任伯年

  • 任伯年和他的公孙大娘
    法 雅丽丰繁》任伯年绘画作品展现场全长近13米,第一次打开。这是故宫博物院珍藏的徐渭《四时花卉图卷》第一次出宫,出宫即是回家,此刻它静静躺在绍兴的徐渭艺术馆中,这也是它第一次被如此完整地展开。在此之前,由于展览场地的限制,这幅长卷从未被完全打开过,观展的人只能看到其中的局部,即使在画册上,也只能一段一段分解着看。四时花卉从未如此同时盛放,春天的牡丹、芍药,仲夏的葡萄、芭蕉,秋天的桂花与苍松,冬日带雪的竹枝和老梅,一起泼洒淋漓,成就中国大写意的开创者,一代巨

    南方人物周刊 2023年36期2023-12-02

  • 任伯年人物画在意笔人物画教学中的意义
    中的重要环节。任伯年的人物画面貌多样、资源丰富,不仅蕴含着中国画的传统,而且吸收了西方绘画的优点。对任伯年人物画展开梳理和研究,临摹其经典作品,是意笔人物画教学的重要内容,对于当下中国画的学院教育具有重要意义。关键词:任伯年;意笔人物画;中国画教学临摹是中国画学习的重要方式,传统意笔人物画的临摹是高校中国画专业教学中的重要环节。所谓传统意笔人物画,通常是指在19世纪末20世纪初西学东渐以前,还没有深受西方绘画影响的意笔人物画。传统意笔人物画临摹可以帮助学生

    大观 2023年9期2023-11-26

  • 笔无常法 雅丽丰繁 ——任伯年绘画作品展在绍兴开展
    雅丽丰繁——任伯年绘画作品展”在浙江绍兴博物馆(徐渭艺术馆)开展。此次展览,绍兴博物馆携手北京故宫博物院、中国美术馆、上海博物馆、天津博物馆、广东省博物馆、沈阳故宫博物院等国内24家文博单位,共展出158件(组)书画藏品。本次展览乃全国首次系统地展示任伯年绘画艺术,以任伯年人物画为重点,选取不同时期、不同题材的作品,向观众介绍其艺术风格的源流和其“笔无常法,雅丽丰繁”的艺术特征,揭示以其为代表的海派绘画包容、开放、多元的特点,并兼及其生平、师友和后学传承

    老年教育 2023年9期2023-10-14

  • 任伯年绘画艺术探析
    画家客居沪上,任伯年便是其中的佼佼者。任伯年吸收并借鉴了西洋绘画中的表现技法及用色法则,将其与中国传统绘画相融合,形成中西兼容、雅俗共赏的绘画风格,在中国绘画史上有着举足轻重的地位,但其身份属性与文化素养等原因也造就了其作品的局限与不足。关键词:任伯年;绘画艺术;中西兼容任伯年(1840—1896年),名颐,今浙江杭州人。其父任鹤声,字淞云,为民间画师。任伯年幼承家学,从学于任熊、任薰,人物、花鸟、山水无一不精,后客居海上,鬻画为生。任伯年与虚谷(1823

    美与时代·美术学刊 2023年8期2023-10-09

  • 任伯年花鸟画装饰性语言探究
    欧阳丽君摘要:任伯年作为著名的海派画家之一,其花鸟画装饰性语言在近代画坛产生了深远的影响。本文首先对花鸟画装饰性语言进行释义,再从传统绘画的继承和西学东渐两个角度分析任伯年花鸟画装饰性语言的成因。其次,探讨任伯年花鸟画装饰性语言的表现特征,通过构图、设色、线条三个维度进行举例论证。最后,明确任伯年花鸟画装饰性语言对后世绘画产生的价值体现,以供当今花鸟画发展参考。关键词:任伯年;花鸟画;装饰性任颐,字伯年,作为海上画派中杰出的领军人物之一,他对后世的花鸟画创

    收藏与投资 2023年8期2023-09-07

  • 《拈花微笑图》像主及其唱酬活动考
    拈花微笑图》 任伯年 吴溢 诗歌 《申报》光绪六年(1880)二月的一个春日,任伯年(1840~1895)应一位比他小11岁的男子之请,为其画下了一幅肖像。画中的年轻男子,面带笑容,手拈菊花,坐于石上,左侧置一花篮,石后隐现竹枝,似有所悟,若有所得。就画面呈现的隐逸气质、佛教寓意而言,像主应是位颇有名气的文人雅士。九个月后(庚辰葭月,即1880年农历十一月),像主“益三”请比他大25岁的徐三庚(1826~1890)为画题引首,徐氏用娴熟的、金石味十足的、别

    收藏家 2023年1期2023-05-30

  • 追古涵今 拾珠新拓
    |林 阳若将“任伯年”作为研究课题,无疑是极为丰厚的。作为一位艺术全才、“艺术巨匠”、“海派巨擘”,任伯年其人、其艺术成就、其相关学术研究具有极高的美术史价值。如何解读任伯年,以知其人、识其貌?2021 年,江西美术出版社出版的《任伯年研究大系》,展现了任伯年的艺术“全貌”。该丛书的策划,缘起于江西美术出版社编审王国栋博士的毕业论文,兼观者之论与画者之论,旨在多角度、全方位、深层次地综合研究任伯年其人其艺。学界讨论成果颇丰,此丛书卷一、卷二囊括并梳理任伯年

