唱腔

  • 淮剧小生的唱腔及表演艺术分析
    简要分析淮剧小生唱腔的表现形式,论述淮剧小生的表演艺术内容,重点探究淮剧小生表演艺术的必要方法,旨在为淮剧的发展及淮剧小生的表演提供思路及方法。关键词:淮剧小生;表演艺术;唱腔;人物形象淮剧作为流传于上海、江苏等区域的地方剧种,与其他地方戏相同,都有着多种行当,而小生则是“三小”之一,在淮剧艺术中占据重要地位。淮剧经历了近百年的发展历程,小生行当的表演逐渐形成了较为规范的体系,体现了淮剧艺术的外部结构形态,也凝聚着淮剧的地方特色与文化底蕴。淮剧小生行当的表

    剧作家 2023年2期2023-05-30

  • 沈阳市专业京剧演员中的荀派唱腔传承
    艺术;京剧演员;唱腔;传承京剧起源于清朝,在旦角中,以梅、尚、程、荀四个流派最为出名。随着演员的演出,京剧艺术在全国范围内逐渐传播并发展起来。就沈阳地区而言,目前京剧荀派唱腔音乐在沈阳地区发展态势稳定且初具规模,不仅有固定的传承人如保锡茹、陈阳、娄伊敬等人,还有票友、业余爱好者等不同类型的京剧学习者。其中,保錫茹本人不仅是专业京剧演员,还在社会团体中担任京剧老师的工作,承担着京剧进校园的宣传任务。作为荀令莱的弟子,其演唱风格、动作程式都是荀派艺术的直接体现

    大观 2023年2期2023-05-30

  • 戏曲音乐的美学特征探究
    词:戏曲音乐  唱腔  一曲多用  美学中图分类号:J614.93 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2023)08-0014-06所谓“无曲不成戏”,张庚先生说,唱腔不过关、戏就留不住。戏曲是一种音乐戏剧,音乐在戏曲中具有重要的地位,也是推动戏曲不断变革发展的驱动力之一。经典的戏曲音乐在艺术家们的精雕细琢后具有审美价值,能够给予欣赏者美的感受。什么是美?大家都知道美有两种,分别是自然美和艺术美。苏国荣《戏曲美学》中说“美是按照符合人们赏心悦目

    艺术评鉴 2023年8期2023-05-21

  • 念·唱:初中音乐戏曲教学有效性提高的路径探析
    音乐;戏曲教学;唱腔;念白;鉴赏;模仿中图分类号:G633.951文献标志码:A文章编号:1008-3561(2023)08-0125-04戏曲是一种历史悠久的综合舞台艺术形式,是中国传统文化与美学的集大成者。为弘扬、传承优秀剧种,使其在新时代保持活力,加大戏曲进校园的力度非常有必要。国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》强调,要加大戏曲的普及和宣传,加强学校的戏曲通识教育,大力推动戏曲进校园。新课标也对戏曲教学提出具体要求,即要求学生能唱会

    成才之路 2023年8期2023-05-01

  • 胡琴伴奏对赣南采茶戏唱腔的作用及其风格探讨
    伴奏对赣南采茶戏唱腔的作用1.1 正反弦伴奏赣南采茶戏中的胡琴伴奏形式多种多样,其中主要包括正弦伴奏和反弦伴奏,而正、反弦伴奏需要用到两把不同定弦的勾筒进行配合伴奏,在赣南采茶唱腔中起着跟腔和加花的作用 。正弦伴奏主要通过在旋律上与采茶戏唱腔保持统一节奏发挥其跟腔的作用;而反弦则是在唱腔表演中将装饰音和过渡音加入伴奏音乐中,完成对唱腔音乐的加花,进而在正弦跟腔的基础上丰满唱腔音乐的情绪状态。胡琴作为弓弦类乐器,其单调的旋律音调在一定程度上造成伴奏音乐的较单

    福建茶叶 2022年10期2022-12-16

  • 探究琼剧文武生对情感和唱腔的运用
    在表演过程中注重唱腔及表演技法,通过技法带给群众视觉上的享受,通过唱腔,带给群众听觉上的享受。而在表演中不仅关注听觉及视觉,情感表达也是重要内容。对此,本文分析琼剧文武生表演中的情感及唱腔运用,为琼剧演绎奠定坚实的基础。关键词:琼剧;文武生;情感;唱腔 琼剧作为海南文化的呈现,通过琼剧体现出海南文化的特点及海南群众精神状态。琼剧系统发展的时代是元朝,清朝初期已经形成完善的唱腔结构,琼剧发展与汉剧具有相关性,在唱腔上与汉剧具有相似性。1936年琼剧这一叫法

