《绝代艳后》洛可可风格服饰设计研究

邓俊峰　姜琳

摘要：《绝代艳后》以华丽而流行的服装获得第79届奥斯卡最佳服装设计奖，导演索菲亚通过自己的独特思维进行大胆的自我探索与超越。文章以电影《绝代艳后》为例，以服饰的符号象征性、色彩造型配饰效果等为参考，从洛可可的风格特征应用及对现代时装设计的影响等方面展开研究，并结合造型、色彩、材质及影片背景等进行论述，分析电影对服装元素的有效提取和运用，旨在为之后的电影及服装设计提供参考与借鉴。

关键词：《绝代艳后》;洛可可;风格;服饰设计

中图分类号：TS941.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）04-0-03

电影《绝代艳后》的上映产生了很大的社会影响，洛可可再次成为年轻女性和设计师们热议的时尚话题。由于人们对18世纪法国服装特色的追求，近年来流行的时尚元素大多可以在洛可可时代的服装上找到其原型。《绝代艳后》所体现出的那种宫廷华贵感和华丽感至今仍深受大众喜爱，这也为现代生活的设计注入了灵魂，对现代服装设计具有重要功能性意义。

1 电影概述

《绝代艳后》这部恢宏巨作，描述了法国王后玛丽（Marie）悲剧的一生，某些观众或许会认为剧情直白、场景宏大、音乐优美，只能算Marie王后个人的传记影片，然而对于设计师而言，这是一部划时代的服装艺术巨作，影片对蝴蝶结、蕾丝、羽毛、扇子等元素的运用都恰到好处，将洛可可风格展现得淋漓尽致。该片播出后便引领了当时服装设计的新潮流，取得了“官方认证”，荣获奥斯卡服装设计奖。

2 《绝代艳后》的符号性特征

2.1 服饰的国别符号

历史感、时代感和质感是要让观众理解电影在何时何地讲述了什么故事，在描述时代剧情时，让我们更好地感受风俗民情，传播相关文化。《绝代艳后》是一部历史影片，从服装方面来看，对历史的复原达到了质的高度。主要以夸张的语言符号，人为塑造出女性的曲线美，通过束腰、低领、超大裙撑等方式呈现出一种浮夸的人造美，完美再现了当时法国独特的符号语言。

2.2 服饰的时代符号

《绝代艳后》是一部时间跨度大、范围覆盖广的历史影片，以宫廷生活为引，讲述了法国大革命的历史片段。服装主要围绕洛可可风格进行设计，影片中16世纪到18世纪的经典服装在不断变化，导演以时间为线索推进剧情发展。女主人公身着17世纪最受欢迎的钟形裙登场，到17世纪后半期和18世纪初，革命危机笼罩了整个法国，这时女主人公身着有蕾丝点缀的白色礼服，以干净素雅的形象进入观众视野。特别是在18世纪，服装上广泛使用蝴蝶结和饰品等元素，鲜明的服装风格反映了其时代存在的真实性。

2.3 服饰的时尚美学符号

每一件服装都有属于自身独特的美学意义。《绝代艳后》的洛可可风格完全满足了无数少女的幻想，一条条裙子像太阳一样在观众眼中散发出耀眼的光芒。洛可可以裙装为主，服装强调女性的胸部上三角区域，裙摆夸张却又富有华贵之气。在影视艺术中，服饰有着极强的视觉冲击效果，也起着修饰画面的效果，服饰的色彩、年代、造型，都能充分反映影视的时间、故事内容，好的服饰更能深入刻画时代、人物、故事，引领观众[1]。

2.4 服饰的主题镜头符号

这是一个服装的世界，每一个装饰、镜头都充斥着洛可可元素。导演运用自身独特的镜头语言，对影片中的服饰、装饰、人物主题进行塑造，使人物和环境完美融合。一天清晨，刚刚嫁到法国的女主人公就被其他高级侍从脱光换衣，这一幕意味着女主人公即将完成由公主到皇后的转变，完成属于她自己的第一次蜕变[2]。其中裸体镜头的大胆运用不仅呈现出女主人公身份的转变，更体现了她心灵的蜕变，在脱换衣服的过程中，她下意识地保护自己的隐私部位，慌乱而又羞涩的表情和动作凸显她对未来的迷茫和恐慌，与后期大胆轻佻的行为形成了鲜明对比。

3 《绝代艳后》的色彩造型配饰效果

3.1 配饰——魔幻的辅助装饰

贯穿整部电影的羽毛、蕾丝、蝴蝶结、缎带等元素符号的运用让这场雅致魔幻的服装盛会更显奇幻庄重。从远古到现代，从神话到现实，人类都在追寻美丽的事物，本片高度符合女性受众的审美需求，闪闪发光的珍珠、丝滑柔顺的丝绸、精致灵动的蝴蝶结都散发着致命的诱惑力。除此之外，影片中的点心果盘等用具无一不在向外彰显其精致奢华。