    出版人 2022年6期2022-06-11

  • 任伯年写意花鸟画的特点及对绘画创作的启示
    重要组成部分,任伯年的花鸟画用笔简练,造型精美,设色清丽,画中表现出的强大生命力受到不同领域人们的好评和欢迎。通过对任伯年花鸟艺术特点的探究,对花鸟艺术的造型、章法等方面进行借鉴与参考,有助于提高绘画专业理论和技法,为花鸟画创作提供一种新思路,既要注重生活的积累,又要以现代观念对待传统。关键词:任伯年;花鸟技法;启示 ;创作写意花鸟画是以中国传统文化为根基,具有深厚的文化底蕴和人文内涵,纵观历代优秀花鸟画作品,各具特色,自成一家。写意花鸟画一直在继承前人的

    锦绣·中旬刊 2022年1期2022-05-16

  • 任伯年的绘画艺术造诣的探索与研究
    摘要:任伯年的一生是艺术的一生,在绘画上造诣很深,技艺精湛,才华横溢。他的绘画作品具有特色,并且有较高的艺术和历史价值。关键词:任伯年;艺术;价值;世界四大文明古国的中国,有着浓厚底蕴的民族文化,尤其在绘画艺术方面,具有悠久的历史,从绘在陶器上的绘画艺术到在绢上绘画,其间有很多的绘画大师将中国传统的绘画艺术推向高潮。任伯年是中国现代艺术史的艺术奇才,在艺术创造中取得很高的成就。作品以中国文化为主要核心,大多数体现了爱国主义的情操,重视和吸收外来文化的应用,

    文学天地 2021年9期2021-11-10

  • 藏家徐悲鸿的“追星”之路
    鸿最早开始收藏任伯年的画作,目前可以追溯到1926年3月。徐悲鸿早年在上海极为困顿之时曾受到吴兴的一名商人黄震之的赏识与帮助,黄震之平生喜爱书画,1926年,徐悲鸿在他的介绍下认识了任伯年的长女任雨华的后人吴仲熊。吴仲熊知晓徐悲鸿酷爱任伯年的绘画,遂将多幅所藏任伯年父女的画作赠予徐悲鸿。在这之后,1927年后可以算是徐悲鸿对任伯年画作的第二批收藏,徐悲鸿开始从各种渠道广为搜集任伯年的画作,“十六年(1927年)返居沪,以先君酷爱任伯年画,吾亦以其艺信如俗语

    中国民族博览 2021年12期2021-09-05

  • 任伯年的海上情缘
    □ 斯舜威任伯年是“写实”通俗画风新传统的开拓者,其绘画发轫于民间艺术。他的父亲任声鹤是民间画像师。受家庭熏陶,任伯年幼年即能绘画。据徐悲鸿《任伯年评传》中载,其父“能画像,从山阴迁萧山,业米商”,曾向任伯年传授肖像画法。青年时期,任伯年在太平天国军中“掌大旗”,直到天京沦陷才回到家乡。后来,他到上海学画,并长期以卖画为生。当时的上海,外国商人、地主富绅、官僚巨贾云集,为江南最富庶繁荣的商业大都会。到沪后,任伯年巧遇任熊,并随任薰一起师宗明代陈洪绶,进而学

    老年教育 2021年6期2021-07-12

  • 从绘画题款看任伯年书法的阶段性特点
    薛帅杰研究任伯年書法是比较困难的。一方面,任伯年并不把自己看作是书法家,其创作的纯粹的书法作品甚为少见;另一方面,任伯年关于自己书法学习的情况并未留下文字记录,时人与后人对其书法的评价也甚为少见。然而,任伯年通过绘画题款的形式,留下了大量的墨迹。尽管这些墨迹大多为穷款,很多时候只是记录绘画生成的嘱赠对象、时间、作者与地点,但这些题款从1865年任伯年26岁始,至1895年任伯年56岁终,却有完整遗存。中国美术馆馆藏任伯年绘画作品200多幅,结合人民美术出版

    书画世界 2021年5期2021-06-28

  • 浅析任伯年《紫藤翠鸟图》
    罗欣沛摘要:任伯年是近代中国绘画史上技艺精湛且全面的重要画家。他的花鸟画结合传统优秀绘画,吸收民间艺术和西洋水彩画的特点,并加以创新形成雅俗共赏的风格。本文首先介绍任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色,其次从内容、构图、笔墨、设色上着重分析任伯年《紫藤翠鸟图》,最后得出结论:创作一幅好的作品需要博众之长,推陈出新;师法自然,达到物我合一的境界。关键词:写意花鸟画;任伯年;设色;构图;笔墨技法一、任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色任颐(1840-1896年),

    锦绣·中旬刊 2021年1期2021-06-11

  • 徐悲鸿穿越时空“神交”任伯年
    张李萌徐悲鸿《任伯年像》51厘米×39厘米 1927年作徐悲鸿纪念馆藏1840年,鸦片战争爆发,西方列强轰开了满清王朝封闭的国门。在社会巨变的时代,任伯年出生了。其父任凇云原是民间写意画工,后在浙江萧山开了间米店,“读书不苟仕宦,设临街肆,且读且贾;善画,尤长写真术,故伯年画学实出庭训”。1895年,任伯年去世,徐悲鸿出生。徐悲鸿的父亲徐达章是私塾先生,能诗文、善书法,自习绘画,常应乡人之邀作画,谋取薄利以补家用。徐悲鸿“知任伯年名之始”即是在他儿时。一日

