舞蹈表演艺术对少年儿童未来发展的影响

2022-12-31 21:52魏晓燕
戏剧之家 2022年34期
关键词:表演艺术竞赛舞蹈

魏晓燕

(福建省福清市文化馆 福建 福清 350300)

舞蹈表演艺术在少年儿童教育中属于美育的范畴,是儿童素质培养中集音乐、形体、情感于一体的综合教学形式。通过舞蹈表演训练,可以发展儿童的心智、陶冶高尚的情操、促进儿童身心健康、培养儿童审美能力。同时,舞蹈表演的直观性,契合儿童天真活泼,好动好奇,模仿性和可塑性较强的特征,深受他们的喜爱。因此,在少年儿童教育中应重视舞蹈表演艺术的发展,为儿童的成长创造良好的艺术环境。

一、舞蹈表演艺术对少年儿童未来发展的影响

(一)舞蹈表演艺术有利于少年儿童认知能力的发展

少年儿童的认知过程离不开注意力、观察力和记忆力。但是,由于处于特殊的年龄阶段,少年儿童在认识事物的过程中会出现注意力无法长时间集中,观察不仔细,时常遗忘等情况,而通过舞蹈表演训练,他们的认知能力能够得到显著提高,注意力、观察力和记忆力也能够实现提升。例如,在舞蹈表演训练中,学生要观察教师的肢体动作,在短时间内接受大量的舞蹈信息,并通过模仿完成训练任务。这样的训练过程能够促使学生注意力高度集中,认真观察舞蹈动作细节,在模仿中不断强化记忆。由此可见,舞蹈表演训练过程对于少年儿童的认知能力发展有着积极的影响。

(二)舞蹈表演艺术有利于少年儿童思维的培养

在舞蹈表演训练过程中,教师会要求儿童调整身体各部位的动作,保持动作协调一致,呈现出舞蹈的艺术美感,而要想达到一定的艺术高度,儿童需要对肢体动作进行思考,并根据自己的体验调整、完善动作,提高动作的表现力。舞蹈动作是无声的语言,对于表演者而言,有些信息是无法言传的,只有依靠丰富的想象力和心灵的感悟去探究这些动作的内涵。这些充满艺术感的动作能激发和启迪儿童产生联想,激发他们的潜力,促进他们的思维发展。

(三)舞蹈表演艺术有利于少年儿童自主性的发展

舞蹈表演是肢体艺术,这种艺术形式非常符合少年儿童的年龄特点,可以让儿童在运动中提高探索艺术的兴趣。但是,在舞蹈表演教学中,许多儿童处于被动学习状态,缺乏自主训练的动力,这种现象符合少年儿童的行为特点,同时也是舞蹈训练的难点。针对此种现象,在舞蹈表演训练中,教师利用节奏舒缓或者强烈的音乐,营造生动活泼的训练氛围,并指导学生从简单的动作入手,表演波浪手、小碎步、舒展身体、吸跳步、上招手、对拍手、跳转身等动作组合,循序渐进,增加难度,激发学生对舞蹈编排的兴趣,调动学生的参与积极性。这样的舞蹈表演训练打破了机械训练的弊端,调动了儿童自发学习的热情,提升了儿童的自主性。

(四)舞蹈表演艺术有利于少年儿童团队协作精神的培养

舞蹈表演在培养少年儿童团队协作精神方面的作用是不可忽视的。例如,一些少儿舞蹈是以群舞的方式呈现的,群舞要求每一个队员都应该服从集体意志,以整齐的动作和队形呈现出预期的艺术效果。在训练的过程中,教师对于儿童有着严格的要求,这些要求呈现出统一性、规范性和强制性,少年儿童要想在集体中体现自身价值就必须学会团结协作、互相配合。例如,在舞蹈动作排练的过程中,几个人一组完成一整个动作,这几个人需要相互配合,保证动作的完整性和优美性,而不断训练以及完善动作的过程就是他们提升团队凝聚力的过程。

(五)舞蹈表演艺术有利于少年儿童审美情趣的发展

舞蹈表演艺术是美的一种体现。舞蹈表演训练可以提高儿童对于肢体艺术的理解,让他们拥有优美的形体,同时规范自身动作,提高行为的艺术美感。此外,舞蹈表演艺术还可以美化儿童的心灵,陶冶他们的情操,培养他们对自然、艺术的认知和鉴赏能力,提高他们对真假、善恶、美丑的辨别能力。例如,在儿童舞蹈剧中,教师利用充满童趣的舞蹈动作呈现表演内容,并渗透丰富的情感和健康向上的价值观念,然后引导儿童在表演中呈现出优美的舞蹈动作,并体会舞蹈剧中的情感价值,提升对美的感受力。

