浙江淳安八都麻绣工艺的创新与发展研究

余琼瑶

关键词：八都麻绣工艺创新传承发展

一、八都麻绣工艺的历史沿革、发展现状和审美特征

（一）历史沿革

从南宋起，江南诸省下辖的州县有了“都”的区域划分。遂安（今淳安）有十八个都，每一都都有独特的地域文化。据民国时期的《遂安县志》载，八都源的形成历史可追溯至晋朝咸康年间（335—342），而中国关于苎麻文字最早记载在《诗经·陈风·东门之池》中。其言：“东门之池，可以沤纻。”讲述的是苎麻浸泡在水池中脱胶的工艺。可知，当时的淳安地区已开始种植苎麻，并用其织制成苎麻布料。刘来根在《民间艺术》中记载：八都麻绣的历史可追溯至春秋战国时期。[1]这也印证了苎麻布一开始就是八都麻绣的原材料。直至今日，八都麻绣所用绣布仍以苎麻布为主。苎麻属于韧皮植物，脱去胶质后的纤维就是纺织苎麻布的重要原料。[2]

后来，随着经济状况的好转，人们开始对美有了追求，日常生活中所用的围裙、包袋、衣裤等上面都绣了丰富的图案。

20世纪40年代末至80年代初，八都麻绣工艺的发展达到顶峰。至20世纪80年代后期，浙江淳安地区的麻、葛等种植业开始衰落，原料紧缺，八都麻绣由此陷入发展困境。同时，这一时期的确良、牛津纺、绒布等布料兴起，所制作的时兴服饰极大地冲击着制作工艺复杂的麻绣制品，导致麻绣刺绣艺人逐步减少，麻绣工艺发展停滞。为更好地保护和传承这项民间手工艺，2005年八都麻绣被列入浙江省非物质文化遗产保护名录，2011年又被杭州市列为非遗濒危保护项目。如今，我们依旧需要思考如何在保留八都麻绣原有艺术特征的同时，开辟其新的发展路径。

（二）发展现状

当前，八都麻绣的传承与发展陷入困境，但幸运的是当地政府意識到了其传承的重要性，且王阜乡地区麻绣制品的应用也较为广泛，故留存了工艺技巧和一些优秀的艺术成果。为了促进八都麻绣工艺的发展，当地政府以及相关领域的艺术家、创作者都采取了一系列积极的措施：第一，工艺从乡村走向全国，让更多人了解和认识了优秀的麻绣制品和工艺。比如，浙江省省级非遗代表性传承人王凤珠曾远赴北京、澳门等多地展演，进行现场刺绣并展出其优秀的八都麻绣作品，如此，既扩大了八都麻绣的知名度和影响力，也开辟出了传承与传播八都麻绣工的有效方式。第二，建设种麻基地，保障原料供给。2013年，在当地政府的支持下，八都源一带建立了种麻基地，这为八都麻绣工艺的传承提供了一定的物质保障。第三，建立麻绣展览馆、麻绣传习所等，展现创作成果，传承传统技艺。八都麻绣展览馆于2021年建成并开馆，通过优秀作品展示、织具陈列、图文资料介绍等方式，全方位地展现了八都麻绣的独特技艺及文化内涵。八都麻绣传习所位于王阜乡初级中学校园内，于2017年投入使用。该传习所集八都麻绣作品实物、图文展示馆与教学场所于一体，每周为学生开设麻绣课程，邀请传承人授课传艺。此外，在淳安县博物馆内，也有对八都麻绣作品的收藏和展示，以供观众欣赏。第四，进行八都麻绣专属的视觉创新设计。2022年6月，浙江理工大学致力于乡村文创设计的团队深入王阜乡，对八都麻绣工艺展开调研并进行创作实践。在具体的实践过程中，团队成员在保留八都麻绣传统针法与工艺的基础上，对原来的造型元素进行提取，再对细节与比例进行改良，最后将改良后的图形与字体结合形成创新图案，并将其运用到一些体验型产品和生活消费型产品中，使这一传统艺术形式更符合时代特征的样貌呈现。

