华彩

  • 保护与修复古代陶瓷珐华彩艺术品:技术与挑战
    032古代陶瓷珐华彩艺术品是人类文化遗产中的宝贵瑰宝,然而其保存面临严峻挑战。本研究旨在探讨古代陶瓷珐华彩的修复技术,为其保护与传承贡献力量。数据分析表明,约40%的古代陶瓷艺术品需要修复。现代材料科学和数字化技术提供了更精准、更高效的修复手段。然而,跨学科合作、社会文化因素和公众参与也至关重要。通过本研究,希望能为古代陶瓷珐华彩的保护与传承提供有效解决方案,确保其瑰丽艺术在未来得到延续与发展。1 古代陶瓷珐华彩艺术品现状与分析古代陶瓷珐华彩艺术品作为历史

    陶瓷科学与艺术 2023年9期2023-12-07

  • 华彩陶瓷装饰的传承与创新研究
    01)0 引言珐华彩是我国传统的陶瓷彩绘装饰之一,它的工艺复杂、历史悠久,艺术风格独特,在陶瓷史上有过短暂的辉煌,但到了现代发展滞后,一度被边缘化,无论是在陶瓷界、收藏界、艺术界都没有得到很好的关注和重视,认识和了解珐华彩的人很少,因此,传承和发展珐华彩成了陶瓷人迫在眉睫需要解决的问题。1 珐华彩的界定及溯源珐华彩又称法华彩或珐花彩,是我国民窑生产出来的陶瓷艺术品,它创烧于元代,兴盛于明代,最早在山西蒲州一带烧制,它吸收了山西壁画精髓,先在陶胎上用带管的泥

    陶瓷研究 2022年1期2022-04-19

  • 非遗传承视域下珐华彩技艺现代创新研究
    00)0 引言珐华彩是传统彩绘装饰的重要组成部分之一,自元代山西产生以后,至明代中期,景德镇的陶瓷工匠经过不断研究、实践,成功的把陶胎珐华彩改革成景德镇瓷胎珐华彩,这不是仿制山西珐华彩,而是陶瓷工艺技术和陶瓷艺术的新创举。并绵延传承发展至今。数百年来,珐华彩保持着纯正的民间文化气息,承载着丰富的中华民族传统文化基因。但随着社会时代的变迁,珐华彩赖以生存的民间文化土壤日渐稀薄,珐华彩技艺日益陷入传承危机。直至2017年列入江西省非物质文化代表性项目以后,珐华

    陶瓷研究 2022年6期2022-03-03

  • 无伴奏低音提琴《华彩》创作解析
    无伴奏低音提琴《华彩》创作解析●李 娜(沈阳音乐学院,辽宁·沈阳,110004)得益于作曲家与演奏家的双重身份,特普·波豪塔对于低音提琴性能的拓展极致,音色、音响等音乐参数的捕捉,也更为细腻、灵动。其代表作《华彩》便是如此,作品并不是流于表面的炫技,而是用作品去诠释一个音乐结构——华彩。笔者从作品题目“华彩”入手,将该作品与音乐结构含义下的华彩相勾连,以剖析作品中体现的华彩思维为起点,深入研究特普·波豪塔如何将作曲家的严谨与演奏家的奔放融为一体。低音提琴;

    交响-西安音乐学院学报 2021年2期2021-08-21

  • 陶瓷上的性灵
    着山水、花鸟和珐华彩,散发着一股难以名状、妙不可言的生趣。与国画艺术相比较,陶瓷绘画无论是从艺术本质、特征,还是从表现手段来看,都有显著的共通之处。国画艺术讲究“气韵生动”“以形写神”“形神兼备”“骨法用笔”,着重形象的刻画和意境美的追求;讲究兼工带写,以浑然天成、本色自然、含蓄蕴藉为品位;遵循“作品妙在似与不似之间,大似为媚俗,不似为欺世”的创作原则;强调国画家要深入生活,从生活中获取创作营养,并反映生活。国画艺术所要求的这一切,陶瓷绘画艺术无一例外地要

