中学器乐教学的实践报告

王斌

摘 要：器乐教学作为一种重要的音乐教学形式，在整个音乐教学中发挥着重要的不可替代的作用。因此国家教委把器乐教学列入中小学音乐教学大纲，成为中小学音乐教育的重要组成部分。它充分激发了学生学习器乐的积极性，也对学生创造性思维的培养和健全人格的养成发挥着重要的作用。它既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。但是，由于社会和学校中存在许多客观原因以及一些学生家长的不理解等因素，致使器乐教学的正常开展和进步受到了一定的阻力。面对这样的现状，应该正确认识和肯定器乐教学的重要性，对实施过程中出现的阻力进行客观的分析和研究，找出解决阻力和困难的办法。

关键词：中学；实践训练；计划报告；乐器

实践过程及内容：

本人自1999年工作至今，在器乐教学方面有一些实践经历，分别组建指导过学生管乐队、学生综合小乐队、学生吉他班、学生行进打击乐队，以下按照时间先后进行介绍。

一、学生管乐队（2004—2006年）

（一）乐队成立背景

管乐队是由木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的吹奏乐队。泛指军队中的军乐队，或同一类型的管乐队。管乐队传入中国，要早于管弦乐队。在19世纪70年代成立的“上海业余管乐协会”，是中国最早的管乐组织，中国的管乐队主要担任迎接国宾和重大节日的仪仗任务。上海市的管乐艺术尤其是学生管乐艺术已经发展到了一个相当高的水平，很多学校已经拥有了一支较高水准的学生管乐队。学生管乐团是培养学生音乐兴趣、提高音乐知识水平和演奏技术、丰富学校艺术文化生活、提升学校艺术品质的重要手段。学生在乐团中不仅可以掌握一门乐器的演奏，更重要的是能够在音乐合奏中学会与他人协作配合，养成良好的团队意识、责任意识。

我校作为上海市青浦区重点中学，在保证高升学率的基础上，对学校的艺术教育工作和学生艺术社团活动提出了更高的要求。组建一支能体现我校精神风貌、展现我校学生水平的管乐团，既是适应时代的需求，更是进一步提升学校品质的重要举措。在这种背景下，在学校领导的大力支持下，2004年，学校任命我组织成立了学校学生管乐队。

（二）乐队建设计划

1.招生计划

（1）采用自愿报名和老师推荐相结合的方式；（2）主要面对预初和初一年级学生，身体健康，喜爱音乐；（3）有过专门学习音乐经历（如管乐、钢琴、民乐、声乐等）的同学优先；（4）原则上男女生不限，鼓励更多男同学报名参加；（5）具有团队精神，遵守纪律，尊重老师和同学，服从指挥；（6）能够合理安排学习时间，保证课堂学习和乐团活动两不误；（7）保留择优录取原则。

2.乐队编制

根据我校具体情况，乐队建立之初的编制为：长笛2人、单簧管4人、降E萨克斯管4人、降B音萨克斯管2人、圆号2人、小号2人、次中音号1人、上低音号1人、长号2人、大号1人、小军鼓1人、大军鼓1人、大军钹1人，亦可根据学生报名情况进行调整。

3.乐队章程

（1）上海市青浦一中学生管乐团是在校长室直接领导下的学生文艺团体；（2）乐团坚持四项基本原则，遵守国家法律和学校的各项规章制度；（3）乐团旨在提高中学生的艺术修养，活跃校园文化生活，推进校园精神文明建设，为学校整体发展做贡献；（4）乐团设学生团长一人，协助教师进行乐团的组织管理工作；（5）乐团按乐器分若干组，每组设声部长一人，负责本组的日常训练、组织工作；（6）乐团成员应服从指导老师对乐器的分配，爱护公物；（7）乐团成员严格遵守训练制度，除特殊情况外，不得私自辞职；（8）团结同学，严于律己，自觉维护管乐团形象；努力学习，积极参加学校的各项活动；（9）乐团训练时尽可能远离教学楼，最大限度地不影响正常的教学秩序；（10）乐团所需经费由团长向学校申请；（11）本章程自公布之日起实行。

4.排练时间安排（建议）

（1）主要利用拓展課和课外活动时间进行排练；（2）每周二下午3：20至4：50为分声部学习时间；（3）每周三、四下午4：10至4：50为集体排练或分组练习时间；（4）如遇学校集体调课，必须服从学校统一安排；（5）如遇演出或比赛任务需要加班时，必须请示校领导，适当增加排练时间。

5.乐团排练场地

（1）应尽可能远离教学区，最大限度地减少对学校正常教学秩序的影响；（2）应有一间能够容纳50人以上的大教室作为乐团的集体排练厅；（3）应有5至7间小教室，便于分声部学习和练习；（4）应具有很好的防盗措施，保证财产安全；（5）应具有良好的防雨防潮功能，降低乐器遭受自然侵蚀的程度；（6）应具有良好的采光通风防暑防冻功能，保证学生有一个良好的学习环境；（7）应具有比较便利的交通，方便学生携带乐器出入。