    中国收藏 2021年4期2021-04-14

  • 任伯年绘画作品中的雅与俗
    0000)一、任伯年绘画作品中的雅与俗的形成原因(一)雅的成因任伯年的绘画作品中的“雅”得益于他对传统绘画技法和思想的吸纳。任伯年绘画生涯早期师从任熊、任薰,二人师法陈洪绥,并学习晋唐传统,任伯年早期绘画的高古朴拙实际上承袭了陈洪绥和晋唐时期的绘画风格。任伯年绘画生涯的中后期吸纳众家之长,从任伯年的画上题跋可以看出他在绘画生涯中后期曾学习徐渭、陈淳、陈洪绥、华喦、石涛、朱耷、金农、罗聘、恽南田、赵之谦等文人画家的绘画技巧和绘画思想。对传统绘画技法和思想的吸

    大众文艺 2021年3期2021-03-16

  • 任伯年紫藤花鸟画的绘画色彩对我的创作启示
    罗欣沛摘要:任伯年紫藤花鸟画画的绘画色彩丰富多样,技法独到,值得深入研究学习。本文首先介绍任伯年的紫藤花鸟画,其次解读任伯年紫藤花鸟画绘画色彩的形成原因,然后研究了任伯年紫藤花鸟画的绘画色彩技法,最后得出任伯年紫藤花鸟画绘画色彩对作者的创作启示。关键词:紫藤花鸟画;任伯年;绘画色彩一、任伯年的紫藤花鸟画及后世影响任伯年写意花鸟画题材多样,内容丰富,其中紫藤是他经常画的一种题材。紫藤本身寓意美好,既符合市民审美眼光又符合文人墨客审美情趣,因此深得任伯年喜爱。

    锦绣·下旬刊 2021年9期2021-03-15

  • 任伯年花鸟画技法发展过程研究
    之一的著名画家任伯年的花鸟画技法发展过程为探究对象,以任伯年花鸟画技法发展过程在不同阶段发生的演变为切入点,讨论其独具个人特征的绘画风格形成的原因,着重分析了花鸟画所表达的世界观、文人审美取向、价值观,通过分析花鸟画的技法发展历程,探究任伯年花鸟画所具有的人文精神。关键词:任伯年;海派画家;花鸟画;民间艺术 任伯年(1840-1895),清朝后期著名画家,即任颐,初名润,字次远,号小楼(亦作晓楼),后改名颐,字伯年,又称山阴道上行者、寿道士等,以字行,浙江

    人物画报 2021年9期2021-03-15

  • 浅析任伯年《紫藤翠鸟图》
    罗欣沛摘要:任伯年是近代中国绘画史上技艺精湛且全面的重要画家。他的花鸟画结合传统优秀绘画,吸收民间艺术和西洋水彩画的特点,并加以创新形成雅俗共赏的风格。本文首先介绍任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色,其次从内容、构图、笔墨、设色上着重分析任伯年《紫藤翠鸟图》,最后得出结论:创作一幅好的作品需要博众之长,推陈出新;师法自然,达到物我合一的境界。关键词:写意花鸟画;任伯年;设色;构图;笔墨技法一、任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色任颐(1840-1896年),

    锦绣·中旬刊 2021年2期2021-01-28

  • 小学中段美术课程中对国画写意花鸟的研究与实践
    中国画的发展,任伯年是最著名的海派画家之一。作者通过对任伯年画作的赏析,从“诗情画意”到“匠心营造”,寻迹匠心之道,责在“守破离”。结合自身实际,基于美术教育核心素养的培养,将从学习任伯年的写意花鸟技法入手,潜心学习,精益求精,不忘初心,做一个有情怀、有温度的教书匠。关键词:任伯年;雅俗共赏;守破离;匠人精神初识任伯年大师还是在小学时候,家乡的博物馆展览了任伯年的作品,当时被他的花鸟画深深吸引,也得知萧山画坛有驰名中外的“海上三任”(任熊、任薰、任颐),其

    科学与财富 2020年29期2020-12-21

  • 浅析任伯年人物画装饰美
    ◎高煜关键字:任伯年 人物画 装饰美 表现语言一、任伯年人物画的发展概述(一)任伯年人物画的形成与发展任伯年与人物画的结缘来自于他的父亲,父亲是民间写真画工,因此他自小便打下了绘画基础。任伯年人物画风格的形成最初受到民间肖像画写真术的影响,再受到任熊、任熏等中国传统艺术风格的影响,继而师法陈洪绶古质奇崛的独特画风,画上常有题款“法陈章侯”“仿老莲”,后学习过西方的素描、速写等。鸦片战争后中国受到了西方文化的冲击,大众的审美也随之改变。在寻找绘画市场和新的绘

