田沁鑫
- 法海的人物形象在同名电影和话剧《青蛇》之比较研究
后被导演徐克和田沁鑫改编为电影和话剧。时隔二十年后再次搬上舞台，李碧华的《青蛇》在被搬演故事内容上没有太大的改变，仍然采用了不同以往的神话传说的叙事视角，即以青蛇的视角为出发点，但是故事内核的侧重点在不断发生改变。法海作为一个得道高僧，作为“妖”的异己力量，在青蛇与白蛇的较量与斗争中，人物性格不断发生变化。相较于在电影中，法海的形象可以说有了颠覆性的改变，在话剧中“人情味”十足，电影则含有更多的伦理色彩，落脚于传统民间故事。本文主要从三个方面来比较法海的人
今古文创 2023年16期2023-05-30
- 后戏剧剧场视域下的张爱玲小说改编策略研究
——以田沁鑫版话剧《红玫瑰与白玫瑰》为例
作品的作品中，田沁鑫的话剧《红玫瑰与白玫瑰》凭借精妙的重组结构和极富视觉冲击力的舞台效果触动了都市男女的内心，获得了艺术与商业的双丰收，成为中国当代话剧的代表作品之一，这一作品所体现的后戏剧剧场思维和改编策略尤其值得研究。对于田沁鑫的改编，大部分研究者侧重于分析其时空改造方法，并主要运用电影蒙太奇及中国古典戏曲理论加以阐发。但从剧场实践的角度来看，田沁鑫版的《红玫瑰与白玫瑰》打破线性叙事、灵活拼贴时空的技巧风格，与欧洲剧场由“戏剧”向“后戏剧”过渡的前沿动
戏剧之家 2022年32期2022-12-08
- 从文本到舞台
发的悲剧人生。田沁鑫导演将此小说改编为同名话剧，从话剧的角度将其情节重新解构，获得了巨大的成功，本文将从舞台、时空、人物三个方面来对《红玫瑰与白玫瑰》的叙事艺术进行分析。关键词：舞台 人物形象 时间空间 话剧改编 田沁鑫《红玫瑰与白玫瑰》是张爱玲为数不多的一部中篇小说，写出了普通夫妻生活间的种种难言之隐，也反映了男女不平等的地位给女性带来的悲惨命运。不论是红玫瑰还是白玫瑰，最终的结局都令人叹息。小说改编为话剧，关键在于如何用舞台调度
名作欣赏·评论版 2022年3期2022-04-05
- 田沁鑫：艺术滋养的“青春老灵魂”
质的文艺晚会？田沁鑫出色地完成了这样的“高难度”动作，也因过度劳累摔下舞台，3处骨折，打了12个钢钉。田沁鑫说自己是个闲不住的人，从话剧导演到国家话剧院院长，再到“半个”跨界艺术家，她致力于把中国故事用更新、更好的方式，讲给更多人听。田沁鑫从小就爱看戏，经常骑着自行车去很多地方找戏看。“我最大的理想就是骑着自行车一辈子三六九城地看戏，老一辈艺术家们给我的影响太深了，我对传统文化特别迷恋。”因为这份热爱，田沁鑫报考了中央戏剧学院导演专业，大学期间，她遇到了一
时代邮刊·下半月 2021年12期2021-12-23
- 强势之态：田沁鑫戏剧作品身体研究
孙韵丰田沁鑫作为中国当代话剧舞台上屈指可数的青年导演，同时也是中国国家话剧院为数不多的女性导演，她的作品总是挥洒着张扬自我的艺术特点，时常带给观众一种感官触动，从而吸引了无数观众。从处女作《断腕》到大受观众喜爱的《罗密欧与朱丽叶》，身体的能量作为田沁鑫戏剧作品中十分重要的戏剧元素支撑着这些作品的美学风格。她的作品，似乎呼应了阿尔托在《残酷戏剧》中所提出的观点：“躯体和精神，感官与智力是无法分开的，何况在戏剧这个范畴，器官在不断地感到疲乏，必须用猛烈的震撼才
戏剧艺术(上海戏剧学院学报) 2021年1期2021-12-06
- 从文本到舞台
情仇，戏剧导演田沁鑫又将李碧华的《青蛇》为蓝本完成了小说舞台化并创作同名话剧《青蛇》，本文就舞台剧为研究内容，探讨其创新性。关键词：《青蛇》、田沁鑫、小说、话剧“白蛇传”往往是白娘子的形象深入人心，直到《青蛇》问世，青蛇的形象被人注意到，成为了主要人物，以一个独立的身份拥有了自己的性格、命运、故事。，田沁鑫导演的《青蛇》在2013年被搬到了话剧舞台。以全新的视角，赋予古典传说新的解读，给予剧中人物符合现代思维的性格特点，重新解构人物，用新的视角向观众展现有
文学天地 2021年9期2021-11-10
- 浅析田沁鑫话剧中的现代性观念
摘要：田沁鑫作为中国话剧界为数不多的女导演，她的戏剧作品具有极强的个人风格。其中不仅体现出西方话剧的写实风格以及表现主义的倾向，同时还蕴含着东方传统美学的积淀。笔者以田沁鑫作品为例浅要分析话剧中的现代性观念。关键词：田沁鑫;《青蛇》;《北京法源寺》;现代性在历史的洪流中，任何艺术作品都应该留下其存在过的痕迹，话剧也不例外。田沁鑫导演作为新锐导演的代表，其作品也为中国话剧史增添一抹色彩，也引发了戏剧评论家们就田沁鑫作品的思想內涵主题意蕴进行探讨，再结合近现代
锦绣·上旬刊 2021年5期2021-05-14
- 浅析田沁鑫话剧中的东方美学观念