6.师资配备（建议）

（1）由学校领导担任乐团团长，负责乐团的建设和发展指导工作；（2）由本校一名音乐教师担任乐团的艺术指挥，负责日常训练和演出排练；（3）乐团成立初期可聘请校外专业教师分声部指导（约5～7名）；（4）最好能聘请一名具有较高声誉的音乐人士担任顾问或艺术总监。

7.教材准备

教师自编与购买教辅材料相结合。

（三）具体实施过程

考虑到经费问题，计划中的师资配备建议并未通过实施，所以乐队初期的教学训练工作，从乐理知识讲授到练习曲的编写，再到乐曲的选择和编配，再到每件乐器基本演奏方法的教授，都由我一个人完成。训练时间也没有按照计划中建议的那样通过实施，而是利用每天下午放学以后的时间训练，每次训练1个半小时。

（四）训练要素

中学生管乐队的训练应该分常规训练、基本素质训练和演奏技巧训练。

1.常规训练

（1）对乐队成员讲解乐器性能，让学生明确自己所学乐器的基本特征。（2）帮助学生掌握正确的演奏姿势和口型。（3）帮助学生掌握吹奏管乐的正确呼吸方法。（4）号嘴、笛头吹奏。（5）发音初步练习。号嘴练习之后，让学生把号嘴安放在乐器上，试吹，让学生初步体验自己吹出的乐器声音。

2.基本素质训练

（1）长音练习，教学生养成每天坚持吹奏长音的习惯。每个音要做到响亮、平稳、悠长。（2）音阶练习，在长音练习之后，坚持练习音阶，有助于学生熟悉乐器指法。（3）吐音练习，即舌尖在口腔内反复收缩产生均匀的“图、图”音响，也要坚持练习。

3.演奏技巧训练

（1）对学员经常进行基础乐理、视唱练耳的训练，这是学习音乐的必要环节。（2）单练阶段，包括音准、节奏等，可适当放慢乐曲的速度，逐渐过渡到应有速度。（3）合成阶段，主要是加强合奏的默契关系，在克服演奏技巧之后，做好音量、速度的协调工作。（4）表情处理，要理解乐曲要表达的内容、情感，完成基本的表情记号，在教师的指挥下进一步完善处理。

4.习惯养成

（1）学员们要养成爱护乐器的习惯，每次演奏完毕要清理乐器内的积水，用软布擦拭乐器外表，经常清洗活塞等活动零件，并及时涂抹润滑油。教师要教育学生注意乐器安全，不可碰摔。（2）学员们要养成良好的时间习惯，每次练习要尽量做到准时出席，到位后尽快进入练习状态，不要浪费宝贵的训练时间。（3）教师要教学生养成定音的习惯，每次练习，特别是合奏之前，一定要进行定音，通常由乐队首席给出标准音a，大家根据标准音进行调整，长号用降B。一开始，学生的音高听力有限，教师要逐一进行帮助调整，但一定不能嫌麻烦，要让学生认识到定音在合奏中的重要性。

总之，一支优秀的学生管乐队离不开指导教师悉心的培养，同时对教师专业素养提出了很高的要求。在整个组织训练过程中，教师应当谦虚好学，对自己不太熟悉的乐器应请教专业老师。只有师生协作配合，才能让学生快乐学习，主动学习，最终用自己美妙的演奏丰富自己、感染他人。

二、学生综合小乐队（2007—2008年）

（一）乐队成立背景

作为一名中学音乐教师，除了课堂上的常规教学之外，还要善于发掘一些有利于学校艺术文化建设的有利条件并且善于运用这些条件。如今的中学生有很多都在校外学习过某种乐器，家长在经济条件允许的情况下都愿意对孩子在艺术培养方面大力投入。如果能把有器乐特长的学生组织起来成立一个器乐社团，既可以丰富校园艺術文化，又可以为学生搭建一个互相学习、团队合作、展示自己的平台。由于我自身比较喜欢器乐并且有组建管乐队的经历，且考虑到不给学校财政增添负担，在管乐队交接之后我组织成立了学生综合小乐队。学生综合小乐队的优点：一是学生自己有乐器，学校几乎不用资金投入；二是学生有一定演奏基础，不用从零开始，起步较快，利用拓展课的时间即能完成一定难度的乐曲演奏。

