民间美术与现代艺术设计的创新融合

许晓红（丽江师范高等专科学校）

民间美术是我国悠久的历史文明发展过程中灿烂的文化瑰宝，体现了人民群众精神审美需求及朴素的实用主义精神的完美融合。现代艺术设计的创新发展途径离不开民间美术设计元素的融合创新，民间美术是现代艺术设计的创新发展的内涵和灵魂。在民间美术的色彩及造型方面蕴含了几千年来世代相传的精神文化内涵，纯真质朴、豪放豁达的色彩元素展现了艺术作品神秘的艺术特性和丰富的想象力。将民间美术设计元素有机整合在现代艺术设计中，满足现代人民群众多元化的艺术审美，赋予现代艺术设计宝贵的文化价值本源。同时，随着社会经济的发展，人们受教育水平的提高，大众对于民间传统的美术作品传承意识大幅提高，将现代艺术设计与民间美术相结合是非常重要的环节。在现代艺术设计中融合民间美术的内涵和特色，可以优化现代艺术的创新性、观赏性和艺术性，设计出现代审美与传统民间美学之间产生共鸣的艺术作品。从民间美术的色彩理念及造型设计中汲取营养，保障现代艺术创新设计作品既有民族传统文化神韵，更传递出浓厚的现代审美感受，让传统的民间美术的特征、内涵和色彩为现代艺术设计赋予新兴的生命力。

一、民间美术与现代艺术设计的基本特征

（一）民间美术基本特征

民间美术融合了劳动者的集体智慧，劳动人民在生产劳作过程中，为了满足其精神需求而创造出流传千年的大众艺术，表达了普通劳动人民的美好生活愿景。民间美术在历史的发展长河中，不断得到更改更新，顺应了不同时代社会生活的不同希冀，具有极强的生命力，可以广泛流传于各个区域。我国的民间美术是集功能、内容、情感、技术、艺术性于一体的民族传统艺术，充分体现了我国劳动人民的智慧、劳动精神及物质需求等，是一种特殊的艺术文化形态。因此，我国的民间美术具有独特的艺术特征，普遍呈现自然淳朴，实用等特征，其中蕴含了极高的民族文化价值。

从民间美术源远流长的发展特征来看，民间美术具有原始、淳朴的艺术特征，保留着社会发展的时代印记，具有一定的原发性。从其造型层面来看，民间美术多以“天然去雕饰”的形式出现，其材料多利用劳动人民随手可得的材料进行创作，其外观表现多为清新、自然、质朴的形象。例如，陕西地区的窗花剪纸、凤翔泥塑、西北地区的木版年画、河北的玉田泥玩具等，皆是利用生活中随手可得的材料进行创作，凝聚了劳动人民的理想和智慧。此外，我国疆土幅员辽阔、各个朝代及时代的变迁跨度实践较长，地域差异较为明显。因此，在不同的民族、朝代、地域之间，不同的社会生产方式，影响民间美术形成独具特色和特点的民间艺术风格。区域间不同的民间装饰风格和表现形式是体现民间传统美术特征的重要表现，其中蕴含了劳动人民的丰富的情感。例如，被人民熟知的刺绣、年画、剪纸等作品中，其图形和色彩的设计和色调搭配都蕴含着独特的寓意，通常以更加夸张、形象的视觉冲击，将心中的美好生活希冀表现在艺术作品中，以此寄托心中的美好愿望。综上，民间美术具有极强的象征性、功能性、情感性、艺术性及民俗性。

（二）现代艺术设计的基本特征

现代艺术设计不同于民间美术精神寄托的象征性、实用性及民俗性，现代艺术设计更加注重艺术设计的科技性、社会性及经济性。这是由于现代艺术设计是顺应工业时代发展，追逐商业利益为目的设计产生的艺术作品，拥有极强的经济性。在社会经济和现代艺术文化全球化发展的今天，现代艺术已经被当作一种体现现代社会发展思想意识的经济物质载体，是促进国家和社会经济发展的有力手段。现代艺术设计受到现代社会科技的影响，社会现代艺术也被迅速世俗化。流水化的生产工艺，导致现代艺术设计的艺术性急剧下降，更加注重其消费性。现代艺术设计与现代社会科技的发展相辅相成，具有较高的科技性、经济性。现代艺术设计进入21 世纪以来，工业设计、室内设计、包装设计、书籍、招贴设计等方面都取得了巨大的进步。但是受到多元文化的入侵，兼具本土设计民族性、地域性和表现性的现代艺术设计作品较少，对民族文化传承性不足。在现代艺术文化发展过程中，对于融合民间美术造型和色彩的力度不足，缺乏传承我国民族艺术发展过程中流传下来的悠久历史、文化内涵。基于此，现代艺术设计偏向经济性、工业性，缺乏民族艺术价值传承。