摘要：田沁鑫作为中国话剧界为数不多的女导演，她的戏剧作品具有极强的个人风格。她的作品中不仅体现出西方话剧的写实风格以及表现主义的倾向，同时还蕴含着东方传统美学的积淀。关键词：田沁鑫;《青蛇》;《北京法源寺》;美学观念话剧作为一个舶来品融合了东方戏曲和西方戏剧，其中体现出的传统美学理念是中国传统文化的分支，反映出中华传统美学的精神内核，同时也反映了长期以来积淀形成的艺术创作风格和审美追求。将中西方戏剧理念以及美学观念相互交融的一个代表性人物就是中国新锐戏剧导
锦绣·上旬刊 2021年5期2021-05-14
- 《扶贫路上》的田沁鑫
任命——新任命田沁鑫为中国国家话剧院院长。此时，距离她进入剧院整满21年，距离她最近的一部导演作品民族歌剧《扶贫路上》首演不过3月余。作为一位导演， 田沁鑫的作品在中国戏剧舞台上独树一帜，她的戏剧作品内容不仅涉及中国古典题材、世界名著的全新探索，也有如《扶贫路上》这种关注扶贫攻坚战的题材。与《故事里的中国》里的优雅、知性形象不同，《扶贫路上》里的田沁鑫似乎更随意松弛。《扶贫路上》于2020年夏天正式开始排练。这部以“第一书记”黄文秀为原型的民族歌剧，不仅仅
北京纪事 2021年1期2021-02-04
- 新型历史剧的转向与深化
键词】历史剧;田沁鑫;新现实主义;“间离效果”中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）34-0140-02历史剧的任务是审美主体以其所处时代的审美意识，对历史生活进行审美观照，并进行价值判断和艺术再现。早期历史剧为现实斗争服务，以郭沫若等为代表的剧作家，贴合当时时代背景，挖掘了较为深厚的社会内涵，在抗争时期激起了强烈的斗争意识，引发了不错的社会反响。20世纪80年代后，我们不再满足于主旋律的
戏剧之家 2020年34期2020-11-30
- 用更多舞台把经典传给年轻人
家话剧院副院长田沁鑫。田沁鑫因《青蛇》《北京法源寺》等话剧被观众熟知。从单一的话剧舞台，到这次用三个舞台打造戏剧+影视的新型舞台，她告诉《环球时报》记者，这种创新是为了将自带光芒的经典故事讲给更多人听，特别是年轻观众。从最初的《百家讲坛》到如今的《故事里的中国》，经典文化类节目如今呈现出“说、背、读、演”等多种形式，类型的丰富帮助文化类节目吸引更多人关注经典、传播经典。一部电影，多个舞台环球时报：对于电视观众来说，围读会这种话剧形式比较新颖。能否介绍一下？
环球时报 2019-12-032019-12-03
- 田沁鑫与经典坦荡相见
陈娟田沁鑫生于北京，中国国家话剧院副院长。1995年毕业于中央戏剧学院导演系，1996年编剧、导演话剧处女作《断腕》，后因自编自导《生死场》成名。代表作有《赵氏孤儿》《红玫瑰与白玫瑰》《青蛇》《北京法源寺》等。近日，由其担任戏剧总导演的大型文化节目《故事里的中国》在央视热播坐在眼前的田沁鑫和想象中的田沁鑫很不一样。她留起了头发，发梢向外微卷，左侧用发卡向后夹住，发卡上的珍珠温润滑亮。刚坐下来，她便边喝茶边聊天，一口京腔绵软。这与微博头像上的她判如两人，那张
环球人物 2019年22期2019-11-27
- 从戏曲中汲取话剧的生命力
戏剧思潮之下，田沁鑫导演的话剧《北京法源寺》无疑是话剧向戏曲借鉴的成功探索。该剧在故事结构、叙事手法、舞台呈现上深入戏曲的艺术手法;在戏曲中挑选、提炼，并加工成符合故事内容及主旨的表现形式。浅析话剧《北京法源寺》在戏曲方面的形式探索、技巧创新与手法借鉴，从而挖掘戏剧充分自由的表现力。【关键词】戏曲;田沁鑫;“点线式”结构;戏曲叙事;写意舞美中图分类号：J824 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）26-0013
戏剧之家 2019年26期2019-11-05
- 先锋话剧的不同表达
表林兆华导演和田沁鑫导演2003年同时将《赵氏孤儿》将这段历史搬上话剧舞台，传递出不同角度的人性关怀，并且都得到了观众的认可。关键词：先锋话剧、《赵氏孤儿》、林兆华、田沁鑫话剧外来戏剧形式，自产生以来就伴随着社会变革不断发展，它的时代性往往可以让我们在艺术欣赏中反思、叹息亦或惊喜。一代代话剧艺术家不断探索使话剧丰富和发展。先锋话剧作为我国话剧发展的里程碑，大胆颠覆传统戏剧，具有强烈的感染力，同时它也注重保留传统戏剧中关注现实，批判现实，试图解释人生的意义及
青年生活 2019年14期2019-10-21
- 浅析田沁鑫话剧中戏剧语言的特点
王佳摘 要：田沁鑫是中国当代颇具影响力的话剧导演之一，在戏曲圈中，田沁鑫以解读经典闻名，她所执导的话剧《青蛇》《生死场》《红玫瑰与白玫瑰》等作品都是改编自经典剧作，将大家耳熟能详的作品改出新意，并加入本人的理解和想法。她的代表作《青蛇》本是一个来自民间的故事，几经改编到李碧华版的《青蛇》让观众看到了不一样的故事，而田沁鑫正是在李碧华的基础之上进行修改的。在话剧版《青蛇》的戏剧语言中既有原著的语言，也有田沁鑫所表述、改编的语言，本文将以话剧《青蛇》为例，分析