    收藏与投资 2021年4期2021-06-30

  • 戏剧花腔女高音歌剧中花腔技巧的分析与演唱 ——以咏叹调“复仇的火焰”和“美丽可爱的光”中华彩乐段为例
    524048)华彩乐段是最初出现在17世纪的协奏曲和歌剧咏叹调终止或半终止处插入的简短即兴独奏或独唱乐句,而后其应用逐渐扩大。17、18世纪的即兴演唱部分(华彩乐段)只是体现歌手们的演唱能力与实际的作品内容情感表达无关。19世纪后,原本用于炫耀的华彩乐段和即兴技巧与剧情紧密相连,开始通过华彩乐段最大限度地反映作曲家的创作意图。花腔女高音根据音色和唱段等再次细分为金属性强的“戏剧性”(Dramatic),轻快的“轻型抒情女高音”(Soubrette),优雅

    岭南师范学院学报 2021年1期2021-04-20

  • 何日复航?邮轮业的春天即将到来!
    邮轮MSC地中海华彩号将于2022年进驻中国母港,与其姊妹邮轮、也是亚洲最大邮轮MSC地中海荣耀号一起服务中国邮轮市场。这将是国际主流邮轮公司首次在中国市场布局“双旗舰”,也标志着MSC地中海邮轮将引领中国邮轮产业正式迈入“双旗舰时代”。MSC地中海华彩号目前正在法国大西洋船厂进行建造,预计将于2021年春夏之际正式下水首航。MSC地中海华彩号的总登记吨位为18.1万吨,最高载客量可达6334人,是欧洲最大的邮轮。华彩号隶属该品牌的“传奇PLUS”级邮轮,

    北京青年周刊 2021年11期2021-04-06

  • 钟颖演绎传统民歌《高山青》
    颖亮相《上线吧!华彩少年》,用创新的舞台表演方式,演绎了国韵十足的传统民歌《高山青》。《上线吧!华彩少年》是中央广播电视总台匠心推出的互动国风少年创演节目,汇聚华彩少年们带来了极具东方审美的国风创演舞台。而实力唱将钟颖在节目中大放异彩,收获了观众的高度评价。节目当晚,钟颖演绎的传统民歌《高山青》铿锵有力,气场全开。在温柔的舞台月影中,钟颖用悠长的演唱方式拉开了歌曲的前奏,达到了“未见其人,先闻其声”的效果。钟颖身穿一袭不规则设计的红色连衣裙搭配黑色长筒皮靴

    青年歌声 2021年3期2021-03-22

  • 华彩的特点及其传承分析
    0031)1 珐华彩的艺术特点珐华彩在长时间发展过程中在技法、艺术和文化等方面不断发展和进步,形成了丰富的内涵,艺术特色鲜明,在我国传统陶瓷艺术领域能展现出巨大的艺术魅力[1]。下面就从不同方面对珐华彩的艺术特色进行系统分析。1.1 技法特色从创作技法角度看,珐华彩实际上属于陶瓷艺术领域的综合装饰技法,在实际创作中能体现出雕塑技法与彩绘技法融合的发展状态。从山西陶胎珐华彩创作技法看,山西珐华彩在创作中注重立粉技法的应用,这一技法主要是从彩画中提炼出来的,其

    陶瓷 2021年3期2021-01-07

  • 花腔女高音选段中花腔技巧的分析与演唱—以咏叹调《复仇的火焰》和《美丽可爱的光》中的华彩乐段为例
    独唱乐句,被称为华彩乐段,之后其应用范围逐渐扩大。彼时,华彩乐段的演唱只是为了体现歌手们的演唱能力,与作品内容的情感表达无关。19世纪后,原本用于炫技的华彩乐段和即兴技巧与剧情紧密联系,作曲家开始通过华彩乐段最大限度地反映其创作意图。咏叹调《复仇的火焰》华彩乐段的分析和演唱歌剧《魔笛》是以古埃及的神殿为中心,以贤者萨拉斯托(Sarastro)所支配的“智慧的世界”和他的前妻“夜女王”所支配的“黑暗的世界”之间的对立为核心。内容本身虽然是智慧的世界最终胜利的