(六)舞蹈表演艺术有利于少年儿童身体素质的提升

少年儿童正处在长身体的关键时期,少儿在舞蹈学习、训练过程中,肢体力量、速度、耐力等都能够得到系统训练,而这种锻炼对于提升儿童的身体素质,促进少儿健康成长是十分重要的。例如,少年儿童正处于骨骼生长期,舞蹈训练可以增加骨的血液供给,使骨组织得到营养物质,同时刺激骨骺,促进骨的生长,让儿童的身高增长;舞蹈表演训练要求学生充分展开四肢,动作舒展,身体向上拔立,规律的运动可以让儿童韧带肌肉发育平衡,控制脂肪堆积,形成良好的体形;舞蹈表演训练能够改善儿童的心肺功能,提高心肺系统对运动的适应水平,降低血压,增加骨骼密度,刺激视觉、听觉功能的发展,提升儿童的精气神。由此可见,加强舞蹈表演训练可以提升少年儿童的身体素质。

(七)舞蹈表演艺术有利于少年儿童道德情操的发展

在立德树人教育背景下,加强少年儿童的思想道德教育是现代教育的重要任务,舞蹈表演作为一种颇受儿童青睐的艺术形式,在教育实践中对于其道德情操的培养发挥着重要的作用。例如,在舞蹈表演节目中,舞蹈设计者可以根据儿童的实际生活,展示丰富的舞蹈动作,构建生动的情节,让他们真实地感受生活的美好,激发他们热爱家人、尊敬师长、珍惜友谊等积极情感,进而塑造少年儿童的品格,提升其道德品质。

二、少年儿童舞蹈表演艺术发展建议

(一)加强舞蹈编创,丰富儿童舞蹈表演作品

优秀的舞蹈表演作品是展现舞蹈艺术魅力,加强儿童训练,促进儿童发展的重要载体。但是,从目前少年儿童舞蹈表演艺术的发展来看,优秀作品不足成为影响儿童教育的重要因素。例如,一些儿童舞蹈表演作品内容单调,缺乏童趣,表现力弱等,影响了舞蹈教育价值的呈现。针对此种情况,儿童舞蹈表演艺术领域的专家应积极创新,从少年儿童未来发展的角度出发,加强舞蹈编创,为少年儿童提供优秀且多元的舞蹈作品。

为保证舞蹈表演作品质量,在舞蹈编创中应注意以下几点:第一,重视对舞蹈音乐的选择。音乐是舞蹈之声,缺少了音乐的节奏感,舞蹈艺术效果就会大打折扣。少年儿童活泼好动,喜欢听节奏鲜明、强烈的音乐,并且乐于随着这样的音乐律动。因此,舞蹈编创者应把握少年儿童的这一心理行为特点,选择悦耳动听、旋律流畅的音乐,利用节奏的强弱、动静、停顿等激发儿童的想象,强化儿童对舞蹈形象的感知,对舞蹈动作的记忆以及对艺术情感的抒发。第二,重视舞蹈动作的设计。舞蹈编创者在设计动作时,应重视少年儿童的肢体发育情况,设计他们能够完成且具有一定难度的动作,提高舞蹈的表现力。例如,少年儿童骨骼较软,易变形,肌肉纤细,弹力小,收缩力差,在舞蹈平衡、控制方面存在一定的“短板”,因此,编创者应设计一些简单、生动、明快、富有童趣的舞蹈动作,引导儿童在模仿、律动中完成训练,提高动作的感染力。第三,重视舞蹈设计中的角色安排。少儿舞蹈表演多以群体的方式呈现,因此,在舞蹈设计中,队形的变化和角色的安排就显得十分重要。舞蹈编创者应根据儿童的特点,设计相对简单的队形,同时明确每一个儿童的角色,并通过强化训练巩固其对于自身站位、自身角色的认识,在表演中才能呈现出丰富的队形,展现出集体舞蹈的魅力。第四,重视舞蹈与文学、表演等其他艺术形式的融合。在儿童舞蹈中,通常音乐、语言、舞蹈相互融合,舞蹈编创者应该从其他艺术形式中汲取灵感,不断丰富舞蹈表演艺术内容、丰富舞蹈的情感表达,提升舞蹈表演的感染力。