西部论丛 2019年20期2019-10-14
- 浅谈对田沁鑫戏剧创作的认识
旧观念冲击下，田沁鑫的出现为当下话剧市场汇入了一股清流。田沁鑫的话剧作品的表达从根本上是一种对人的终极关怀，传承并弘扬了悲天悯人的艺术精神和艺术工作者的追求。其作品在极力追求话剧市场化的当下环境的同时，注重话剧观感与观众主观感受的结合，而不是一味地让观众接受，一定程度上引导并影响着受众的审美情趣和审美意识，形成了田沁鑫审美的独有话语体系。关键词：话剧;田沁鑫;创作;造型意识一、导演创作的背景随着社会经济不断发展，科学技术的不断进步，艺术形式不断推陈出新。电
艺术大观 2019年16期2019-10-09
- 从小说到戏剧
位和悲惨命运。田沁鑫将该小说改编成同名戏剧，在讲述情节的同时采用全新的解构，融合了中式戏剧和西方后现代戏剧的表现手法，作品契合原著精神又能独具一格，获得了艺术与票房的双赢。本文将从舞台空间、人物表演、时空格局三个角度来解读这部戏剧的艺术美学，并试图探讨田氏导演美学中蕴含的小说改编戏剧之道。【关键词】红玫瑰与白玫瑰;话剧改编;田沁鑫;张爱玲;双面时空中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）18-0
戏剧之家 2019年18期2019-07-25
- 从《白蛇传》的人性修行到《青蛇》的人生出路
》；《青蛇》；田沁鑫；人性中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）13-0009-02《白蛇传》是一首关于人与神、人与妖、人与人之间的命运交响曲，演绎着人世间的爱恨情仇。经历了超过一千年的演变，它已经从妖孽害人的神怪故事，变异成为经典的爱情文学。当下通行的戏曲演出版本，是田汉1952年为中国戏曲研究院戏曲实验剧团改编的《白蛇传》。这一改本是以大量民间版本为基础，其实在田汉改编之前，各地流传的《白蛇传》演出本里，白素贞邪
戏剧之家 2019年13期2019-05-24
- 试论田沁鑫创作之“主流戏剧”美学倾向
界的领军人物，田沁鑫曾在其处女作《断腕》中以“爱”为背景勾勒了浩然壮阔的民族图景；其成名作《生死场》直指麻木的民众、试图描摹救亡图存的完整家国；而在与时代贴近之作《红玫瑰与白玫瑰》中，又展现出在道德和情欲的冲撞下、“肉与灵”挣扎的个体。无论是对中国传统宏大叙事题材如民族、家国的青睐亦或沧海一粟中个人情感的关注，都得以探析出这位饱含深厚人文情怀及严格审美追求的创作者所独树一帜的“主流戏剧”美学倾向。关键词：田沁鑫 主流戏剧 美学倾向 《断腕》 《生死场》中图
艺术评鉴 2018年18期2018-12-29
- 田沁鑫话剧中的戏曲之美
闫 昕田沁鑫是中国新时期话剧的代表人物之一。从她第一部话剧《断腕》到现在的《红玫瑰与白玫瑰》《四世同堂》《罗密欧与朱丽叶》《青蛇》，都可以从中感到强烈的东西方戏剧的融合与冲突，其表征和内涵都体现着东西方戏剧美学的碰撞与融合。中国话剧艺术在一百多年的发展历程中，在戏剧舞台上展现出的是一种多元文化融合的戏剧形式，既有话剧这一外国舶来品的根本特质，也有中国古典戏曲美学的熏陶。田沁鑫的话剧艺术无论是从戏剧文学、演员表演还是从舞美设计等方面，我们都可以看到田沁鑫在戏
戏友 2018年5期2018-07-21
- 《四世同堂》与《聆听弘一》比较分析
听弘一》都是由田沁鑫执导的，二者虽然篇幅和重量差别很大，但在悲伤母题的承与变、宏大叙事背景下见精神、“新现实主义”舞台呈现方面有着相似之处。【关键词】田沁鑫；《四世同堂》；《聆听弘一》中图分类号：J827 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）09-0015-02话剧《四世同堂》无论从文本本身、舞台呈现、演员阵容等方面来看，都属宏大巨制，既致敬原著，也沿袭田沁鑫以往的话剧改编风格，从“旧戏”中生发“新意”，挖掘了老舍笔下时代与当今时代的联
戏剧之家 2018年9期2018-06-09
- 回到张爱玲
建军[摘 要]田沁鑫版舞台剧《红玫瑰与白玫瑰》是对24岁的张爱玲的解读。创作者不但在红、白色调中体会出原著中热切而又苍凉的多重情感，而且通过两个演员同时在舞台上扮演同一角色的设计，生动外化了主人公人格分裂的心理困境，而无序的叙述方式、喜剧性故事片段、大幅度的肢体语言等，则在夸张的表达中让舞台剧比原著更加立体，比电影更加饱满。整体看，它是一部更接近青春的张爱玲的作品，也是更贴合当代年轻观众审美观的作品。[关键词]《红玫瑰与白玫瑰》；张爱玲；田沁鑫；舞台剧“也
活力 2018年7期2018-06-08
- 田沁鑫：我们“爷儿俩”不谈剧本，只谈趣事