二、现代艺术设计与民间美术融合的现实意义

（一）丰富现代艺术设计内容

民间美术是中国美术体系中重要的艺术范畴，是广大的劳动人民历经千年积累的艺术文化瑰宝，体现了劳动人民对生活的追求和愿景、呈现了劳动人民独特的生活追求和艺术追求。集体千年的艺术文化传承下，形成了具有民族特征的民间美术元素和内涵。千年历史文化影响下的民间美术是我国美术艺术和文化的重要表现，集广大劳动人民的智慧于一身，集中表现了人民群众的审美意识和价值观念。

因此，民间美术的内涵和内蕴为现代化艺术设计提供了更加丰富的设计元素和内容，并且为其带来了不断地创新创作源泉。

例如，传统的民间剪纸作为传统民间美术的重要代表，广泛流传了千年，不同地域和民族间的剪纸设计造型多样、色彩丰富，都集中蕴含了群众对中华民族传统民间美术的认知和追求。民间美术之所以能够传承千年，因为其植根于人民群众，具有强大的生命力，在现代艺术设计中融合民间美术的特征和内涵，可以赋予现代艺术设计强大的生命力。在民间美术设计哲学观念的指导和融合下，丰富现代艺术设计的内容，提升其文化内涵和底蕴。

（二）传承民间美术文化底蕴

民间美术是我国重要的民族传统，在千年的历史长河中积累和蕴含了丰富的民族文化内涵。传统的民间美术集中表现了中国劳动人民的美术审美、精神和物质追求，是广大人民群众对世界、对社会和人际关系的认知和表现。民间美术主要与人民群众的民俗活动相关，民风民俗活动是民间美术表现的重要渠道。

因此，民间美术具有强烈的民族文化底蕴和色彩，体现了中华民族民间传统的设计思想和艺术表现。将传统的民间美术与现代的美术设计相结合，有效推动了传统民间美术和传统文化的传承，更是对民间美术文化的创新和推广。

（三）增强现代艺术设计创新性

民间美术设计蕴含了中华民族各民族间的艺术审美和道德思想，将民间美术设计与现代艺术设计融合，推动传统艺术思想与现代艺术思想的融合碰撞，提升现代艺术设计的审美意识和观念，在民间美术设计元素的影响下，提升艺术作品的艺术价值和审美水平。例如，民间美术典型代表年画和剪纸，部分年画集中体现了中国人民群众忠义、刚勇的民族情感，剪纸艺术则表现了民间美术独特的艺术技艺。

并且民间美术中多为一些鲜明、张扬的色彩搭配，强烈的色彩对比跳跃间又和谐地相融，这些富有特性的民俗文化与现代艺术相融合，为现代艺术设计者提供了丰富的民间艺术和文化，让其在民间美术的魅力中不断尝试创新，利用新材料来拓宽艺术的创造力和想象力。

三、民间美术与现代艺术设计融合的可行性分析

（一）民间美术与现代艺术设计关系

民间美术元素与现代艺术设计之间的联系是密不可分的，现代艺术设计从某种程度上来说，是民间美术元素的延伸和拓展，民间美术是建立在实用性的基础上所设计出的，也就是说现代设计的创作源泉和目的与之相合。并且民间美术是由劳动人民所创造的，具有一定的民族实用性基础，在现代艺术设计过程中，需要从民间美术中吸取养分，才能朝着更好的方向去发展。现代艺术设计也是在民间美术的基础上发展而来，民间美术的是劳动人民通过随手可得的生活化材料进行创作，也是现代艺术设计的重要基础。

