幼儿美育教学课程设计研究*

王 绮

(通化师范学院 吉林 通化 134002)

1.幼儿美育的概念

幼儿美育也被称为“幼儿审美教育”。其目的是以审美形态和美感熏陶幼儿，提高其精神素质的教育，是综合素质人才培养的不可缺少组成部分。在中国《幼儿园工作规程(试行)》中规定幼儿美育目标为：“萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣。”

美育启蒙在幼儿成长过程中的作用是十分重要的，教师对幼儿美育启蒙的落实具有重要的作用。幼儿美育的实施可以根据不同年龄阶段幼儿的身心特点，通过各种审美途径来培养幼儿感受美、欣赏美、表现美和创造美的情趣和能力。作为老师，我们可以通过无数方法使课程更具有艺术气息，单纯的绘画、涂色等传统的美术课程已经无法满足当代儿童的发展需求，所以我们要针对不同年龄段幼儿的身心发展特征，尝试不同种类的美术课程，如果老师们都能采用合适的方法引导幼儿，并注重美术课程中的过程设计，那么幼儿的艺术能力和创造力都会得到很大的提高。

2.幼儿美育启蒙的重要性

在悠久历史的长河中，我国在美术教育上具有着传统的文化传承。近年来，我国对美育教学日益重视，美育能力的课程更是纳入到中小学课程体系之中，贯穿综合育人的始终。幼儿时期是美育启蒙发展的起始期，也是最为关键的时期，教师开展有效的美育启蒙，可以激发幼儿的学习潜能，从而为外来的个体综合发展打下良好基础。

幼儿每天接收很多信息，他们需要可靠的方式来处理和思考这些信息。美育活动可以让孩子们发现、探索自己的情感，妥善处理日常生活中林林总总的大情小事。而活动中用到的艺术材料则是情感得以抒发和宣泄的安全途径，幼儿根据自己的意愿处理创作材料，复杂的情感和想法得到了释放。画笔的移动呈现出变化万千的图像，绚丽多姿的色彩和线条，汇合想象力，都能让孩子们多维度地抒发情感，而这是语言所望尘莫及的，美育活动让他们更放松，更自在。当我们鼓励孩子探索艺术时，实际是在鼓励他们掌控各式各样的工具和技法，掌控自己的身体，当然也是做自己的主人，让他们采取各种方式来表达自己。我们可以给孩子们提供安全的空间、需要的材料，供他们尝试和探索。他们可以提任何问题，享受创作艺术的过程。当儿童在尝试、创造时，他们用手涂抹颜料，混色，混合创作材料，按照想象绘画或是根据真实生活绘画，大脑突触就会不断受到刺激。当幼儿握紧画笔，画出点或线，混合颜色，学着用剪刀，学会拿好胶棒，挤胶水，揉面，擀面，撕纸一每一项任务都需要灵巧的双手和肢体的协调，他们会乐此不疲，因为这些活动不仅有趣而且很有成就感。孩子参与的艺术活动日益增多，精细动作能力就会得到发展。

3.幼儿美育课程的作用

3.1 激发创造力。创造力是一种能力，拥有它你可以跳出固有的思维模式，意想不到的把两个孤立的想法联系到一起，重大问题的解决和突破性的进展都有赖于创造力。所有的孩子天生就有创造和表达的欲望，他们带着许多问题，带着对未知世界的好奇心去积极的探索，并努力寻找认识世界的方式。他们的新事物具有好奇心，对世界抱有强烈探索欲。

3.2 促进神经连接的建立。美育课程能够调动我们所有的感官，使视觉、触觉、听觉、嗅觉和味觉综合进行运用。具体调动哪些感官，则由不同的艺术活动所决定。当幼儿在尝试、创造时，他们用手涂抹颜料，混色，混合创作材料，按照想象绘画或是根据真实生活绘画，大脑突触就会不断受到刺激。

3.3 促进精细动作发展。握紧画笔画出点或线、混合颜色、学着用剪刀、学会拿好胶棒、挤胶水、揉面、擀面和撕纸等等，每一项任务都需要灵巧的双手和肢体的协调，孩子们乐此不疲，因为这些活动不仅有趣而且很有成就感。孩子参与的美育活动日益增多，精细动作能力就会得到发展。

3.4 学写字得先会涂鸦。婴儿和学步期的幼儿最开始是用笔来回乱画。画多了孩子便能更好地掌控笔的移动轨迹，在此基础上，孩子们渐渐地画出各种形状，接着才能发展出写字的技能。

3.5 能让孩子更好地解决问题。艺术是自由的、开放的，着眼于过程。艺术包含无限的可能，怎样选择，得出何种结论，如何评判某个决定，以及如何评估结果，并没有统一的标准或固定的答案。有了艺术，孩子能对生命的不确定性安之若素，成为灵活的思考者，而这正是拥有创造力和自信心的秘诀。他们对于艺术材料和艺术技巧的体验越是丰富，越有可能尝试新的组合，冒出新颖的想法。