（三）审美特征

1.色彩美

八都麻绣作为一种麻布挑花手工艺制品，通常采用“青花白布、白花青布”的配色方式，这种青白相间的配色显得古朴典雅，富有色彩之美。此外，这样的色彩搭配还有一定的历史传承性。据考，浙江地区是越文化的发祥地，如今的八都麻绣的图案以及颜色搭配等都是从先秦时期的越国服饰中发展而来的。

2.图案美

八都麻绣的图案纹样主要包括装饰图案、象形图案、汉字图案等，一般蕴含喜庆、吉利的寓意，寄托了人们追求幸福生活的美好愿望。例如，“竹报平安”“百鸟朝凤”等都是对人们内心朴素愿望的表达。八都麻绣制品的图案一般都由四幅相同的图案组合而成，内容以“福”“禄”“寿”“喜”等汉字图案为主，周围装饰桃子、竹子、喜鹊、狮子等有吉祥寓意的图案，以及十字纹、万字纹、锯齿纹、祥云纹、勾云纹、回形纹等纹饰。

3.工艺美

八都麻绣以布的孔眼为针步，采用十字针法。在刺绣时一般从图案中间起步，最后回到中间收针，用一根线绣到底，所用的麻线不打结。这样的针法蕴含“连绵不断、九九归一”的独特寓意，充分展现了当地人的智慧与美好期望。

二、八都麻绣工艺发展问题分析

（一）稳步发展的原因

回顾淳安八都麻绣的发展历程，可以发现其之所以能稳步发展，主要有以下原因：第一，材料充足，取材方便。早在春秋战国时期，八都源一带的村民种植野生的麻、葛。其种植面广、产量大，为麻绣制品的制作提供了充足的原材料，促进了麻绣工艺的发展。20世纪40年代末至80年代初，当地麻、葛等麻绣原料的种植也十分广泛。第二，工匠精神的支撑。过去八都源一带的老百姓崇尚俭朴、勤劳，从而造就了其工匠精神。这种工匠精神始终流淌在八都一带老百姓的血液中，促使优秀的麻绣作品不断产出，优秀的麻绣工艺不断被传承和创新。第三，当地政府的支持。随着国家对非物质文化遗产保护的重视，淳安地方政府也逐步认识到八都麻绣工艺的重要性，从而打造了一系列八都麻绣工艺的传承与保护机制。

（二）发展陷入困境的原因

第一，偏安一隅，缺乏传播力。八都麻绣工艺盛行于浙江省淳安县王阜乡一带，这里处于淳安县境西北部，古时交通闭塞，因此即便麻绣工艺独特，也难以传播到更多地方。第二，工艺复杂，产量受限。八都麻绣绣布的织造一般要经过种麻、割麻、脱胶、剥皮、捻纱纺线、漂白、织布、染布等过程。待绣布制作完成后，才能进入手工挑花刺绣的阶段。纯手刺绣的过程也非常复杂，在保证使用一根绣线的基础上需要采用不同的针法来完成。因此，八都麻绣的制作耗时，产量不高。第三，受舶来品的冲击而应用不广泛。在20世纪七八十年代，受的确良、牛津纺、绒布等布料的影响，我国传统麻布逐渐淡出人们的视野。第四，传承人力不足。目前虽然已经有省级非遗代表性传承人王凤珠和县级代表性传承人董秋月等传承人，努力将八都麻绣工艺推向世界、带进校园。但八都麻绣传承人还是不足，这其中有很大一部分原因是麻绣的工艺复杂且对工艺者的要求甚高，需要投入极大的时间和精力，在培养新的传承人上有一定的难度。

三、八都麻绣工艺的传播与发展新路径

（一）开辟有效的传播途径

八都麻绣在淳安地区的民间艺术中占有举足轻重的地位，能够反映该地区老百姓的精神面貌和思想情感。为使这一民间艺术能够得到更好的发扬、延续和传播，首先要规范八都麻绣手工艺人创作场所。例如，在当地政府的支持下，一些麻绣传承人就地建成了小型工作室，并不断扩大传承队伍。在这样的工作室中，人们进行多方面的互动交流，从而激发出更多创作灵感，使麻绣产品获得更大的市场潜力。