    客联 2022年2期2022-04-29

  • 秦腔须生舞台表演艺术探讨
    键词:秦腔须生;唱腔;舞台表演前言:在戏剧中,秦腔属于关键形式,以艺术形式角度分析,秦腔表现力非常突出,进行秦腔表演活动时,在人物思想情感与剧情跌宕起伏发展过程中,秦腔演员表现活动也会出现变化,将戏剧内涵充分诠释出来。一、须生表演分析做功与念白是须生表演主要内容,所以,须生在剧中主要是正面人物形象,因此,做功、念白与唱腔之间属于相辅相成关系,均是结合剧情进行人物内心世界与个性刻画,是人物交流情感与抒发情感的重要艺术手段。须生演员需要积极借助细腻刚健的表演与

    民族文汇 2022年1期2022-03-14

  • 如何抓住京剧艺术中的“京韵”
    。关键词:体验 唱腔 京韵纵观小学音乐教材,每一册都有与戏曲艺术相关的内容,这一现象表明戏曲艺术在小学音乐教材中的地位举足轻重。学习戏曲艺术,旨在让学生了解中国民族传统地方戏曲,继承和发扬民族音乐的文化,拉近学生与民族音乐的距离,让戏曲艺术在小学生心中生根发芽。一、营造戏曲学习氛围 增强体验乐趣京剧艺术是我国传统民族地方文化的缩影,由于其特性鲜明,与音乐课本上的其他内容风格相差较远,教师在进行这一内容教学时代入感不强,学生无法融入到戏曲艺术世界中。为了让学

    安徽教育科研 2022年4期2022-03-14

  • 胡琴伴奏对赣南采茶戏唱腔的作用及其风格探讨
    伴奏对赣南采茶戏唱腔的作用1.1 正反弦伴奏赣南采茶戏中的胡琴伴奏形式多种多样,其中主要包括正弦伴奏和反弦伴奏,而正、反弦伴奏需要用到两把不同定弦的勾筒进行配合伴奏,在赣南采茶唱腔中起着跟腔和加花的作用 。正弦伴奏主要通过在旋律上与采茶戏唱腔保持统一节奏发挥其跟腔的作用;而反弦则是在唱腔表演中将装饰音和过渡音加入伴奏音乐中,完成对唱腔音乐的加花,进而在正弦跟腔的基础上丰满唱腔音乐的情绪状态。胡琴作为弓弦类乐器,其单调的旋律音调在一定程度上造成伴奏音乐的较单

    福建茶叶 2021年10期2021-12-08

  • 冀东民间艺术的活化石
    文从历史、发展、唱腔三方面叙述独具一格的唐山皮影戏。关键词:唐山皮影戏;历史;发展;唱腔中图分类号:I238.7                         文献标识码:A                  文章编号:1004-9436(2021)17-0-030 引言“一口评说千古事,俩手操作百万兵”,皮影戏是我国民间特色戏曲的代表剧种,广泛流传于我国各地。随着地方的发展变迁以及时间的推移,各个地区形成了不同的流派和曲风。虽经多年的演变,但皮影戏的表

    艺术科技 2021年17期2021-11-30

  • 对《智取威虎山》第三场的简要分析
    键词:现代京剧 唱腔 对话乐一、对现代京剧的简介革命现代京剧是一门综合的艺术,是由文学、音乐、表演、舞台美术等方面互相配合,相辅相承,构成一个完美的艺术形象,各方面都不能孤立的存在。其中以文学剧本为主。京剧音乐是以音乐语言、技法,表达文学剧本中所提供的人物情节,使其更富于艺术感染力,其最根本的任务即用革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的创作方法着重揭示人物内心世界的途径,塑造英雄的音乐形象。现代京剧诞生于中华人民共和国建国初期,是在传统京剧基础上的“推陈

    锦绣·下旬刊 2021年12期2021-11-03

  • 浅析京剧《飞虎山》中小生的表演风格
    ,通过小生特有的唱腔念白和身段表演风格,生动形象地表现出李存孝这个人物的形象特色和内心情感。关键词:唱腔;身段;力度;美感京剧讲究行当划分,生活中的人虽然年龄性别性格都有所不同,但都有一定类型,其中年轻男子就是一个群体。京剧小生表现的就是这个群体,与其他生行有很大区别,不论在形象上还是唱念上,抑或身段动作上都有自己鲜明的特色和特殊的要求。戏曲艺术表现此类人物要反映出一些共性,同时又要透露出与众不同的个性。小生行当的任务是扮演青年男子,塑造的多为英俊风流、温