    颂雅风·艺术月刊 2020年15期2020-12-08

  • “在神不在貌”:大师眼中的大师
    兴1895年,任伯年,一位揭开艺术新格局的时代明星逝去;徐悲鸿,一位引领艺术变革的璀璨明星诞生。他们在艺术上一脉相承,都是中国画家中罕见的天才人物;他们也同是兼具时代精神与艺术个性的先行者,为中国画伟大传统的复兴辟出新路。如何以大师之眼去观大师之作?徐悲鸿的收藏世界和收藏观又是什么样的?日前,“在神不在貌——从任伯年到徐悲鸿”在北京徐悲鸿纪念馆正式开展,展览将持续至2021年2月28日。两位艺术巨匠之间的“对话”徐徐展开,展览的3个板块:“沉酣矫变”“雅丽

    人民周刊 2020年21期2020-12-03

  • 任伯年的人物画在中国绘画史上的意义
    □ 范达明任伯年(1840-1895)作为清末“海上画派”的重要画家,在人物、花鸟诸传统绘画领域都有建树。就其个人的艺术成就看,他的花鸟画可能并不亚于人物画,但就“海上画派”而言,在其前后的虚谷(1823-1896)、蒲华(1832-1911)乃至吴昌硕(1844-1927)诸辈,都主要以花鸟画享名,与这些同人相比,任伯年在花鸟画上的成就相对就不甚突出了;换言之,如果任伯年毕生没有人物画的成就,那么也许就没有其今天“任伯年”之盛名,所谓的“四任”——任熊(

    中华书画家 2020年4期2020-11-30

  • 任熊与任伯年《麻姑献寿图》对比研究
     要:任熊与任伯年作为晚清时期海上画派最为典型的代表,本文通过探究分析麻姑形象和祝寿图的历史起源以及任熊与任伯年艺术风格形成背景,从人物塑造、用笔、用色方面对比研究任熊与任伯年的《麻姑献寿图》艺术形式与语言。充分发掘两者的《麻姑献寿图》绘画风格差异与个性。从中窥视,任熊和任伯年在绘画领域的面貌与创新。关键词:祝寿图;麻姑;任熊;任伯年;麻姑献寿图;创新一、祝寿图和麻姑形象的历史起源中国古代的祝寿图(献寿图),是一种区别与花鸟画、人物画、山水画的特殊绘画种

    科学导报·学术 2020年44期2020-10-28

  • 任伯年的画
    从天降》 清·任伯年任伯年是一个很独特的画家,在“三任”(任熊字渭长、任薰字阜长、任颐字伯年)中,任伯年的成就及声誉最高。可以说,他是一位“全能”的画家,对于花鸟、翎毛、人物、山水乃至走兽、牲畜,无一不能,花鸟、人物尤为精妙,点写、双勾相得益彰,章法意境十分巧妙,宾主安排独特突出,风格奔放又精密。特别值得一提的是,任伯年用色非常讲究,尤其是在用粉方面,近百年来无人可及。他的画风,在当时成为一时风尚,直到现在,还有许多人受他的影响。吴昌硕便是直接受他影响的。

    老年教育 2020年7期2020-07-13

  • 浅谈兼工带写花鸟画
    带写 花鸟画 任伯年 齐白石 以形写神一、兼工带写花鸟画的发展从中国花鸟画史上来看,从原始社会时期就产生了花鸟画,到了唐代才成为独立的形态。五代时期以来,“徐黄体异”促进其发展。北宋时期,代表人物黄居寀和崔白,画中带有野情野逸的败荷凫雁而驰名,在用笔用墨、构图等方面都有了进一步发展。两宋时期,文同、苏轼等人倡导的清雅闲逸,出尘绝俗与宫廷当中推崇的富丽堂皇形成了鲜明的对比。此时的花鸟画以情趣为主。由此可见,从黄筌、徐熙到文同等文人画是兼工带写花鸟画的启蒙与铺

    参花(上) 2020年7期2020-06-19

  • 海派巨匠任伯年艺术探析
    对晚清海派大家任伯年从艺经历和艺术风格的研究与探析,揭示他在中国艺术史上的地位。任伯年(1840—1895),初名润,字次远,号小楼,后改名颐,字伯年,别号山阴道上行者、寿道士等,浙江山阴航坞山(今杭州市萧山区瓜沥镇)人。任伯年是晚清时期著名花鸟和人物画家,与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四杰”,是“中国画坛近代六十名家”之一。任伯年是一位天资聪颖、才气横溢的绘画高手,对花鸟、人物、山水、鱼虫、翎毛无所不能、无所不精。任伯年绘画以人物和花鸟为主,擅长写

    东方收藏 2020年4期2020-06-01

  • 视觉图像视域下的《酸寒尉像》
    海画派代表人物任伯年为吴昌硕写的肖像作品,这幅著名的绘画作品不仅在绘画技法上取得成就,更具有丰富的图像内涵。文章试根据图像学的原理分析任伯年的《酸寒尉像》,解读画者任伯年与被画者吴昌硕的密切关系。关键词:图像志;《酸寒尉像》;任伯年;吴昌硕基金项目:本文系国家社科基金重大项目“中华美学与艺术精神的理论与实践研究”(16ZD02)阶段性成果。任伯年是晚清上海画派代表画家,在过去的研究当中,对其研究多是将其作为“四任”之首的花鸟画家(图1)加以定位之后,再去分

