服装设计教学中现代服饰图案色彩研究

张佩

摘要：在进行服装设计教学过程中，服装与服饰的图案色彩研究是必不可少的课程内容，通过探索基础图案与服饰图案之间的关联性与差异性，贯穿于整个服装设计的教学课堂，从而充分调动起学生的积极创作型，同时还能够促使学生对于当前服装市场有更加深入的认知。通过将理论知识与实践相互结合的教学模式，并将其应用于服饰图案色彩的设计研究中，充分展现出服装设计教学的特色。

关键词：服装设计;教学;服饰图案色彩;探究

1.关于服饰图案色彩研究在教学过程中的重要性

从设计学理论来看，服饰图案与色彩是能够体现出装饰性的艺术表现形式一致，因此，在服装的设计过程中，对服饰图案与色彩的研究是必不可少的，在我们日常生活中的绝大多数服装都需要进行图案与色彩的装饰，从而彰显出独特的艺术设计价值。当前社会飞速发展，人们更加追求个性化，服饰图案与色彩的装饰性越高越能够满足日益激烈的需求，因此，服饰的图案与色彩也逐步呈现出了广泛化与多样化的特点。

1.1实践能力的培养与锻炼

在进行服饰设计教学过程中，服装的图案与色彩探究课程作为举出，能够有效依托实用性与艺术性。通常情况下在进行教学实践时，高校会对于服装图案色彩的相关课程体系进行不断调整与优化，并将实践与理论学习结合作为主要教学宗旨。但就目前的教学实践成果来看，在展开教学的过程中无法实现实践工作与学习教育的相互结合。对此，需要高效对传统形式的教学模式进行创新与变革，从而更好地适应社会实践的发展需要。在进行服装设计教学的过程中，需要对服装图案的设计能力，对于色彩的认知搭配能力进行学习与培养，尝试对各种不同类型的服饰展开搭配，在高阶的学习当中更需要着重培养学生的自主动手能力，重视与企业的合作，搭建学习基地。

1.2专業知识的丰富与积累

高校学生在学习服装设计课程时，还需要对当前发展形势下的服装与设计领域的图案流行趋势、工艺发展以及表现技巧有一定程度的了解与掌握。例如最近几年中，不同季节下不同的面料与图案是否是当前的流行趋势。随着科学技术的飞速发展，数码印花技术也逐步走向成熟。高校阶段的学生在学习的同时，对于工艺的发展也应有一定程度的了解，从而正确掌握市场的整体流行趋势。服饰的图案与设计也是服装设计的关键所在，根据当前发展的整体趋势，人们对于服饰的追求呈现出了多样化、个性化，同时服饰图案与色彩的创新正契合了这种变化趋势，使得服饰图案在更多的场景中得到了应用。基于当前大部分高校的教学目标，以及服装设计专业所具备的特征，服装设计图案与色彩也逐渐成为了沟通学科桥梁的重要学科，并承载着承上启下的作用。尽管是基础性学科，但是它起到了无可替代的作用，因此，通过学习让学生了解服装设计、工艺以及结构功能等，对于学生的未来发展也扮演着重要的角色。

2.服装与服饰图案的特征应用

在进行服饰设计的课堂教学过程中，需要重视起如何能够让学生对于所学习的内容有深刻的记忆，同时能够充分理解教学内容，不能一味进行知识理论的灌输。课堂教学的主要目标是能够让学生在透彻地理解所学习的知识，强化记忆，实现理论知识与实践的结合，这不仅仅需要任课教师的施教，还需要学生与老师的紧密配合，共同营造和谐、融洽、高效的学习氛围。相比较而言，学生的学习所占比重更大。在课堂教学当中，亲手实践是服装与服饰课程当中最容易调动学生主观能动性的方式方法。

