独具文化特性的木偶皮影艺术

李明娟

（成都市非物质文化遗产保护中心）

一、引言

皮影是民间文化的重要组成部分，它在雕刻工艺上，有独特而深厚的艺术魅力。从木偶戏发展到如今历史久远，经过长期演变衍变出了许多不同风格、不同时期和流派，通过对各种类型和表现手法进行分析比较后得出结论便是皮影人物造型较为复杂多变且具有鲜明特色才可以更好地演绎好这些经典角色形象以及丰富舞台表演内容。

二、木偶皮影艺术概述

（一）木偶皮影艺术的产生及分类

木偶皮影是在中国的劳动人民智慧和创造力所留下，以一种艺术形式出现于民间。最早可以追溯到西周时期，从那时开始，就有了“木偶戏”这个称呼，直到公元5 世纪时才形成的戏剧表演项目——戏曲演出。随着时代发展与社会需求不断创新、进步以及人们审美水平提高而诞生新事物皮影戏(如:木偶、皮影)等艺术形式在现代美术领域中得到广泛运用和研究。

皮影戏在我国历史上有悠久的发展，但随着社会经济水平不断提高，人们物质生活也得到了极大改善，对精神文化需求日益增长。随着艺术市场化程度越来越高、消费观念逐步改变等因素影响下出现了一些新类型和新型乐器如木偶类、陶俑类以及各种仿古艺术品等。由于木偶种类繁多且制作工艺复杂多样导致其在舞台表演中的作用愈加重要，皮影是一种极具中国特色又具有丰富寓意的戏剧形式。

木偶皮影的艺术类型有很多，根据不同的分类标准可以大致分为不同类别。按制作方法划分:以“板料”为代表，以雕刻、裁切为主要表现方式，如在中国传统绘画中，我们通常是用手绘或其他材料来创作画面人物角色造型和服饰装扮等内容。其中最常见的是木偶头饰、脸谱装饰物以及皮影戏面具的应用形式了出来的各种类型面塑类作品和皮影艺术产品。

按制作方式不同，木偶皮影的分类有两种:一种是以雕刻和缝纫为基础，可分为线片式(包括平面型与立体性面)以及立体形态两大类。另一种则是非实物形式，例如在中国民间戏演出中就叫“幕狱”或称为“台球表演队”，还有的是由各种动物及植物所创造出来的人物造型、服饰等非物质文化遗产也称木偶皮影艺术。

（二）木偶皮影艺术的历史与演变

19 世纪中期，随着经济和文化的发展，人们开始逐渐意识到皮影在民间艺术中不可缺少的地位。当时著名画家柯达伊将自己对木偶戏谱与他所处时代联系起来，柯达伊是一名日本学者后研究了中国台湾戏曲音乐“翻版”并翻译为一部《西厢记》之后创作此曲时就出现过许多以《射策阿剧》为主要代表人物的作品，如:刘福生、李叔同等人都曾在中国台湾地区演出过类似于剧本的皮影戏剧。

1958 年，木偶艺术被联合国教科文组织列入世界文化遗产，之后，中国也开始了对皮影文化的研究。在20 世纪70年代前后有大量学者发表关于皮影方面著作和文章，到20 世纪80 年代中期后出现了一些新类型、具有新意蕴的民间美术作品如《木偶戏》等。直到20世纪90 年代以后随着计算机技术与软件开发技术迅速发展以及人们生活水平日益提高，使得木偶艺术得到广泛普及和传播并逐渐成为世界各国人民喜闻乐见的文化形式之一。

木偶是一种特殊的戏剧艺术，它以独特的魅力吸引着观众，在人们心中留下了深刻而美好地印象。“皮影戏”是我国历史上著名且古老又辉煌发展起来，早起时传到中国台湾后便流行于全国各地方和各阶层人民群众中去，当时泉州地区就有大量民间艺人到福建、河南等省份演出。后来传至北京成为日本本土传播中国文化的重要通道，随后传入天津、上海成为世界性事件之一等。

木偶戏的形成和发展，与当时社会经济、政治环境有着密切联系。随着中华人民共和国成立之后，我国开始实行改革开放政策。在这个时期内出现了一大批以公有制为主体的私有财产(如:土地承包者等)以及一些非公有制企业单位及其他各种形式存在于民间艺术中并流传至今且具有一定规模和影响作用的文化艺术作品(例如:木偶皮影戏台、耍龙灯舞节等)。

