画者
- 趣话名人画作
线条整洁——说明画者自我认知好，自信，人际交往顺畅、自我控制力好。有窗帘的窗户——说明画者追求美感，在人际交往过程中老练成熟，敏感、谨慎、多疑，与他人交流时有所保留。大大的玻璃——说明画者敏感、爱美，在与外界和他人沟通交往时有所保留。画面整体呈现的是一面窗，体现出画者在人际交往中敏感、谨慎的特点，在陌生环境中，他不会完全无保留地暴露自己，而是会躲在一旁，冷静观察，习惯于先观察，而后采取行动。从色彩上看，黄色常代表蓬勃的朝气和对生命的渴望，充满阳光，象征智慧
心理与健康 2023年9期2023-09-08
- 绘画心理分析技术如何在学校有效运用
言之，就是通过绘画者的绘画洞察画者的个性特征及心理状况。这项技术可以快速、有效地将画者的内心世界，以生动丰富的绘画形式外化成清晰可见的图像，帮助画者释放情绪、认识自己、了解他人、促进沟通、改善人际关系等。那么，绘画心理技术如何在学校有效运用呢？绘画分析技术在新生入学编班时的应用入学前对学生进行绘画团体测试，可以对不同学生的性格特征进行分类，然后进行编班，相比于传统按照入学成绩进行编班更加合理。首先是男女生的分组，再按照内向型、外向型、综合型分类，对新入学的
河南教育·职成教 2023年8期2023-08-04
- 半只虾,谁是赢家
一只。”有一位求画者十分聪明，也极富幽默感。一次他找齐白石画虾，送去了二十五两紋银。他心想，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只给我画两只吧。不过齐老更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。几十年之后的我，面对这样一个故事，不由心生好奇：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他坚持了自己的原则，按量论价，一只十两那就是十两，绝不贱卖。既然给了五两银子，就只给你画半只。如果心一软原则一松动，五两也给你画一只，以后人们纷纷效仿，
今日文摘 2023年6期2023-05-30
- 论白描的三个层次与境界
粹形式，亦可满足画者完整创作过程中从体悟自然到物化心象的内在需求。因此，白描既可以是初学者必修的一项基础课程，也可以是达者大道简行的一种艺术语言。然而，在白描作品的艺术形象完全成形之前，画者心中还会经历从物象到意象转化的艺术构思过程，而这一过程与写生紧密相关。写生之于白描，既可以是创作素材的收集与积累，亦可直接创作为白描作品。可以说，写生是对艺术构思所得的积累与初步记录，而白描的创作是建立在写生的基础上进一步具体实现艺术构思中的细节并付诸笔墨。当造型、构图
美与时代·美术学刊 2023年4期2023-05-30
- 论白描的三层次与境界
断的方法，除了由画者长期探索的经验总结内化而成外，也可由写生第一阶段研习经典的训练中得到，其同样为应物生线提供了经验积累。其中较为典型者如十八描笔法，不同笔法对不同物象特征的概括表现具有一定的范本意义，可用之初学并在融会贯通中拓展。故白描的第一层次在于依据不同物象的特征，取与之契合的笔法以应物生线，使得所绘笔线不止于忠实地反映客观物象的外在形态，更超越于存形，通过笔法生动且准确地向观者传递所绘物象的生命力及性格属性。物我交融，意传于线。客观物象与画者主观精
全国新书目 2022年4期2022-05-22
- 论白描的三层次与境界
断的方法，除了由画者长期探索的经验总结内化而成外，也可由写生第一阶段研习经典的训练中得到，其同样为应物生线提供了经验积累。其中较为典型者如十八描笔法，不同笔法对不同物象特征的概括表现具有一定的范本意义，可用之初学并在融会贯通中拓展。故白描的第一层次在于依据不同物象的特征，取与之契合的笔法以应物生线，使得所绘笔线不止于忠实地反映客观物象的外在形态，更超越于存形，通过笔法生动且准确地向观者传递所绘物象的生命力及性格属性。客观物象与画者主观精神的融合是写生第二阶
全国新书目 2022年4期2022-05-09
- 乐器工匠绘画作品选登
