《再别康桥》的“个性”

陈涛 朱和松

《再别康桥》是徐志摩的代表作，也是新月派的代表作，体现了徐志摩的人生价值追求，也体现了新月派的创作主张。我们在学习中，要用心品味康桥的“个性”（迷人景致），感受徐志摩的“个性”（价值追求），了解新月派的“个性”（创作主张）。

徐志摩跟康桥有着割不断的缘分：1922年，第一次离开康桥，写下长诗《康桥再会吧》；1926年，第二次旅游英国，留下散文《我所知道的康桥》；1928年，第三次也是告别的一次，留下诗歌《再别康桥》。

康桥是著名的剑桥大学所在地，徐志摩年轻时曾在此读书、生活，结识了许多朋友，故对此怀有特殊的感情。1928年7月底，徐志摩一个人重游康桥，过去的一幕幕生活图景，重新在他的眼前展现。对徐志摩来说，康桥有太多美好的记忆。在康桥他结识了倾慕终生的林徽因，也结识了著名作家狄更斯，让他对自由有了更深刻的认识，还认识了诗人泰戈尔，这对他的审美产生了重要影响。胡适说，徐志摩的人生观就是一种“单纯信仰”，这里面只有四个字：爱、自由、美 。徐志摩对康桥有着太多的热爱，离开时也眷恋不已，在他乘船离开马赛的归国途中，心潮澎湃，写下了重游康桥的深切感受。

康桥的“个性”（迷人景致）

康桥的“个性”在于金柳、艷影、青荇、柔波、一潭（拜伦潭）、浮藻。将“金柳”比作“新娘”，具有娇媚而美好的特点，呈现出一种迷人之美；“艳影”是美好的，此时在诗人心头荡漾，足见徐志摩对美的追求，也能看出徐志摩对康桥的迷恋；“青荇”在水底招摇，无拘无束、自由自在，诗人愿意做康河柔波里的水草，可见对自由的向往和追求；“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”。徐志摩非常喜欢这里并经常在拜伦潭边读书，这里沉淀着他的梦想，追梦过程精彩而充满激情。诗人寻梦向青草更深处漫溯，一个“更”字，可见其追求的深入。诗人在满载星辉的船里放歌，可以看出诗人寻梦是多么有激情。康桥的每一个角落都是美好、迷人的，康桥那迷人的景致恰恰是康桥的“个性”。

徐志摩的“个性”（价值追求）

诗人离别康桥时，是“轻轻地”“悄悄地”，诗人不愿惊扰康桥的宁静、康桥的美。别离康桥时，诗人是沉默、惆怅、落寞的，对康桥是一种难言的依依不舍。康桥对徐志摩太重要了，这里承载着他的青春、梦想、追求。这里有徐志摩对美的追求，那美丽的意象“金柳”“新娘”“艳影”等是徐志摩对美的挑剔和执着。金色凸显高贵，新娘凸显美好，艳影让人心动；那康河里的青荇让徐志摩如此沉醉，源于诗人对自由的向往；徐志摩在拜伦潭读书、逐梦，且充满激情，源于诗人对康桥的爱，徐志摩对康桥的感情太深了，康桥的一草一木都让他眷恋，徐志摩的人生价值追求也通过康桥的一草一木表现出来，康桥在徐志摩眼中是有个性的、美好的，哪怕自己离开，也不愿惊扰这无与伦比的美丽，而徐志摩在读者眼中也是有个性的，只不过徐志摩的个性与康桥的个性融为一体了。

新月派的“个性”（创作主张）

《再别康桥》体现了新月派的“理性节制情感”的创作主张。诗人表达对康桥的热爱和不舍，借助金柳、艳影等意象来表达对康桥的眷恋和热爱，通过笙箫、夏虫等意象来表达离别时的惆怅、落寞和不舍之情。

《再别康桥》体现了新月派创作的“三美”原则即建筑美、绘画美和音乐美。建筑美体现在诗句行与行之间错开一个字，在形式上参差错落，具有一种形式上的美感。绘画美体现在诗人选取的意象具有一种色彩美，如金柳、新娘、艳影、青荇、水草、潭、天上虹、星辉等意象色彩斑斓，构成了一幅美丽的图画。音乐美体现在诗歌的押韵上，主要是偶数句押韵，有了押韵，全诗读起来具有一种音乐美感。

“理性节制情感”和“三美”原则为新诗的创作确立了一个规范，对新诗的发展起一定的作用，而这也体现了新月派的“个性”。