(二)注重少年儿童的兴趣培养,优化舞蹈表演教学

“兴趣是最好的老师”,少年儿童只有对舞蹈表演艺术感兴趣,才能主动参与其中,并在享受艺术的同时实现身心的协调发展。但是,在少儿舞蹈发展中,无论是家长还是教师对于儿童的兴趣都没有给予足够的重视,更多的是从功利性的角度对他们进行训练,例如将舞蹈考级作为儿童舞蹈训练的主要目标,忽视了儿童在舞蹈中的情感体验等,导致儿童对舞蹈表演艺术产生抵触、抗拒心理。对于这种情况,我们可以从教育的角度培养少年儿童的兴趣,让他们不仅乐于接触舞蹈表演,更能够在体验的过程中产生乐趣,形成继续学习的意愿。

第一,设计趣味化教学方式,激发少年儿童的舞蹈训练兴趣。趣味化的教学方式契合了少年儿童的年龄特点,让他们能够在积极的氛围中主动学习,舒展身体,呈现舞蹈表演。游戏是少年儿童喜闻乐见的一种教学方式。许多舞蹈表演艺术作品童趣十足,对于儿童有着强大的吸引力。教师可以通过对作品的分析,针对其中的动作设计游戏活动,引导学生分组训练,并在游戏竞争中调动他们挑战的热情,强化舞蹈训练效果。

第二,营造艺术氛围,使少年儿童主动参与。少年儿童天真、活泼,而且好动、好奇、好模仿,因此,教师应了解儿童的生理、心理特点及儿童未来发展需求,使舞蹈表演的艺术性和趣味性相结合,营造生动有趣的训练氛围,让儿童能够愉快地跟着教师的指导训练动作,并在参与中提高舞蹈表演训练的兴趣。

第三,注重情感渗透,调动少年儿童的积极心理。真挚的情感是引导少年儿童学习、探索的重要因素。舞蹈表演训练的过程是枯燥的,许多儿童无法坚持到最后,这时候教师应该保持充沛的精力,用饱满的情感引导学生,激励学生,让学生从低沉的情绪中走出来,重新产生对训练的兴趣。在训练过程中,教师可以利用语言或情景启发、引导儿童练习舞蹈动作,并积极与之沟通,交流情感,及时鼓励,让他们在尊重和肯定中形成舞蹈训练的动机。

(三)规范舞蹈竞赛机制,提高舞蹈表演艺术教育专业性

随着少儿舞蹈艺术的不断发展,相关的竞赛层出不穷。但是,从整体来看,我国舞蹈竞赛机制不够完善,一些名目繁多的竞赛缺乏专业性,扰乱了舞蹈艺术教育的环境,同时也为少年儿童的艺术学习带来了巨大的压力。对此,相关部门应重视少儿舞蹈艺术教育,并完善竞赛管理机制,不断提高舞蹈表演艺术教育专业性。

第一,完善专业等级,加强竞赛管理。校外少儿舞蹈教育机构希望自己培养的学生能够在大赛中获奖,并以此宣传自己的实力,提高对家长、学生的吸引力。但是,从这些机构组织参与的舞蹈比赛来看,一些缺乏舞蹈专业训练的学生混迹其中,影响了比赛的质量,无法体现舞蹈的专业性。对此,相关部门应进一步加强对专业参赛者的规范化管理,维护比赛的秩序和环境。

第二,提高竞赛组织安排质量,打造精彩的少儿舞蹈赛事。一场赏心悦目的舞蹈比赛不仅要有高素质的参赛者,还要有灯光、音响、舞台、观众的配合,而要想协调这些因素就需要比赛主办方精心组织与安排。基于此,相关部门应加强对少儿舞蹈教育的支持,增加经费投入,吸收社会资源,加强组织管理,完善比赛细节,打造出公平公正且精彩的少儿舞蹈表演赛事。

第三,引入市场机制,加强比赛的运作管理。在少儿舞蹈比赛中,参与人数是否够多,影响力是否够大,宣传的作用不可估量。在少儿舞蹈竞赛发展中,相关部门可以引入市场机制,利用市场手段挖掘少年儿童这一庞大的群体,通过市场宣传获得社会更广泛的关注。这样既可以提高少年儿童舞蹈表演的影响力,也能够吸引更多的儿童参与其中。

第四,加强监督,建立合理评价机制。随着现代体育的发展,竞赛规则朝着简单易行、科学合理、可操作性强等方向发展。少儿舞蹈竞赛的规则也不应例外,但是,从少儿舞蹈竞赛整体的情况来看,其评分标准极为宽泛,影响了竞赛的专业性。对此,相关部门应利用公平合理的评价体系推动少儿舞蹈竞赛的专业化发展。

三、结束语

总之,舞蹈表演富有艺术性、趣味性且舞种多样,非常适用于少年儿童的教育培养。基于此,作为教育工作者,应重视少年儿童的未来发展,积极开展舞蹈教育,并从舞蹈编创、舞蹈教学以及舞蹈竞赛等角度出发,促进少年儿童身心的健康发展。

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