水彩画家蒋振立充分吸取传统写意画写心、写神、写意的特点，把水墨神韵巧妙地融合在水彩中，表现南方的标志性山水，漓江之上水气氤氲、烟雾朦胧，写意形象与文化内涵高度统一，作品意境深远、品味高雅，呈现出具有传统绘画写意精神的面貌。又如，传统中国画中的“笔墨”，是使用中国传统的毛笔和水墨所产生的一个复合概念，它的内涵远远超过了表面形式和表现技巧，是一种超越笔、墨之外且具有某种精神性的东西。“笔墨”是中国绘画当中的视觉化的物质材料，同时也是精神表现的有力载
大众文艺 2015年24期2015-07-13
- 水彩画色彩语言独特性研究解析
料溶解，通过水彩画家的绘画技巧以及白纸和水分相互融合的过程，表现出灵动、透明等效果。水彩画的语言形式主要由操作方式和思维方式构成，这里关于语言的操作方式是指颜料溶到纸上；思维方式即所说的表现出灵动、透明的效果。这两个方面结合起来就构成了水彩画语言的整体形式。可以简单地说水彩画的操作方式就是绘画过程中通过对材料的加工以及绘画时所使用的一些绘画技巧等。而水彩画的思维方式是指通过绘画时的不断动脑思考，使其作品满足灵动、透明效果的一个过程[1]。2.语言和思维的操
长春教育学院学报 2015年3期2015-03-19
- GNWP第三届国际水彩画（上海）交流展举行
个国家76位水彩画家参展的国际画展，其在画坛的地位和影响力也日益凸显。GNWP第三届国际水彩画（上海）交流展不仅吸引了沪上众多专业画家和美术爱好者前来观摩，还得到了世界各国艺术家的热情参与和赞赏。据本届展览委员会主席、知名水彩画家李伟先生介绍：水彩画作者队伍在世界各国中是最为庞大的一支力量。如今的水彩画创作也一举摆脱了“小品”和“轻音乐”式的局限，丰富的表现形式和绘画手法，具有各国民族特色和时代精神的水彩画风貌，极大地增强了水彩画的艺术表现力。值得一提的是
上海采风月刊 2014年5期2014-11-17
- 水彩画的艺术语言与感受传达
义，也不利于水彩画家的长远发展。一、水彩画艺术语言的独特之处水彩画无水不彩，水又极具包容性和不确定性。以水的多少来划分可分为干画法与湿画法，这是水彩的最近本技法。干画法就是水分少的画法，一般适合画地面、干枯和老旧的东西。湿画法是在湿底上着色的方法，趁纸面水、色未干进行连续着色，湿时连接由于水分的渗透使画面上的颜色自然衔接、过渡、融合，造成一种水色交融，气度酣畅的效果，要求纸张质地坚硬。适合绘画柔和湿着相接的地方，比如下雨、下雪、大雾或是轮廓相对模糊湿润的静
戏剧之家 2014年13期2014-08-15
- 谈媒介材料对水彩画的影响
说，有多少位水彩画家就有多少种不同媒介材料运用的技法。克莱门特·格林伯曾告诉过我们“艺术就是媒介”，如果没有媒介材料多途径的运用，也就没有水彩画繁荣的局面。水彩画发展历史经验证明，水彩画中媒介材料技法的运用一直是水彩画家追求的目标。无论是英国水彩画之父保罗·桑德比，还是杰出的水彩画家威廉·透纳，水彩画家们都在自己的艺术实践中探寻水彩画媒介材料的运用。水彩画能够发展到今天并成为一门独立艺术语言形式有其特殊性，水彩画主要是由水、透明的水彩颜料以及具有一定吸水能
艺术教育 2011年10期2011-12-19
- 浅析中国当代水彩画发展的新脉象
；而大多数的水彩画家谈论水彩画则在水彩画创作之中，偏于经验性，而没有形成水彩画本体语言的系统化以及相关的价值评论标准，于是水彩画创作者在一边忙于实践，而评论家们的关注眼光仍然是投在其他的画种上面。使得“小画种”的角色在人们的脑海中根深蒂固了。这种说法也影响了很大一部分的水彩画创作者们，有的水彩画家固步自封，以为水彩画就只是大家认为的轻盈、透明，水色淋漓是水彩画的唯一特性，认为只有这样才是真正的水彩画，因此在创作中自缚手脚，甚至给自己的思维加上了桎梏，这些问
陶瓷科学与艺术 2011年3期2011-11-17