在画者眼中，大千世界无论飞禽走兽、山川风物、芸芸众生皆可入画。画家选择绘画题材，无疑首选感兴趣的、熟悉的题材作为突破口。因为熟悉的、感兴趣的题材画起来才能得心应手，亦能真切表达画者的真情实感。本期刊登的几幅描绘乐器工匠工作状态的绘画，出自《乐器》杂志编辑孟建军之手。在多年与乐器厂家和和乐器工匠的交往過程中，孟建军萌生了为乐器工匠造像的想法。凭借早年涉猎美术的功底，他尝试着重拾画笔描绘在生产一线的乐器工匠，以期填补这一题材少有人涉及的空白。他表示，希望用稚拙
乐器 2022年1期2022-01-19
- 写生与当代工笔花鸟画创作探究
意义在于可以帮助画者收集来自于自然的美感，并在精神上实现与大自然美学的互动沟通。画者从物象中感受自然特征的美感，体验到现实艺术的变化，就能更好的掌握展现美的方法，懂得如何利用画笔将自己的所感所知展现出来，为看客构建出意境强烈、意象突出的绘画作品。（二）锻炼写意精神中国画重视绘画语言的“写意性”，传统的工笔花鸟画由于技法限制，从明清至近代，逐渐呈现匠气、平庸、脱离生活的现象[2]。著名画家唐勇力说：“工笔画制作技巧的程序性给后人在工笔画语言上打一个‘结’。”
河北画报 2021年22期2021-12-09
- 《石鲁学画录》之生活章
崖映碧流》石 鲁画者观生活如赏画，才能使观画者如赏生活。人不留心者，画者当留心，人不为可观者，画者当观之，然后才能以画唤起人心。画者观物当百看不厌，方使人观画一见钟情。刻意求生活，生活则不活，以情求生活，生活即活，是所谓“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”也。生活事物有大有小、有主有从、有正有反、有偏有侧、有平有奇、有里有外，画者所受求全，所识方真，所画方精。画蒙生活为营养，生活藉画以显精神。画者当吃进生活尔后吐出艺术，若牛吃草而产乳也。从生活到艺术自有一番
老年教育 2021年1期2021-02-02
- 心理魔法壶在特殊儿童家长心理辅导中的运用
系列主题图画，作画者跟着指导语，依次呈现六幅图画，这些图画有机地联系在一起，作画者会把自己深层次的、应对变化的行为模式投射在图画中；（2）图画完成后，作画者需要编一个故事，用语言再次把自己内心的潜意识投射出来。双重的投射和刺激让作画者更有可能看清自己的行为模式，更好地了解自己，接收图画中所给出的信息，决定自己接下来的行为。2.3 心理魔法壶绘画步骤2.3.1 作画准备每人一张A4白纸、一支2B铅笔、一块橡皮以及彩色画笔。在纸的四周画一个边框，边框可以按照自
科教导刊·电子版 2021年20期2021-01-03
- 浅析工笔花鸟画的创作
习中的重要环节，画者应该大胆提出想法并进行观察，吸收各种绘画的画面效果进行创作，丰富自身工笔画的画面表现形式，还可以加一些特殊效果丰富画面，常见的特殊技法有撒盐、滴水撞色等。随着科技的不断发展，画者有了更加便利的创作条件，这使画者开始凭借自己丰富的想象力去选择构图、技法等进行艺术创作。工笔画在继承传统的基础上不断发展和创新，使作品在意境和画面效果上都能表现出画者的审美感受。当今工笔画正以全新的创作形式出现在绘画论坛上。二、工笔花鸟画创作的方法（一）善于观察
艺术家 2020年5期2020-12-07
- 当代综合材料绘画的艺术表现方式浅探
实际绘画过程中，画者可以利用多样的材料，进行自由的表达，还可以结合自身丰富的绘画经验，不断改进材料的使用方法及探索综合材料中的形式规律，不断丰富绘画的内涵和形象。在释义绘画内涵时，画者需要在作品中展示出更多的美术意向。通过采用某些特定的抽象语言，展示绘画的内涵精神，充分突出和表现绘画的艺术特性。相比于传统绘画，综合材料绘画是一种明显的技巧进步。它具有极大的优势。首先它不再受困于二维空间环境。通过借助综合材料，可以将绘画内容从二维向三维过渡，从而表现出绘画的
武夷学院学报 2020年8期2020-11-19
- 绘画分析与心理治疗在派出所民警心理健康工作中的应用