2.1对图案与色彩的理解和感知

对于服装设计，以及服饰的图案色彩探究而言，对图案与色彩的认知是重要的开端服饰图案的学习来说，图案认知是重要的开端。通过具有针对性的教学方式，能够帮助学生提升学习兴趣，激发学习积极性。若选择错误的教学方式，只会让学生感到无趣，丧失对服装设计的学习，甚至出现逆反心理。因此，对于服饰图案与色彩的探究学习不能单纯通过教材进行知识理论的灌输，需要学生能够在日常生活中汲取到灵感，在自己身边寻找到与图案色彩相关的素材，对于图案的认知可以从较为常见的图案设计着眼，逐步延伸到具备一定创意设计元素的图案，通过这种方式来不断强化学生对于图案与色彩的敏感程度，加深对于图案与色彩的感知与理解，从而推进服装设计教学的顺利开展。学生在学习的过程中，可以根据自己的喜好，有针对性地选择图案及色彩，并将其与服装相结合。在这样的过程当中，学生会遭遇到许多问题，如设计原则、设计方法、加工工艺等等。这就需要任课教师给予学生足够的指导，每个学生可能出现的问题不尽相同，任课教师需要依照不同学生的特点给予引导和教育。

2.2对于图案色彩分类与表现形式的学习

对于服装图案与色彩的探究和学习需要全面且深入，在这其中，包括有不同类型不同领域的图案与色彩。从实际实践情况来看，由于受到了学习课时的限制，在进行初步的理论学习后，可以根据个人兴趣来选择性地展开深入的探究与学习。在表现形式上来看，不仅包含有单独纹样、适合纹样，还包括二方连续和四方连续。在表现学习当中，纹样组织形式是其中的核心所在，充分理解和领悟这部分内容将有助于服饰图案学习的深入。通过大量的服饰图案分类与表现形式的学习，能够促使学生积累大量的图案素材与色彩搭配，通过利用这些经验进行再次创作，甚至能够形成具备了独特风格的服饰图案与色彩搭配。在学习的过程中，经过模仿，再走向独立创作，最终能够实现独立创作，符合当前社会潮流发展的整体趋势。

2.3服饰图案与色彩的工艺表现手法

在进行服装设计教学的过程中，教师需要具备大量流行图案装饰工艺手法的积累，才能够更好地来引导学生进行工艺表现手法的学习。在服装设计的图案与色彩中，一方面需要对图案的纹样与色彩的搭配进行设计，另一方面需要这工艺处理手法方面的造诣。只有两者有机的结合起来，才能够设计出具有加工可行性的服饰图案，避免出现后期表现难度较大的图案。在综合学习和考量市场中流行的工艺表现手法后，还可以在后续的学习与实践中尝试加入自己对于工艺技法的理解与感悟，从而完成自行设计，从而有效推进学生创新能力与自主动手能力的提高。对于学生自身而言，不仅需要掌握一定的图案设计与色彩搭配功底，对于发展潮流有敏锐的把控能力、还要对图案的工艺表现技法熟稔于心，这有助于提升所设计图案的可行性，以及后期图案表现程度的客观预期。

2.4服饰图案色彩在实践中的应用

服饰图案与色彩的的实践应用能够充分调动学生在学习上的兴趣。例如，可以在纯色的衣服、鞋子等服装上来进行创作的尝试，充分发挥自己的思维想象空间，体现出自身的设计品味。在进行服饰的图案与色彩设计，不能单纯保持在纸张上，还应将其付诸实践。对此，就需要教师为学生创造大量的时间动手机会，让学生能够将自己的设计付诸实施，完成自己的服装设计。通过实践，不仅能够充分激发学生对于服装设计的创作热情，还能够加强学生对于服饰图案设计、色彩搭配、以及工艺处理流程的全面认知。

3.结语

综上所述，通过对服饰图案及色彩谭秀学习的分析，全面阐述了当前服装与服饰图案色彩在高校服装设计教学中的重要作用。对此，教师需要在展开教学的过程，根据学生自身实际情况与整体教学进度，选择更加适宜学生，贴近学生日常生活与兴趣倾向的素材加入到课堂教学中，实现理论知识与选情感的充分结合，从而推动服装设计教学的最终效果，培养出高素质的专业化人才。

参考文献：

[1] 王君丽.民族服饰图案在现代服装设计中的应用[J].染整技术，2017，39（12）：62-63.

[2] 王国华.中专教育服装教学中现代服饰图案的色彩研究[J].西部皮革，2017，39（08）：148.

（作者单位：江华瑶族自治县职业中专学校）