3.2 服饰——优雅的人文艺术品

合适的服饰在影视剧中的作用也不容忽视。其可以更立体地展现出故事的背景、年代、经济文化、人物心理状态等，服饰对影片的背景文化呈现有着很重要的促进作用，能使人物、背景更融洽和谐。这部电影也因此成为人们了解洛可可式贵族生活、洛可可艺术及法国18世纪后半叶历史的一扇窗口。从电影中，我们不仅可以看出艳后的生活与心理状态，更能看到奢靡的洛可可主义和时代蓝图。对美的追求是人类的天性，而《绝代艳后》中华美的服饰、恢宏的场景、热闹的聚会都曾是人们向往和追求的。这种对美的需求的满足恰恰是影片的成功之处，为之后的宣传奠定了坚实的观众基础。

4 《绝代艳后》中的洛可可服饰风格效果和作用

4.1 洛可可服饰的流行美——定位时代背景

非语言的服饰风格符号是生动反映时代及国家整体形象最为直观的传播符号之一。服饰是产生在某时某地，为当时的人服务的。在服装造型设计上，电影摒弃了之前几何严谨的风格，以贝壳形曲线为主、X轮廓为中心，形成了典型的洛可可女性轮廓效果，从另一个方向隐晦地表现出当时上层阶级享乐奢靡的社会现象。路易十六时期，阶级矛盾日益加剧，女主人公随之走上末路，裙子体积逐渐变小，裙长变短，相比之前更加简朴，服装也显示出回归自然的趋势[3]，反映了当时特定的时代背景。

4.2 洛可可服饰的个性美——塑造人物形象

为了塑造心中完美的人物形象，创作者会根据其审美及当下流行元素、符号通过排列、组合、重构等方式重新打造新的人物形象。体现鲜明的个性特征是服饰的天然要求。玛丽当上王妃时期，在歌剧院里为精彩的表演鼓起了掌，却被侍女告知皇室成员是不可以鼓掌的，瑪丽呼吁大家一起鼓掌，在她的带领下所有人为歌剧表演献上了雷鸣般的掌声。一旁的王子似乎也被她活泼开朗的性情打动了，看着她微笑。此时她身着粉色裙子，而不是以往的灰调裙子，与传统的暗色系着装大相径庭。这时镜头一拉，鲜艳的粉色在一群灰色服装中跃然而出，大胆的穿着让她像丑小鸭里的白天鹅，突出表现了她的大胆、自信、优雅、不循规蹈矩的特质，充分体现了她的天真、对宫廷规矩逆反的个性特色[4]。

面对路易十五的情妇杜巴丽夫人时，玛丽的着装由令人轻松愉悦的淡蓝色变成压抑庄重的暗黑色，黑色的服饰给人压抑的感觉，从假装看不到杜巴丽夫人到被迫与之交流，她迫于压力不得不服从，服装体现了她反叛的个性[4]。玛丽对杜巴丽的出身及行为十分不齿，不屑与她交往。当看到杜巴丽走来时，随即转身与身边的人假装讨论鞋子的问题，完全不理会杜巴丽。此时玛丽穿着淡蓝色的服装，整体感觉轻松愉快，体现出了她洁身自好的个性[5]。但后来迫于国王及自己母亲的压力，不得不同杜巴丽搞好关系。这时场景中玛丽穿的是黑色大衣，白色领子上也有黑丝进行装饰[5]。

4.3 华丽的场景美——反衬人物的荒凉

玛丽和路易举行婚礼完成所有仪式后，承担起了繁衍后代的职责。玛丽是在女管家的督促下起床的，然后由身份最尊贵的王公贵族给她穿衣，在众人的观摩下吃早餐，在教堂里听无聊的祷告，和其他无聊的王公贵族聚餐。玛丽的太子妃生活并不是很顺遂，哪怕玛丽使出了浑身解数，玛丽的母亲更是托人写信来劝诫玛丽，但两国关系仍旧恶化，需凭借自己化解危机。路易对她很尊敬，却没有丝毫爱意，夫妻同床异梦，让玛丽成为贵族的笑谈。正巧这时玛丽的弟媳生下男婴，这成为压垮玛丽的最后一根稻草。玛丽再也忍受不了委屈，躲进寝宫失声痛哭，作为一名贤良淑德的妻子，她不能责怪丈夫无能，也无法像一个荡妇一样放下尊严向丈夫求欢，她不敢把自己的心事告诉任何人，只能通过变本加厉的奢靡生活寻求慰藉。玛丽开始疯狂地消费，购买许多鞋子、衣服、钻石，夜以继日地品尝美食美酒，开始赌博，甚至去参加非正式的舞会。成为皇后之后，玛丽奢靡的习惯并没有改变。在生日那天，她举办了盛大的生日会，整夜狂欢赌博喝酒，但生活越是奢靡，就越遮不住那凄凉悲哀的底色[4]。精致的餐具、奢华的食物和两人的默默无言，喧闹的华庭、独自醒来的孤独空虚，形成了强烈反差，流淌出玛丽的无助与悲伤。