    美与时代·美术学刊 2019年9期2019-11-29

  • 文人式的画师
    的艺术大师们。任伯年便是其中之一。彼时,任伯年是与虚谷、吴昌硕、蒲华并驾齐驱的“海派四杰”之一,与任熊、任薰、任预同称“四任”;今天,任伯年依然是海派艺术家中市场价值最高的画家之一。任伯年,初名润,字次远;后改名颐,字伯年,以字行。其大伯任熊、二伯任薰,均为知名画家,父亲任声鹤则是小有所成的民间画像师。任伯年自幼随父卖画,虽然未曾系统学画,但家庭环境耳濡目染加之禀赋使然,很小就表现出不同凡响的艺术天赋。直到近30岁,任伯年才从两位伯父正式学画,很快便成绩斐

    世界知识画报·艺术视界 2019年10期2019-11-13

  • 海派前期花鸟画创作技法的解析
    【摘要】本文以任伯年《蒲塘秋艳图》与《牡丹孔雀图》两幅花鸟画为例,通过类似文学批评里“文本细读”似的精摹方式,深入体验、解析海派前期代表人物任伯年花鸟画的笔墨技巧技法,探讨海派的美术史意义,以期获得美术史教学中的“典型性”和规律性的素材,积累花鸟画教学的宝贵经验。【关键词】海派前期;任伯年;花鸟画;临摹;教学经验在美术教学中,对某一流派的研究讨论,不仅要依靠文献的梳理、勾连,图像的对比、解析,还需要借助一些具体的还原性实践,让学生更加直观体验到某一流派代表

    美术界 2019年10期2019-10-23

  • 浅析任伯年的肖像画艺术
    千多年的历史,任伯年的肖像画自幼受到父亲的熏陶,肖像画占据他画家生涯中很重要的地位。作为海派画坛承上启下最为重要的画家之一,任伯年的肖像画艺术雅俗共赏、借古开今,不仅为中国画开拓了新的延伸方向,并且融合了时代的特色加以诠释。因此任伯年被视为中国传统人物画从古至今转变的启蒙者和推动者。关键词:任伯年   肖像画   承上启下中图分类号:J205                   文献标识码:A                    文章编号:1008-33

    艺术评鉴 2019年17期2019-10-18

  • 任伯年花鸟画形式语言特点分析
    摘要:任伯年,名颐,字伯年,号次远,生于清末,是晚清时期著名画家,海派开宗立派的代表人物。他山水、花鸟、人物皆能,其中花鸟画最能代表其艺术成就和艺术特色,题材涉猎广泛。在他的作品中,有继承传统,有借鉴西方水彩画技法元素,并且把我国民间艺术的特色融入自己的花鸟画创作当中,形成了其独具特色的花鸟画艺术特色,他的作品雅俗共赏,迎合了各个社会阶层的审美,在当时受众面很广。本文旨在通过对任伯年花鸟画的形式语言特色做出具体分析与研究,从中归纳和分析出他的绘画形式语言在

    艺术大观 2019年32期2019-10-12

  • 角色与再现 ——任伯年写真肖像画赞助模式探析(1868—1886年)
    关系入手,探讨任伯年写真肖像画绘画风格形成的因素以及他在人物肖像画方面的创造性贡献。以往涉及任伯年写真肖像画的研究,尤其是对其外部环境的考察,多集中在赞助人对任伯年的提携以及绘画影响等方面,而对于两者在市场中所形成的合作模式探讨较少。这种合作方式被任伯年作为一种社交手段,扩大其在上海的交游圈。无疑,胡公寿在任伯年的早期艺术生涯中扮演了重要角色,他们的合作模式对任伯年写真人物面貌的呈现具有重要影响。胡公寿去世后,任伯年继续试图寻求类似的合作者,尽管与其他人合

    艺术探索 2019年4期2019-09-09

  • 卖假画获良机
    清著名海派画家任伯年出生在一个民间艺人家庭,父亲是一位肖像画师,他自幼随父习画,在父亲的悉心指导下,打下了扎实的绘画基础。任伯年十五岁那年,父亲在太平军战乱中去世,他孤身辗转流落到上海,靠父亲传授的画技摆摊卖画维生。那时的任伯年还默默无闻,画摊鲜少有人光顾,他只能过着吃了上顿愁下顿的困窘生活。有一次,他听说有人为了争买名画家任渭长的一幅画,把价格炒的很高,任伯年便想:何不模仿任渭長的画来卖个好价钱呢?于是,他在扇面上精心临摹任渭长的画,而且模仿地越来越逼真

    人生与伴侣·共同关注 2019年1期2019-06-11

  • 任伯年作品的收藏故事
    徐悲鸿一生崇拜任伯年,集藏任伯年作品很多。他慨叹任伯年几个学生都早逝,只剩倪墨耕民国初年还在上海鬻画,“不过油腔滑调而已”。任伯年1895年下世,有一子一女。女儿叫雨华,学父亲画艺很有成就,嫁湖州吴少卿为继室。吴少卿的孙子吴仲熊是徐悲鸿的好朋友,他知道徐悲鸿喜欢任伯年的画,找出任伯年和任雨华父女还未装裱的几十幅画送给徐先生,那是徐悲鸿集藏任伯年画作的底子。此后,他又陆续搜集并得了几十幅,“精品以小件如扇面、册页之属为多,其中尤以黄曼士所赠12页为极致”。黄