（二）民间美术与现代艺术强互补性

民间美术中蕴含的强大的艺术精神和文化，并且在中华民族千年的文化长河中流传下来，体现了其强大的生命力。传统的民间美术设计强调的是思想的融合和情感的表达，而现代艺术在设计中，更加强调时代性的创新元素，将传统的民间美术作为依托，融合现代艺术设计的创新元素进行现代化造型，对民间美术进行再创造，实现现代艺术与民间美术的特征互补。例如，民间美术设计强调的是通过手工纸笔进行快速的设计和创作，劳动人民将心中的想法或灵感通过手工制作表现出来。而现代艺术设计创作的过程是建立在手工绘制的基础上，通过现代化科学技术的支持制作而成，由此可以看出，两者之间具有很强的互补性，利用现代科技弥补了传统手工绘制的周期长的不足。

四、民间美术与现代艺术设计融合现状

民间美术是劳动人民创作出的一种实用性艺术创作，主要是为了满足人民群众的艺术生活的和艺术创作愿望，体现了人民对美好生活最单纯、质朴的愿望。民间美术最常用的材料和载体主要是生活中唾手可得的材料。例如，布、麻、纸、竹等天然的材料，然而，目前随着经济全球化，受到现代文化和西方文化入侵的影响，现代艺术对于民间美术的传承和发展思想和观念较为淡薄，民间美术的融合发展之路困难重重。

（一）现代艺术工业化特征明显

受到工业化时代的影响，集约化、系统化、规模化的生产形式，现代艺术设计朝着工业化的方向进步和发展，形成了规模化、统一化、标准化的现代艺术设计。民间美术所蕴含的文化内涵和底蕴逐渐被工业化标准所湮灭，其中的情感价值、民族风貌和艺术特征等都无法从现代的美术设计中所体现出来。

（二）现代艺术科技化特征突出

传统的民间美术作品采用的都是身边熟悉的材料，通过劳动人民手工制作而成，也就是说，现代艺术设计的过程中，需要结合民间美术的手工制作特点，为其注入生命力，发挥劳动人民的创造力。但是，现代社会科学技术的发展，逐渐为现代艺术设计提供了便利，规模化的生产导致现代艺术在生产过程中，其中的文化内涵和底蕴逐渐被隐藏。例如，三维建模、3D 打印以及人工智能和VR 虚拟技术的发展，逐渐运用在现代艺术设计和民间美术的融合过程中，失去了民间美术特有的生命力和活力，其中的文化内涵和底蕴逐渐被冰冷的科技所覆盖。

五、民间美术与现代艺术设计的融合创新途径

（一）挖掘民间美术的文化底蕴

无论是现代艺术设计，还是流传至今的民间艺术，文化内涵都是支持其发展和不断创新并且流传千古的重要依托。现代艺术设计创新少不了从民间美术中汲取民族优秀的精神文化，现代艺术设计与民间美术设计元素相融合，具体表现在对传统的民间文化和民间艺术等内容表达和展现上，换句话说，两者之间的融合就是对其蕴含的文化内涵相融合的过程。因此，在实现民间美术和现代艺术设计的过程中，需要充分挖掘出民间美术所蕴含的文化内涵，从传承和发展民间美术文化内涵的方向出发，在现代艺术设计中融合民间美术的文化底蕴，是目前现代艺术设计与其创新融合的重要途径之一。例如，从传统的民间美术的造型和设计纹理上可以看出，通常会以具象化的雌雄两性相对应的符号所表现出来。通常民间美术是由劳动人民而创作，因此，其中表达了其对生命力生生不息的追求，蕴含了劳动者祈祷繁衍生息的愿景。在现代的艺术创作中，可以融合相应的哲学观念，为现代的艺术设计提供全新的设计方向和设计理念，民间美术的思想观念和现代艺术设计充分融合，形成现代化艺术设计与传统的民间美术共荣共生的局面。

（二）研究民间美术造型设计

传统的民间美术创作中，劳动人民通常会将一些传统的、抽象化的审美观念和意识通过具象化的形式，将其通过可视化的图形或实物表现出来，赋予创作的作品有强大的生命力和创造力。现代的艺术设计创作中，也可以通过将意识和想法通过实物表达出来，赋予其丰富的寓意。