（二）具体实施过程

1.乐队编制

通过学生自主报名，班主任老师推荐，很快，一支超级小型的学生综合乐队成立了。编制为：一个键盘、一个打击乐、一把小提琴、一把大提琴、一把吉他。

2.时间安排

利用每周两次的拓展课进行学习排练。

3.排练注意事项

在排练过程中，我特别注意以下几个点：（1）不能让学生们从初级练习曲开始到中级……应挑选学生较熟悉的且旋律优美简单的乐曲，如《雪绒花》《友谊地久天长》《茉莉花》等。我根据实际情况编写分谱，太难的旋律要简化，和声也要做相应的简化处理，既不影响乐曲的大概框架，又要适合学生水平和乐器特点。（2）上课时，首先要进行校音，起初教师帮助学生完成，逐渐教会学生这一演奏所必须掌握的基本能力。（3）安排学生单练，等熟练之后组合起来，先将乐曲框架搭建好，再进行音量平衡和声部协调的完善，最后进行表情术语方面的处理。（4）课堂上可以让学生先进行单声部的演奏，听其效果，然后再与合奏进行比较，学生从一个独奏者转化为一个合奏者，既感受到了乐器合奏带来的音响刺激，又增强了合作意识。（5）在训练中还要时常教会学生一些关于乐器使用和保养的知识。

4.实施效果

经过一个学期的训练，这支5个人的综合小乐队能够合奏几首小乐曲，学生从原来的习惯了独奏到最后学会了合奏，体验到了与他人合作带来的快乐。

三、吉他班（2009—2010年）

（一）开班背景

中学生普遍喜欢流行音乐，很多学生都梦想能够抱着一把吉他唱着自己喜欢的歌曲。发掘了学生中的这一普遍想法后，我利用音乐课在学生中进行了调查，有超过一半的学生有过这种想法，有少数同学已经在校外学习吉他。于是我计划开设吉他班。

（二）招生及乐器配备

学生自愿报名，自愿购买课堂使用的吉他，这样既可以保证班级的规模，又不给学校财政增添负担。每班规模都在20人左右。

（三）实施过程及效果

利用每周两次的拓展课时间进行学习。教材内容由我选择，课堂教学任务由我担任。学生们经过一年的学习，大部分都可以掌握几个常用的和弦，弹奏几首简单的民谣歌曲，这样不仅丰富了学生的课余生活，也在学生中形成了较好的乐器学习氛围，并且利用学校的艺术汇演等机会给学生创造展示的舞台，学生的自信心也有了很大的提高。

（四）训练注意事项

（1）确定吉他班所用吉他的类别，古典、民谣、电声；（2）教材选择要符合学生的兴趣爱好；（3）学会调琴是学生必须掌握的基本素质；（4）重视音阶、和弦转换、速度节拍等基本功的练习；（5）在学习弹唱过程中教师的示范、引领、伴奏作用至关重要；（6）重视合奏练习；（7）重视音乐风格的欣赏体会学习。

器乐教学实践体会：通过在研修班的学习并结合自身教学实践，本人对中小学器乐教育教学的开展有以下几点体会：

1.一切从实际出发

俗话说：“有作为才会有地位。”作为一线教师要从实际出发，做任何事必须考虑到众多的因素，既要有热情的工作理想，也要考虑到学校的具体困难和学生的具体情况，尽量选择自己擅长的领域尝试从小做起，避免一开始就向学校提出各种各样的要求，摊子不必铺得太大，经过一段时间如果能产生良好的效果，此时再向学校提出要求，领导自然会有所考虑，但是如果在尝试过程中失败了，也不会给学校和自身造成太多的负担。所以成立社团要考虑到学校、学生、教师自身等多方面的具体情况，不但要有准备，还要铺设好退路。

2.整合资源弥补自身不足

针对器乐教育教学方面教师专业不对口的问题，首先要解决教师心理上的恐惧和抵触。俗话说：“会弹不一定会教。”在器乐教学领域中很多知名的演奏家未必是成功的教师，而有很多优秀的专业教师往往是该专业的“门外汉”，但是他们通过对该专业领域的不断研究、对学生的不断研究，慢慢摸索出了一种适合自己的教学方法和适合学生的学习方法。其次，要发掘周围现有的教学资源，如校内教师的团队合作或者是学生当中现有的器乐演奏资源，都可以成为开展器乐教学的有利条件。最后，教师也可以寻求校外专业教师帮助或者其他社会资源的帮助。

3.自身专业是发展之根本

就目前中小学很多器乐音乐教师逐渐放弃本专业的发展，不愿意将自身资源合理投入到具体的教学实践中的问题，很难一概而论。或许是有些教师找到了一条更适合自身发展的道路，或许是有些教师认为客观条件不符合自身追求器乐教学理想的要求，抑或是生活其他方面的因素影响了有些教师对本专业的热爱等等，但是，不管是什么原因，作为一名一线的音乐教师，作为一名具有一定器乐演奏和教学能力的教师，不要轻易放弃理想，要有积极进取的工作态度，应该立足本专业、在自身擅长的方面发挥作用，同时要与时俱进、不断充电，提高自身的综合素养，让自己能够适应瞬息万变的社会。作为教师还要有一颗平静的心，要能守住清贫、耐住寂寞，勿急功近利，要有“板凳甘坐十年冷，潜心教学拒诱惑”的精神，踏踏实实地走出一条发展之路，为学生开辟一片艺术天地才是最根本的。

参考文献：

苗振民.管乐队整体训练基础教程[M].湖南文艺出版社，2002-05.

编辑 温雪莲