戏剧表演教学中学生创造力培养策略研究

◎罗吉蕾

随着社会经济的快速发展，我国艺术文化领域实现空前繁荣。在这一背景下，戏剧作为极具代表性的艺术文化形式走进中小学课堂。通过戏剧展现文化与表演形式，更能彰显我国原汁原味的艺术之美，推动中华传统艺术文化的传承。因此，小学音乐教师必须客观看待戏剧表演中所蕴含的优秀影响力，在对学生普及基础音乐理论知识的同时，侧重发展学生的创造力，培养学生的综合艺术素养。

一、培养学生创造力的意义

在新世纪课程改革背景下，培养学生的创造力俨然成为一项老生常谈的话题。客观来说，创造力是一种综合性本领，集中了学习者知识、智力、能力以及个人品质等要素，具体表现为学生在生活和学习中形成新思想、探索并创造新事物的能力。只有具备这项能力，学生才能够摆脱对教师以及教材的依赖，实现个性发展，在学习过程中摆脱被动地位。就戏曲表演教学而言，创造力是角色处理以及语言规划等操作的前提基础，不具备创造力的戏剧表演是没有灵魂的，是难以取得大众认可与支持的。值得注意的是，虽然创造力并不是理论知识的简单汇总，但也不能完全偏离基础知识，因此要求小学音乐教师在开展戏剧表演教学前必须做好基础理论知识的指导教学，引导学生从多角度思考问题、探索问题，从更多的角度探索进入艺术最高境界的途径。

二、戏剧表演教学中学生创造力培养策略

（一）培养学生创造性思维品质

小学生正处于价值观念和能力素养飞速发展的阶段，他们的思维初见雏形。从心理学角度来看，人的行为是在大脑的控制下进行的，思维是行动的主导，而在众多思维模式中，又以具有开创性意义的创造性思维最为特殊、最为关键。因此，在小型音乐教学活动中开展戏剧表演教学，需要教师对戏剧的新颖和独特性等特征进行挖掘，让学生认识到戏剧表演过程实质上充满想象力与激情。一般情况下，小学音乐中所接触的戏剧剧本人物性格鲜明、故事条理清晰，因此，教师在基于学生创造性思维品质发展进行选材的基础上，必须对台前幕后、人物外貌及形态的因素都考虑到位，根据学生身心发展需求对角色进行形象构思与修整，确保学生在后期学习以及表演过程中能够获得完整而真实的体验。与此同时，教师可以邀请学生共同参与戏剧剧本的选择和创作工作，如此更有助于学生快速把握剧本的核心思想，对剧本的角色以及主旨形成更加深层次的认知，从而使舞台人物形象更加有血有肉、生动灵活。

（二）激发学生创造欲望

正所谓“艺术来源于生活”，戏剧艺术是对生活素材最好的提炼与升华。考虑到小学生生活阅历和社会经验较为有限，因此小学音乐教师在激发学生创造欲望、锻炼学生创造能力的前提是塑造学生的独立性思维，帮助学生发现生活之美、提炼生活艺术。具体来说，教师首先要对戏剧表演以及音乐教学的本质有所认识，在音乐戏剧表演教学中发扬学生的个性。为此，教师在教学的初期阶段，应重点为学生播放具有观赏价值的戏剧作品，或鼓励学生从主观角度发表对戏剧作品的观看感悟，或与班级内其他同学交流讨论，丰富学生的情感认知，促使其完成由被动学习向主动学习的转变。除此以外，戏剧表演的诸多内容，实质上体现了演员自身的阅历和积淀，教师应培养学生发现生活素材的能力，从而从不同的角度认识创造之美。而在激发学生的创造欲望时，教师首先要鼓励学生勇敢地提出自己的新奇想法，充分发挥学生天马行空的想象力，练习成为戏剧创作与戏剧表演中的闪光点。再者，戏剧表演是一项实践性较强的活动，小学音乐教师应尽可能多地在班级内组织开展戏剧创编、戏剧表演的比赛活动，为学生创造能力的培养提供机会与平台，令其在成功与喜悦中继续探索、大力创新。具体来说，虽然小学生的逻辑思维能力不支持其表演一部气势恢宏的舞台剧，但是教师可以通过戏剧性游戏的设计来培养学生的团队协作能力以及自我控制能力。按照戏剧表演教学要求，教师应鼓励学生选定戏剧活动主题，鼓励学生就戏剧的主题以及情节展开探讨，并利用课余时间以团队为单位进行排练。甚至，教师可以定期在班级内组织开展戏剧表演比赛，鼓励班级内学生自选剧本并进行排练，最终在班级内进行评选，激发学生的戏剧表演热情。