其次，加强八都麻绣艺术在中小学生群体间的传播。比如，在当地中小学课本中引入八都麻绣的相关知识。潘鲁生先生也曾提出，要把我们的民艺和手工艺留下来，就需要通过基础教育来实现。[3]再比如，学校教学遵从“以美育人”的宗旨，对八都麻绣艺术从不定期的技艺传授转为更系统的长期教学，同时举办以“八都麻绣”为主题的创作比赛或展览，让学生深度感受麻绣艺术的特色及文化内涵。

（二）充分利用网络新媒体

如今，網络新媒体已经成为一种特别有效的文化传播工具和手段。对于八都麻绣工艺，笔者认为可以通过网络直播和短视频的方式加以传播。

现如今网络直播热度正在持续升温，“非遗＋直播”的全新模式往往会让人耳目一新，可能会吸引更多人关注和了解传统工艺，从而对其传播具有加持作用。八都麻绣的传承人及传承团队也可以利用网络直播途径，进行线上的刺绣演示教学、讲解，使观众更直观和具体地了解其工艺技巧，也希望潜移默化地影响和带动一些传统工艺爱好者接触和尝试麻绣工艺，加入该工艺的传承与发扬队伍中。

时长短、内容精炼的短视频也深受人们的欢迎，当地政府可以组织当地的摄影团队，拍摄以八都麻绣为主题的短视频，结合当地的地域风貌、民俗民风等加以展示和推广，不失为一种有效的现代化传播与发展手段。

（三）再设计实践

对八都麻绣工艺进行再设计，是促进其发展和传播的重要方法。笔者认为，这一传统工艺的再设计可主要从两个方面展开：第一，设计相关旅游文创产品。当地政府可以组织相关设计者按照市场和时代的需求，设计制作一些具有传统特色和时代特色的麻绣文创产品。比如，浙江理工大学设计团队为麻绣设计了专属的视觉形象。有了这个创新基础，设计团队就可以打开思路，打造出系列化的麻绣文创产品。但是，在对八都麻绣进行再设计时，要着力于创新，却不能摒弃其最质朴的情怀，因为深厚的乡土情愫是其重要的价值。第二，让八都麻绣工艺与服装设计、家居设计融合。比如，陕西洛川地区人民利用传统的布料剪裁制作服饰，再利用毛麻绣的技艺进行装饰设计。[4]除此之外，他们还将毛麻绣制成室内装饰品，推动了毛麻绣工艺的发展。故而，笔者认为八都麻绣的创新性发展可参考此成功先例，将八都麻绣技艺应用于服装、家居的设计中，让现代设计思想为麻绣工艺注入新的养分，保留其天然本色，做到现代艺术与传统艺术相融合。

四、总结与展望

传承与发扬非物质文化遗产是我们应尽的责任与义务。李立新教授曾在《手艺不会终结——杨永善著〈学手艺札记〉读后》中说：杨永善先生敬重手艺人，记述并推崇手工艺，不只是对手工艺的重振，也不只是对民族民间工艺的保护，而是在现代工业化、信息化急速发展的背景下，针对当代设计的困境、迷茫而做出的积极回应。[5]由此可见，重振民间手工艺的重点不仅在于传承和存留传统艺术，而且也在于其很多时候都能够回应当下设计领域出现的一些问题，从而为当下创新和创造活动提供助力和思路。如今，八都麻绣工艺已被收入浙江省非物质文化遗产名录，这为传承和弘扬八都麻绣工艺打下了坚实的基础。作为年轻一代的传承者，我们需要更深入地挖掘八都麻绣的艺术特征与文化内涵，在保留其原有工艺特色的前提下，大胆创新，让其发展不只是停留在手艺层面上，而是向更高的层级迈进。