过绘画分析，洞悉画者的个性特征和心理状况;二是通过绘画自身以及绘画与其他心理疗法的有效整合，有针对性地促进画者心理成长，协助画者解决心理问题。通过绘画分析与心理治疗，可以快速、有效地将内心世界中看不到、摸不着的主观世界以生动而丰富的绘画形式外化成清晰可见的图像，帮助人们释放情绪 、改善心理、认识自己、了解他人、促进沟通、改善人际关系等。绘画分析与治疗在公安民警心理健康援助工作中的开展情况（一） 爬山图在绘画分析和心理治疗中，爬山图是一种常用方式。爬山是一种
派出所工作 2020年8期2020-10-29
- 雨中人投射测试在中小学心理辅导中的应用
行讨论和澄清。请画者简单描述他所创作的画面以及雨中人物的心情，这样做既可以让画者理清思绪，也有利于辅导教师了解画作，澄清模棱两可的画面。二、雨中人投射测试的评估要点雨中人投射测试主要的评估要点包括压力、资源及有效度三个方面。1.压力。压力的大小主要从雨量的大小、雨的稠密度及雨的面积来体现，画面中出现的乌云、闪电、水坑等也是画者压力的象征。如果画中的雨量或面积比较大，雨点比较稠密，说明画者目前的压力比较大。2.资源。在压力面前是否有应对资源，主要体现在画中人
江苏教育 2020年56期2020-08-27
- 画之感人 必有妙理
——浅谈自然物象与画者，画者与读者之间的纽带是什么
有别。自然物象与画者的缘分，画与读者的缘分，是自然万物、自然万象与画者和读者之间的奇妙关系。画者与自然物象之缘分的基点在于人生境遇，读者与画之缘分的基点在于情。画者由于人生境遇不同，对自然万象的感知点不同，自然万象能触及其内心情感的触发点不同，因此，万象之众，各取一素，各人各画，各画各境，各境各精神、各性情。同理，读画之人也有不同的人生境遇，因此，能“使望者息心，揽者动色”之画，要么是在某个角度、某个点与读者的情感有相通之处，能牵动读者心底的情，从而激发读
景德镇陶瓷 2019年4期2019-12-08
- 半只虾，谁是赢家
一只。”有一位求画者，属于智力比较发达的，也极富幽默感。他找齐白石画虾，送去了二十五两纹银。他在想，四舍五入吧，看你齐老头怎么处理，二十五两买三只没问题吧，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只画两只吧。不过齐老头更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。绝吧？这两个人都特绝。几十年之后的我，面对这样一个具有传奇色彩的故事想这样一个问题：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他堅持了他的原则，按量论价，一只十两那就是十两，决不贱
启迪与智慧·上旬刊 2019年5期2019-09-10
- 高一学生职业价值观的心理辅导
疗的方法之一，绘画者在绘画的创作过程中，通过绘画工具，将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来;与此同时，在绘画的过程中，获得抒解与满足，而达到诊断与治疗的效果。 （二）理论依据 绘画疗法的理论依据在于：第一，绘画天然就是表达自我的有效工具。远古时代，在语言和文字没有出现的时候，人们就是用绘画来交流信息的，如岩画。儿童也是先会涂鸦和画画，才慢慢学习文字和书写的。由此可见，绘画天然就是人类表达的有效工具。第二，绘画是一种心理投射。投射技术是用非语言的象征性工具
辽宁教育·管理版 2019年4期2019-09-10
- 半只虾，谁是赢家
一只。”有一位求画者，属于智力比较发达的，也极富幽默感。他找齐白石画虾，送去了二十五两纹银。他在想，四舍五入吧，看你齐老头怎么处理，二十五两买三只没问题吧，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只画两只吧。不过齐老头更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。绝吧？这两个人都特绝。几十年之后的我，面对这样一个具有传奇色彩的故事想这样一个问题：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他坚持了他的原则，按量论价，一只十两那就是十两，决不贱