    剧作家 2021年6期2021-07-12

  • 浙江越剧音乐创作现状研究
    阐述和研究了越剧唱腔和伴奏的演变和现状,通过对越剧新作品的举例,进一步分析了现代越剧音乐创作的表现手法。关键词:越剧;音乐创作;唱腔;伴奏注:本文系浙江音乐学院院级课题理论项目“浙江越剧音乐创作现状研究”(2017KL003)研究成果。越剧发源于浙江嵊州,经过短短一百多年的时间,一跃成为中国第二大剧种,仅次于京剧。截至目前,全国除西藏、广西、云南等地外,几乎各省都有专业越剧团,民营越剧团则不计其数,其中浙江省就有400多家专业和民营的越剧团。越剧能在全国几

    大观 2021年5期2021-07-11

  • 秦腔须生行当的唱腔探析
    对秦腔须生行当的唱腔与表演有很高的要求。在秦腔表演过程中,秦腔演员会跟随戏剧剧情的起伏以及思想的变化产生相应的唱腔变化,从而更加准确地诠释作品内涵,一般情况下,演员的声腔不同会导致表演风格不同。本文针对秦腔须生行当的唱腔艺术进行阐述,文章分别从秦腔须生行当的唱腔与表演特点进行诠释。关键词:秦腔;须生行当;唱腔;表演须生在秦腔表演中十分重要,并且在很多的戏剧表演中,须生担当主角,并贯穿全剧。因此,须生唱腔和表演对整个剧目的表现效果起到关键作用,戏剧演员应当了

    科学与财富 2021年7期2021-07-04

  • 越剧表演专业“戏曲发声”教学改革探究
    解决越剧学生演唱唱腔作品时常常出现的音准差、音域窄、喉头紧、气息短等一系列声音问题,是提高越剧表演人才培养水平的重要举措。从有针对性地增强乐理素养、注重钢琴及视唱练耳教学、结合流派特点开展发声训练、采取趣味发声教学模式、强化“行进式”戏曲练声法和重视“二度创作”等六个方面深化越剧表演专业“戏曲发声”教学改革,能够有效提高学生对“戏曲发声”的重视度,适应科学的发声方法,建立正确的声音概念,解决演唱中的音准、节奏等基本问题,在速度、力度、音色的变化和把握上建立

    艺术研究 2021年2期2021-06-01

  • 川剧音乐在舞蹈音乐中的应用
    》; 四川戏剧;唱腔川剧,川剧是汉族戏曲剧种之一,又称川戏,2006年5月20日,川剧经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。川剧可分为5个行当,分别为须生,小生,花脸,旦,丑角,其中最具特色的是小旦的表演,旦角是女角的统称,种类繁多。舞蹈《俏花旦》由刘凌莉老师创作,刘老师在编创过程中受到余琛教授(四川艺术职业学院教授)的指导和影响。作品是一部經典的中国古典舞,曾获全国“桃李杯”舞蹈大赛金奖。刘老师在创作过程中力求将川剧旦角表演传统技艺结合中国古典舞动作

    教育周报·教育论坛 2021年21期2021-04-14

  • 浅析黄梅戏中花腔小戏与其演唱特点
     花腔小戏  唱腔  演唱特点中图分类号:J605  文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2021)02-0153-04一、花腔小戏的概述黄梅戏是一种我们常见的曲牌体戏曲题材,起源于民歌和民间歌舞,它包括两大声腔体系——平词体系(或称为正本大戏)和花腔小戏(此“花腔”是黄梅戏音乐中的一种腔体,与美声唱法中“花腔女高音”中的“花腔”截然不同),这两大体系共同组成了黄梅戏的艺术特性和艺术内在。黄梅戏中,花腔和小戏宛如亲兄弟一般密不可分,花腔小戏既指

    艺术评鉴 2021年2期2021-03-24

  • 粤西北怀集贵儿戏现状考察
    化背景、贵儿戏的唱腔、贵儿戏的戏班、贵儿戏的演出习俗和程序、贵儿戏的功能以及现状进行思考和具体的论述,从而呈现贵儿戏的文化特点和人文价值,希望能为贵儿戏的传承与发展尽绵薄之力。[关键词]贵儿戏;历史文化背景;唱腔;戏班;演出习俗和程序贵儿1戏,是流传在广东省怀集县桥头镇内的地方剧种。贵儿戏有其鲜明的地方特色,也有其独特的艺术价值,目前并没有学者关注到其当下状况。因此,笔者通过田野考察,将贵儿戏的现实状况展现于此,同时让更多人认知贵儿戏的文化特点和人文价值。