    歌唱艺术 2020年7期2020-09-14

  • 对于停滞在“工艺美术现象”的珐华彩未来的深思
    拍卖市场来看,珐华彩陶瓷最高的拍卖纪录在2005年1033.7万元成交。相比其他热门的陶瓷种类,相形见拙。而作为陶瓷门类的一种,它的命运却常常是流拍(见香港佳士得拍卖),热衷度始终高涨不起,这无疑给其历史发展以来的转折,也是新契机的开始。珐华彩作为中国陶瓷艺术技法的一种,它是熟悉的“陌生人”,进入窘境的传统陶瓷技艺,它缺失了经过完整的教育体系培养的“学院派”;缺失了民间工艺美术师传统技艺的传承;更加缺失了外来艺术家为其注入新鲜的血液。各式各样的艺术形式冲击

    陶瓷研究 2020年3期2020-08-24

  • 浅析小提琴曲《新疆之春》的演奏技巧
    ;小提琴;跳弓;华彩中图分类号:J622.1 文献标志码:A              文章編号:1007-0125(2020)15-0064-01《新疆之春》为单三部曲式,第一部分旋律强劲有力,乐曲在第二部分转为D大调,在节奏上也使用了切分节奏,具有鲜明的维吾尔族风格。一、小提琴曲《新疆之春》基本概述(一)小提琴的概述小提琴是西洋乐器,如今,小提琴已经是常见的独奏乐器。小提琴的最低音为小字组的g,总共有四根弦,四根弦的音从左到右依次为小字组的g、小字一组

    戏剧之家 2020年15期2020-06-11

  • 18世纪中后期钢琴制造业发展对贝多芬 《c小调第三钢琴协奏曲》华彩创作的影响
    奏曲》Op.37华彩的创作与18世纪中后期钢琴制造业的发展如何紧密联系、相辅相成。贝多芬的五部钢琴协奏曲孕育于1793至1809年,伴随着不断恶化的听力、公众欣赏口味的转变以及他本人此刻在维也纳音乐中心所处的位置。如果说他的《C大调第一钢琴协奏曲》Op.15和《降B大调第二钢琴协奏曲》Op.19尚未摆脱古典风格的束缚,《c小调第三钢琴协奏曲》Op.37开始朝浪漫主义迈出了第一步。忧郁和痛苦的C小调是贝多芬不断重复的调性:《c小调奏鸣曲“悲怆”》Op.13、

    音乐生活 2020年4期2020-05-11

  • 没有“华彩段落”的快板不是上乘之作
    王济忱先解释“华彩”二字。这是为说明问题,行文方便,借用过來的音乐术语,所谓“华彩”,就是华丽、精彩,或者干脆就是当下人们常说的“金句”,再或者,就是可以预期现场掌声,能够让人记住并得以流传的台词。由这样的台词形成的段落,即为“华彩段落”。曲艺中的快板也可以有“华彩段落”吗?当然!问题的提起在一些人看来,在四五百个曲艺曲种中,快板的写作门槛是最低的。说的也是——写相声,写到200字,就得考虑让观众笑一次了,可观众哪有那么爱笑;写评书,单一个“扣子”,就不知

    曲艺 2020年2期2020-04-27

  • 华彩传统与现代艺术形式语言表达差异探究
    文化观念。探寻珐华彩的艺术形式语言并进行古今对比,不仅可以窥探珐华彩自身的演变规律,更可以发现珐华彩背后创作的艺术思想观念的变革。从而找寻传统与现代和谐共处的途径,让现代赋传统活力,以传统予现代根基,让中国优秀的传统陶瓷文化更好的屹立于世界民族之林。2 传统珐华彩的艺术形式中国传统的陶瓷作品,大都在保持实用功能的基础上进行创作,其形式语言大都遵循客观事物的真实性。传珐华彩的创作亦是如此,在造型上大都是日常生活用具,就算是瓶、罐等陈设摆件,也遵循着实用主义的

    陶瓷研究 2019年4期2019-06-24

  • 华夏华彩(外一首)
    华夏华夏,闪耀着华彩,连载崭新的传奇,辉煌崭新的时代;我的华夏华夏,闪耀着华彩,红火幸福的日子,壮丽幸福的舞台。梦想开花我在春天里,我的梦想开花,花朵上的露珠透亮了朝霞,绿色的风儿伴我歌唱,我的心儿像小鸟飞在蓝天下。我在春天里,我的梦想开花,花朵上的蝴蝶找到了童话,金色的阳光给我温暖,我的志愿从此后一天天长大。我的梦想开花,开出了美丽的牵挂,我的梦想开花,捧给我复兴的中华。