12年9月，由田沁鑫编剧并执导的话剧《风华绝代》赴台公演，主演刘晓庆在发布会时介绍她和李敖认识。自此，便有了《北京法源寺》导演与原著作者缘分的缔结，有了两颗“痴”心的接触，有了历史、文学与舞台的碰撞和交融。回忆起初见面的情景，令田沁鑫印象最深刻的，是李敖对刘晓庆性格与美貌毫不掩饰的褒扬。“他直率，也没什么架子，亦无平日里在公众眼前所现出的锋芒，好像一位邻家大叔。”即便如此，田沁鑫在饭桌上也没在“邻家大叔”的侃侃而谈中插上话。令她出乎意料的是，李敖在饭罢之后
三联生活周刊 2018年13期2018-04-04
- 浅析话剧《红玫瑰与白玫瑰》
77）戏剧导演田沁鑫在我国喜剧发展史上是一个非常重要的人物。从1997年导演了作品《断腕》开始自己的导演生涯，到如今已经有整整二十年的导演经历了。在她的导演生涯中，长时间的拍戏使她形成了自己独有的一套风格和特色，前来看他戏剧作品的人数不胜数，各界评论家的好评也是不胜枚举。《红玫瑰与白玫瑰》在国家大剧院中国话剧诞生一百周年时压轴登台，也是在演出过程中唯一的一个新增的话剧剧目。《红玫瑰与白玫瑰》在2008年在全国进行巡演，门票都在很短的时间内全部卖出。田沁鑫将
文化创新比较研究 2018年2期2018-03-07
- 男人·女人与玻璃门……
——观田沁鑫版《红玫瑰白玫瑰》札记
5月23日，看田沁鑫版的《红玫瑰白玫瑰》，是我看戏生涯中难得的一次经历。在汶川大地震的震惊与悲叹中，带着挥之不去的隐忧，我来到了北京保利剧院。因为默哀日停演三天，之后的剧票十分抢手。那晚，想淘票还真不是件容易的事儿。可能被我的真切感动，几个倒票的“黄牛”安慰我明天给我留好票且超低价卖给我。那一瞬，我甚至对倒票的“黄牛们”心生好感，觉得这些倒爷太人性了……第二天早早搞定了属于我的那个座位，不无得意且十分畅快地观看起来……观后，最难以忘怀的莫过于三个主要人物都
新世纪剧坛 2018年6期2018-01-24
- 田沁鑫禅意戏剧探析
——以《青蛇》《北京法源寺》《聆听弘一》为例
田沁鑫作为当下中国极富创造力的戏剧导演，近几年的戏剧作品中都透露出一股浓浓的东方禅学的味道，她的《青蛇》《北京法源寺》《聆听弘一》三部舞台剧以其浓郁的禅学色彩被观众称为“禅意三部曲”。禅意戏剧，对于这个新生事物，我们不妨把它看作是一个新的戏剧品种。田沁鑫的禅意戏剧，是在用戏剧表达一种中国式的禅意诉说。那么其中蕴含了什么样的精神内涵和审美功能？导演又是如何践行其禅意诉说的呢？虽然大众传媒在演出报道中对“禅意戏剧”这一戏剧概念时有提及，但学界尚未展开深入研究。
戏剧艺术(上海戏剧学院学报) 2018年1期2018-01-24
- 《聆听弘一》：所有的离别，总会以另一种方式重聚
生110周年，田沁鑫导演的话剧《聆听弘一》近日在山东省会大剧院上演。“坏蛋调频”的时空错落伴随山东省会大剧院歌剧厅纱幕缓缓升起，话剧《聆听弘一》以网络播客“坏蛋调频”的主持人伍叁伍伍与“萝卜电台”的主理人萝卜大叔的节目直播开场。故事的背景并不复杂：上世纪30年代，8.13抗战爆发，上海的“华界”遭日军轰炸，大量被毁。上海的租界，即“孤岛文化”却呈现出畸形的蓬勃。电影、出版、娱乐等产业，纷纷躲入租界，狂放发展。由百货公司的富二代们，创立推动了中国广播业的兴起
齐鲁周刊 2017年49期2017-12-29
- 《北京法源寺》：田沁鑫的反叛、野心与末路
寺》，是近年来田沁鑫导演最为用力的一部作品，当一部作品汇聚了导演的十足功力，就能够从中读到这位导演的核心招数、运气心法乃至真正意图。经过了多年对田沁鑫的追踪，在这部包含她十足功力的《北京法源寺》里，我终于看到了一个有着强悍决心的田沁鑫。强悍的决心，渗透在她《断腕》、《驿站桃花》的起点，又高扬在《生死场》、《赵氏孤儿》的狠切表达，同时，也隐然透露在《红玫瑰与白玫瑰》、《明》、《1699桃花扇》之间，到《青蛇》、《北京法源寺》，终于全盘表露，其人毕见。也正因此
中国戏剧年鉴 2017年0期2017-11-14
- 谈实验话剧《生死场》的悲剧意识
马琦【摘 要】田沁鑫导演的话剧《生死场》改编自萧红同名小说，该剧扎根于中华民族的传统文化，脱离传统话剧的“三一律”的戏剧结构，采用散文式的故事构架。文章主要探讨话剧《生死场》的悲剧意识的体现，从三个方面进行分析论证：对生命意识的思考笼罩整個戏剧，剧中人轻视生命中最具有仪式感和庄重感的“生”与“死”；剧中人物扭曲的认知，是非曲直不分，欺软怕硬；剧中的女性地位低下，作为男性“附属品”而存在。话剧《生死场》探寻了生命存在的意义，这也是导演极力追求和反思的生命悲剧
戏剧之家 2017年19期2017-11-07
- 浅析话剧导演田沁鑫《青蛇》中的女性情怀