    歌海 2021年5期2021-01-01

  • 谈程派唱腔艺术的特点
    杨佳迪摘要:程派唱腔有较为独特的发声方法,尤其在“嗽音”和“脑后音”的运用上,功力很深,形成了程腔沉郁、凝重的艺术特色。这方面,程先生唱腔中有股刚劲,吐字极有力量。对照程砚秋老师早年的唱腔,在调门、行腔、发音、吐字上,尤其是“嗽音”和“脑后音”的运用上,都可以看出程先生的演唱功底。关键词:程派;唱腔;特点中图分类号:J821 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2020)30-0142-01 DOI:10.12228/j.issn.1005-53

    文艺生活·下旬刊 2020年10期2020-11-23

  • 谈戏曲表演中唱腔的情感运用
    洪摘要:各剧种的唱腔都是表达人们的思想感情的一种艺术表现手段。动人的唱腔,它之所以为人们喜爱,具有极大的艺术魅力,就是因为它是人们思想感情的自然流露,它从各个侧面表达了人们的思想感情,无论何剧种,歌唱艺术的一个重要的原则,即要声音和语言需要内在的东西来支持它,才能赋予它生命,这就是感情。关键词:戏曲;唱腔;情感中图分类号:J61 文献标识码:A    文章编号:1005-5312(2020)27-0142-01DOI:10.12228/j.issn.100

    文艺生活·下旬刊 2020年9期2020-11-16

  • 谈京剧花脸的分工与唱腔
    铿锵、黄钟大吕的唱腔,都能给人以永遠难忘的深刻印象。关键词:京剧;花脸;分工;唱腔中图分类号:J821      文献标识码:A    文章编号:1005-5312(2020)24-0151-01 DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.109京剧花脸是京剧的重要行当之一,在整个京剧艺术中具有十分重要的地位与作用,具有其独特魅力。京剧的表演艺术是一个高度的技巧综合体,声腔只是其中的一部份,表演是京剧花脸的生命。一、京剧花

    文艺生活·下旬刊 2020年8期2020-11-16

  • 浅谈京剧老生流派唱腔艺术的传承
    ;流派;杨宝森;唱腔;传承中图分类号:J821.2   文献标识码:A    文章编号:1005-5312(2020)24-0125-02 DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.093中国京剧流派艺术源远流长,唱腔艺术是其最具特色的部分。传承好京剧流派艺术的优秀传统,是我们青年演员责无旁贷的义务。作为一名京剧老生演员,笔者12岁考入中国戏曲学院附中,坐科七年,师从叶蓬、白秉钧、朱振东、李文才、李正平、吴泽东、陈国卿等老

    文艺生活·下旬刊 2020年8期2020-11-16

  • 浅谈京剧老生唱腔的传承与创新
    艺术,老生行当的唱腔虽然风格迥异,但是对唱法有着十分严格的要求,表演者如何将京剧老生的唱腔韵味表达出来,是具有一定的挑战性的。随着时代的进步和发展,现代艺术形式给京剧老生唱腔带来强烈的冲击,京剧作为中国传统文化,又是我国的国粹,要在当前百花争放的艺术市场中分得一杯羹,凭借自己的优势在竞争日益激烈的环境中站稳脚,必须从自身唱腔和自身角色出发,不断进行唱腔上的创新,从而提高艺术水平。一、京剧老生的特点及唱腔流派特色京剧行当分为“生旦净丑”四大类,老生是其中一个

    戏剧之家 2020年17期2020-11-14

  • 湖南花鼓戏旦角表演技艺探析
    角;台步;水袖;唱腔;表演湖南花鼓戲主要来源于民歌,地方色彩十分浓郁,表演风格清新活泼、朴实明快,根据音乐风格的不同可分为川调、牌子、打锣腔、小调四类,在湖南各地广为流传,也是当地民间最受老百姓欢迎和最被大家熟知的地方戏剧种。它根植于民间,传播服务于大众,具有十分广泛的群众基础和浓厚的生活气息,吸收了各种民间艺术的精髓,是湖湘传统文化的瑰宝之一。湖南花鼓戏从最初的一旦一丑演唱慢慢发展到小丑、小旦、小生“三小”演唱,后又吸收大剧种的优点发展成行当更丰富的剧种