    老年教育 2019年3期2019-04-10

  • 任伯年人物画的艺术特点
    陈妍言摘 要:任伯年,清末著名画家,作品题材内容广泛,对花卉、禽鸟、人物等都极为擅长,其中人物画成就最为突出。早年学习过西方美术,人物画多学陈洪绶,将西方美术与自身长处进行有机结合形成自身风格,尊重传统,又独具创新。文章主要浅析任伯年人物画的艺术风格。任伯年的作品中有白描勾,有泼墨写意,更多的还是兼工带写,人物肖像画中常运用高古游丝描以及钉头鼠尾描,不仅迎合了大众审美,还独具个人风格,雅俗共赏。关键词:任伯年;中西结合;人物画;线任伯年是晚清时期上海地区的

    美与时代·美术学刊 2019年11期2019-03-19

  • 任伯年绘画中的意境与审美思想分析
    派的领军人物。任伯年技法全面涉猎甚广,花鸟、山水、人物、无不精通,特别是在花鸟画的创作上开启了粉彩花鸟画一代新风。他师法众家、重视写生,在继承了传统文人画的基础上又吸取了民间美术和西方绘画的创作方法。本文以任伯年的绘画艺术为主线,分析其花鸟画创作的风格概述及形成原因。关键词:任伯年   花鸟画创作   技法中图分类号:J205                   文獻标识码:A                    文章编号:1008-3359(2019)

    艺术评鉴 2019年23期2019-01-09

  • 刍议雅俗共赏的艺术品质
    的,有些画家在任伯年之前就提出了雅俗共赏,却难以成为主流。在西方文化传入中国后,中国传统的“雅俗文化”颇有兄弟阋墙之感,完美的融合在一起,形成了这一时期独特的艺术品质——雅俗共赏。关键词:雅俗文化;任伯年;人物绘画一、雅俗文化(一)何为雅俗借鉴文学定义,唐代孔颖达说“风雅颂者,诗篇之异体。赋比文兴,诗文之异辞耳。①”唐代殷璠语:“文由神来,气来情来,有雅体、野体、鄙体、俗体。”此处所谓“野体”鄙体 其实都与雅体相对,而与俗体相近的一种文体。所谓“雅”原指一

    躬耕·文化精粹 2018年5期2018-10-20

  • 任伯年,晚清画坛的“洋务派”
    迹的自由艺术家任伯年(1840—1895)生于浙江山阴航坞山(今杭州萧山),晚清“海派四杰”之一。他的绘画发轫于民间艺术,技法全面,山水、花鸟、人物无一不能。和那些单件画作价格早已惊爆拍卖场的国画家相比,任伯年似乎显得过于“低调”了。他的代表作、巨幅工笔人物画《华祝三多图》在1997年拍卖时,落槌价仅240万元;8年后,还是这件作品,在中贸圣佳国际拍卖公司的“10周年拍卖会”上,最终以2860万元成交,价格翻了10倍;直到2011年的西冷春拍中,《华祝三多

    环球人物 2018年19期2018-10-17

  • 任伯年人物画之多样性浅析
    摘 要:任伯年是清末“海上画派”的代表性画家,其绘画集传统之大成且富有创新精神,为清末因循守旧、陈陈相因的画坛注入了活力。任伯年的绘画尤以人物画著称,其人物画作品数量众多、异彩纷呈,具有多样性的特点。本文从任伯年人物画的题材选择、表现形式与绘画技法三个方面,分别对其多样性进行了阐述,围绕其作品的多样性特点进行了一系列分析,希望得出对人物画的规律性认识,进而可以从中汲取有用的因素,并将其应用到今天的人物画创作中,这也是本文研究的意义所在。关键词:任伯年;人物

    艺术科技 2018年7期2018-07-23

  • 任伯年四季花鸟画浅析
    构图没有突破。任伯年在这样一种的大环境之中,却没有随波逐流,而是勇于打破现状,在创作之中形成了自己独特的风格。他的构图新颖,用色大胆创新,在花鸟画中不仅是创造了新的风格、意境,还在立意中寄托了作画者自己的内心情感,从而增强了作品的立意,在晚清画坛可谓是一股清风,风格独树一帜。任伯年的绘画风格是随着他年龄的增长和生活经历而变化的,从早年的对于设色和技法运用稍显生疏,到一步步的成熟,在用线、用墨、用色有着自成一派的风格。任伯年在不同的季节所刻画的主体,用笔用墨

    世界家苑 2018年6期2018-07-23

  • 任伯年
    车前子任伯年也太能画了,会让人哭。形——对于一位成熟画家而言,是害人东西。“瞎尊者画法略师之乙酉三月伯年任颐记于海上”。任伯年有两套用笔。细笔学陈老莲,学轻巧了。陈老莲画着画着,细笔突然要撕咬起来……而任伯年的粗笔,从石涛的湿笔那里来。石涛的湿笔里有混沌之气,任伯年有点无精打采。何谓“用笔”,说也简单:就是怎样把笔给用起来。这就难了。水墨画家要有诗心,没有诗心,再怎么用功,也捉襟见肘。任伯年画桃、画枇杷,枝叶可以通用,只是果实不同,也是方便法门。他画枇杷—