山东国资 2019年11期2019-07-30
- 砚边脞语
画家。生动是一个画者思想中绽放出来的一瞬间的灵气，是活跃的、颓废的、滋润的或是干枯的，但是它们都表现出一种力量，来诉说着画者的胸臆。画面笔墨不贪多，够了就好，多了显得累赘。简简单单、干干净净就是一个画者的态度，画画如此，做人也是如此。平淡的生活才是最有意义的，绘事是自己的寂寞之道，不在荣耀和喧嚣里。襟怀散淡—艺术之道本寂寞之道，先学会了寂寞才能安于艺术。去掉无用的浮夸，认识自我，不断去探索，海纳百川，师古人画迹，法今人笔墨，慢慢地去吸收，快不得，自然而然，
艺术品 2019年6期2019-07-25
- 半只虾，谁是赢家？
一只。”有一位求画者，属于智力比较发达的，也极富幽默感。他找齐白石画虾，送去了二十五两纹银。他在想，四舍五入吧，看你齐老头怎么处理，二十五两买三只没问题吧，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只画两只吧。不过齐老头更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。绝吧？这两个人都特绝。几十年之后的我，面对这样一个具有传奇色彩的故事想这样一个问题：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他坚持了他的原则，按量论价，一只十两那就是十两，决不贱
杂文月刊(选刊版) 2019年3期2019-06-11
- 半只虾，谁是赢家
一只。”有一位求画者，属于智力比较发达的，也极富幽默感。他找齐白石画虾，送去了二十五两纹银。他在想，四舍五入吧，看你齐老头怎么处理，二十五两买三只没问题吧，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只画两只吧。不过齐老头更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。绝吧？这两个人都特绝。几十年之后的我，面对这样一个具有传奇色彩的故事想这样一个问题：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他坚持了他的原則，按量论价，一只十两那就是十两，决不贱
领导文萃 2019年9期2019-05-22
- 半只虾，谁是赢家
一只。”有一位求画者，属于智力比较发达的，也极富幽默感。他找齐白石画虾，送去了二十五两纹银。他在想，四舍五入吧，看你齐老头怎么处理，二十五两买三只没问题吧，怎么着你也不可能置五两银子于不顾，只画两只吧。不过齐老头更绝，给他画了两只半，有一只的一半藏在了水草里。绝吧？这两个人都特绝。几十年之后的我，面对这样一个具有传奇色彩的故事想这样一个问题：在这场斗智斗谋的较量中，谁是赢家？在齐白石一方，他是赢家。因为他坚持了他的原则，按量论价，一只十两那就是十两，决不贱
特别文摘 2018年12期2018-12-27
- 朴园随笔
境、气息,又是和画者的心性、人格、情感、修养息息相关的。作画之过程，超然物外，及至笔精墨妙，富根骨而有容的精神境界。所以，这个过程便是画者一次次灵魂与自然的碰撞，一次次心性的顿悟与洗礼。黄宾虹先生曾说：“夫理法入于笔墨，气韵出于精神。”大山大水之浩然之气，立于胸怀而落于笔端。这种洗礼，自是商品画等难以体会的。心之使然，一气而成，条理脉络自在其精，心之所往自在其神。很多时候，我会忽觉得所神往的精神世界近在咫尺，又忽觉得它遥至天境。远离喧世，寄情云山，捻茶听雨
老年教育 2018年11期2018-11-23
- 儿童心理画
择的暖色系，说明画者非常乐观，且作画的时候心情愉悦。我们从图画中还可以看出每张画上面都有五官，线条清晰位置正確，而且每张画都是一个模样，说明画者属于绘画的样式化时期（7-9岁）。图画中的线条细腻有力，曲线和直线运用流畅，说明画者手部力量及精细运动发展良好，手眼协调能力得到了基本的发展。但是从图画中我们也可以看出太阳和房子的比例有问题，太阳比房子大很多，细节也处理很多，画者不厌其烦的画了很多太阳光，这可以说明一是图画中太阳的意义比房子的意义重要得多，二是画者