    艺海 2020年9期2020-11-13

  • 豫剧的演唱艺术浅析
    的艺术性,演员的唱腔以及咬字吐字都富含艺术性,其中蕴含的演唱艺术对于我国的演唱历史来说有着十分重要的意义。本文结合豫剧演唱特点以及发声技巧等方面针对豫剧演唱艺术展开分析。【关键词】豫剧;演唱艺术;唱腔;发声技巧在戏剧舞台表演中,演唱是十分关键的部分,通过演唱可以反映出戏曲本身的艺术性质,而且还能让戏曲的独特魅力呈现在观众面前。演员在演唱过程中需要掌握发生技巧吐字方法,这两种要素对于演唱风格来说起着决定性作用,对于豫剧表演者来说,其唱腔具有十分独特的艺术性,

    科学导报·学术 2020年87期2020-11-08

  • 戏曲演员如何运用情感和唱腔
    曲表演中对情感、唱腔等运用会直接影响戏曲表演效果。戏曲演员如何运用情感和唱腔对一出戏曲表演效果的成败至关重要。本文结合笔者的从业经历,分析戏曲演员对情感和唱腔等运用问题,旨在为戏曲演员的培养奠定基础。【关键词】戏曲演员;情感;唱腔;表演技巧戏曲演员在表演中需要面对各种各样的角色,而不同角色在不同故事情节中的人物形象以及表演技巧等都会有不同。如在《朝阳沟》中银环、银环妈、栓保妈等都有着鲜明的人物性格特点,涉及到不同的情感表达与表演中的唱腔运用,这种情况下,如

    科学导报·学术 2020年87期2020-11-08

  • 浅谈越剧流派唱腔的传承和创新应用
    视野,使很多流派唱腔重新成为关注重点。而越剧流派唱腔的传承和创新应用更是值得我们分析和研究的重要课题,本文从越剧流派概述、传承过程以及创新应用技巧三个方面分别入手,希望能为促进越剧发展、传承、进步提供一定支持。关键词:越剧流派;唱腔;传承;创新引言我国的戏剧文化由来已久,如果将各种各样的戏曲比作是山花烂漫,那么越剧必然是其中最为显眼夺目的一朵。越剧来源于江南水乡、发展于文化繁盛的时代,因此具有柔美和大气的文化特征,具有突出的艺术研究价值,因而对浅谈越剧流派

    青年生活 2020年1期2020-10-21

  • 民族歌剧《江姐》主题曲《红梅赞》的演唱分析
    词:《红梅赞》,唱腔,演唱分析中图分类号:J617.2文献标识码:A文章编号:1005-5312 (2020) 20-0076-01《红梅赞》作为歌剧《江姐》的主题歌贯穿于整部歌剧,其旋律委婉抒情却不失高亢嘹亮、铿锵有力,把“江姐”作为母亲、妻子以及革命者的不同情感都寓于唱腔中,人物性格得到了很好的刻画,一个血肉丰满、刚柔并济的女性形象呈现在观众眼前。《红梅赞》的歌唱性很强,朗朗上口,易于传唱,根据剧情的发展变化,四次完整出现在歌剧中,并且做到了首尾呼应,

    文艺生活·中旬刊 2020年7期2020-10-21

  • 关于越剧表演艺术家尹桂芳的唱腔艺术的思考
    ,积极对越剧进行唱腔艺术的创新,开创了尹派,建立了完善的表演体系,为了进一步挖掘尹桂芳的唱腔艺术,促进越剧的发展,本文对此进行研究。关键词:越剧;尹桂芳;唱腔尹桂芳是我国著名的越剧表演艺术家,其开创了“尹派”艺术,对越剧的发展起到了促进作用。虽然尹桂芳已经离开舞台六十多年,但是“尹派”艺术在越剧中依然占有非常重要的地位。尹桂芳的学生茅威涛、赵志刚、王君安等人,先后获得了梅花奖、白玉兰奖、文华奖等等,继承了发扬了尹桂芳的艺术,也使得尹派发展越来越好,越剧发展

    看世界·学术上半月 2020年12期2020-09-10

  • 论四川金钱板的音乐特征
    将从板式特征以及唱腔类型对四川金钱板的音乐特征进行研究。【关键词】金钱板;板式;唱腔中图分类号:J826      文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)23-0018-02金钱板是一门半说半唱、似说似唱,吟诵性非常强的说唱艺术,它的音调介于唱词的语言声调与旋律之间,听起来似乎是说,但又与日常生活的口语不太一样,它是将唱词的语言声调融入基本的旋律当中来演唱。金钱板唱腔结构较为简单,属于基本曲调的板腔变化结构,“即