    东方艺术·国画 2018年2期2018-05-08

  • 任伯年花鸟画构图张力研究
    许晶摘 要:任伯年是晚清一位著名的画家。作为海上画派的领袖,他的绘画风格深深地影响了20世纪的中国绘画。任伯年的绘画题材相当广泛,无论是人物、花鸟还是山水方面都有所涉猎,尤其是在花鸟画方面,其建树尤为明显。任伯年的花鸟画是在吸收传统花鸟画的基础上又融合了西方绘画和中国的民间艺术的方法,从而形成了自己独特的艺术形式。主要通过借用阿恩海姆的《艺术与视知觉》中的理论对任伯年花鸟画构图张力进行研究,并结合任伯年具体的绘画作品进行分析整理。关键词:任伯年;花鸟画;构

    美与时代·美术学刊 2018年1期2018-04-12

  • 徐悲鸿告诉你“追星”的正确方式
    一生的偶像——任伯年。現在的粉丝为“爱豆”做的事,徐悲鸿几乎都做过!★追星姿势1:去偶像所在的城市任伯年28岁时来到上海,长期在上海卖画为生,徐悲鸿17岁时也曾一度到上海卖画为生,并想借机学习西方绘画,但因父亲病重而返回老家,20岁时又再战上海,并进入震旦大学学习。★追星姿势2:学偶像的喜好西画技法是任伯年作品的一大特征,也是徐悲鸿少年时就立志要学习的内容。1919年,在北洋政府的资助下,徐悲鸿考入法国巴黎国立美术学校,接受正规的西方绘画教育,学习油画、素

    恋爱婚姻家庭·青春 2018年2期2018-03-02

  • 任伯年花鸟画探究
    闫先超摘 要:任伯年是我国近代绘画史上一位杰出的全才画家,在“四任”中成就最为突出,是海上画派的纲领性人物。其花鸟画甚为突出,形成了兼工带写,笔墨明快,赋色典雅的风格。今天的我们更应该珍惜他所留下的艺术精品,加以消化和吸收。关键词:任伯年;花鸟画;探究一、任伯年的生活背景对其绘画的影响小桥流水,烟雨朦胧,淡如水墨,静若柔霞。这里是文人墨客感受自我,感受“斯是陋室,惟吾德馨”的仙境。在这里曾经有一位踏实严谨,独具慧眼,无所不精的奇才画家。其花鸟画宛如潺潺溪流

    美与时代·美术学刊 2017年12期2018-01-29

  • 浅析任伯年人物画章法的遮挡与截景形态的运用
    摘 要:任伯年人物画其章法在继承前人传统布局形式的基础上,创造性的吸收民间艺术和西洋绘画的观察方法、表現方式,独出心裁,突破了以往人物画章法布局陈陈相因的画面形式,形成强烈、极富个人特色的章法布局特点。本文试以任伯年人物画章法的遮挡与截景的结构特色进行深入分析,探索其作品的内在结构与表现,做到对传统经典的深刻学习与研究。关键词:任伯年;章法;遮挡;截景1 遮挡法的处理遮挡法是指人物与物象之间相互重叠,形成一前一后的重叠关系,通常是把主体人物遮挡在景物的后面

    卷宗 2018年34期2018-01-29

  • 任伯年人物画研究
    □王秋妹任伯年人物画研究□王秋妹▲《女娲炼石图》 任伯年本文主要从“谢赫六法”中的气韵生动,骨法用笔,应物象形,经营位置四个方面来研究任伯年的人物画。任伯年的人物画别具一格,画法变化多端,有极强的写实能力,将西画的写生同传统中国画结合,表现力很强。一、任伯年人物画中的气韵生动任伯年的人物画注重对象的神韵。他画了很多的钟馗,例其作品《钟馗图》,画中的钟馗造型夸张,大口如狮,眼如铜铃,毛发刚硬如铁,手持宝剑,一副威武正义的模样。任伯年不仅想象力丰富,更重视生活

    美术文献 2017年7期2017-11-28

  • 任伯年写意花鸟画的艺术探究
    摘要:任伯年是近代中国花鸟画承前启后的巨匠, 他从传统和民间艺术中吸取精华, 借古开今,同时,作为“海上画派”的代表者,任伯年的花鸟画既有时代的特色,又有个人的独特风格。本文从他的写意花鸟画方面进行研究,介绍其在构图、题材、色彩等方面的特点,以及对当今写意花鸟画创作的启示与影响。关键词:任伯年;写意花鸟;构图一、任伯年所处时代的背景20世纪初,上海作为五口通商口岸之一向帝国主义开放,各地的商业资本家、金融资本家以及大量的手工业者都涌入上海,上海商业得到空前

    大东方 2017年3期2017-05-30

  • 任伯年人物画中的“写真”和“写意”
    派四杰”之一的任伯年是中国绘画史上举足轻重的多面手。他的绘画发轫于民间,继承了中国画意象造型的表现并结合西画的水彩、速写及透视,形成丰姿多采、新颖生动的独特画风,丰富和发展了中国画的内涵。任伯年的人物畫的立意由“雅”转“俗”,由“写真”变“写意”,体现出画家独具匠心的艺术思想,任伯年用“写意”的表现形式达到“写真”的目的,对我们今后中国人物画的发展具有现实意义。关键词:任伯年;人物画;写真;写意任颐在“三任”之中成就最为突出,其绘画风格在当时极具影响,被认

