论音乐欣赏重在感悟

魏亚君

音乐欣赏是中学音乐课的一个主要内容，对于拓展学生视野，陶冶情操，提高音乐审美能力，巩固音乐知识，都是有非常重要的作用。

中学音乐教学感悟音乐欣赏长期以来，音乐欣赏课的形成了一种固定模式：先介绍作者生平；然后，介绍作品时代背景；接着，介绍主题和作品结构；最后完整地欣赏全曲。久而天之，对上欣赏课就像走过场，各项程序过一次就可以了。这种教学下学生也从来没有真正理解音乐，甚至有的学生上没上过这堂课也搞不清楚，有学生还这样说：“即使上过也理解不了什么意思。”这样的欣赏课不仅不能达到预期的培养学生欣赏能力的目的，反而会挫伤学生学习音乐欣赏乐曲的主观能动性。

曾经有这样一件事，一位教授前往西北农村，以农民为对象做音乐理解的研究时，他发现這样一个例子：当他播放贝多芬《命运交响曲》之后，让大家说出感觉到了什么，一个听众说：“感觉象鬼子进村！”表画上看这个理解非常明确的音乐心理学的道理：首先当被人们称为“命运敲门”的音乐主题一出来时，它的力度、紧张度，都使人感到一种心理受到冲击与震动的不祥的感觉，从这一点不看，“命运在敲门”与“鬼子进村”在心理震动与不祥的体验方面是相似心的。而我们之所以觉得荒唐，是因为我们从音乐之外知道了音乐表现的是什么。这个例子告诉我们两个道理：第一，同一首音乐作品能引起对不同事物的联想，而这些不同的事物在人们的直觉体验中具有相似性；第二，个人经验的不同是引起不同联想的主要原因。同一首作品，使人产生不同内容理解的原因在于：许多事物给人们造成的高低、强弱、节奏、紧张度方面的直觉印象大同小异。因此，当音乐音响作用到不同人的听觉体验时，不同的听众就会由相似的直觉体验联想到完全不同的具体事物，而具体联想到什么事物是根据个人经验决定的，所以不同听众对同一首作品的理解产生差异的现象是完全有道理的，自然的，是有规律可循的。

如果要坚持把音乐当成是传达某种明确意义的艺术，那么就必然因音乐艺术的这种特性，而认为它有“缺陷”。但如果我们认为音乐艺术的根本目的是为了使人获得审美享受的话，那么，艺术表现内容的“不确定性”与“多解性”，就非但不是“缺陷”，反而是一种优势。它能给人以无限遐想的空间，比起其它艺术门类，我们的心灵体验在音乐艺术中获得了更大的自由空间。我们大可不必怀疑自己对音乐的理解对还是不对。文学尚可以“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特。”作为文学的孪生姐妹，我们只产生一个“正确”的哈姆雷特。

中学生具有丰富的想象力，作为音乐教育工作者，应该培养学生的这种思维想象，并结合音乐知识概念、思想、形象在原有的基础上进一步加以提高。

下面就以《二泉映月》为例，这堂课的目标是使学生初步感受、体验，进而理解音乐作品的内容和情感。在教学过程中围绕这中心着重展开。

首先，给学生以感官认识。初所时可以从作品中的人物形象、个性入手；用生动的语言来描述阿炳的一生坎坎和内心世界，以感情上激发学生欣赏音乐的欲望，引导学生体会作品的意境。当学生听完引子时，学生异口同声地说：“老师，这里很像是阿炳的悲伤长叹。”教师给予肯定。

其次，将感性认识上升到理性认识，再一次欣赏乐曲《二泉映月》。听后进行分析，展开激烈的讨论。讨论中有的同学深有体会地说：“优美、深沉的乐曲使我们体会到阿炳一生的种种苦难与不幸遭遇。”还有的同学说：“乐曲中表现出诅咒当时旧社会的残酷。”在同学们的发言中，我感觉到《二泉映月》这部作品已引起了他们情感上的共鸣。

第三.在此基础上，进一步开拓思维。在音乐与心境达到共鸣的同时，要求学生展开丰富的想象，再通过音乐作文形式来描述对音乐作品内容的理解。有个同学写道：“一个盲艺人拄着拐杖，手里拿着一把破旧的二胡来到二泉边，在静夜的月色中用琴声向人们诉说他的一生的遭遇……”

最后，结合实际进行思想品德教育的渗透。在完成乐曲的欣赏之后，有个同学表达自己的看法，我恨阿炳所生活的社会，恨那些给阿炳造成失明，带来痛苦的一切……又有一个同学说道：“上完这节欣赏课，我更加热爱我们的新社会，热爱我们的祖国，珍惜现在的幸福生活，通过努力学习，将来把祖国建设得更美好。”很明显，经过这堂欣赏课，已达到情感教育的目的。

通过《二泉映月》的欣赏教学，我深深地感到一部动人心弦的音乐作品能使学生树立起正确的审美观，高尚就情感和正确的人生观，而这必须建立在学生“听懂”的基础之上，没有欣赏没有共鸣，再好的作品也是对牛弹琴。因此，教师在教学中一定要以学生为主体，让学生体会音乐意境为教学目的。从中就需要教师本身具有一定的艺术素质、文化修养、生活经历，等等，去更好地引导学生，进入音乐的天地。在教学过程中需要教师去创设情境，让学生了解作者及其时代背景，通过反复聆听音乐，发挥想象，最终达到感受领悟音乐中所蕴含的主题，音乐的欣赏的目的也就达到了。endprint