從一个皇室到另一个皇室，玛丽始终集万千宠爱于一身，可她因皇室而荣耀，也因皇室而悲哀。她一生养尊处优，不食人间烟火，又怎会理解民间疾苦？所以当有人问她“百姓吃不起面包该怎么办时”，玛丽回答“吃蛋糕不就好了”。在国家赋予的使命面前，玛丽皇后无疑是失职的。可一个女人真的能花光国库吗？昏庸无能的路易十五在位时，法国已基本被掏空，路易十六又在法国风雨飘摇时临危受命，可懦弱的他压根儿无法挽回局面，贵族们又不肯承认自己无能，便把错误归咎于“赤字艳后”身上，一个女人为那个时代背负了一生骂名。面对直逼凡尔赛宫的民众时，她表现出超越男人的魄力，毅然站在阳台上向楼下奋起反抗的人民，深深鞠了一躬。但即便极尽奢华，华美的洛可可风，仍成为法国不可磨灭的时代印记。

5 《绝代艳后》洛可可风格对当代服饰设计的影响

5.1 洛可可风格中色彩对当代时装的影响

洛可可风格摒弃了传统常见的黑白色调，采用活泼鲜明的明黄、淡绿、粉红等亮色系。鲜活透亮的色彩运用于服装上，呈现出优雅、典雅、生机勃勃的效果。

范思哲作为20世纪最具号召力和灵性的设计师，为传统的洛可可风格赋予了新能量，使奢华和舒适得到了完美的融合。在服装大秀中，模特身着其设计的服装，超现实元素的运用使模特在展现出性感的同时，也流露出优雅知性的气质。服装既有实用价值，又有艺术气息[6]。图案纹样的处理及色彩的构成，不仅能体现出人们的时尚品位，更能体现出时代特色。

5.2 洛可可风格中面料对当代时装的影响

新材料的运用也为洛可可服装带来了更广阔的延伸发展空间，不局限于传统材质，开创性且灵活运用新材料是设计师普拉达的特色。除了经典的亲肤丝绸、性感蕾丝花边之外，普拉达还喜欢用色彩艳丽的人工纤维、动物皮草及动物毛制品，特殊的编织工艺带来了更丰富的纹理效果。随着科技的进步，服装设计出现了大量新材料，出现了新材料与传统材料的新型使用方式，也就是新工艺和新技术[7]。

5.3 洛可可风格中精湛的立体造型及技术对当代时装的推动作用

洛可可时代所形成的女装风格为现代化工业生产中的3D立体裁剪及设计提供了大量的素材和灵感来源，对服装行业的发展起到了一定的促进作用。英国“时尚教父”麦昆被称为“设计界的鬼才”，他总能掌握时代潮流趋势与走向，将流行语言及元素完美且恰当地呈现在其作品中，纯洁无瑕的白色、精湛的立体裁剪、清透的雪纺材质、独特的裙片造型设计和精致的手工缝制等，使其春夏系列达到了新的顶峰。随着社会文明的推进，人类对服装设计的要求也越来越高，尤其在当代社会，人们对服装审美的要求日益多元化，这使得各种服装材料层出不穷，极大地推动了服装设计行业的全面发展[8]。洛可可风格服饰不仅是欧洲国家智慧的结晶，而且是全人类的文化瑰宝。我们应该进行进一步研究与分析，探索与电影更完美的融合之路。

6 结语

《绝代艳后》借用历史故事，导演通过独特视角将自身独树一帜的风格融入影片，进行了一次真实内心情感的追逐和探索。观众就像在暮色迷幻的光影中，在优雅华贵的洛可可时代进行了一次魔幻的旅行。然而服装作为一种人文艺术形式，会随时间沉淀，并与电影因素相融合，呈现出深厚的历史文化底蕴。设计师需要充分展现出服装的艺术内涵，给观众带来更加完美的视觉盛宴。

参考文献：

[1] 徐南.服装在影视中的作用[J].戏文，2007（3）：97.

[2] 苑镨元.绝代风华下，一抹洛可可：分析《绝代艳后》中的服饰应用[J].青年文学家，2017（3）：159.

[3] 管玉，马宁，王巧玲.从《绝代艳后》看洛可可艺术风格对现代时装的影响[J].艺术科技，2014，27（1）：232.

[4] 葛旭.《绝代艳后》洛可可风格场景及其作用分析[J].电影文学，2011（12）：69-70.

[5] 宋翠梅.影片《绝代艳后》服饰美学分析[J].电影文学，2014（12）：157-158.

[6] 孙辉，樊佳玥.色彩在服装设计中的应用研究[J].美术大观，2018（1）：128-129.

[7] 张绪胜.刺绣在现代服装设计中的创新应用[J].设计，2017（10）：100-101.

[8] 罗亦乐.基于拼接设计在服装设计中的应用研究[J].设计，2018（11）：98-99.

作者简介：邓俊峰（1979—），男，湖北武汉人，硕士，副教授，系本文通讯作者，研究方向：摄影、印刷图形设计、数字媒体。

姜琳（1995—），女，湖北武汉人，硕士在读，研究方向：视觉传达设计。