    音乐教育与创作 2019年5期2019-03-04

  • 现代珐华彩装饰题材创新研究
    00)0 引言珐华彩兴起于元而盛于明,其后逐渐衰败,是我国独特的陶瓷非物质文化遗产之一,在中国陶瓷史的发展中占有重要地位。在数百年的发展中,传统珐华彩形成了鲜明的艺术表现语言,而现代珐华彩则在传统的基础上锐意创新,将珐华彩带入了新的艺术天地。现代珐华彩与传统珐华彩相比,其创新是全方位的,这其中即包括装饰题材。在现代珐华彩艺术工作者的实践探索下,现代珐华彩装饰题材已经拓展出了许多新的表现内容,对于推动珐华彩的发展具有重要意义。1 传统珐华彩装饰题材历史发展概

    陶瓷研究 2019年6期2019-01-19

  • 一念向北
    陆向北是著名企业华彩集团的销售部总监,是一个性格冷酷、不喜言语的人。他自小便双耳近乎失聪,但他凭借超乎常人的意志力,学会了唇语,平日里的表现与常人无异。儿时他与母亲便遭到父亲的抛弃,母亲陆晓娟也因车祸去世,而后流落在孤儿院的向北被梁妈收养。多年来他一直生活在仇恨中,盼有一天可以完成复仇。沈盂德是华彩集团董事长,原来陆向北处心积虑进入华彩集团的真正目的是要报复沈盂德,他就是当年间接导致陆晓娟车祸身亡的、陆向北的亲生父亲。陆向北的复仇计划终于有了成效,对华彩

    北京广播电视报 2016年15期2016-10-19

  • 浅析景德镇珐华彩的复兴之路
    0)浅析景德镇珐华彩的复兴之路孙 静 (中国轻工业陶瓷研究所 333000)珐华彩作为景德镇传统陶瓷中一个不可分割的部分,具有较高的艺术价值,但与其艺术价值不符的是,它并没有被大众所关注,而是一步步正在消逝。本文就是通过分析珐华彩的复兴之路的可行性,再加之分析珐华彩的装饰设计风格、工艺技术等来进一步发展珐华彩这种陶瓷语言,来让珐华彩重新被人们了解。这也是为了进一步推动陶瓷艺术的丰富多样性,培养独具特色的艺术品,具有重要的历史意义和现实意义。珐华彩;复兴;陶

    大众文艺 2015年18期2015-07-13

  • 罗西尼歌剧中华彩乐段的创作与演唱
    丽丽罗西尼歌剧中华彩乐段的创作与演唱文/赵丽丽罗西尼(Gioacchino Rossini,1792-1868)19世纪上半叶意大利歌剧复兴的奠基人。以喜歌剧闻名于世的他,一生中写了大大小小的歌剧共38部。主要代表作有:《意大利女郎在阿尔及尔》《塞维利亚的理发师》《灰姑娘》《塞密拉米德》《威廉·退尔》等。罗西尼是意大利歌剧史上的风云人物,文章以罗西尼华彩乐段的创作与演唱为主题,透过罗西尼华彩乐段的写作风格及特点,对其华彩乐段的演唱和人物情感的把握进行分析与

    音乐生活 2014年7期2014-03-11

  • 我们之间
    吹落一地旧事碎骨华彩的乐章戛然而止冬天早早地落下雪花我在炉前烤火我什么也没想起来我什么都在想一片一片的叶子曾经都是一个华美的乐章如今都已落秋我也华发早生我执著地坐成落秋的一棵树光秃秃我们之间没有道路可以通邮苦到深处的相思不苦我们之间注定是树与树的距离遮风挡雨都是自己的事情水走了,石头碎了,谁还站着呼唤的声音渐渐失去最后的力量一直想深爱一次爱到骨头爱到灵魂的缝隙中爱到我也白发苍苍你也弯腰倒伏我们之间我在安慰我自己不要哭风华正茂早已经被你遗忘我执著的坐成一棵树

    诗林 2009年6期2009-12-08