。著名话剧导演田沁鑫受到原著作家的邀请，在小说《青蛇》的基础上进行改编并将之搬上了话剧舞台。【关键词】田沁鑫；青蛇；女性意识中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）13-0044-01在谈论到女性导演的时候，绕不开的就是她们在创作构思时的女性思维。虽然严格意义上来说田沁鑫并不是一位女权主义者，但她的性别也决定了我们的研究方向中势必有了女性情怀的展露。一、人与妖的女性视角话剧《青蛇》无疑是一场女人的戏，以女性的视角来叙述
戏剧之家 2017年13期2017-09-08
- 田沁鑫跟林兆华两版赵氏孤儿话剧的比较
明珠，林兆华跟田沁鑫二人都曾做過该戏导演，却形成两种不同的风格。林兆华颠覆传统，反思历史，加入一些新鲜元素呈现出华美宏大的舞台：田沁鑫则结合东西方艺术之美，表现独特的残酷喜剧。关键词：《赵氏孤儿》；林兆华；田沁鑫1 舞台呈现方面林兆华版的《赵氏孤儿》华美、宏大的舞台布景营造出该剧的整体氛围，而舍弃了剧情要求的具体场景。首都剧场的舞台被重新搭建，以重峦迭嶂的山脉为整个舞台背景，为了表现古代的城堡，五万块砖头一直铺设到观众席，形成一个巨大的舞台空间，彰显大气。
卷宗 2016年12期2017-04-19
- 要有爱，不然我们的生命会变得残酷苍白
经典，哪怕问到田沁鑫、韩红和谭维维，也无出这些剧目。这几年，越来越多的国外原版或中国版音乐剧被引进中国，票房可观。可反观国内的原创剧目，虽然有《不能说的秘密》这种大热的作品，却是借力粉丝效应，而大部分原创音乐剧都很难掀起波澜。然而就在原创音乐剧困顿的当下，音乐巨匠韩红、国宝级戏剧导演田沁鑫、实力唱将谭维维却凑到了一块儿，组成了原创音乐剧最强大的班底，创作出一部《阿尔兹记忆的爱情》，于4月5日到8日亮相北京保利剧院。这是一个由阿尔兹海默症引发的凄美爱情故事：
北京青年周刊 2017年11期2017-04-07
- 现当代文学名著改编与经典重释
要】2008年田沁鑫版的戏剧《红玫瑰与白玫瑰》对张爱玲的小说进行了再创作，演出后引起了人们的广泛讨论。本文从戏剧舞台的时空交错、角色扮演、情节变化、整体风格等方面详细分析比较了该戏剧对于小说的改编和自己的特色，以此感受、探索现当代文学名著的改编与经典的重释。【关键词】红玫瑰与白玫瑰；张爱玲；田沁鑫；改编与重释当今社会，文学名著越来越多的被改编成为戏剧、电影、电视剧，这些经典作品被重新诠释与理解。2008年田沁鑫版《红玫瑰与白玫瑰》作为国家话剧院纪念中国话剧
商情 2017年1期2017-03-22
- 田沁鑫：回归自己的表达
人们已想象不出田沁鑫长发披肩的模样。多年来，这位女性话剧导演以一头短发示人，中性形象是她面对这个世界的方式，在她看来也是做导演过程中能够兼顾多方的最好状态。从萧红的《生死场》、张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》、李碧华的《青蛇》、老舍的《四世同堂》，到李敖的《北京法源寺》，再到以弘一大师为主要线索的《聆听弘一》，田沁鑫让那些文字在舞台上重新活了一回。2017年是中国话剧110周年诞辰。田沁鑫的《聆听弘一》于全国率先祭祖话剧创始人李叔同。像田沁鑫的很多作品一样，这部
瞭望东方周刊 2017年9期2017-03-21
- 田沁鑫：我努力到极其孤独
6年度文化人物田沁鑫田沁鑫，出生于北京市，毕业于中央戏剧学院导演系。1996年田沁鑫导演了她的话剧处女作《断腕》 。2000年导演贺岁京剧《宰相刘罗锅》获第六届中国艺术节金奖。2003年自编自导话剧《赵氏孤儿》 。2006年导演昆曲《1699桃花扇》。2009年执导京剧《关圣》。2013年凭借执导的话剧《青蛇》获得第2届北京丹尼国际舞台表演艺术奖最佳导演奖。2014年执导话剧《山楂树之恋》。2015年执导话剧《北京法源寺》。2016年7月第一次执导歌剧《长
中国新闻周刊 2016年48期2017-01-21
- 有态度，不独行
网易人的态度。田沁鑫和惠英红的坚持而另一边，梁家辉、惠英红、田沁鑫、江一燕等人组成了熠熠生辉的明星大腕的强大阵容，面对小鲜肉，老将们的态度就是我们都还年轻，我们都要发出自己的态度宣言。获得年度最有态度匠人导演奖的是著名导演田沁鑫。年度最有态度匠人导演——田沁鑫。颁奖词对她的评价是：“于方寸舞台之上，她以卓绝的匠人之心刻画人性，描绘世相;一部又一部的杰出作品，成为了这瞬息万变的时代，最精准而凝练的缩影。田沁鑫，她转译传统，改换经典，让历史从尘封中重见天日，让
新民周刊 2017年2期2017-01-11
- 田沁鑫：中国话剧舞台的人文旗帜
作曲印青，导演田沁鑫、杨笑阳，指挥吕嘉，还有担任主演的著名歌唱家阎维文、王宏伟、王海涛、迟立明等等，共同组成了夺目阵容。这是著名戏剧导演田沁鑫第一次受命导演革命题材大剧，即便这部剧的主旨很明确，田导依然大开脑洞，力求以富有新意的舞台呈现，与观众共同纪念和解读长征精神。最终，她以“行走的力量”为整部歌剧的舞台理念，运用多媒体随走随换景的手法，传递长征坚持不懈的精神价值和当代意义。这就是田沁鑫，中国舞台剧中一面始终坚持文化品质和人文情怀的不倒旗帜。第一次走进田
