论影像装置艺术的互动性

崔哲

摘 要：基于社会的发展，人类思想的不断进步，人性化的理念被提出。在这种情况下，影像艺术需要跟人们进行更加深入的互动才能更好地发展，所以新媒体影像互动装置艺术应运而生。作为一种新的艺术表达形式，互动影像艺术在基础的影像艺术中算是做了一步小小的跨界。它几乎完美的实现了人机互动，使人们能够切实的参与其中，并且是以一种新鲜的互动方式，以极近的距离接触到影像艺术并且乐在其中。本文以我的毕业设计为例去阐述影像装置艺术的互动性。

关键词：影像 互动性 互动影像装置 新媒体艺术

一、影像装置艺术的背景

众所周知，思维是人类大脑才能拥有的，这是一种高级且独特的功能。人类思维之神奇可能连人类自己都未必想象的到，人类可以通过思维发现事物内部或外部的联系和规律性，并且更加客观的看待世界从而了解人类的智慧。人类在思维中劳动，也依靠思维进行创造，影像装置艺术就是人类思维得到发展的产物。

影像装置艺术这种新的艺术形式，当然是离不开当今高度信息化技术的强大支持。也是因为这种信息技术让科技与艺术完美地相结合，所以开创出了这样一种崭新的艺术表现形式。

互动影像装置艺术作为影像装置艺术的主要组成部分之一，伴随着科技的快速发展，逐渐加强其自身的互动性，一定会在各个领域给人们以美的艺术享受。

二、影像装置艺术与互动装置

装置艺术就是说在一个特定的时空环境里，艺术的创造者用看起来毫无联系的物质和选择的材料进行特定的艺术性的建造，通常是进行一种全新的组合，至此这些物质和材料就被赋予了新的生命和涵义。装置艺术作为一种新型的艺术与传统艺术有着鲜明的区别，装置艺术完全不依赖于传统艺术所需要的工具，但是有时将那些工具作为自己的一部分展出，从而将实体升华为观念艺术的形式。

影像艺术包含的范围非常广泛，影视摄影、光线艺术、流动影像、新媒体艺术都在它的范围之内。就影像艺术的发展过程来看，它已经超越了图像，无论是动态的还是静态的，它取而代之成为了新的信息传递方式。

影像艺术和装置艺术经过人类思维延伸达到一种综合就是影像装置艺术，它是影像科技发展的必然产物。伴随着科技的发展，新媒介开始代替传统的工具，科学技术前沿的事物与现代生活方式开始成为艺术语言深入探索的对象，还打破了传统造型艺术线性的、单一的诠释方式和简单的视觉感受，形成一种互动性极强的艺术形式。在我之前的实验作品《城市温度》中，就是以城市影像为主要影像，借助物理装置，将影像艺术与装置艺术相结合进行设计的。当今社会急速发展，我们赖以生存的生活环境在不断面临拆迁重建等问题，想必影像是留住美好回忆的重要手段之一了。此设计在物理装置方面采用了温度和灯光两种形式相结合的方式，用到了单片机、数字温度计、传感器、继电器、投影仪、灯泡进行制作，把需要材料传到电脑，进行编程，整合之后再放入传感器，当人们靠近感应点的时候，灯泡就会亮，根据人体的温度其余灯泡就变换了不同颜色。人的互动是互动影像装置的主要功能。这就是说，互动影像装置艺术必须拥有计算机采集、编辑、处理信息的功能，配合软硬件设备的支撑，通过特定的展出平台，来实现与人互相的信息交流的艺术表现形式。

简单的说，互动影像装置是通过信息采集装置如传感器、行为捕捉装置等，在特定空间内将特定的信息整合起来，然后发送到控制设备如计算机中去，再运用编写好的程序进行信息处理，最后以指令的形式发送到显示终端比如显示器中去，使这些信息呈现出指定的图形或图像的艺术效果。

三、互动影像装置在中国的发展

中国的影像装置艺术的发展之路是漫长而坎坷的，最开始被排斥在艺术的边缘世界里不被接受，随着人们对艺术的欣赏水平的提高，这才跻身主流艺术行列。

我国录像之父是张培力，他在1988年的时候展示出我国首部录像制品《30x30》，这是中国的影像装置艺术初次以录像形式为媒介①。但是这个时候的影像只是具备了基本的互动性，感染力远远不够，是互动影像装置在中国的尝试期。

中国本土装置艺术是在20世纪90年代才被艺术的主流阶层认同的，不过由于互动影像装置艺术在中国本来起步就晚，依然想一个孩子一样有很多难关需要突破。“中国美术学院美术馆得到機会举办我国首个录像视频展的时候已经是90年代后期了，‘现象和影象录像展引起了很大的轰动”②。此时，互动影像装置艺术才得以崭露头角，但是当时的互动形式很大程度上是对西方优秀作品的临摹，能用到的新媒介也只是影像、灯光、声音等简单的元素，互动性还是有待提高。