    戏剧之家 2020年23期2020-08-31

  • 邵阳花鼓戏丑行的表演特色和唱腔特点
    无论是表演,还是唱腔,都具有十分鲜明的特色,深受观众喜爱,为戏曲表演增添了不少艺术美趣。〔关键词〕花鼓戏;丑行;表演;唱腔;声腔;语言邵阳花鼓戏历史悠久、韵味悠长,因具独特的艺术魅力而在湘中、湘西和滇、黔要道等地广为流传,具有深厚的群众基础,现为国家级非物质文化遗产保护项目。该剧种是在当地民间歌舞“对子花鼓”“车马灯”的基础上逐步发展而来的,有着十分浓郁的生活气息,艺术风格上既诙谐、幽默,又活泼、清新。它最初是小丑、小旦表演的“二小戏”,慢慢变为小丑、小旦

    艺海 2020年7期2020-08-28

  • 戏曲音乐之我见
    乐包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及过场音乐。中国戏曲音乐是以群体风格、地方风格、民族风格为特征的。其发展历史悠久,民歌、百戏音乐、唐代的歌舞音乐和宋代说唱艺术音乐是其发展的基础.关键词:综合艺术;戏曲音乐;唱腔;打击乐;泗州戏;腔调中图分举号:G633.951 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2020)14-0142-01一、综合艺术中的戏曲音乐中国戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及人物扮演等各种因素的综合艺术。

    文艺生活·中旬刊 2020年5期2020-08-14

  • 论越调的角色机制及其艺术韵味
    行当;角色制度;唱腔;韵味中图分类号:F426.85文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)11-0146-01继承歌舞百戏之传统,宋元以来的戏曲艺术日趋形成了人物“类属”观念,五花爨弄”之角色分工体制更是为包括越调在内的明清戏曲行当的生成模式奠定了坚实的基础。在民族戏曲角色机制孕育的进程中,越调戏曲逐渐形成了生旦净末丑以及杂伴等几大行当。传统越调以老生戏见长,老旦与净行花脸如同绿叶,映衬的主角老生格外红火。有鉴如此,兹对越调生、旦、净三个行

    文艺生活·中旬刊 2020年4期2020-08-06

  • 歌剧《党的女儿》《血里火里又还魂》人物唱腔分析
    词:歌剧;人物;唱腔;分析剧情简介:1935年在江西苏区杜鹃山上,红军长征北上抗日的途中,刑场上,女共产党员田玉梅在老支书的掩护下死里逃生,老支书在临行前透漏对她说党内有叛徒,而区委书记马家辉恰恰就是那个深藏于党内的那个叛徒,田玉梅险遭暗算,马家辉与白军团长共同设计埋下重兵,试图一举歼灭游击队。在这危急四伏的紧要关头,田玉梅用她的一片赤诚之心化解七叔公对她的质疑,帮助桂英点燃革命战斗的勇气,揭穿丈夫马家辉叛徒的嘴脸。田玉梅、七叔公和桂英连夜上山去寻找游击队

    视界观·下半月 2020年5期2020-08-04

  • 饰演“反派”角色的感悟
    必要性以及对音乐唱腔的诠释。关键词:泗州戏;反派;脸谱化;性格化;内心世界;唱腔中图分类号:J824文献标识码:A文章编号:1005-5312 (2020)15-0125-01一、笔者在现代戏《哥哥莫要过河来》中的“反派”角色无场次大型泗州戏二、对于戏曲“脸谱化”的认知要想知道何为“脸谱化”,首先就要对戏曲“脸谱”有一个认知。脸谱是传统戏曲演员脸上的绘画,它是用于舞台演出时的化妆造型艺术;不同脸谱,色彩和图案也不尽相同。比如:“生堕”面部妆容简单,略施脂粉

    文艺生活·下旬刊 2020年5期2020-08-03

  • 浅谈评剧唱腔的音乐艺术特点
    发展过程中,评剧唱腔在吸收其他优秀剧种唱腔艺术基础上,形成了独具风格的音乐艺术特点。本文旨在对评剧唱腔音乐艺术特点进行归纳梳理,以便让人们对评剧艺术有一个更加深刻的了解,为传承和弘扬评剧艺术提供相应的支持。关键词:评剧 唱腔 音乐 艺术在中国传统戏曲中,评剧属于戏曲的板腔体。评剧艺术主要以唱腔音乐为依托,通过唱腔艺术来展现剧中人物的心理、思想、情感以及情绪。因此,对评剧唱腔艺术的了解和掌握,更能让我们走进评剧艺术殿堂,去感知感受评剧艺术的独特魅力。一、评剧