    美与时代·美术学刊 2017年2期2017-05-11

  • 浅谈任伯年花鸟画的艺术特征
    辈出。其中清代任伯年(名颐,字伯年)的艺术造诣和影响尤为突出,在山水,人物、花鸟等各方面都很出色,是一个全才画家,尤以花鸟画著称。他的花鸟画不仅传承了中国画的传统技法,又有其独特的艺术风格,源于其继承与创新的结合,构图上惊奇多变,构思又十分巧妙,他的花鸟画的艺术特征值得我们探究。关键词:任伯年;花鸟画;艺术特征;探究任伯年是一位成名很早的中国画家,他才华横溢,人物、山水、花鸟无所不能,他不受师法拘束,根据自己的感受和对生活的理解,细心观察、揣摩,创造出别具

    环球人文地理·评论版 2016年8期2017-01-19

  • 浅谈任伯年对当代人物画的影响
    【摘要】任伯年是中国近代绘画史上著名的画家,也是晚清海上画派的杰出代表。在艺术实践上,“用人于新意,以我法造天地”,创造出一条既有深厚传统精华又有时代新意,既为专家赞赏又受时人垂青的绘画新路。任伯年最具有突破性的成就体现在人物画上。他的人物画题材广泛,人物塑造准确生动,用墨用色浓淡相宜,线条自由洒脱,并追求新意,创造出一种崭新的人物画风格。对清末人物画的发展做出了巨大贡献,并对现当代意笔人物画产生了深远影响。本文从任伯年的生平及艺术成就、任伯年的人物画特色

    青春岁月 2016年5期2016-10-21

  • 近十年国内任伯年绘画研究综述
    年来学术界对于任伯年绘画的研究,集中体现在四个部分:一对任伯年绘画风格的研究;二、对任伯年的绘画构图研究;三、对任伯年的绘画色彩的研究;四、对任伯年绘画进行比较式研究。关键词:任伯年;绘画;研究综述一、关于任伯年绘画风格的研究通过分析近十年对于任伯年绘画风格的研究,我们可以了解到:早期的任伯年是受陈老莲画风的影响,造型严谨、工整而不刻板,表现出和谐明媚充满生机的意境美。而后,随着自己绘画功底与修养的增长,越来越趋向于兼工带写的绘画风格。而到了晚年时期,他又

    大东方 2016年3期2016-05-30

  • 本世纪以来任伯年绘画研究综述
    本世纪以来关于任伯年绘画的研究很多,本文就任伯年绘画风格、技法研究、任伯年人物画的研究、任伯年绘画思想的研究做了详细论述。其中论述最为突出的是任伯年的人物画研究,任伯年在中国绘画史上产生很大的影响尤其在人物绘画方面开创了新局面。关键词:任伯年;人物画;绘画思想;绘画风格和技法一、概述任伯年晚清时期著名花鸟画家和人物画家,海派中的佼佼者,在“四任”中成就最为突出。其绘画发源于民间,重视继承传统,吸收西画技法,形成风姿多采的独特画风,用笔用墨,丰富多变,构图新

    大东方 2016年9期2016-05-30

  • 浅谈任伯年人物画的艺术特色
    —海上画派。而任伯年正是“海派”画坛上的佼佼者。他在前人的作品中汲取营养,不断地对中国画探索理解,勇于创新,结合西方绘画的有利因素,打破了传统绘画的表现形式,形成了自己独特魅力的艺术特色。二、肖像画和写真术任伯年的肖像画是家传的,他从小受到父亲的传授,在传神与默写方面打下了扎实的基础,因此在他的肖像画创作中,具有明显的民间肖像画的影子。任伯年画肖像画十分注重对人物的观察。据传:任伯年十岁左右,有一次他父亲出门,恰巧有朋友来访,年幼的任伯年盛情的接待了来客,

    人间 2015年9期2015-08-20

  • 任伯年画猫真“用力”
    李 锋任伯年是晚清著名的画家。有一次,他的一位朋友求他画一幅《狸猫图》,任伯年画了一幅又一幅,都不太满意,始终没有敢拿出来。朋友要得急,催得紧,他又不肯随便画一幅去敷衍了事,弄得他整日焦躁不安。一天夜里,明月高悬,万籁俱寂。任伯年坐于桌前,摊开纸张。手握画笔,凝思默想,正在构思。忽然间,他听到了屋顶上有猫叫的声音。他连忙站起来,走到外边,看到猫趴在檐头正用一对绿莹莹的眼睛朝他看呢,嗬,多有特色呀。他推开窗子,想看个究竟,谁知响声把猫惊跑了。任伯年不忍失掉这

    作文周刊·小学五年级版 2009年18期2009-06-05

  • 任伯年画猫的启示
    任伯年是晚清著名的画家,他画人物、山水、花鸟都有很深的造诣。他也很擅长画猫。他的猫,画得活灵活现,栩栩如生。一次,有位朋友求他画一幅《狸猫图》。任伯年画了一幅又一幅,都不满意,始终没敢拿出来。朋友要得急,多次催促,他又不肯随便画一幅,敷衍了事,弄得整天焦躁不安。一天夜晚,明月高悬,万籁俱寂,任伯年坐在桌前,摊开纸张,手握画笔,凝思默想,正在构思。忽然,他听到屋顶上有猫叫声。他赶忙站起来,看见猫趴在檐头,正朝他看哩。嗬,多有特色啊。他推开窗子,想看个仔细。谁

    青年文摘·上半月 1983年1期1983-01-01