（三）木偶皮影艺术的发展前景

随着时代的发展，木偶戏在表演形式、舞台表现和演出方式等方面都发生了改变，从最初的单反式到立体投影演练以及组合拼接。单一化:传统的木偶皮影艺术是以人物为中心而进行设计，它主要通过演员来扮演观众或者说陪衬角色完成剧情设定与表达效果。但是随着时代变迁发展演变出很多不同类型、不同时期和不同风格等表现形式，在舞台上运用了各种新的表演手法。

皮影的发展是一个漫长而曲折的过程，虽然说随着时代进步和经济贸易往来，人们对它有了新奇了解。但由于我国人口众多、地理环境等因素影响下形成了不同地区不一样风格与风俗习惯以及人文历史文化背景。在这样多民族国家共同繁荣时期我们更应该重视起民间艺术文化中优秀传统元素和地域特色所带来的巨大商机吸引着世界各国各地来学习借鉴，同时也能促进我国皮影行业又好又快发展起来。

随着经济的发展，社会大众生活水平不断提高，人们对于精神物质需求也在提升，对艺术形式和审美的要求越来越高。木偶戏作为一种极具表现力与观赏性极强的表演艺术逐渐得到了更多人关注。而我国是一个拥有五千年文明历史积淀并具有鲜明特色民族文化内涵底蕴深厚、地域风情独特、人文风俗浓郁等特点于一身的国家非物质文化遗产大国之一，这也为我国优秀传统皮影艺术在新时代下更好地发展提供了广阔前景和舞台空间。

皮影戏的发展前景广阔，从最初的出现到现在，木偶艺术一直是在中国民间舞蹈、杂耍等传统文化中存在。随着历史不断变迁与创新，如今已经有了更多丰富精彩精彩表演形式和内容:以头戴生发簪式为主要特征；按造型来设计人物角色服饰及装饰纹饰。“木偶戏”作为一种民间艺术品是由传统戏曲美术、音乐等多种因素共同组成形成并被国家认可流传下来而产生经济价值与社会效益较高文化影响力较大传播效果显著的戏剧作品之一，它在全世界范围内受到了广泛关注。

三、木偶皮影艺术特征分析

（一）木偶皮影艺术结构

在木偶皮影中，有的地方是用不同形状和颜色而组成，如圆形、方形等，这些造型元素都是通过对几何形态特征的模仿得到。木偶戏从开始到结束都会出现一些生动有趣地角色动作来进行表演，还有的是通过对生活场景或环境道具上所描绘出与角色性格特点相吻合得情景画面，从而给观众留下深刻印象和感受以及画面中最真实的细节、动作等内容是至关重要也是必不可少的部分。

木偶皮影的造型:在制作过程中，主要是通过雕刻来完成，而不只是简单地将人物服饰和角色进行固定。从造型上看:皮影是用五颜六色和各种花椒、小刀等制作而成。从表演形式上看:木偶戏一般都是由一个人扮演完成的角色进行演出来展现人物形象及内心情感变化的一种舞台艺术。木偶皮影的音乐特征，音乐作为一种艺术形式最显著的是它所具有独特魅力就是在于其能够给人们带来不同寻常感受并产生联想从而赋予了人本身情感上丰富多彩、想象力极强等多方面特性。

（二）木偶皮影艺术特征的关系

木偶皮影的艺术特征是通过他特有的造型、色彩和动静结合起来体现出来，在一定程度上也反映了其文化特性。独特造型，木偶戏中人物形象与背景相映衬，人物性格刻画细腻如微表情等特点，这些都能表现出不同角色之间的个性差异化。同时这些特色鲜明又不失风度高雅而潇洒自得风格特征是其他皮影无法比拟和模仿的魅力所在。

木偶皮影与影戏的结合是一种新奇，具有独特的艺术特征。它既不是单纯地照搬戏剧、电影中人物和场景，也不像一般意义上讲求“移风易”。而是在继承传统文化基础之上发展创新，从创作角度看:木偶造型方面，通过对原画进行二次加工创造出更符合现代审美需求与精神追求的皮影戏；同时又摆脱了以往雕刻师一味地模仿大师操作技术制作而成的手工粗糙。

通过对木偶的皮影艺术特征进行归纳总结，可以把它分为:独具文化特性、象征性和装饰性。从造型来看，是一种以实物为表现手段的特殊符号化形象；从色彩上看主要运用暖色来塑造人物角色性格等方面都体现了传统民俗色彩中红色和绿色这一独特属性；在功能上面也有其作用与价值所在但又不单一，它可以丰富人民群众生活并提高文化修养及社会地位。

四、独具文化特性的木偶皮影艺术

（一）独具特色的皮影文化

木偶戏在我国的发展历史并不长，是由不同地区、民族以及地理环境形成一定地域性和文化特色。随着时代变迁及经济水平提高，人们开始追求精神层面上的满足。艺术创作也从最初简单模仿到了具有自身独特风格与特点并结合当地民俗民风民间工艺等进行加工创新来达到审美需求并展现自己独有个性魅力所在，木偶戏在发展过程中不断吸取其他国家先进经验以及外来元素，形成了独具特色且极具吸引力的皮影文化。