学校教育研究 2018年4期2018-10-21
- 儿童心理画
——孩子的另一种语言
择的暖色系，说明画者非常乐观，且作画的时候心情愉悦。我们从图画中还可以看出每张画上面都有五官，线条清晰位置正确，而且每张画都是一个模样，说明画者属于绘画的样式化时期（7-9岁）。图画中的线条细腻有力，曲线和直线运用流畅，说明画者手部力量及精细运动发展良好，手眼协调能力得到了基本的发展。但是从图画中我们也可以看出太阳和房子的比例有问题，太阳比房子大很多，细节也处理很多，画者不厌其烦的画了很多太阳光，这可以说明一是图画中太阳的意义比房子的意义重要得多，二是画者
卫星电视与宽带多媒体 2018年3期2018-06-19
- 真 真 有 趣
几何？人味为上。画者不为文，不知诗，自然是可以的。但，画者工于文，善于诗，一笔下来，则另有境界，境界之深浅多少，乃画味相关，不可小看！莽园知此多多。莽园画，宜书画并看，书趣画趣，都在其中，互有相映，相得益彰，其书中拙味，与画中清气，合而和和。笔墨二字，不可小看，一看再看，才知笔墨何止笔墨！与无笔墨者，是无笔墨可谈，即无笔墨。而知笔墨何止笔墨者，方有一二笔墨可谈，与莽园可谈一二三四……余知莽园画，莽园书，多年矣！大病二年，又见莽园画，莽园书，奇趣依然，多好！
神州民俗 2018年1期2018-06-14
- 风景如歌
要者魂。”①认为画者应该由表及里地表达自身情感。而画风景的情感，无疑来自外部环境的刺激。石涛曾说：“先受而后识也。”②指先有源于自然的真切感受，才有对于绘画的理性认识。英国画家康斯太勃尔也认为，“风景画家必须怀着一颗恭顺自然的心灵在田野里散步”③。因此，写生是一种心灵对自然的反应，它让画者听从自己的感官与直觉，让内心真诚而自由地去挥洒，才能在画中实现与观者的心灵交流。而表现自然风景的绘画，似乎与诗歌有着天然的关联。对此，古人早有妙语论述，苏轼言“诗中有画，
歌海 2018年6期2018-06-11
- 烟云供养 大隐若虚
cm夫天下山水，画者当以林泉之心会之，空怀昧象，神共物游，方可得见山水精神。造物历历俱在，何劳我等多事？若斤斤丘壑，营营形貌，则必去画道以千里。我的画到今天，一直在经意不经意间悄悄地改变，欣慰的是无论怎样，我从来没有忘记中国画固有的笔墨精神，始终是在传统的这条大路上求证体悟……我深信“写意”是中国画的华严妙境，此一特点之流失，近于民族文化精神之沦丧。“质言古意，而文变今情”，“用笔千古不易，结体因时相宜”之艺林传统，仍然是我的治学准则，于此我会固执地坚守；
收藏界 2018年2期2018-05-30
- 襟怀散淡
得住寂寞才是一个画者成功最基本的前提，脱离尘俗前一定要有颗超俗离尘的心。繁花似锦其实是我对生活美好的向往，画者的心灵是敏感的，它可以嗅察细微，笔墨的大气磅礴后面其实要有颗细腻的内心，画者纯净的心灵是它作品的起始。很多时候人经历的越多，看到的事和人慢慢多起来了，就慢慢的会说话越来越少了。画画也是一样，体会的越多表达出来的笔墨就越洗练了，我们通常啰嗦不停的原因就是心里没数，当我们心中笃定下笔就肯定。格调是内在品质的彰显，格调是自然流露出来，格调是模仿不出来的，
艺术品 2017年12期2018-01-22
- 蒙马特与798
一个在街边画画的画者。因为刚从巴黎回来，就以比较的目光仔细观察了一下这个离我之前的家只有几分钟车程的地方。记得在巴黎闲逛的时候，总能在艺术家聚集的区域遇到在街边画画的画者。他们或把自己的画拿出来卖，或在现场帮顾客画画像挣钱。在蒙马特的时候，画者之间的作品风格差异挺大，这也就意味着顾客都有着自己喜欢的作品风格，我很少见到有人东买买、西买买。广场上另一边坐成一排的画者常常会打趣地在每个人的画像上加上一点自己的“小聪明”，客人看后笑一笑，然后付钱。即使是走在路上
爱你 2017年18期2017-06-12
- 韧者画者