    参花(上) 2020年9期2020-08-03

  • 京剧的特点初探
    。关键词:角色;唱腔;表演;四大名旦一、京剧的形成与发展京剧形成于清代的北京,将近200多年的历史。京剧是我国流行最广、影响最大、最具代表性的戏曲曲种,是在徽调的基础上不断吸收其他剧种而形成。四大徽班以多样的音乐唱腔和海纳百川的气度,逐步登上了北京剧坛的霸主之位。后来他们又将楚调融入徽剧之中,使徽剧得到充实和丰富,又被称为皮簧戏,皮簧戏的主要角色是老生,老生挑大梁,取代了之前旦角的主要位置。重心由旦角重“做功”转变老生戏重“唱功”。由于皇室宠爱和老一辈演员

    科学导报·学术 2020年31期2020-07-23

  • 即墨柳腔的唱腔研究
    唱,对即墨柳腔的唱腔开展相关研究与分析。【关键词】即墨柳腔;唱腔;研究引言柳腔虽然为地方剧中,不过自身具有的价值与意义十分重要。作为土生土长的山东剧中,就哟较为独特的声腔系统,值得开展系统深入的研究。1.唱腔1.1板腔体唱腔以板腔体为主的柳腔音乐主要含有两大强调,花调与悲调,二者地位十分关键。同时还含有生调与其他剧种演化而来的反调等。花调又叫花腔、为青衣、花旦等行当的基本强调,适合于表达欢快、倾诉以及争执等情感。强调尾部常用小嗓以翻高六度或者是八度等模式,

    科学导报·学术 2020年74期2020-07-19

  • 把握曲调风格 塑造戏剧形象
    目《湘绣情》,在唱腔处理上有些许心得体会,在人物的塑造中感受到“声”和“情”的重要关系。要想唱腔处理妥当,首先要有扎实的基本功,其次必须深入体会人物性格,由此才能塑造出生动的人物形象,传达出鲜明的主题思想。〔关键词〕 花鼓戏;唱腔;洞腔提起湖南地方小戏,花鼓戏是最为知名的。湖南花鼓戏最初的音乐便是湖南民歌,清朝嘉庆年间便出现了“地花鼓”,这是花鼓戏最初的形式。根据流行地区,湖南花鼓戏可分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏等六个流派,主要伴奏乐器采用的都是“大筒”。中

    艺海 2020年6期2020-07-17

  • “戏剧”祁剧与“戏曲”祁剧之异同
    向辉煌的,亦即“唱腔”在“戏曲”中具有决定性的因素;同样,祁剧也是在引进弋阳腔之后才发展成熟并创造辉煌的——尤其是高腔、昆腔、弹腔“三腔”并用,为祁剧的辉煌打下了基础。因此,作为“戏剧”祁剧可以有“九百年”乃至几千年的历史,作为“戏曲”祁剧则只有“五百年”历史。关键词:戏剧;戏曲;唱腔;祁剧历史祁剧的称谓很多,江西、福建等地称为“楚南戏”,广东潮州、梅州等地称为“汉剧”,民国年间称为“祁阳戏”,中华人民共和国成立后,定名为“祁剧”。用祁阳的县名来命名一个剧

    文艺论坛 2020年1期2020-07-14

  • 未被遗忘的记忆
    扬琴;曲剧音乐;唱腔一、昆明扬琴音乐发展的历史概况(一)昆明扬琴的“萌芽”扬琴作为一种说唱艺术最早是由中原地区不同的曲艺形式传入云南后,融入当地的语言和风俗,形成的一种颇具地方特色的曲艺形式,它流行于云南省各个地州,其中包括昆明、鹤庆、腾冲、玉溪、宝山等地,其活动类型包含娱他性和自娱性。除昆明扬琴和鹤庆扬琴外,其余地区的扬琴说唱大都属于自娱性活动。昆明扬琴是昆明民间说唱艺术,它以昆明的俗语为基础,以说唱为作为其表现形式,解放前是由瞽目艺人为了养家糊口而进行