（三）强化学生发散性思维

发散性思维在小学音乐戏剧表演教学中表现为求异思维，该思维主张学生从不同渠道、不同角度探索事物的各种可能，从更多元化的角度赏析或创作艺术之美。而在培养学生发散性思维的过程中，教师可以尝试给定学生一个戏剧表演的主题和背景，鼓励学生根据给出的关键背景自行结组并设计戏剧故事、戏剧服装以及台前幕后的道具、场地等，在学生集思广益的过程中，他们将会用最短的时间将所学的有关戏剧表演的基础理念应用于实践中，制定具有可行性的戏剧方案。以《丰碑》课本剧改编为例，《丰碑》是小学语文教材中一篇歌颂革命先驱伟大事迹的记叙类文章，展现了红军在长征途中发生的一段可歌可泣的故事。在课文背景下，教师可以安排学生分配角色任务，开展戏剧表演。首先，关于剧情人物角色，带领学生分析人物的性格特点，该文本涉及到的人物有嫉恶如仇的将军、饱经风霜、乐观豁达的军需处长、与军需部长长期相处的年轻干部小马，以及张连长、警卫员、肖团长、众战士等配角。其次，教师要鼓励学生在文本的基础上，对故事的细节进行完善与扩充，从而创编出逻辑和语言均合理的剧本。最后，教师要注意协助学生共同布景。由于本文中所涉及的场景大多为自然场景，所以教师可以适当协助学生借助多媒体为其创设情境，确保学生表演能够发挥自如。除此以外，教师在戏剧赏析课程教学中，应尽可能为学生展示不同的剧种、不同主题的戏剧，让学生对我国戏剧文化的多元性产生更加深刻的认识，鼓励学生打破常规，避免学生的思维被桎梏。

（四）组织学生即兴表演

作为一种较为常见的戏剧手段，戏剧表演对于表演者的临场反应能力以及应变能力具有较高要求。在小学戏剧表演教学中，教师可以适当为学生设置即兴表演活动，给定学生大致的主题和背景，鼓励学生自行发散思维，补充故事情节。事实上，绝大多数小学生对于即兴表演都有一定的畏惧心理，尤其在初次表演时更是无从着手。但是，小学音乐教师应认识到即兴表演的教育价值，其不仅能够帮助学生协调肢体，了解肢体和外部事物的联系，同时也能帮助学生树立认知自信。在尝试即兴表演活动时，教师可以依次为学生设置暖身活动的即兴表演、背景鲜明的即兴表演以及延续创作的即兴表演，层层递进，促使学生逐渐适应这一表演模式，实现身心协调发展。总的来说，教师要充分发挥自己的想象力来设计台词和动作，并充分利用班级中的道具，达到理想的教学效果。值得注意的是，为消除学生的即兴表演过程中的紧张心理，教师可以视实际情形为学生提供一些具有指导性的意见，如活动背景、活动情况以及具体方向等，循序渐进地帮助学生适应即兴表演。

（五）鼓励学生尝试角色扮演

对于小学阶段的学生而言，音乐教师不能对学生的戏剧表演的逼真度报以极高要求，毕竟学生不可能真正做到像专业演员一般将画面活灵活现地呈现出来，毫无破绽。事实上，教师必须认清小学阶段戏剧表演的教学的目的是为激发学生的想象力和发散思维，锻炼学生的表达能力。因此，教师可以退而求其次，选择角色扮演的戏剧性扮演方式。在带领学生共同欣赏完一部戏剧时，鼓励班级的学生踊跃报名，担任戏剧中的某一人物角色，适当在剧情中融入自己的经验和想象，借助动作、神态、语言以及道具来凸显人物角色特点。事实上，由于小学阶段学生的思维发展并不成熟，模仿是他们的天性与本能，因此角色扮演时的戏剧表演并不困难。除此以外，教师可以随机为学生指定情景和故事，鼓励学生认领角色并扮演，在如此的过程中塑造学生的自信表现。比如说，当教师为学生创设火灾情境下自救与他救的故事背景时，学生将分别扮演火灾中受困的老人、孩童形象以及负责救援的消防员，此时鼓励学生自由发挥，构建饶有趣味与创意的戏剧情景。客观来说，角色扮演要求学生具备一定的社会阅历和生活经验，学生对于生活的认识将在特定的情境中被充分调动起来，扩展对事物的感知，激发学生的创造力。

三、结语

综上所述，小学音乐戏剧表演教学是培养学生创新思维和创造能力的重要载体，能为学生天马行空的想象力提供用武之地。因此，小学音乐教师应高度注重学生在戏剧表演教学中的体验感和参与感，侧重培养学生的创造性思维品质、发散性思维以及创造欲望，为其营造融洽而活跃的课堂氛围，构建优秀的音乐教学课堂。