- 水彩画的表现力与题材选择的关系
变化是与几代水彩画家对水彩画的深入探索分不开的。近年来,笔者对水彩画的表现力与题材的选择作了一些分析和探索,认为水彩画的蓬勃发展还与水彩画家对水彩画表现力形式的再认识有关,这种认识使水彩画家拓展了水彩画创作题材的选择。一 对水彩画的表现力的认识误区水彩画传入我国之初,人们对水彩画的认识有三个误区:一是认为水彩画的表现力和保存的持久性都不如油画,把水彩画视为一种轻快便捷的创作草稿或是习作小品,把它看作油画创作的基础训练,没有引起足够的重视。二是在解放初期,写
成都大学学报（社会科学版） 2011年2期2011-08-15
- 感悟和探讨美与艺术
培养了第一批水彩画家，此后，又经一代又一代的水彩画家的不懈努力，才使得水彩艺术的种子遍洒中原，并陆续生长开花。然而，河南水彩艺术真正得到发展是新时期以来的事。水彩画家从原来的散兵游勇状态到逐步组织起来，从上个世纪80年代以来，先后成立了“绿城水彩画会”“河南水彩艺术研究会”到1995年重组为如今的“河南美协水彩艺术委员会”。这些组织把省内的水彩画家团结起来，有组织地开展学术活动。十几年来，在省内连续举办了第二、三、四、五、六、七、八届河南水彩画展，举办个展
魅力中国 2009年17期2009-09-27
- 写太行乡情 创水彩新风
培养了第一批水彩画家，此后，又经一代又一代的水彩画家的不懈努力，才使得水彩艺术的种子遍洒中原，并陆续生长开花。然而，河南水彩艺术真正得到发展是新时期以来的事。水彩画家从原来的散兵游勇状态到逐步组织起来，从上个世纪80年代以来，先后成立了“绿城水彩画会”“河南水彩艺术研究会”到95年重组为如今的“河南美协水彩艺术委员会”。这些组织把省内的水彩画家团结起来，有组织地开展学术活动。十几年来，在省内连续举办了第二、三、四、五、六、七、八届河南水彩画展。举办个展、联
魅力中国 2009年1期2009-05-21
- 水彩之美永存
的。我国著名水彩画家关维兴先生的作品无处不体现出高超的用水与造型功夫。水彩画中的水味又是各有千秋。我国著名水彩画家柳毅先生的水彩画水与色的渗化浑然天成，给人以自然柔美而空的艺术情感。而我国另一著名水彩画家李升权的水彩画充满水的沉渍韵味，形成斑斑驳驳的水印痕迹，其形态多姿多彩，非画笔所能表达，人为的偶然为画面平添了生动的斑斓与苍涩之美，也有水的冲撞韵味，就好比中国画的水破墨，就是用水滴洒画面冲散未干颜色，从而产生画面扑朔迷离、含蓄而又富于变幻的艺术效果，无形
艺术教育 2009年4期2009-04-15
- 水彩画语言在水彩教学中的发展概述
特色有影响的水彩画家。如威廉·透纳、康斯太布尔、弗林特、萨金特、佐恩、安德鲁·怀特，在这些画家的不懈努力下，水彩画在西方绘画中不断成熟，发展，壮大。水彩画传入中国已有百余年的历史。中国第一代水彩画家如李铁夫、关广志、李剑晨、潘思同、王肇民等对中国水彩事业的发展做出了重要的贡献．开始形成了中国水彩画的独特风格，为中国水彩画的发展做出了示范作用。20世纪40到50年代，出现了第二代水彩画家，以古元、吴冠中、邵宇等为代表。他们深入群众，深入生活，坚持到工厂、工地
新媒体研究 2009年3期2009-03-30
- 水彩画的笔法与审美特性
时期的实践，水彩画家们渐渐的摸索出一套符合水彩画语言模式的用笔方法。到了19世纪，美国水彩画坛异常活跃，“美国水彩画会年展”，不仅吸引美国画家，甚至世界各国的水彩画家都纷纷参与。该画会成立至今已有百余年的历史，画展每年一次，且年年都有展览主题，如上世纪80年代的两次展览主题分别是“笔法与风格”、“挥洒激情”。在这个画会中也涌现了引领世界水彩艺术发展的诸多水彩画大师。两位美国水彩画家的作品让人充分领略了水彩画艺术在用笔方面的新的发展。萨金特是美国水彩画会资深
文艺争鸣 2009年1期2009-02-10