发展到21世纪，中国装置艺术在一定程度上已经可以与西方国家相媲美，但是在认识水准上还有着一些差异，质量也没有世界级作品精细。这也就带动了互动影像装置艺术的大幅度前进，再加上科学技术以惊人的速度在进步，能够提供给互动影像装置艺术发展的机遇也越来越多，使其呈现突飞猛进之势，中国互动影像装置艺术也逐渐独立和完备。

中国艺术家的作品与中国深厚的艺术底蕴相结合，收获了国际上如潮的好评。

科学技术作为第一生产力的时代，互动影像装置艺术必定会蓬勃发展，科学技术为实现影像艺术“互动性”提供了无限的可能。科学和技术在这个时代里有着举足轻重的地位，由于它给人类作出了杰出的贡献，人们也不去怀疑它的地位，甚至对科学和技术极其的崇拜。但是真正主导一切艺术形态和内涵的诞生的依然还是艺术自身的需要，这就是艺术的历史性。对于影像艺术而言，科学技术很重要，但是，影像艺术本身想要表达的内容更为关键。

四、互动影像装置艺术的互动性

可以这样说，影像装置的作品实际上是为作者与前来参观的人们建立了一种互动关系。作者通过作品艺术化的呈现出自己的目的，有时候这种目的是随着观众的不同而改变的，是作者和不同观众的心灵交流。

随着艺术形式的不断发展，艺术突破了界限和和束缚。同时人们也在不断地颠覆着自己的审美习惯，这也驱使着互动影像装置艺术与观众的互动性不断地推陈出新。

虚拟空间的吸引力使人们产生了探索的渴望，互动随之而生。在现实空间中巧妙地装置虚拟影像在于艺术家的奇思妙想相结合就会虚拟的动态空间。这时候再创造出一个场景，使虚拟的动态空间与场景碰撞，经过的人们在流淌的时间里对这个场景加以想象，影像艺术与人的互动性就产生了。在这一个过程中，“人”才是最重要的因素，是人的参与给影像带来了思想和生命。

无论何时影像艺术发展的主要形式都要依赖于互动，“互动”是互动影像的生命。互动运用到影像装置艺术中主要表现在三方面：一个是通过有一定艺术美感的视觉影像吸引观众参与其中，利用视觉感受再现真实景观和环境，依靠虚拟图像技术进行具体学科展示；二是运用科学技术，使互动硬件与装置连接，比如游戏手柄、鼠标、红外线感应等；三是能够使人在互联网上进行的一切互动的装置。

丹·格威汉有个作品叫做《呈现连绵不断的过去》，在这个作品中一方面运用镜子的特性照射出现在的时间，另一方面运用摄像机即刻在它对面墙上折射当前出画面③。在他的作品将透视效果运用到了极致，摄像机让观众成为了作品的一部分，这时观众作品本身又是欣赏作品的人。镜子给出的是当下的时间形态，镜头告知观众在这个时间形态里面的一切事物。作品名称也在引导观众思考现在与过去、时间的重叠与排序问题，可以这样说，现在是过去之前，那么过去现在之前。

这种事艺术化的效果都是让影像和人进行互动而产生的，人在参与互动的过程中会加入自己的思维，赋予无意义的物体以思想。

《上海，我能请你跳支舞吗？》④是台湾艺术家黄心建的作品，影像互动装置的主要材料是蓝天，使观众在荧幕前翩翩起舞，荧幕上上海由古至今的地标性建筑也会在舞蹈中一一展现。这些地标性建筑在舞者的起起落落中聚集起来又翩然散去，舞者的身影与城市建筑融为一体，舞者以这样的形式感受着上海的兴衰成败。

这种互动方式伟大在调动了观众的所有感官，使观众以思维的方式直接的感受老上海的魅力。影像艺术的互动将朝着更加多元化的方向发展，人的思想不断地进步，影像艺术只有紧跟步伐，综合运用各种新型的媒介，不断地超越自我，给观众以新奇的感受和艺术的思考才能得以长存。

为互动影像装置艺术中的互动性更为强烈，制造出观众期待的崇高理想境界，3D立体视觉形象就被运用到了影像艺术之中。3D效果能夠创造出虚拟世界伴随着3D立体声定位依靠环绕投影图像带给观众具有冲击力的生理感受和真实存在之感。

互动影像装置艺术对于先进的多媒体技术的追求是不会止步的，也正是如此才使其的设计观念和设计语言永远的新奇，能够运用本身的交互性激发人们的求知欲。互动影像装置艺术要更加大胆的探知未来，唯有发展才能永存。

注 释

① 鲁爽.浅析影像装置与人的互动方式[D].大连工业大学，2014.

② 董斐然.基互动多媒体技术的装置艺术的设计与实现[D].上海交通大学，2013.

③ 张蕴卓.影像装置艺术的互动性研究[J].美术大观，2016（08）：68-69.

④ 台湾艺术家黄心健使用 Xsens MVN惯性捕捉系统，将舞蹈演员的动作追踪抓取，并最终用3D投影的方式呈现出来，制作成一种全新体验的视觉艺术表演。