木偶皮影是中国传统的戏剧，它有自己独特的地方，在造型上也非常讲究。比如说:“三步走”，这就是一个很典型又经典而且具有代表性的是三个动作(走路、摸)和两个声音(眼睛、嘴)组成了这个艺术中最重要部分。还有三个角色，小演员跟大观众之间相互配合共同塑造人物形象特点等这些都能体现出木偶戏特有的魅力所在，在这里我们可以看出它是非常完美并且特别有内涵的一种戏剧表演。

（二）木偶皮影在互联网艺术中的作用

在传统的木偶戏中，舞台布景，演员服饰都有固定不变且单一，而随着互联网技术与影视产业的结合发展和融合时代下人们对审美情趣观念也发生了很大变化。我们可以从“木偶”这个角度来理解它，人物造型设计上来说是以人物为主题，角色形象设定方面主要是从剧本出发为观众做一个明确的目标，并在舞台中展现出来;而场景布置方面则更多的是根据剧情所需。

木偶皮影在互联网艺术中的作用是不可忽视的。它作为一种新型民间文化，与传统美术、音乐等有着很大区别，其主要表现形式为，以线描手法为主。如:利用人物服饰和动物角色进行绘画创作，将人物动作通过抽象化或半具象化展现出来并加以灯光渲染等。在舞台表演方面则运用了木偶戏来完成对场景氛围的营造以及演员们情绪的抒发与表达以及配合演出中不同道具之间相互间所起到作用等。

互联网技术是以计算机网络为基础的，通过多媒体软件来实现信息传递与交流，木偶戏在舞台上出现后，观众可以直接参与到整个舞台表演中。随着虚拟现实(VR)等现代科技发展和电脑、手机、投影和其他数字影像技术的广泛应用及普及应用使得传统模拟木偶艺术有了新形式——3D剧场式演出方式逐渐取代了以往模拟演艺人物模型或人物形象造型以及演员动作设计与场景设置方法，大大提高观赏性。

（三）木偶皮影融入互联网技术

互联网技术的快速发展，为木偶艺术创作提供了更为广阔的舞台。从木偶皮影戏IP 改编到现在，其题材、制作流程及演出形式都发生着翻天覆地变化。在网络上播放和观看传统戏曲时往往会出现“审美疲劳”现象:一是对人物形象塑造不加修饰，二是表演水平参差不起，三是对历史事件没有把握好与时代文化背景相融合等问题，而互联网技术的发展为木偶皮影艺术提供了良好的创作平台。

互联网技术在艺术创作中的应用，使得木偶戏和传统戏剧、电影等文化形式发生了翻天覆地的变化。从视觉上看，木偶皮影是以线描手法为基础通过对人物造型刻画来传递信息，而录像下则主要采用“点”与“面”相结合方式进行画面特技效果。

因此我们可以看出线上三维影像都能很好地体贴进观众眼前且能够被观众所接受并且得到广泛传播和欣赏价值更高的虚拟表演中去。

在木偶皮影的制作过程中，除了对传统文化元素进行保留外，还融入了互联网技术。由于木偶戏与计算机技术和软件开发等方面有着许多相似之处，如:通过虚拟现实来创造人物形象、情景氛围。利用网络语言创造出丰富多彩的舞台视觉空间给观众以身临其境般的听觉盛宴以及现场逼真的视听感受等。而这些都是基于传统文化中所蕴藏出来独特的人文关怀，这正是木偶皮影与互联网技术最为关键所在之处。

木偶戏的发展，离不开互联网技术，随着时代不断地进步，人们也越来越注重自身文化素养。木偶皮影的创作过程，是对传统文化和社会生活经验的一种展示，在这个舞台上，我们可以通过不同形式、不同样式表演来展现出其特有艺术语言。而这种独特方式又能让观众更直接地理解到这些故事背后所蕴含的话题点与背景所在等方面信息和人物性格特征等内容。

五、总结

皮影在中国的历史十分久远，从古至今，雕刻工艺也是相当丰富，随着时代进步与发展以及人民生活水平不断提高和审美需求日益增长。中国木偶皮影的发展，不仅是对历史文化和社会生活的再现，更是一种艺术形式。木偶戏作为一种传统的民间艺术，其独特而又丰富多彩，成为中国戏剧舞台上不可缺少的一个重要角色，它以其独特而富有特色的艺术魅力受到了广大群众喜爱。