的，是一个执拗的画者为我所呈现的大千风景，不用追问作者为何而画，因为绘画已嵌入他的个人生命，罗织在日常经验之中，与其它琐屑的事务混合在一起，难以割舍。在此，绘事已经融解入画者的血液，成为了本能。时下中国画坛十分热闹，应衬着时代的浮华，然而在华服之下，有多少尊干缩的病躯？画坛中芸芸众者，总还是太多聪明机智，几人诘问心灵真诚？油画入中土之百年历程，也正是百年的纠结。这恰是中国现代史的模印：世界风潮变幻，时代鼎沸雷鸣。文明的对冲直逼着当下此在的主体。历史如此喧嚣
艺术评鉴 2017年3期2017-05-02
- 撕画
遗的整幅画面。持画者如同到办公室向老师交作业的学生，神情紧张地站在大画家身旁。持画者对大画家仰慕已久，是大画家的铁杆粉丝。大画家是当代国画大师，他的绘画作品是继吴昌硕、齐白石之后的又一高峰。无数人对大画家的作品梦寐以求。持画者千寻万觅，以不菲之价购得大画家的这幅作品。持画者感到幸运，兴奋得几个晚上睡不着觉。深夜，他关上房门，背着家人，静静地在灯光下欣赏大画家的画。但他不放心，总觉得不安。因为持画者是工薪阶层，省吃俭用，从牙缝里抠出钱，才买回这一张薄薄的有颜
小品文选刊 2016年12期2016-12-20
- 赵杰花鸟画作品
迪，阿利卡等优秀画者的名字及其作品。然而，在中国美术史中“静物”是一个陌生的词汇，如果仔细推想，只能将花鸟画中蔬果类纳入“静物”的范畴。时间伴随着第一次西学东渐，林风眠先生从本民族艺术传统出发，借鉴西方现代绘画的形式，在“静物”中探索着他中西合璧的美学理想。在新时期的水墨实践中，许多具有创新精神的画者从形式探索人手，使水墨从“静物画“这一范畴上升到了一个新的精神层面。我对静物的描绘是将其作为一种日常的笔墨训练方式，众所周知，绘画是内心感受的表达，传统技法的
书画艺术 2016年4期2016-12-14
- 画鬼魅易
客有为齐王画者①，齐王问曰：“画孰最难者②？”曰：“犬马最难。”“孰最易者？”曰：“鬼魅最易。夫犬马，人所知也，旦暮罄于前③，不可类之④，故难。鬼魅，无形者，不罄于前，故易之也⑤。”（摘自《韩非子·外储说左上》）注释：①客：寄食于人的游士。②孰：疑问代词，什么东西。③旦暮罄于前：从早到晚都可以见到。罄，显现。前，指眼前。④不可类之：不容易画得像。类，像。⑤易之：把畫鬼看得很简单。点悟画狗、画马难，是因为它们是人们常见的事物，画得像不像，一眼就能看出来。而画
作文·初中版 2016年7期2016-08-24
- 传统中国绘画中的桥意象探析
桥以连接的功能被画者用以托物言志，抒发情感，承载着画者的情感与精神寄托，被赋予了多重意象。桥作为一种意象符号，不仅仅是画境中的重要构成元素，抒发感伤的艺术载体，通往仕途的隐喻符号，更是连接心灵的艺术纽带，是画者情感体验与审美理想的通道。关键词：中国画；桥；意象桥——连接于两端的建筑物，通过它可以顺利的从一端到达另一端，抵达你心灵的场所。“江上春来新雨晴，瀼西春水縠纹生。桥东桥西好杨柳，人来人去唱歌行。”［1］108非常形象的道出桥的实用功能。因为其“连接”
红河学院学报 2016年3期2016-06-15
- 浅析同一地域下山水画写生技法的差异性
/陈德强 刘亚璋画者在同一地域下实景写生过程中，多少会受到当地各种自然环境因素的影响。这势必作用于画者的观察和体悟，从中产生写生技法的差异。这些差异则体现在画者对画面“经营位置”的思考、“应物象形”的塑造、“笔骨墨肉”的把握、“随类赋彩”的应用、“气韵生动”与“意境营造”呈现出的山水画风五个方面的处理关系。地域性；山水画；写生技法；差异性山水画以山作为表现主体，对山的艺术表现形式乃师法于对物象造型的艺术提炼，而这些提炼则体现在写生创作过程中产生的各项技法。
美术界 2016年12期2016-04-04
- 画亦因性，赏亦因性
【关键词】书画；画者；观者；画与品一、画如其人，品如其人对于书画作品的欣赏而言，“品”是动词，是赏的过程，也是赏的方法，之所以为“品”是因为好的艺术作品都因其深刻的内涵而具有耐人寻味的特性；对于书画作品本身而言，“品”是作品价值状况的定位。所谓“品位”即品之位，位亦为格，故曰：品格，它对应着观者和作品的层次，是观者与画者之间完全基于精神层面的交流形式和交流平台。古人说：“画如其人，文如其人”，赏画何尝不是如此，我们从作品的立意与表现手法上完全可以洞见画家的
