试论小学美术教育中的民间美术色彩

李杨

摘要：民间美术是我国传统文化的瑰宝，也是我国劳动人民智慧的结晶。民间美术的色彩感十分突出，在色彩运用方面也具有独特性，在课堂上向学生展示民间美术体系，可有效提高学生对事物的敏感度，提升对事物的审美水平。在小学美术教育中渗透民间美术色彩知识有助于丰富和完善美术校本课程，增强其地方特色。本文探讨了小学美术教育中融入民间美术色彩的策略。

关键词：民间美术;小学美术;融入策略

色彩，是人眼最直观的视觉表现，一种色彩，往往能影响人的情感，作为我国民间美术表达的重要元素之一，其本质就是反映作者精神面貌和表达情感的。我国民间美术在色彩应用上自成一派，形成了比较高的艺术成就，其如何在美术课程中活用民间美术色彩体系，激发小学生的美术兴趣，唤醒小学生的色彩意识非常值得深思。本文我们根据民间美术的总体特征分析了民间美术色彩体系融入小学美术课程中的可行性措施。

一、展示民间美术作品，让学生感知民间美术色彩体系

教师在小学美术课堂上，将民间美术色彩体系与教学活动融为一体，用丰富的色彩刺激小学生的视觉感受，丰富美术课程内容。要让学生学习民间美术的色彩体系，教师就需要让学生欣赏大量的民间美术作品，在欣赏过程中感悟、学习劳动人民在色彩应用方面的智慧。比如，教师们可将民间美术色彩体系中的五色正色文化及五色间色文化带入美术理论教学，借助数字化多媒体技术，结合影音、图片、文献等资料展示民间美术作品对色彩的应用。原始的五色应用比较经典的是彩陶，彩陶不仅在色彩应用方便展现出强大的功能，在纹饰方面也比较突出，展现了早期的图腾和符号文化。又比如，版画装饰艺术的色彩应用也比较经典，体现了明清时期民间艺术的最高水准，彰显了当时人们的审美取向，比如，杨柳青年画、桃花坞年画、朱仙镇年画、潍坊年画等等，其中均包含了大红大绿、纯色对比等方面的色彩，且应用较为频繁，可以代表一个时代的艺术审美，具有独特性。在课堂内向学生展示这些民间美术作品，让小学生对民间美术色彩应用形成一个整体的感知，认同民间美术的色彩文化，从民间美术色彩中得到一定的启发和熏陶。

二、介绍民间色彩应用口诀，让学生学习民间美术色彩应用方法

教师在教学中还可以给学生介绍民间美术色彩的应用技巧，很多民俗民谚说明了民间美术在色彩应用上的方法。比如，“光有大红大绿不算好，黄能托色少不了”，这句民间俗语很好地诠释人们在色彩搭配上注意色彩之间的分配问题，能做到在必要的时候突出某一个色彩来满足审美的需要。中国民间艺人喜用纯度较高的对比色和互补色，尤其是互补色的运用最为广泛。常用的是黄色与蓝色、黑色与红色、红色与绿色等，这些色彩的搭配，会产生强烈的视觉冲击力。劳动人民用这些高浓度的色彩来表达他们对美好生活的祈求，表现生活中的喜悦与悲伤。高纯度的色彩如何搭配是需要好好研究的，民间美术作品对高纯度色彩的应用在对比中寓有和谐，民间艺人总结出了很多色彩搭配的口诀，比如“软靠硬，色不愣”“红靠黄，亮晃晃”“红红绿绿，图个吉利”，体现出色彩搭配的技巧。将这些口诀介绍给学生，口诀朗朗上口，使得美术课程更加生动有趣。

三、开展民间美术创作活动，在实践中感知民间美术色彩

教师还需要在小学美术课堂上让学生充分动手实践，让学生学习与掌握其民间美术造型及图式的绘制流程、绘制技艺与用色方法。其当地民间美术传承人所传习的色彩、纹样及造型等饱含地域魅力的锻造技艺。在美术实践活动中，学生能够增强对色彩的捕捉和应用能力，发挥自己的创造力和想象力，创造出生动的美术作品，培养审美情趣。例如，在课堂上，教师首先给学生展示一下，每年家庭过年會贴的年画，还可以让学生带来一些家里废弃不用的年画在课上和其他学生共同欣赏，相互交流。然后教师给学生讲解年画最后的文化含义、造型和色彩，年画颜色鲜艳亮丽，学生们被绚丽的色彩所吸引，之后教师可以让学生尝试创作一幅年画。这个过程会让学生有学习的动力，创作的欲望，开发了他们的创造能力，这也是在不断地丰富他们的审美知识。在此过程中客观地对民间美术色彩所表现出的审美特征以及寓意内涵等进行深入思考，以摸索自己想要呈现的风格与技法，扩展创作思维。

四、结语

综上所述，民间美术色彩是我国传统文化的瑰宝，源于生活，是展现民族精神文化的有效方式，是小学美术教学的重要乡土资源，民间美术作品在绘画色彩应用上独具一格，体现了劳动人民的审美情趣和智慧，将民间美术融入小学美术中是时代推动下新的“指南针”，学生学习民间美术也是在发扬和继承中华民族优秀的传统文化。中华民族文化底蕴深厚，要学习和了解的知识很多很多，学生也会在不断的学习中慢慢领略。

参考文献：

[1]陈伟.民间美术资源在小学美术教学中的应用[J].美术教育研究，2019（04）：148-149.

[2]田小浇.民间美术在小学美术教学中的应用[N].发展导报，2019-01-11（017）.