小演奏家 2016年12期2016-12-21
- 田沁鑫：为戏剧置身出世入世间
利场的话剧导演田沁鑫却正是当下极具号召力的票房保证。晚上9点，田沁鑫和演员们还在菊隐剧场的排练场里。他们正在排练新戏《聆听弘一》，有一场需要演员跪倒在地的戏，由于面部表情不到位的原因，来回跪了好几遍，但演员脸上并没有任何的不满，在田沁鑫指点之后，再一次毫不犹豫地跪了下去。田沁鑫在现场微微皱着眉头，看着演员们的每一个动作和神情，位置差几步、表情不到位都要重新来过。她看上去很有耐心，一遍一遍地指导，并随时上前亲自示范。这时距离首演还有二十多天，但演员的表演离上
财经天下周刊 2016年22期2016-11-26
- 表达
的新锐话剧导演田沁鑫，从开始执导处女座话剧《断腕》到现在，她的许多作品都深受欢迎、获奖无数。田沁鑫一直坚持排演中国的经典作品，如《生死场》《青蛇》，即使是在纪念莎士比亚诞辰四百五十周年之时排的《罗密欧与朱丽叶》，她也把它做成了落地中国的故事，极具中国特色。许多人不禁好奇：这样一个优秀的导演，为什么不尝试排一些国外经典文学的话剧？田沁鑫经历的三个故事可以回答这个问题。有一次，田沁鑫和一个刚留学归来的大学生进行交流。田沁鑫问他学英语是为了什么，大学生说：“为了
润·文摘 2016年4期2016-07-13
- 浅谈田沁鑫戏剧艺术作品的成因
。在此背景下，田沁鑫的出现为当下话剧市场汇入了一股清流。纵观田沁鑫的话剧作品我们从宏观上可以看出她的作品是对复杂时空结构的演绎，使其作品更具现代风格和传统气派；在微观上，她不仅注重演员个体形象的塑造，同时将现代绘画、造型和戏曲进行翻新和改造，使其作品独树一帜。作品的表达从根本上是一种对人的终极关怀，传承并弘扬了悲天悯人的艺术精神和艺术工作者的追求。其作品在极力追求话剧市场化的当下环境的同时，注重话剧观感与观众主观感受的结合，而不是一味的让观众接受，一定程度
文化产业 2016年4期2016-05-30
- 水墨承“孤”体 油画载“孤”魂
词】：林兆华;田沁鑫;赵氏孤儿;风格一、“孤”而为何？何而为“孤”？一面是养育自己，以己儿换其命的父亲程婴，一面是传授武艺，将己命视其儿的干爹屠岸贾，一面是心狠手辣，为私欲杀全家的幕后黑手，两个人，三张面孔;一个孤儿，三种身份。孤儿将会最后选择以哪一种面孔示人，亦或是他还会选择其他的面孔。《赵氏孤儿》流传着许多的版本，各部话剧对于文学剧本的改编也不尽相同。林兆华的《赵氏孤儿》对于“孤”的理解是客观身份下的“孤”。无论是电影的版本还是田沁鑫的版本，都并没有从
西江文艺 2016年24期2016-05-30
- 表达
一次，话剧导演田沁鑫和一位刚从国外念完大学归来的大学生进行交流。田沁鑫问他学英语是为了什么，大学生说：“为了更好地交流。”田沁鑫又问：“那你同你的外国朋友交流时，都能说出咱中国的哪些好？”大学生想了半天，说：“淘宝不错，马云不错。”田沁鑫接着问：“你能想出中国文化的一些好吗？”大学生又想了半天，最后说：“唐朝不错，但它跟我似乎没什么关系。”这次谈话结束后，田沁鑫深思了半天。另一次，田沁鑫应邀到国外参加一个规格很高的艺术家晚宴。为显庄重，她穿了一套西装。可一
知识窗 2016年2期2016-05-14
- 表达
一次，话剧导演田沁鑫和一位刚留学归来的大学生进行交流。田沁鑫问他学英语是为了什么，大学生说：“为了更好地交流。”田沁鑫又问：“那你同你的外国朋友交流时，都能说出咱中国的哪些好？”大学生想了半天，说：“淘宝不错，马云不错。”田沁鑫接着问：“你能想出中国文化的一些好吗？”大学生又想了半天，最后说：“唐朝不错，但它跟我似乎没什么关系。”这次谈话让田沁鑫深思了很久。另一次，田沁鑫应邀到国外参加一个规格很高的艺术家晚宴。为显庄重，她穿了一套西装。可一到现场，她马上就
党员文摘 2016年4期2016-04-12
- 古典与现代的结合
作为话剧导演的田沁鑫对《桃花扇》进行的尝试是目前较有影响力的，她将古典昆曲的表演和话剧表演相结合，在舞台和戏曲结构上做了大胆的尝试，给观众带来了一种新的观看体验。【关键词】《桃花扇》；田沁鑫；古典；现代中图分类号：I234 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0033-02《桃花扇》和《长生殿》在中国俱是戏曲史上的巅峰之作，在戏曲史上长久的声律与文采之争的影响下，做到了“汤词沈律，合之双美”。然而，吴梅在《中国戏曲概论》中具体论述
戏剧之家 2016年4期2016-03-25
- 古典与现代的结合——《1699·桃花扇》