中国民族博览 2016年5期2016-02-01
- 马树青自述：给我点时间，我能画得更好
管装颜料和画布。画者是失败的英雄，即使是那些大师，也不可能画出自己有生之年最满意的画，如同西西弗斯明知自己无法将巨石推上山顶，这也许正是画者最幸福之处。如此，我们才会有幸看到伦勃朗、戈雅、马蒂斯、塞尚……这些历史上大师们最辉煌的绘画。绘画带给我最大的收益是让我学会如何通过绘画去思考。夜幕开始降临，房间变得越来越昏暗，直到完全成了墨一般的黑色。我此时躺在那里，让那里失去与任何空间的联系，任此时在无声无息中悄然流逝。世界变得详和安宁，没有喜悦，没有哀愁，没有饥
投资与理财 2015年3期2015-09-10
- 解析素描在绘画教学中的实际意义
的铺垫和准备。当画者在构图时，无一不是从最简单的素描开始的。素描是单色的绘画形式，它抛弃了鲜艳的色彩，使得它更为突出和明显。用素描来表达画者最原始的创作思想是最好不过了。素描的上述特点使得画者可以全身心地投入到一幅作品的创作中，纯粹地表达自己想表达的思想。这也是素描可以成为绘画基础的根本原因所在。一、素描的发展历史素描是绘画艺术中不可或缺的重要组成部分。素描的最初开始的时间大概是在16 世纪末17 世纪初，在当时著名的美术学院将素描作为学生的基础课，素描帮
新课程(下) 2015年11期2015-08-15
- 一种孤独酿两种酒
玉有一天，和一位画者探讨起孤独的话题。我问他，如果让他来画一幅关于孤独的画，他会怎样去画？他想了一会儿，简单勾勒了两幅画给我看。第一幅，他没有画星空，没有画寒鸦，而是画了一群吸毒的人，满地狼藉。第二幅，闹市中有一座房子，房檐上的一只鸟，正呆望着熙熙攘攘的人世。我觉得这只鸟有了禅的味道，得道高僧一般，在离尘世不远不近的地方，驻足观望，品读冷暖。他问我：“这两个，你觉得哪一种孤独更让人心仪？”“当然是第二个，”我说，“因为它更贴近孤独者的灵魂。”他说：“ 是的
读者 2015年12期2015-06-19
- 发现生活的美
——生活速写之我谈
都独有特点，也是画者最直接的个性表达，所以速写是历来最受画者喜爱的一种艺术表现形式。一、速写的概念与特征速写有广义和狭义之分。广义速写包括不同工具的速写、不同形式的速写以及不同对象的速写。以工具划分，如毛笔速写、钢笔速写、炭笔速写等；以形式划分，如单线速写、明暗速写等；以对象划分，如风景速写、动物速写等。狭义速写即单色速写，就其造型方面而言，狭义的速写具有鲜明突出、快速概括等描绘物象的特点。快速、概括是速写的基本特征。“速写”顾名思义，就是用简单的笔法迅速
参花（上） 2015年6期2015-05-30
- 一种孤独酿两种酒
］有一天，和一位画者探讨起孤独的话题，我问他，如果让他来画一幅关于孤独的画，他会怎样去画？他想了一会儿，然后简单勾勒了两幅画给我看。第一幅，他没有画星空，没有画寒鸦，而是画了一群吸毒的人，满地狼藉。第二幅，闹市中一座房檐，房檐上的一只鸟，呆望着熙熙攘攘的人世。我看这只鸟，有了禅的味道，得道高僧一般，在离尘世不远不近的地方，驻足观望，品读冷暖。他问我，“这两个，你觉得哪一种孤独更让人心仪？”“当然是第二个，”我说，“因为它更贴近孤独者的灵魂。”他说是的，同样
文苑 2015年4期2015-04-03
- 毫末灵境大匠鉴真——中国丹青画道的人文情怀
者无不磨灭而丹青画者永存。合于大道，启迪性灵。古人云：“修身者智之府也，爱施者仁之端也，取予者义之符也，耻辱者勇之决也，立名者行之极也。士有此五者，然后可以托于世，列于君子之林矣。”丹青画者也是有着极高精神人格修养的人。画家个人尤其是在近现代，积淀千年的各个艺术领域的优秀程式和灿烂成果无不感动着他们的心灵。自然而然地各类不同的艺术之间也会相互交融、相互促进。看着那画中痕迹，笔墨温蕴，元气丰沛，充然道气；看着那画中景象，夕林迷渺，松窗星坠，潭花渔影；我们无不
陕西教育·教学 2014年9期2014-08-15