也就是说，通过研究大量的民间美术造型设计，从中更新创造出根据生命价值的作品，在展现民间美术艺术内涵和特点的同时，也体现了现代艺术设计者的创造力和想象力。通过研究民间美术的造型设计，将其融合在现代艺术设计中，展现出时代赋予的新的生命力和个人情感。例如，现代服装艺术设计中加入民间美术元素，结合其中蕴含的传统文化和思想，利用现代化布艺创作出具有民间美术元素，并且极具创新艺术的现代化服装设计。或者两者在融合过程中，可以将民间美术元素运用到现代的广告造型设计中，使得其创作的广告造型更赋予民间文化内涵，符合现代人对传统文化继承的积极意识，又让其符合时代特征。

（三）分析民间美术设计的象征意义

在历史的民间美术实践和发展过程中，民间美术的发展和推动下，构成了其独有的象征意义的艺术语言。因此，在现代艺术设计的过程中，需要艺术设计工作者充分分析和挖掘民间美术设计蕴含的象征意义和手法，并且将其融合到现代艺术设计创作中，展现现代艺术创作独有的魅力和创新之处。例如，在传统的“鱼戏莲”造型图案中，盛开的莲花与“连”谐音；鲤鱼与“余”同音，象征着“连年有余”的美好寓意。同时，图案中运用的丰富色彩也体现了人民群众对丰富生活和美好生活愿景的表达。在传统的民间美术创作中，会利用某种符号或者是物体来表达出心中的美好希冀，如植物、动物、器具之间都会被赋予全新的象征意义。

（四）了解民间美术设计的色彩搭配

现代艺术设计与民间美术的文化内涵在人文精神、自然观及图式的造型和色彩方面都具有共通性，其中，民间美术色彩搭配中蕴含着的强大人文精神和精神价值，成为现代艺术设计的向心力。充分了解和挖掘传统民间美术设计的色彩元素，将其与现代艺术设计有机融合在一起，为现代艺术创作提供参考的色彩使用手法。民间美术设计的色彩搭配都有其蕴含的丰富内涵和寓意，充分挖掘色彩象征的意义，表现出两者之间存在的共同点。

在现代艺术设计中，人文精神重新成为现代艺术设计需要秉持的精神理念和设计理念，更加注重科技和艺术的融合。而民间美术的色彩搭配和审美造物观为现代艺术设计造型和色彩搭配提供创作灵感。民间美术通过贴近自然的选材进行创作，将劳动者简约的生活与质朴的艺术融为一体，将民间美术多变的色彩艺术作为现代艺术设计的氛围和造型的宝贵资源，在现代艺术设计中提升作品的象征意味。例如，在设计现代广告造型时，可以将民间美术的色彩元素有机融合在一起，增添现代广告设计的氛围和意境，提升广告宣传的效果。

在设计关于春节的广告时，可以利用传统民间美术中代表吉祥、繁荣的红色原色进行创作，使得整个广告设计体现春节的氛围。充分体现出设计者心中对春节庆祝的美好希冀，同时也能让消费者从红色的色彩搭配中感受春节的氛围，让消费者感受到现代的广告设计传达出对春节美好生活的愿景。同时，可以在室内设计中利用色彩元素对周围环境进行装饰，营造更加鲜明的视觉效果，增强宣传的感染力。挖掘民间美术中色彩元素的内涵和象征意义，并且将其运用到现代艺术设计中，可以有效增强和丰富现代艺术创作的精神内涵。

六、结语

总而言之，我国的民间美术是历经千年传承下来的艺术文化，通过时代的发展而不断更新、创造、发展，丰富了民间美术的表现形式以及精神文化内涵。充分挖掘出民间美术本身的内蕴和价值，为现代艺术设计工作提供重要的文化价值参考，提升其文化艺术体征，在传承民间美术的基础上，推动现代艺术设计的整体水平。两者相融，将民间美术中蕴含的丰富色彩和现代艺术思维的相通之处融合，丰富现代艺术作品蕴含的独特文化内涵。为现代艺术设计提供创作素材、开拓创作思路、丰富创作方法，有效提高现代艺术设计作品质量和水平，同时提升了广大人民群众对现代艺术设计的接受程度，让现代的艺术作品更具民族性，在设计造型形式纷杂的时代脱颖而出，为现代艺术的创新和民族化发展提供有力支撑。因此，在现代艺术创作的过程中，需要充分挖掘民间美术蕴含的象征意义和文化内涵，在提升现代艺术设计水平的同时，传承民间美术的文化价值。