    黄河之声 2020年8期2020-07-13

  • 广灵秧歌戏曲文化内涵调查研究
    【关键词】剧目;唱腔;内涵【中图分类号】G632.3                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X(2020)10-0075-02【本文著录格式】佟丽.广灵秧歌戏曲文化内涵调查研究[J].北方音乐,2020,05(10):75-76,45.广灵县历史上曾是个多民族聚居的地方,虽然各民族在生活方式、民风、民俗上各有不同,但是民族之间的互相融合使这一地区的文化体现出一种边塞

    北方音乐 2020年10期2020-07-09

  • 经典传统艺术焕发新鲜生命力
    ,别有特色的蒲剧唱腔是一个重要的原因。文章探析了蒲剧唱腔的艺术价值,了解蒲剧艺术能长久屹立于传统艺术之林背后的因素,同时也为如何在现代社会对蒲剧唱腔进行创新,在新时代背景下对蒲剧音乐进行传承、发展以及保护提供了一定的参考。关键词:蒲剧;唱腔;价值;创新蒲剧在民间被人们称为乱弹,是山西省古老的剧种,作为山西省四大梆子之一,它在山西省戏曲领域有着举足轻重的地位,在晋南地区尤其流行。清朝光绪年间,这种艺术形式的发展达到了顶峰,蒲剧流布陕、甘、绥、豫等地区,蒲剧本

    大观 2020年1期2020-06-27

  • 浅谈京剧老生唱腔的传承与创新
    剧艺术当中的一种唱腔流派艺术,其唱腔风格别具一格。对此,要想促使京剧老生唱腔得到有效发展,需要相关人员对其唱腔进行传承和创新。一、京剧老生的概述以及唱腔特点介绍在京剧艺术中,老生的概念是指京剧中的一个角色,属于一种较为独特的艺术派别,其类型可包含文与武两种。另外,老生的分类,也可以从表演角度进行分析,如唱功老生、武老生以及做功老生等。京剧中的老生,其唱腔需要演唱者在发音过程当中,应用押喉的方法,通过自己的鼻腔以及口腔,进行声音调换。另外,京剧老生的唱腔派别

    大众文艺 2019年17期2019-07-14

  • 浅谈戏曲音乐中唱腔与伴奏的关系
    0)一、戏曲中的唱腔和伴奏中国的曲艺艺术发展历史悠久,内涵丰富,博大精深,是我国艺术领域的一大瑰宝。中国的戏曲唱腔起源于徒歌,戏曲中的唱腔分为不同的类型,有表演者的个唱、合唱、重唱等。一般而言,表演者通过大段的演唱来描述整个戏曲的故事背景和情节,介绍人物的关系和主题观念。其中,通过不同的唱法,可以展现人物的不同情感和心绪,或是悲伤,或是愤怒。按照唱腔的不同形式,又可以分为不同的类型,有抒情唱腔、叙事唱腔、戏剧唱腔。这其中,抒情唱腔主要是表达情感,丰富人物的

    魅力中国 2019年35期2019-01-13

  • 戏曲中唱腔与伴奏的关系
    ■郁赵飞戏曲中唱腔与伴奏的关系■郁赵飞中国戏曲有着源远流长的文化内涵,将富有律动的舞蹈和动听的旋律相结合,一句古话“无曲不成戏”也展示了音乐在戏曲中的地位。唱腔和伴奏是构成传统戏曲中音乐的两个主要内容,也是表现一部戏曲作品的主要形式。唱腔所发挥的作用是:推动剧情的发展,叙述角色的感情,书写人物的形象,表达作品的立场或态度。伴奏被用来丰富唱腔的韵味,起到渲染的作用。调节唱腔的韵律,渲染舞台的气氛,唱腔的情感,弥补唱腔的缺憾。伴奏和唱腔的结合,使戏曲作品不仅仅

    剧影月报 2016年4期2016-11-20

  • 漫谈戏曲唱腔艺术
    500)漫谈戏曲唱腔艺术纪春秋(黑龙江省勃利县实验剧团,黑龙江 七台河 154500)戏曲与话剧等其他表演艺术的根本区别在“曲”。传统的称谓“戏曲”是指我国特有的以京剧为代表的民族戏剧,而“戏剧”则指从外国传来的话剧等表演艺术。“曲”是戏曲艺术的重要特征。因此,又谓无“曲”不成戏。这里所指的“曲”是戏曲艺术的声腔,也即是唱腔。戏曲;唱腔;艺术戏曲的唱腔音乐,是在我国民族音乐文化——诗歌、乐舞、说唱、民歌小调的基础上产生和发展起来的。在戏曲化的漫长过程中,几

    文艺生活·中旬刊 2014年7期2014-08-19