浅析幼儿绘画活动中教师的指导策略

胡月

摘要：幼儿绘画活动， 是培养幼儿审美能力和创造力的一种活动， 幼儿绘画的过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程。绘画教育还要求幼儿手脑并用， 如在绘画活动过程中， 通过手的操作， 锻炼幼儿的小肌肉群， 使手指和手腕协调配合， 促进大脑的控制和调节能力， 增强幼儿的动作灵活性和准确性。本文以幼儿绘画作为研究对象，阐述了幼儿绘画的定义和意义， 描述了幼儿绘画能力的发展现状， 并指出教师对幼儿绘画活动的指导策略。

关键词：幼儿教育   绘画活动   指导策略

幼儿绘画是指 3— 6岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实 生活的认识和体验。 幼儿绘画不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性， 既直 观又形象， 是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。 一般说来， 孩子的绘画往往早期就有显露，表现为对颜色的敏感，喜欢涂抹，能分辨线条曲直、方圆以及物 体大小。幼儿的视觉感受和辨别能力相对较强，观察事物比较全面细致、准确， 具有一定的空间想象力和创造力。在日常生活中不难发现，孩子总是喜欢写字、 画画。幼儿是绘画教育的对象，是绘画教育活动的主体，幼儿绘画教育，在整个幼儿教育体系中，具有任何其他活動不能代替的意义。

一、幼儿绘画活动的意义

幼儿对美的追求， 不仅反映在对自然的评价上， 也表现在对外界一切美的事物的 热爱上， 那些美的形象景色， 无不引起他们的奇思遐想。绘画活动有助于培养幼儿的学习兴趣与学习能力， 能有效地帮助幼儿形成积极的 个性特征。如：在有趣的绘画活动中，幼儿会对问题更加敏感，对实践的成功抱 有更强的信心， 更多地体验到自己的力量。 幼儿绘画教育活动， 能增加幼儿对生 活的热情。 在绘画创造的活动中， 生活对他们来讲是亲切而有趣的， 这种活动会 使他们感到兴奋， 令他们向往， 由多种材料构成的艺术造型千姿百态， 往往会令 他们感到惊喜并渴望通过美丽的图画描绘自己的未来。

二、教师的指导策略

（一）重视幼儿的“心灵感悟” ，让幼儿自由表现。

我们每个人都知道， 绘画活动就是通过手的动作将眼睛所见的引起内心冲动描绘 出一个“无中生有”的世界的活动。 美国专家认为， 幼儿的涂抹实际上包含着积 极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无 处不在， 关键是我们如何引导幼儿走进自然， 感受生活， 让他们大胆地表达自己 的想法。 在实习中， 我和指导教师一起组织了一次中班幼儿的春游写生活动， 在 目的地我们先组织幼儿先对周围的景致景物作详细的观察比较， 再引导幼儿运用 多种感官，闻闻花香，摸摸枝条，抱抱枝干，在充分的观察讨论、嬉戏娱乐后， 让幼儿将看到的、想到的、自己的心情画下来，那次写生活动的效果特好，画面 丰富且少有雷同。在幼儿讲述画面的内容时， 幼儿更是踊跃发言， 充分表达了自己的所思所想。 有了鲜活的生活体验， 幼儿表现起来才能得心应手。在表现形式 上， 教师也应采用各种形式， 不要局限于一支笔一张纸的绘画， 不要采用固定不 变的示范讲解模式，其实诸如刮画、彩墨画、手印画等等都可以作为手段，可采 用写生、实物临摹、示范讲解等形式，手段为内容服务，只要幼儿能充分表达自己的内心想法就好。

（二）注重情感体验， 使幼儿乐在其中。

绘画是幼儿表现美、 创造美的过程， 美的体验注重真正乐趣的获得， 教师教幼儿 绘画， 不是为了培养小画家， 而是培养幼儿对绘画的兴趣， 通过画画使幼儿的认 知、 情感等得到健康发展。 在每一次绘画活动教师都应给幼儿创设轻松愉悦的环 境， 使孩子至始自终沐浴着温暖快乐的气氛， 教师要重视他们在创作中的情感与态度倾向， 方能促进幼儿心理健康， 达到活动的目的。 因此教师在开展绘画教学 活动时，要避免几种不妥的做法。一是不要墨守常规，每一次活动都以上课的形 式进行， 讲究过程的规范：观察——讲解——作画——评价。 殊不知在这样的过程中，幼儿看似在安安静静、规规矩矩地作画，但是否全身心投入，是否从中得 到愉悦就不得而知了， 幼儿绘画的动机是出于游戏的愿望，教师只有充分运用游 戏的手段，安排幼儿感兴趣的内容，不断变换形式，才能给幼儿的创作活动带来 乐趣。二是组织活动时，不要太注重结果，要善于抓住教育契机，注重过程体验， 考虑幼儿的情感倾向。 比如引导幼儿画一种小动物，我们在引导观察其外部形态 特征，用线条勾画之外，还应在绘画过程中融入情感教育，让幼儿被激起的积极 情感成为绘画的一种动力。三是在幼儿绘画过程中，不要不时纠错、在结束环节 则令还没完成作品的幼儿去听去看老师选出的几幅幼儿完成的作品讲评内容， 其 实事实情况又有多少人在看在听呢，他们有的心不在焉，有的意犹未尽，教师的 纠错打断了幼儿的思路， 教师对少部分作品的评价并给予表扬的同时，严重地打 击了大部分幼儿的积极性，使他们对绘画的热情降低，对自己的作品丧失信心。 我认为这些做法在幼儿绘画指导中应杜绝，否则艺术教育就失去了应有的价值。

（三）强调创造性思维的发展，读懂幼儿的作品，走进幼儿的心灵。

在绘画过程中， 教师的评价对幼儿参与活动的兴趣和情感影响很大，它直接影响 着幼儿自信心、成功感的体验。传统评价只重视结果，注重对幼儿最终作品给予 评价，而忽视幼儿在活动中的情感体验，这种以成人的眼光去看待儿童的作品， 是不能读懂幼儿作品的。 这种不能用一颗童心去感悟幼儿作品的做法，不能对幼 儿独特思维予以肯定的做法极易扼杀幼儿的创造力。 对于评价幼儿的作品我认为 合适的做法是：一是遵循发展规律。幼儿绘画有一定的发展过程，从涂鸦——再 现——创造，随着年龄的增长，思维逐渐扩散，不同时期有不同的特点，评价幼 儿的作品应有不同的方式， 教师如果采用不得当，可能会使幼儿的绘画兴趣从此 被淹没，影响了今后的正常发展。二是尊重个体差异。一个班的孩子其绘画水平 不是一条线，个体差异在任何教育活动中都存在，在绘画中也不例外，有的聪明 灵活，有的思维较呆板，绘画作品也就千姿百态。我们要善于发现每个孩子的点 滴进步，给予正确的评价，促进整体提高。

总之，幼儿绘画教育不仅仅是美感教育，更是情感教育、创造教育与性格教育的 整合体，教师应结合幼儿绘画学习的特点，随时观察幼儿的情绪，倾听他们的心 声，对积极思考、大胆想象的幼儿及时予以鼓励，启迪幼儿的想象和创造，吸收 当前幼儿教育中“以人为本、终身教育”的先进理论，创造性地进行教学，引导 幼儿走向美的世界，为幼儿园实施素质教育，为幼儿一生的发展打好基础。