作为话剧导演的田沁鑫对《桃花扇》进行的尝试是目前较有影响力的，她将古典昆曲的表演和话剧表演相结合，在舞台和戏曲结构上做了大胆的尝试，给观众带来了一种新的观看体验。【关键词】《桃花扇》；田沁鑫；古典；现代《桃花扇》和《长生殿》在中国俱是戏曲史上的巅峰之作，在戏曲史上长久的声律与文采之争的影响下，做到了“汤词沈律，合之双美”。然而，吴梅在《中国戏曲概论》中具体论述其成就时写道：“顾《桃花扇》、《长生殿》二书仅论文字，似孔胜于洪，不知排场布置、宫调分配，昉思远驾
戏剧之家 2016年4期2016-03-25
- 田沁鑫版《生死场》：有悲剧性却非悲剧
00024）田沁鑫版《生死场》：有悲剧性却非悲剧周夏奏（中国传媒大学 戏剧戏曲研究所，北京 100024）摘要：应该从悲剧，而非抗日纪念剧或宣传剧角度，来理解田沁鑫版《生死场》。但是，当我们从悲剧角度去理解田版《生死场》时，又会发现，悲剧性也在呈现过程中被稀释。而抗日话题，最终则使悲剧性无所依附，直至被消解。关键词：田沁鑫；《生死场》；悲剧；悲剧性；抗日应该从悲剧，而非抗日纪念剧或宣传剧角度，来理解《生死场》，因为在这个作品中，我们看到了“感受力强的灵魂
贵州大学学报（艺术版） 2016年2期2016-03-09
- 从《1699·桃花扇》的导演风格看田沁鑫的舞台表达∗
》的导演风格看田沁鑫的舞台表达∗朱梦颖摘要：作为当代中国新锐戏剧女导演，田沁鑫对昆曲经典剧目《桃花扇》进行改编与执导，在尊重传统戏曲审美特征的基础上，结合现代舞台手段，创作出《1699·桃花扇》。田沁鑫在对认知昆曲艺术的基础上，将传统艺术与现代技术的舞台相融合，又将戏曲舞台与话剧剧场相交合。在场面调度上更是做到了“文武兼备”，为传统戏曲的发展，做出了有意的创新和改革。关键词：《1699·桃花扇》；田沁鑫；导演风格；舞台表达∗本文为2012年度江苏省社会科学
浙江艺术职业学院学报 2016年1期2016-02-15
- 田沁鑫：你总会记得那个初恋
》首演几年后，田沁鑫平生第一次去了萧红的故居。那天有点下雪，孤零零的院子里只有她和白色的萧红像。田沁鑫看着萧红说：“我做了你的小说《生死场》，改编成话剧得了许多奖、许多俗世层面的认可，这些可能不是你想要的，可我想说的是，我深刻地理解了你。”田沁鑫觉得萧红真的在，聊着聊着就哭了：“我这么多年才来你家看你，你是一个漂泊的灵魂。”时隔十六年，田沁鑫在自己的朋友圈发了要复排《生死场》的消息，马上有100多条留言。“这是我的第一部戏，像恋爱一样，你会想起你的初恋。但
北京青年周刊 2015年26期2015-09-10
- 田沁鑫话剧《青蛇》：民间传说的妙趣改编
多年之后，导演田沁鑫将这部小说搬上了话剧舞台。如何从小说《青蛇》的叙事体到话剧的表现体做一个恰到好处的切换，这自然是对导演田沁鑫的考验。白蛇传说的文本在不同的时代有着不同的时代特征，本文以田沁鑫话剧《青蛇》为例，揭示传统文本的现代新编的技巧以及当代意义。一、人物形象的时代性田沁鑫需要解决的问题是如何将白蛇传说这个民间旧故事做一个不落窠臼的改编，老生常谈的旧故事人皆疲乏，从老旧的故事中生发出符合当下实情的新趣味才能使剧情更吸引人。田沁鑫在接受访问的时候说“我
戏剧之家 2015年13期2015-08-07
- 勇敢地面对抉择，有胸怀地对待世界
田沁鑫著名导演有些领域对于女人来说，就像深水区，比如导演。而田沁鑫是个例外，她是中国国家话剧院导演，不仅以其善于解读经典的新锐视角在一众戏剧男性导演中独树一帜，更在舞台戏剧领域实现了艺术和票房的双赢。她导演的《四世同堂》在北京创造了单场观众人数 6000人的纪录。随后《红玫瑰与白玫瑰》作为国家大剧院落成后的首演剧目，叫好又叫座，刷新了新中国成立以来的话剧票房纪录。在上海国际艺术节上，颠覆经典，禅性解读“人僧妖”的《青蛇》连演 10场，戏票场场都卖空。每一段
花样盛年 2015年8期2015-05-30
- 从女性情怀到英雄史诗——论田沁鑫戏剧的现代呈现
英雄史诗——论田沁鑫戏剧的现代呈现张赟，李璐(辽宁大学 本山艺术学院，辽宁 沈阳110036)摘要：田沁鑫的话剧起初是女性情怀的抒发，逐渐而为或静水深流的平民史诗，或波澜壮阔的英雄传奇，而无论是女性情怀，还是史诗追求，都始终贯穿着中国传统文化的审美意识与艺术品位，在当前的戏剧舞台上可谓独树一帜。结合其在编剧上叙事话语的追求，田沁鑫戏剧的舞台呈现相应采用了令人耳目一新的艺术方法和手段，以强烈的视觉冲击力和狂热的肢体语言，传达出创作者的某种思想或情绪。可以说，
河北科技大学学报（社会科学版） 2015年1期2015-03-17
- 选择，因为爱情——浅析田沁鑫版《罗密欧与朱丽叶》中朱丽叶的形象塑造
国著名话剧导演田沁鑫将这一角色用现代化的手法在话剧舞台上再现，为朱丽叶注入新的生命。从某种意义上说，话剧中的朱丽叶性格是不断变化的，这样的变化正体现在她在爱情道路上的三步选择。一、选择，需要勇气故事发生在老北京的城乡结合部，田沁鑫版本的罗密欧是个修灯泡的工人，朱丽叶与他的第一次见面是在自家院子的电线杆上。夜色漆黑，二人之间隔着一面高墙，看清对方只能通过手电筒微弱的光。就是这样的环境里，几句对话，认定一生的归属。二人初次见面便依依不舍，朱丽叶在罗密欧深情地示