3.6 可以更好地了解自己和所处的世界。当我们在美术课程中鼓励幼儿探索艺术时，实际上是在鼓励他们掌控各式各样的工具和技法，掌控自己的身体，当然也是做自己的主人，鼓励他们利用各种方式来表达自己的想法。我们可以允许幼儿提出任何问题，让他们享受艺术创作的过程，我们并非要培养艺术家，而是希望无论人与人之间创造力的表现形式如何不同，每个孩子都能够自信又从容地看待自己的创造力。

3.7 让孩子学会相处。美术活动就如同均衡器，本来互不认识，兴趣迥异的孩子们会因为它走到一起。不同年龄、不同种族、不同能力，甚至不同语言的人完全可以参与同样的艺术活动，分享乐趣。

4.针对不同年龄段幼儿采取的教学策略

根据发展心理学家皮亚杰所提出的认知发展理论，可以将人的认知发展为四个发展阶段。第一阶段是感知运动阶段(0—2岁)；第二阶段是前运算阶(2—7岁)；第三阶段是具体运算阶段(7—11岁)；第四阶段是形式运算阶段(11岁—成年)。依据皮亚杰的认知发展理论使我们了解到，人在每个发展阶段都具有不同的认知发展特征。幼儿阶段基本处于前运算阶段，在这个阶段的幼儿比感知运动阶段的婴儿期具有更强的思考能力，并能运用符号表征事物，他们的语言和能力开始不断地发展。只有了解幼儿身心的发展阶段特征，才能更好地为他们设计适宜的美术课程。幼儿的身心虽然具有一般的发展特征，但在不同家庭环境和社会环境影响下，每个幼儿又成为了独一无二的个体，具有不可复制性，即使是处在同一个发展阶段的孩子，参与美术课程的方式也会不一样，因此需要教师仔细观察、因材施教。美术课程不是单纯的线条和图形勾勒，而是表达和创造，处在前运算阶段幼儿的想象力和创造力处在发展的黄金期，要求教师就要通过引导美育思维和代入主题式课程从而使幼儿的多元智能得到激发。要为幼儿提供丰富的课程材料，由于对世界充满好奇心，使得很多幼儿会对各种材料、各种工具和各种活动表现强烈的求知欲，教师在这时可以鼓励他们保持这份好奇心，同时给他提供更多的帮助，只有全面改进的美术教育模式，才能全方位地开启幼儿潜能。

4.1 3岁的幼儿。3岁这个年龄段的幼儿能更好地控制身体，能够做完成较精细的动作，他们喜欢依据自己的想法进行涂鸦，也在不断进行具象的表达，他们先会从一些简单的线条开始，然后慢慢地能画出封闭的圆形、椭圆形、太阳、脸等。处于涂鸦期和色彩敏感期的幼儿拥有独特的灵感和创意，喜欢用缤纷的颜料碰撞出“大师”一般的作品。这个年龄段的幼儿开始逐渐形成规矩意识，他们注意力持续时间大约在二十分钟到半小时之间，教师可以根据时间安排适宜的课程，例如：(1)描身画，将幼儿两两分组，教师准备大尺寸的纸张，随机寻找一名幼儿躺在纸面上，摆出他们想表达的姿势，另一名幼儿用马克笔将同伴的身体轮廓描出来。两名幼儿交替完成，然后他们在在轮廓进行主动创作，如设计五官、表情、服饰。通过这项活动可以使幼儿对于自己身体进行认知了解，并主动的进行探索与思考，帮助幼儿更深入认识自己的身体。(2)点彩画，教师可以准备一些棉签和水粉颜料，让幼儿用棉签蘸自己喜欢的颜色，然后在纸上按一下，形成点，再不断地重复将一个个小点点组成自己喜欢的图案。在这个过程中也可以使颜色混合，通过混色还可以让幼儿直观地感知到颜色的变化。在进行这样的美术课程之前，可以先和幼儿一起了解19世纪末印象画派的点彩画风格，并欣赏修拉等艺术家的点彩画作品，让幼儿通过欣赏画家们的作品产生兴趣，激发幼儿的创造力。

4.2 4岁的幼儿。在这个年龄段的儿童能够真正意义上的控制身体各部分，并具有一定控制情绪的能力。在学习上他们变得更加主动和积极，将以前学到的知识运用到新的活动中，能够进行更加复杂的创作。这个年龄段的儿童处于想象力和创造力最为活跃的时期，绘画更加趋向于对客观事物的摹写，能够进行复杂的细节刻画。他们能够用彩泥或黏土等其他材料捏出形似的作品，也可以运用双手将纸撕出简单的形状。他们所使用的工具也更加丰富多样，如彩泥、油画棒、胶棒、水彩笔等都能熟练使用。他们会把完成的作品进行细致描述，解释创作出的作品是什么或拿着作品给你讲一个故事。

这个阶段的幼儿适合开展的课程有：(1)用彩泥捏一些简单的形状，教师可以给幼儿每人一小块儿黏土，先让幼儿尝试捏出圆形、条形等。可以搓出大大小小的圆形和长短不一、粗细各异的条形，然后将它们组合粘贴在一起。他们也可以充分利用双手的各个部位，如手指、指关节、拳头等，通过挤、压、拉、伸、摁等方式，将黏土做出各种各样的形状，从而锻炼幼儿的手部肌肉。之后也可以通过使用简单的黏土工具或是搭配一些木棍、石头、贝壳、小树枝等其他天然材料，造出更加富有想象力的作品。黏土的花样可以组合很多，教师只要积极的引导幼儿，让幼儿享受这个创作过程即可。黏土课可以让幼儿通过动手促进手部小肌肉发育和手眼协调，同时促进思维的发展。(2)撕纸，教师可以准备一些各种颜色的彩纸，让幼儿尝试撕出不同形状，再将撕出来的形状进行组合和拼接，产生出新的图案和形状，再搭配水彩笔或者油画棒进行丰富，创作出崭新的作品。这项美术课程可以锻炼幼儿的手部灵活度，使大脑得到充分发展，提高他们对形状和色彩的认识能力，培养他们耐心、细致的良好品质和行为习惯，从而更好地培养他们的想象力和创造能力。

4.3 5-7岁的幼儿。5-7岁的这个年龄段的儿童能够以他们的方式画出具体的客观对象，并坚持重复地运用这种作画方式。这时他们已经开始了幼儿园生活与学习，使他们的社会空间进一步扩大，他们接触到了很多同学，不同的孩子会画出不同的绘画风格的作品。这有助于他们拓展绘画思路，学到其他同学们身上的优点，而随着年龄的增长，性别偏好的影响日益凸显，男孩子一般都喜欢画汽车和超人，女孩子则喜欢画爱心、花儿、彩虹或者公主。这个时期的幼儿拥有更强的自我意识，兴趣和偏好，而且专注的时间也越来越长。他们开始接受更加复杂的绘画技能学习，实现手脑合一及独立创作能力。不同性格特点的孩子逐渐展露出不同的绘画风格和特点。他们使用的工具种类也会更加的丰富，例如剪刀、海绵棒、毛笔、水粉笔等。这个阶段的幼儿适合开展的课程则更加丰富，例如：(1)剪纸画，这个年龄段的幼儿可以尝试使用儿童剪刀，教师可以准备剪刀、彩纸、胶水或胶棒，引导幼儿说出自己喜欢的物体或动物的形象，然后让幼儿思考做出心中所想的物体需要哪些材料、哪种颜色搭配最好看，再根据所想选择适合的纸张进行创作。幼儿通过自己动手，剪出恰当的形状，再用胶棒拼贴出自己喜欢的物体或动物，在学会用剪刀的同时也了解了该物体的形态。(可以是汽车、树木、楼房、动物、人物等形象);(2)6-7岁的幼儿也可以开设国画启蒙课，我国具有悠久历史的中国画是中华艺苑中的一颗璀璨的明珠。开设幼儿国画启蒙课可以使他们在了解中国传统文化的同时，激发了他们对美的鉴赏力、感悟力和创造力。教师通过对毛笔、砚台、墨汁和宣纸的讲解，使他们通过在玩笔、玩墨的过程中发现毛笔的独特之处。在幼儿对笔、墨、水、纸产生浓厚兴趣后，引导他们学习毛笔的独特运笔方式，如中锋和侧峰等，在掌握了基本的运笔用墨后，鼓励幼儿大胆创作。

当然，除了上述列举的课程外还有很多适合幼儿的美育课程，如：吸管吹画、创意画、音乐画、泡泡画、弹珠弹画、树叶拼贴画、名画赏析课等等。教师只有摆脱单纯的教幼儿简笔画、涂色画模式，才会使他们更自如地掌控身体，熟悉艺术材料，从而发现自己的兴趣，乐于表达自己的想法。

结束语

美育作为促进儿童智力发展和培养各种能力的重要手段，美术教师应了解当代幼儿身心发展特征，让自己的教学更具针对性和实用性，使幼儿能够在美育课程启蒙中获得美的体验，培养他们发现美、欣赏美、表现美和创造美的素养。在美术教学活动中把握好美育启蒙活动的重点，遵守幼儿美育的原则，通过美术创意活动提高他们的综合素养，使他们的想象力、抽象思维和创造能力得到充分的提高。