戏剧之家 2014年14期2014-08-15
- 田沁鑫：情不重，不生婆娑
编个纯情来救世田沁鑫是个“性别特征不明显的一个人”。年龄模糊、性别模糊，甚至你不会记住她的长相，常年留男士短发，穿朋友定制的绛云纱中式褂子，聊起天来语速缓慢，面部表情几乎没有起伏。《山楂树之恋》讲文革时期的一段恋情，主人公静秋和老三爱到生离死别却从未牵过彼此双手。接到改编《山楂树之恋》的邀请，田沁鑫曾“拖延”了一年半之久：“同一个故事，已经被400万册的畅销书写过、被张艺谋的电影拍过，后来又出了电视剧版，弄不好就会变成拾人牙慧。”停顿一下，像忍不住说出心里
齐鲁周刊 2014年29期2014-08-11
- 田沁鑫重温莎翁情
青蛇》的时候，田沁鑫就告诉大家，她是很“相信”爱情的。这次，她再次受香港艺术节邀约，导演爱情经典之作《罗密欧与朱丽叶》，为莎士比亚450年诞辰献上了一份“中国版”的魔幻蛋糕。她继续宣讲爱情，并将经典移植到中国充满生命的躁动与激情的七十年代，一段残酷与青春并存，洋溢青春的荷尔蒙和初遇的情动的梦幻，与现实交织的中国式极致爱情故事在香港首演后将于3月登陆北京。田沁鑫曾执导过《红玫瑰与白玫瑰》、《青蛇》等爱情作品，均得到了好评。她认为，爱情是需要宣讲和正面讴歌的，
艺术汇 2014年3期2014-05-21
- 你不是罗密欧，她也不是朱丽叶
——话剧《罗密欧与朱丽叶》
国家话剧院导演田沁鑫重排的这部莎士比亚经典悲剧之一《罗密欧与朱丽叶》也显出了这份对莎翁的诚意。这部由中国当代剧坛新锐导演执导、多位知名青年演员联手呈现的《罗密欧与朱丽叶》自2月在香港成功首演后便开始了它的全国多地巡演。走进田沁鑫的剧场，这版《罗密欧与朱丽叶》的舞美装置一定让观众意外：幕布敞开，布景暴露台上，两根醒目的旧电线杆子矗立台前，舞台两侧是象征两家势力范围的二层钢筑体，深处是一张中国上世纪80年代常见的网格铁门，台上散乱堆放着如今公路骑行运动常见的“
剧作家 2014年4期2014-02-07
- 《大家都有病》:都市戏剧仍在“建立中”
田沁鑫当然不光想在剧中剖析表现当下都市人的心理状态，更想通过此剧，进一步对审美标准混乱的都市类话剧创作进行摸索，试图建立新人物形象、新精神气质“哄抬房价、日进斗金的人以后会下地狱，剥削他人、获利致富的人以后会下地狱——本分做事，老实赚钱的人，现在就在地狱。”12月22日，在话剧《大家都有病》的演出现场，这句台词获得了最长时间的一次掌声。在经历一年多的创作后，这部话剧被打上“癫狂喜剧”的口号，全部以新人担纲的主演阵容连演20余场，每场上座率基本达到9成。这是
中国新闻周刊 2012年1期2012-05-14
- 深度访谈：话剧《四世同堂》编剧、导演田沁鑫
的气息……导演田沁鑫说：老舍先生的《四世同堂》算回家了。人们对经典巨作的景慕、对老舍先生的思慕，对一个民族、一座城市、一群人的曾经过往怀有的那一份情意，都在……特别高兴的是，这一期的“关注”栏目邀请到了牟森导演一起来谈《四世同堂》。两位导演，相问相惜相助相关切，真好。从上午，大家一直谈到了薄暮时分，都有些不愿走的意思。这一天是大年初三，新春的第一聚！遥远的北平城的想象《艺术评论》：田导，过年好！首先祝贺话剧《四世同堂》在北京演出成功！今天，牟森导演热情地愿
艺术评论 2011年3期2011-02-27
- 田沁鑫：中性才是大师风范
本刊记者 王茜田沁鑫：中性才是大师风范■ 文/本刊记者 王茜我一定是面貌模糊的，因为我是正派的北京人。不投机、不过激、不左不右，虽然我强调个性，但我是大多数。在话剧界，田沁鑫被誉为“国内改编名著艺术成就最高”的导演，对她着过多的笔墨显得浪费。但是在坊间，“田沁鑫”这个名字，知道的人并不多。>> 新闻提示中国国家话剧院改编自老舍原著的年度大戏《四世同堂》，将于10月3 0日在台湾首演。田沁鑫担任这部话剧的编剧、导演，剧中汇集了黄磊、朱媛媛、秦海璐、陶虹等12
博客天下 2010年20期2010-09-20
- 与２４岁的张爱玲交谈
孙 冉田沁鑫在舞台正中放置了一条十多米长的玻璃长廊，将空间隔成了佟振保婚前婚后的两个时空1月8日，难产近3年的话剧，张爱玲的《红玫瑰白玫瑰》终于在北京新落成的中国国家大剧院首演。《玫瑰》的制作统筹老象告诉记者，首演6场，场场爆满，加上之前在南方的预演，票房已过千万。有人评论，李安的《色•戒》拍出了张爱玲原著中没有的温情，而田沁鑫的《红玫瑰与白玫瑰》则道尽了张爱玲意到笔未到的绝望。《玫瑰》能有今天的结果是编剧罗大军没有想到的。3年前就启动了这个项目的他，期间
中国新闻周刊 2008年3期2008-05-14